朱颜曼滋

Yanmanzi Zhu
有片源
2025年
呼吸
呼吸

演员/

导演：管曦/
主演：朱颜曼滋/马伯骞/陈明昊/旺卓措/
类型：冒险/剧情/
剧情：深海遇险，全程窒息！生死关头上演极限逃生！ 常年漂泊在外的深海技术潜水员于锵（朱颜曼滋 饰），为祭奠母亲回到家乡小渔村。她和弟弟于京（马伯骞 饰）相约潜水时，沿海突发的地震导致两人被困海底，在氧气濒临耗尽的危急时刻，姐弟俩究竟怎么做才能逃出生天，他们又能否在这场劫难中重获新生？
2024年
剧情：影片以文献话剧的形式，再现1931年至1945年，胸怀爱国之志的文艺家们在党的文艺方针正确指引下，确立以人民为中心的创作方向，寻找中国文艺出路的故事。饱含民族情感，致敬抗战中的文艺经典。
导赏：本片由《李献计历险记》、《坏未来》导演李阳执导，《流浪地球》系列电影监制与剧本指导王红卫担纲监制，以其独特的风格和深刻的主题思想赢得了观众的喜爱与认可，也为中国的科幻喜剧电影市场注入了新的活力与希望。影片的故事背景设定在地球之外的K星，但其核心情感却深深植根于地球上的青春与怀旧。王炸、诚勇、泡泡三位高中生，外表看似普通，却拥有穿越时空的超能力。这一设定不仅为影片增添了科幻色彩，更为其提供了丰富的叙事空间。从1999年到2019年，二十年的时空跨度不仅是对过去的一种回望，更是对青春与成长的一次深刻反思。影片所传达的“记忆至上主义”则使得观众在观影过程中能够深刻感受到时间的珍贵与生命的价值，而影片中的三位少年用他们的勇敢与智慧去对抗意图毁灭世界的坏蛋，展现了青春的力量与勇气。三个男生主角好像永远十八岁，无论身体是什么年龄，他们的精神和灵魂内核都是十八岁。片中38岁的王炸、王诚勇和泡泡分别代表了李阳过去的一段时期中他身上具有的三种问题，王炸他讨厌未来、害怕自己长大；而王诚勇是遇到任何事逞强硬抗；泡泡他对自己没有正确的认知，不停模仿别人，却失去了自己，虽然这三个人他们的命运不一样，但在电影的最后他们都走向了悲剧英雄的命运。在《从21世纪安全撤离》这部作品中，导演李阳延续了其一贯的创作风格，将二次元、赛博朋克、中式梦核等时下流行的手法与风格熔于一炉，极尽夸张、混搭、戏仿之能事。这种杂糅不仅没有给人生硬混乱之感，反而在许多段落里弱化了暴力感和低俗感，增添了戏剧性与喜剧感。李阳用了大量的怀旧梗，让观众看到了非常多致敬80年代和90年代的元素，使得整个影片充满了复古质感：比如《变形金刚》《红色警戒2》，又比如王炸身上穿的T恤印的是《涅槃》的歌词，甚至吴晓亮在2019年住的房子是1994年的情景喜剧《我爱我家》的布景，还原了许多80、90后的童年记忆。此外，影片整体还呈现出一种游戏感，无论是关键道具游戏卡，还是所有人的质感和样貌，都特别像一个90年代的横版过关游戏。你操纵着一个角色不停地往前去走，像永远走不完的路一样，但是你要不停地去战胜眼前要出现的敌人，也许你并不知道为什么要走，也不知道自己的这个故事到底是什么，但是走就对了。（编辑：明慧）
导赏：《流浪地球2：再次冒险》作为一部幕后纪录片，将中国科幻电影史上深具标志性的科幻电影《流浪地球2》推入全新的阐释维度。影片以“元电影”视角解构《流浪地球2》的创作历程，通过数月的跟拍，记录《流浪地球2》从剧本构思到最终实现的完整工业流程，借由科幻文本的再诠释，呈示了《流浪地球2》剧组是如何从银幕到现实——将科幻片做成“未来的历史”。本片将《流浪地球2》的制作逐一拆解，以人物采访、片场实拍，电影原片相互融合，追溯了中国科幻文学的起源和历史轨迹，复归到中国科幻的发展现状和阶段探索。影片展示了大量的分镜手稿和previz（动画预演），呈现了虚拟拍摄技术提供的动态效果，形成视觉化的剧本；摄影部门使用先进设备泰坦时遇到的零件组装、软件参数、实际拍摄各方面的困难，但在有限的时间内开展工作，展现了破釜沉舟的勇气和铺路的决心，实现了技术的积累。影片同时纪录了郭帆是如何通过美术指导进行可视化设计，以其在造型呈现上独到的判断力和团队的配合，使《流浪地球2》在工业设计和创意美学层面缔造了标志性的视觉效果。UEG基地中大量的场景、道具、车辆、衣物等以白色为主色调，取得了非凡的荧幕体验。视觉特效，电影配乐、声音设计上的审美沿袭与突破亦一一呈现。在“重工业电影”的标签下，《流浪地球2》的制作流程、拍摄过程和面临的技术挑战被具象化为震撼的视觉档案。《流浪地球2：再次冒险》深刻纪录了《流浪地球2》是如何将工业技术应用于电影生产，极大提升效率，建立一个真实的、可信的“未来的世界”。电影道具以工业生产和开发的逻辑去生产制作，如门框机器人的灵感来源与形象设计、重型外骨骼的开发更新迭代，MMU航天员机动装置、电磁肌肉手臂的制作等，代表了电影工业化进程路径。影片阐释了“流浪地球”世界观的架构和社会形态、自然科学、技术演进方向，以及科幻文学和科幻电影所要表达的“残酷底色之下的人的担当和牺牲”和对“超越生物本能的人类精神”的深切讴歌，《流浪地球2：再次冒险》以特有的姿态呈现了中国科幻电影是如何“想象未来”，正如郭帆导演在片中所说：“想象力很重要，因为想象力我们仰望星空，我们会向往大海，我们开始想象我们自己的科幻电影。”（编辑：刘若能）
2023年
导赏：中国视效天花板、科幻里程碑式电影《流浪地球2》凭借壮观的画面、震撼的音乐、浓烈的情感，令观众沉醉，甚至潸然泪下。电影结尾李雪健老师的一句台词尤其令人印象深刻：\"人类的勇气可以跨越时间，跨越当下，跨越未来。\"而科幻正是激发这份勇气的引燃剂，《流浪地球2》，就像一位点燃我们这份勇气的领航员，引领梦想，照耀未来，在星辰大海中，书写下中国科幻的史诗。《流浪地球》系列单枪匹马，把中国的科幻电影提升到世界级水平。这不是老套的个人英雄主义冒险故事，而是一个宏大的全人类史诗。《流浪地球2》展现了出众的工业特效水准，无论是高耸入云的太空电梯，还是规模庞大的地球发动机，全部都是一板一眼的特效工业产品，在视觉上得到满足的同时，也不会觉得空洞。同时，影片在特效的处理上相当扎实，即便是一闪而过的次要镜头也有详尽的细节，这一方面让影片的世界观更经得起推敲，另一方面也最大限度避免了观众出戏。《流浪地球2》在世界观构建与叙事方面，也有着出色的表现。此外，影片也并不是简单用顶级特效来重新包装了小说，而是在小说的基础上，结合现时代的热点，融入了对人工智能等新兴话题的探讨，将整个故事和世界观进行了重塑。
导赏：“前任”系列电影自2014年第一部《前任攻略》上映后一直热度不减，2017年《前任3：再见前任》以接近20亿票房的成绩一举成为国产爱情喜剧电影榜首，而《前任4》作为大热情感IP电影的系列之作，以超过10亿票房的成绩证明这是一部有笑有泪有感动、成功唤起观众情感共鸣的优秀之作。田羽生长久以来结合自身情感经历，切入两性之间的“前任”痛点描摹都市男女情感生活，满足了观众的观影期待。《前任4：英年早婚》首先以生动而饱满的人物形象塑造打动人心。孟云是表面玩世不恭实则内心细腻的“前任”专业户，他代表着当代青年的普遍生存状态，追求自由、对待婚姻开放而理性，却又难免困惑挣扎；林佳的塑造展现了成熟女性的洒脱与清醒，她没有被过去的情感所牵绊，而是勇敢面向未来。林佳的角色不仅是对过去的一种告别，更是对未来的一种期许。刘雅瑟饰演的柳柳令人耳目一新，与孟云初遇时古灵精怪的星座占卜展现了角色幽默的一面，但她相信命运也更相信自己，不会为了爱情放弃自我，展现了现代女性的独立与强大。本片的影像风格真实不失细腻，现代而不失温馨的布景之下，暖色调与大光圈的光影效果既向观众呈现现代背景下都市霓虹的繁华璀璨，又以温馨静谧不失烟火气的生活场景让观众感受到一丝暖意，更能以场景体验到人物内心的微妙变化，与角色同呼吸共命运。本片在叙事上别具匠心地采用了双线并行的结构，孟云和林佳对于自我价值的探索、未来道路的迷茫聚焦普世性社会议题，都使观众实现深刻的角色共鸣，余飞与丁点的婚姻纠葛则令人反思爱情的复杂多面和婚姻的琐碎不易，两条主线共同构成影片主题“我怎么爱你”这一关于爱情、婚姻、成长的宏大框架。对于《前任4英年早婚》来说，爱情，不只是遇见，更是选择。在这个快节奏的都市生活中，爱情似乎成了一种奢侈品。但真正的爱情是无论何时何地，都能勇敢选择和坚守。（编辑：刘若能）
2019年
剧情：一个残疾少女勇敢追寻梦想的故事。就读于某艺术类高中二年级的少女宫蓓蓓，在同学眼中是一个性格内向、少言寡语、独来独往的异类。由于早年母亲车祸去世，加上自己身体上的缺陷，自卑的蓓蓓早早就品尝到孤独的苦涩。直到有一天她发生了一起撞车事故，青春的蓝色大门渐渐打开，那束光从此照进生命……
2017年
导赏：电影《小情书》以高中时代的校园生活为背景，通过一群情窦初开的少男少女初遇爱情时所表现出的懵懂、羞涩和不知所措，真实再现了一段真实而美好的青春时光。
2015年
导赏：霍建起导演的《1980年代的爱情》是一部改编自野夫同名小说的文艺电影，它以1980年代为背景，讲述了一段纯真而凄美的爱情故事。这部电影不仅是对一个时代的怀旧，也是对那个时代特有的情感表达方式的再现。影片中，主人公关雨波和成丽雯的爱情故事充满了80年代的纯真和含蓄。他们的感情在世外桃源一般美丽的山区和淳朴的民风中慢慢发酵，但同时也受到了时代背景的制约和影响。丽雯的清醒和理性，以及她对雨波的深情和牺牲，展现了那个时代女性的一种典型形象。她害怕自己会耽误雨波，害怕毁掉一个人，所以她隐忍自己的爱情，这种克制和牺牲是那个时代特有的情感表达方式。导演霍建起保持了他一惯的细腻风格，画面优美，音乐悠扬，每一帧都赏心悦目，在影片中也体现了当地的风土人情，比如武陵山区独特的哭嫁、跳丧等风俗，同时在电影后半段又比较集中地展现了1980年代的城市社会风貌，同土家山区的情景形成鲜明的对比，好像在山区小镇上发生的一切就似一场梦。然而，这部电影也面临着一些挑战。对于年轻观众来说，他们可能难以理解那个时代的含蓄和克制，可能会觉得影片的节奏过于缓慢，情感表达过于内敛，但导演没有放弃年轻观众，在试图将这样的唯美浪漫描绘地更贴合现代观众的审美趣味，从而抵达年轻一代，唤起情感共鸣。（编辑：许雨婵）