韩彦博

有片源
2024年
导赏:《熊猫计划》是一部集动作、喜剧与温馨情感于一体的合家欢电影,影片以“大熊猫呼呼+功夫明星成龙”这一“双国宝”组合为核心,展现了中国传统文化的魅力,也探讨了人与自然和谐共生的时代命题。影片定位明确,旨在为观众提供一次轻松愉快的观影体验。影片将大熊猫这一极具象征意义的中国文化符号,与动作、喜剧、冒险等多重电影元素相融合,构建了一个既紧张刺激又充满温情的叙事框架。大熊猫呼呼作为影片的灵魂角色,以其憨态可掬的形象和机智勇敢的性格,赢得了从儿童到成人各年龄层观众的喜爱。在成龙的引领下,呼呼踏上了一场场充满挑战与乐趣的冒险之旅,这一设定也深化了人与自然相互依存、共同成长的主题。成龙无疑为影片注入了强大的生命力。尽管已步入古稀之年,成龙在片中的动作表现依旧令人赞叹。无论是高难度的跳跃、攀爬,还是精彩绝伦的打斗场面,成龙都以其标志性的动作设计和不懈的努力,展现了超越年龄限制的运动能力与艺术追求。特别是影片中家具城内的打斗戏,不仅致敬了他早期的经典作品,更以其独特的创意和幽默感,成为了影片的一大亮点。影片中的其他演员同样表现出色。魏翔和史策以其深厚的喜剧功底,为影片增添了不少欢声笑语。他们的表演自然流畅,幽默而不失深度,既符合影片的喜剧定位,又在一定程度上提升了影片的艺术内涵。此外,虽然特效熊猫在某些观众眼中略显生硬,但其生动可爱的形象却深深吸引了儿童观众的目光,成为了影片的一大卖点。作为一部商业娱乐片,《熊猫计划》无疑取得了成功。(编辑:婧怡)
2023年
导赏:《超能一家人》改编自俄罗斯电影《超能力家庭》,由《羞羞的铁拳》导演宋阳执导,是2023年暑期档开心麻花影业的重磅影片。开心麻花的喜剧电影想象力丰富,形式与风格多样,并擅以平实温暖的主题打动人心。这在《超能一家人》中也不例外。影片保留了原作的俄罗斯风情,将异国情调与中国式笑点相结合,借助“童话感”使这部本土化的中国超能力电影落地。冰雪世界、童话故事中常见的林中小屋、富丽堂皇的宫殿、精美的场景布置满足了观众对俄罗斯冰雪世界的无限想象,角色们蹩脚的语言、沈腾金发高鼻梁的造型、中西思维差异闹出的笑话更使人捧腹大笑。人物之间喋喋不休的争吵与眼花缭乱的烟花大战,其背后是影片温暖人心的主题:家人就是最大的“超能力”。不管个人有多么笨拙可笑,家人永远会彼此包容,并接纳最真实的对方。作为中国电影行业的票房担当之一,开心麻花在春节档、暑期档等档期的磨练中已逐渐掌握市场规律,在保持稳定产出的同时收获理想票房。在《超能一家人》中,明星、笑料与主题交相呼应,沈腾与艾伦作为黄金搭档在本片中再次合作,并一改过往的兄弟情深戏码,以主角与敌人的关系在银幕上针锋相对,互动张力十足。沈腾饰演乞乞科夫虽然狡猾,却有着与反派特点截然相异的品质——从不说谎,艾伦则一反以往擅长的装傻充愣式角色,饰演了一名严肃正经的程序员,从而带来“认知错位”的笑点。架空的世界、滑稽的人物都超出了现实生活的界限,角色互动间展示出的深厚情谊却又将影片整体拉回“爱最大”的经典话题。如何用富有新意的形式表达一个众人深谙的主题,《超能一家人》做出了具有商业价值的大胆尝试。(编辑:海边淡鼠)
2022年
2021年
2020年
导赏:2020年是我国全面建成小康社会的决胜之年,《我和我的家乡》为时代献礼,通过延续姊妹篇《我和我的祖国》的集锦创作方式,将视野由城市投向乡村、由宏观转向个人,努力讲好城乡脱贫奔小康的故事,唤醒每个游子心中对家乡的思念与牵挂。《我和我的家乡》的成功,标志着我国新主流电影创作模式的成熟,创作者们在主流思想、艺术追求与商业价值间找到了一条既能加深家国一体价值观认同、又能带来欢乐陶冶情操的理想路径。影片在叙事技巧上“以小博大”,“相比《我和我的祖国》以时间为轴讲述了新中国历史上的七个重大事件,《我和我的家乡》则以空间为序展现了东西南北中五个不同地点的家乡变迁。如果说,前者是小人物在‘小时刻’与大时代的‘迎头相撞’,那么后者就是小人物在‘小地方’和大时代的‘旧梦重圆’。”出租车司机、农民工、乡村教师、带货主播,他们是城市与乡村中最常见的个体,是被新闻流量和热门数据掩盖的普通人。但正是在这些人身上,蕴藏着最接地气的烟火气和最朴素的善良、正义。他们在城市思念着家乡的圆月,在农村修路、支教、抗沙,深入参与全面建设小康社会,舍弃个人得失换来家乡巨变。医疗改革、科技创新、尊师重教、回乡创业、驻村扶贫,五大故事基本都采用先抑后扬再升华的叙事逻辑,深入脱贫举措的具体成果,串联起脱贫攻坚的重要话题,彼此之间相对独立却又统一于“家国一体”的共同主题。形式上,《我和我的家乡》“采用风格各异的电影技巧和笑中带泪的喜剧表达方式,由一种纯正、欢快、轻盈的叙事基调进行串联”,使影片观感轻盈,以人的信念、人与人之间的真诚感动观众。《最后一课》前半段铺垫了大量笑点,后半段则以怀旧的姿态制造时空的交叠,当年姜小峰在画纸上未竟的愿望,终于在他与范老师重逢的时刻实现。这是将人性力量与电影本质魅力精彩结合的瞬间。除此之外,影片也积极探索视频媒介形式与电影的结合,拓宽电影影像的空间。片中顺应当下网络趋势,融入了大量竖屏短视频,并将其以互联网审美语感呈现,每个个体都会被看见,他们在时代中的参与、奉献也都会被记录、呈现。(编辑:海边淡鼠)
2019年
2018年
导赏:《李茶的姑妈》改编自开心麻花的同名舞台剧作品,由舞台剧版导演、编剧吴昱翰执导。影片讲述了一场由金钱与谎言引发的人生错位故事,幽默风趣,笑料不断。开心麻花在中国舞台喜剧行业深耕多年,开辟了一片天地,用上百场的演出打磨出了《夏洛特烦恼》、《驴得水》、《羞羞的铁拳》等优秀舞台作品,为其向电影行业进军打下坚实的文本基础。《李茶的姑妈》也不例外,故事运用了开心麻花式常见的喜剧元素,如消费主义、性别差异、物欲、扮丑等,并新增了“反串”元素,形成了“喜剧+反串”的全新喜剧风格。全片围绕黄沧海的变装之路展开,他在自己与姑妈之间自如切换,其他队友则帮其笨拙地掩盖真相。假姑妈为了金钱费心编织谎言,真姑妈则厌倦富贵的生活变装成女仆,在这场男扮女装的闹剧之中,影片嬉闹着映射了金钱与人性的深刻主题。一群利欲熏心的人在岛上的密闭空间中为了金钱勾心斗角,硬生生地造出了这场荒唐大戏。影片延续了开心麻花作品对小人物的观照,黄沧海作为普通员工受到公司剥削,也得不到应有的尊重,为了满足内心对金钱的向往、对尊严的守护,他不惜放下内心的原则与底线。当底层公司职员通过身份扮演游戏体验梦寐以求的上流生活时,普通大众在现实世界中未能实现的白日梦也如愿在银幕上再现,这种超越笑料的深层快感串联起电影与现实空间,抚平了平凡现代人在朝九晚五的工作中积累的遗憾。人们需要喜剧,时代亦需要喜剧,在快节奏生活的当下,幽默搞笑的《李茶的姑妈》舒缓了人们紧绷的神经。(编辑:海边淡鼠)
2017年