范湉湉

Vila Fan

有片源
2025年
2024年
导赏:范伟饰演的老秦和周冬雨饰演的常娟相差32岁,两个本不应该相遇的人因为坐牢有了生命的交点。他们一人求财,一人求子,决定结合不是因为所谓的浪漫爱情,而是两个孤独生命“各怀鬼胎”的自我救赎。本片不仅呈现了人性的阴暗与罪恶,同时引发了观众对于骗婚、生育、性同意等众多社会性议题展开辛辣思辨。周冬雨在影片中提供了一次飞跃式的表演,她和范伟对人物的把握以及人物关系的累积与塑造,共同撑起了这一段守望相助的情感。周冬雨的突破性演技令许多观众印象深刻,与老戏骨范伟的对手戏遇强则强,诠释出了角色前期神秘隐忍与后期挣扎痛苦之间的丰富层次,与以往的银幕形象反差不小。常娟与老秦在家中的那场激烈冲突,无疑是整部影片情感与人物性格深度展现的高潮之一。这场戏不仅仅是对白与动作的简单堆砌,而是两位主演以精湛的演技,将各自角色背后复杂的情感纠葛与个性特质淋漓尽致地呈现给观众,让每一个细节都充满了张力与共鸣。常娟这个角色自带一种深沉的绝望色彩,仿佛生活中的每一个挑战都在无情地磨砺着她内心的防线。面对老秦的隐藏身份证之举,这一看似微小却极具控制意味的行为,触动了她心中最敏感的痛点。在这一刻,语言成为了她手中唯一的武器,尽管锋利却也伤人伤己。她的话语对老秦来说字字诛心,逼他直接选择行为暴力。两人之间这场激烈的冲突,更深层次地反映了他们因不同经历而形成的截然不同的性格特征。常娟的绝望与反抗,是她过去所遭遇不幸的累积与反映;而老秦的沉默与暴力,则是他多年孤独与压抑的结果。他们的每一次交锋,都是两个灵魂在彼此的世界中艰难求存的碰撞,既有理解的不易,也有救赎的渴望。初次指导电影的张国立在采访中表达道:“我努力在讲一个好的故事。”的确,在这部片子里,观众既看到了生活的无奈与希望,感受到了人性的光辉与阴暗。恰似片名“朝云暮雨”,这一词汇本身就蕴含着变幻莫测、瞬息万变的自然之美,同时也暗喻着人生的无常与多舛。黄山独特的自然景观和文化氛围,使影片形成了氤氲秀丽的视觉风格。正如剧中人物常娟的名字寓意“娟好静秀”,“当人物置身于这样统一色调、规整布局的建筑群中,人与环境之间便产生了微妙的呼应与互动,仿佛在共同诉说着某种无声的故事。”(编辑:路明慧)
导赏:作为一部商业类型电影,影片杂糅了喜剧、儿童、奇幻等多种电影类型样式,以家庭为核心,通过将一个普通人类意外变成小狗的情节设定,展现出影片多元化的风格样貌。该片以“犬系老爹”阿旺的视角上演现实版“重生之我变成了爹”,在穿越途中阿旺状况百出,与成年后的女儿江露之间发生了一系列无厘头的事件,为影片增添了诸多荒诞和喜剧色彩。片中人的灵魂附身于动物身上的奇幻设定本身带有神秘气息,但当人的意识无法通过动物肉身传达出来时,便会形成不协调性的喜感,灵魂附身某种意义上是一种不相容的组合,必定会产生各种怪相。影片同时充满了童趣色彩,通过构建童话般的异世界稀释了死亡和离别话题的沉重性,父亲江斯旺以小狗阿旺的身份回到女儿身边的情节设定讲述着亲情的伟大与无私,透露出影片暖心治愈的底色。奇幻喜剧电影某种程度上体现着人格意识,江斯旺穿越时空变成一条小狗实则反映出他想要回到女儿身边这一强烈的个体欲望,强调人格中的本我欲望冲动,而当江斯旺第二次回到现实世界,则反映的是人物的自我人格,陪伴在女儿身边、帮助女儿实现梦想是江斯旺在面对现实世界阻碍所催生出的更深层的欲望表达,通过对人物深层意识的挖掘体现影片亲情主题,深沉的父爱超越了形态的限制,阿旺的动物视角细腻地传达出父亲的关爱与愧疚。同样,江露与过去和解、与父亲和解也反映出人物人格的自我意识,表现为她开始接受父亲早已离开的残酷现实,而超我则是江露明白父亲自始自终都在爱护自己、陪伴自己的事实,这一人格意识上的转变反映了江露的成长,也深化了影片爱与成长循环的主题。(编辑:州文)
2023年
导赏:《朱同在三年级丢失了超能力》是一部深刻探讨儿童心理与成长的电影,它以一种独特的视角展现了一个孩子在现实与幻想之间的挣扎和成长。这部电影不仅仅是一部儿童电影,它更是一部关于成长、教育和想象力的深刻反思。影片的叙事手法独特,采用了高浓度的写实镜语与断片式的意识流叙事,展现了一个孩子在一天之内所经历的奇妙旅程。以三年级小学生朱同的视角展开,通过奇幻与现实相交织的表现手法,将他在校园生活的一天,以种种天马行空的想象与鲜活可爱的童趣方式展现得淋漓尽致,引领观众在减压治愈中重返童真时代,并在捧腹大笑后感悟,原来朱同就是那个小时候懵懂可爱的自己,拥有最简单的快乐和难能可贵的“超能力”。无论是说不见就不见的家长签名试卷,还是跟老师大战三百回合的“外星人”,或是在众人面前消失的“隐身术”……这些“超能力”,不仅代表惊人的想象力,更代表未被规训的鲜活生命力。而这种叙事手法不仅增加了影片的观赏性,也使得影片在探讨儿童心理和成长问题时更加深刻和立体。影片通过群体压力和学校教育对天性的隐形压抑,展现了一个充满童趣却也灌注悲凉的世界。《朱同在三年级丢失了超能力》绝对不是一般意义上的儿童片,它有着沉重的、悲伤的、讽刺的现实底蕴,只不过这些现实内容被内化成了一种艺术性的喜剧表达。朱同的烦恼又何尝不是许多成年人从小到大的心结,试图得到来自家庭、学校和社会的认可。或者说,朱同不只是一个普通的三年级差生,他的三年级实际上映照了许多普通人的半生。《朱同在三年级丢失了超能力》在稀缺题材中灌注诚意和热情,将人们逐渐忘却的那些奇思妙想带回眼前,真诚地走进孩子的视角,再现了一个被想象力加持过,却依然不完美的世界。在幻想与现实的交织之间,影片带来了治愈和抚慰。(编辑:赵敏)
2022年
导赏:《外太空的莫扎特》是陈思诚跳出自己的类型片创作舒适圈的尝试之作,影片融科幻、儿童、亲情元素为一体,映照着孩童视域下对外星文明的渴望与超能力崇拜,浸润了“鸡娃”焦虑中的童心叙事,并彰显出创作者合家欢电影追求与电影重工业意识。科幻题材与儿童视角的结合使本片具有孩童般的天真浪漫与奇情幻想。外星人并不以狰狞丑陋的面目在银幕上直接现身,而是通过“附身”的方法借熊猫玩偶之身与角色产生交流。莫扎特并不为搅动人类与外星文明的战争而出现,只是悄然来到一个少年身边,帮助他面对成长的烦恼。它的超能力不够成对他人的伤害,反倒极具梦幻感,通过艺术为自己赋能,从而随意调动身边的物体,让书本搭成桥梁,用石头垒出云梯。父亲任大望在教育儿子上的严厉专断对应着当下社会环境中“鸡娃”的热门话题,难以在现实中找到解药的人们将目光投向未知神秘的外在空间,以儿童的浪漫幻想寄寓对现状改变的期待,用艺术的天马行空与现实的功利心理对撞。影片延续了陈思诚在“唐探”“误杀”等系列中的重工业意识,将CG动画与真人实拍紧密结合,既保留了故事发生在现实世界的真实感,又塑造了莫扎特憨态可掬的形象,柔软的毛发质感与灵动的表情使熊猫玩偶在银幕前栩栩如生。同时,剧组也积极探索传统拍摄流程的改进空间,在前期视觉效果预演分镜、数字灯光、现场达芬奇一级调色等基础上,增加了现场虚拟拍摄,将实景制作的帆船模型和吊车现场与视觉特效技术相结合,只为在提供更充足的科幻感的同时保留影片逼真、有质感的画面呈现。(编辑:海边淡鼠)
2021年
2018年
导赏:电影《唐人街探案2》作为中国本土侦探电影的续篇,不仅在风格上继承了前作的精髓,更在内容和深度上进行了全面的升级。这部作品巧妙地将中国侦探元素与国际化的背景相融合,为我们呈现了一场别开生面的侦探大赛。在这部影片中,王宝强和刘昊然再度携手,化身为“唐人街神探”秦风与唐仁,踏上了解开连环杀人案的征程。与第一部相比,这次他们面临的对手更为强大,来自全球各地的侦探高手齐聚一堂,各显神通。这不仅为故事增加了紧张感,也让观众感受到了世界侦探文化的丰富多彩。《唐人街探案2》并非单纯追求喜剧效果,其内核是严谨而缜密的推理。陈思诚导演巧妙地运用了悬疑推理与喜剧元素,使得电影在保持轻松幽默的同时,又不失紧张刺激。从色彩到造型、动作到音乐,每一个细节都充满了标签性,展现了一种全新的电影风格。影片中的神探搭档秦风与唐仁,形成了一种互补性的、差异性的组合。邋遢大叔唐仁与体面小鲜肉秦风的形象反差,使得这一组合更具看点。他们一文一武,性格迥异,却能够在关键时刻相互弥补,共同揭开真相。这种互补性特征,不仅构成了这系列电影的稳定组合,也为我们展示了侦探搭档的多样性和可能性。除了精彩的推理和幽默的喜剧元素外,《唐人街探案2》还承担了文化输出的责任。影片中融入了大量中国传统文化元素,如风水、中国功夫等,这些元素不仅丰富了影片的内涵,也向世界展示了中国的文化魅力。导演陈思诚通过影片,让我们看到了中国传统哲学在现代社会中的独特价值,如《道德经》中“道生一,一生二,二生三,三生万物”的哲学思考,为观众带来了深刻的启示,是一部值得一看的好电影。(编辑:婧怡)
2017年