利国林

Billy Li
2023年
导赏：2023年由郑保瑞监制，黄庆勋导演的《断网》聚焦网络金融犯罪，将网络世界的神秘与现实生活的危机紧密相连，为观众呈现出一场惊心动魄的赛博悬疑大戏。影片集合了病毒入侵、黑客拦截、暗网交易等互联网元素，与包裹着涉黑洗钱、警匪对峙、卧底交战、飙车肉搏的港味底色相互交融。影片围绕现今颇具社会关注度的“网络安全”话题，实现了在犯罪题材创作上的新突破。《断网》将虚拟网络世界具象化，复杂的黑客攻击手段、数据加密与解密、网络监控与反监控等紧张刺激的网络战争以更为直观的方式呈现在观众眼前。虚拟网络与现实进行交互，卓家俊在网络世界中每一次的攻击与防御、挣扎与奋斗，都在现实生活中引发了一系列的连锁反应，直接关系到他能否在现实中保护好自己的家人，找回属于自己的生活。曾获第42届香港电影金像奖最佳视觉效果提名的《断网》无疑是一部视觉盛宴。电影中的网络空间场景设计极具冲击力，为观众呈现了一个光怪陆离的网络世界，数据的洪流如汹涌的潮水，在错综复杂的线路中穿梭，仿佛是一座看不见尽头的数字迷宫。动作场面中特效的运用令人惊叹，闪烁的光影、爆炸的特效等超现实的画面进一步强化了影片的赛博朋克风格。《断网》将悬疑、动作与科技多重元素完美融合，以新颖的题材选择、虚拟世界的具象化和震撼的视觉效果，引领观众进入了一个充满未知与挑战的网络世界。数字化时代的网络隐藏着诸多危险，而面对这些危险时，人性的光辉和家庭的力量，或许才是我们最坚实的依靠。（编辑：刘若能） 
2020年
导赏：《麦路人》从真实故事和社会群体活动中取材，聚焦香港社会的民生问题，讲述了不同身份背景的“小人物”在24小时快餐店借宿相遇相识相知，各自在面对人生的困境、物质条件匮乏的情况下互帮互助，依然怀揣梦想努力生活，找到了最适合的自洽之道，拥抱爱与未来的故事。影片最大的看点来自几位主演的表演，一直在表演领域有所突破的郭富城此次饰演了一位金融才俊，但因一次失误而入狱8年，坐完牢回归社会，发觉与社会完全脱节，就一直在快餐店借宿，而快餐店也成为了他的家。对于这个角色，郭富城曾表示：“这是一个非常沉重的角色，但也是非常不一样的，我从来没有演过流浪者的角色，要怎样处理自己的状态这对我来说很新鲜，所以在拍摄的过程中我也非常投入。”为了符合身份变化后的落魄状态，郭富城在人物造型和状态上也进行了适当的调整，最终呈现出颓废憔悴的形象。除了郭富城之外，久未在大银幕前露面的万梓良此次的造型也堪称颠覆。他一改往日叱咤风云的“大人物”形象，在电影里饰演一位日渐垂暮等待妻子回家的老人。而香港“金牌配角”张达明则身穿破旧的夹克坐在废品摊前，用自己精湛的演技为观众生动诠释了多面的生活景象。青年演员刘雅瑟则化身独自抚养小女儿且一直为婆婆还债的单亲妈妈，这些演员自然而丰富的表演更是拉进了观众和这些底层劳动者之间的距离。在第39届香港电影金像奖中，《麦路人》荣获十项重量级奖项提名，张达明更是众望所归捧得最佳男配角的奖杯。（编辑：方舟）
2019年
导赏：《金都》在2020年第39届香港电影金像奖上拿下多项提名，最终获得最佳原创电影音乐和新晋导演两个奖项，在彼时不景气的港片之中，打出了一片小天地。《金都》成本仅300万，拍摄仅用18天，聚焦即将步入婚姻的年轻人。该片首先是一部深刻探讨婚姻与自由主题的电影。导演黄绮琳通过精心设计的细节，展现了女主角程莉芳的内心世界和她所面临的社会压力。金都商场作为电影的核心场景，不仅仅是一个售卖婚礼用品的地点，它象征着商业化和规范化的婚姻观念。这个商场是许多香港人婚礼的起点，但对程莉芳来说，它却成为了她个人挣扎的场所。在这里，她每天都要面对婚礼的琐碎和商业化的婚姻，这让她对婚姻产生了质疑。程莉芳的乌龟是另一个重要的象征。乌龟代表了她的宠物，但更深层次地，它象征着程莉芳自己被束缚的生活。当男友Edward和他的母亲不顾她的意愿放走了乌龟时，这反映出她在关系中缺乏自主权，也暗示了她对婚姻的恐惧——失去自由和控制。但同时，这部电影不仅仅是关于婚姻的故事，它还探讨了自由与束缚的主题。在《金都》中，婚姻被描绘成一种制度，它既有可能是爱情的归宿，也可能成为个人自由的枷锁。影片通过女主角的困境，展现了现代女性在传统观念和现代生活压力之间的挣扎。黄绮琳导演以细腻的笔触描绘了角色的内心世界，同时也不遗余力地展现了香港这座城市的现实面貌。电影中的金都商场，是一个充满讽刺意味的地点，它既是爱情的起点，也是现实的缩影。在这里，婚礼的梦幻与现实的残酷形成了鲜明的对比。影片的叙事风格轻松幽默，但背后却隐藏着深刻的社会批判。黄绮琳通过女主角的视角，对香港的居住环境、楼价问题以及内地与香港之间的差异进行了探讨。这些社会议题被巧妙地融入到个人故事之中，使得电影不仅仅是一部情感丰富的剧情片，更是一部具有社会意义的作品。《金都》是一部深刻描绘现代都市生活和婚姻观念的电影。它以轻松的叙事手法探讨了沉重的主题，让观众在笑声中体会到生活的苦涩。这部电影不仅是对个人情感的探索，也是对社会现实的反思。（编辑：赵敏）
2017年
导赏：《明月几时有》是许鞍华导演创作于2017年的影片，呈现了20世纪40年代的香港以“方姑”等人为代表的仁人志士展开的一系列抗日活动。影片上映时值香港回归20周年，是对香港回归的真诚献礼。与传统的主旋律献礼片不同，《明月几时有》没有围绕单一的重大历史事件或典型人物进行叙事，而是三线并行，以碎片化的散文叙事风格铺陈情节。以方兰母女和刘黑仔为代表的东江游击队队员承担着营救文人名士的任务，李锦荣、张咏贤等人负责搜集、传递日方情报，已至暮年的少年游击队员彬仔则以口述历史的方式回忆过去。三条线索穿插进行，使历史整体在时空与记忆的交错中被分割成碎片，从而消解了以价值导向为目标的宏大叙事，转向针对日常生活和战时情绪加以书写。许鞍华刻意舍弃了传统的大片叙事策略，在这场对文人的大营救中，有无数可以被渲染突出的大事迹，影片却只是轻盈地展示了几次有惊无险的小行动，以此向观众表明“主体的自我建构和身份认同，只能是在日常生活中完成”。在创作中，许鞍华一直尝试通过影像思考“人如何面对历史”的问题。相较于歌颂知名人物与重点事迹，她更乐于挖掘小人物的悲欢离合，收集历史中的边缘人物的私人记忆。在《明月几时有》中，影片设置了两个时空的并立，以彩色画面展现过去那个燃烧着革命热情、却又动荡不安的战时岁月，以黑白画面展现身处和平年代的当下，梁家辉饰演的彬仔面对镜头“口述历史”，以个体的力量填补宏大历史的盲区。这种“伪纪录”手法的运用，体现出导演对普通人局部记忆的重视，她以此尝试在个人与国家的命运之间搭建桥梁，书写“内地与香港之间关于国族百年历史中的离散记忆”。明月已照耀大江，此时便是最好的时代。（编辑：海边淡鼠）
2015年
导赏：《谜城》是中国香港导演林岭东继《监狱风云》、《目露凶光》后阔别影坛七年的复出之作。这部由林岭东执导的电影，融合了动作、惊悚、犯罪等多种元素，以其错综复杂的情节、多视角的叙事以及深刻的主题内涵，为观众呈现了一场精彩绝伦的视听盛宴。作为与徐克、杜琪峰齐名的中国香港电影“铁三角”成员，林岭东此次回归延续了其标志性的硬派美学。影片开篇便以佟丽娅饰演的中国内地来港女孩小云醉酒后的仓皇逃亡为引，将观众拽入充满压迫感的叙事漩涡。当小酒吧老板天民出于善意收留这位陌生女子时，他未曾料到这个决定会将胞弟少聪与自己卷入黑帮追杀。手提箱中五千万的来历成谜，三人在旺角街头、深水埗巷道间辗转逃生的场景，既是对《龙虎风云》等经典港产片空间叙事的致敬，也暗含导演对中国香港社会阶层分化的隐喻。霓虹灯下的贫民窟与中环写字楼形成强烈视觉对冲，正如天民那句“中国香港有两种人，有钱的跟没钱的”道破的残酷现实。动作设计上，林岭东摒弃了时下流行的CG特效，坚持实景拍摄带来的粗粝质感。深水埗街市追车戏中，摄影机贴身捕捉余文乐在货架间翻滚逃窜的狼狈，飞溅的瓜果蔬菜与惊慌四散的市民，赋予暴力场景惊人的临场感。这种“无痕表演”理念在庙街群殴戏中达到高潮：手持摄影的晃动视角里，古天乐被钢管击中的闷响与群演的市井咒骂声交织，模糊了电影与现实的界限。影片更深层的野心在于解构金钱对人性的异化。那个引发腥风血雨的手提箱，既是麦格芬式的叙事引擎，也是叩问灵魂的镜像装置：黑帮大佬为它屠戮无辜，律师因它背弃职业操守，连街头混混都为之赌上性命。九龙城寨废墟中的终极对决，导演刻意用俯拍镜头将众人压缩成蝼蚁般的黑点，暗喻在资本巨轮碾压下，无论权贵或草芥皆是欲望的囚徒。这种批判性思考在林岭东作品中一脉相承，从《监狱风云》的权力寓言到本片的经济寓言，始终保持着对中国香港社会的敏锐观察。当内地资本、中国香港班底与中国台湾演员共同编织这张类型片网络时，《谜城》无意中成为华语电影工业融合的缩影。而《谜城》终究不是简单的警匪博弈，而是关于如何在物欲横流的都市迷宫中，守护心底那份未被玷污的人性微光。（编辑：赵敏）