地狱究竟有几层
郭建全
Jianquan Guo
人物资料
作品
有片源
2015年
狼图腾
视效
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导演:
让-雅克·阿诺
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主演:
冯绍峰
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窦骁
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巴森扎布
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昂哈尼玛
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尹铸胜
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宝音格西格
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图门巴雅尔
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锡林都乐
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巴多
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其那日图
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导赏:
《狼图腾》是中外合拍电影的巅峰巨制,由世界名导让-雅克·阿诺执导,中外电影人联合编剧摄制,精耕细作,把一个发生在中国内蒙古大草原关于狼的故事中人与自然和谐共处的普世价值给予了完美呈现,切合时代主题,是一部建设生态文明的银幕交响曲。作家王戎的长篇小说《狼图腾》是一部被称为“有关狼的真理的终结者”的小说深刻地阐释了狼与人、狼与天的关系。由于书中群狼作战、狼的心理刻画部分比较多,电影《狼图腾》筹备拍摄之初就引发公众的猜想与期待:电影将如何诠释狼的情感、狼的精神,如何表现群狼作战的宏大场景?让-雅克·阿诺沿用了其导演作品的一贯主题:文明和野蛮之间的关系,抓住“狼的抗争”这一震撼点,重点诠释了草原狼在面临生存危机时的反抗与斗争。片中当人类带着工业化文明的标志——拖拉机进入草原时,关于“谁是野蛮,谁是文明”的提问变得尤为深刻。冯绍峰饰演的主角陈阵从一个对草原一无所知的城市青年,逐渐成长为对草原充满敬畏和理解的“草原人”。他的成长过程,其实是对文明与野蛮关系思考的过程。从最初的对狼的恐惧和排斥,到最后的理解和尊重,陈阵的转变体现了文明与野蛮关系中的复杂性。《狼图腾》将摄影机对准了一个狼族的敌人,同时由以狼为图腾的民族——中国蒙古族人民。导演曾说,他欣赏蒙古族人“对自己的敌人——狼的尊敬和迷恋的态度”,蒙古族人民对狼乃至大自然的敬畏,化为他们身上坚韧不拔、友好团结、智慧勇猛的品格。本片可谓是“一部蒙古民族志”,描绘了他们在特定历史时期的生活状态,表现了精神世界中最核心的东西。他们尊重自然、顺应自然的生活方式,与现代社会中人类对自然的过度开发和利用形成了鲜明的对比。影片通过这种对比,呼吁人们重新审视与自然的关系,追求一种更加和谐、可持续的发展方式。《狼图腾》是一部丰沛的电影,它充分尊重电影创作规律,从剧本到拍摄不取巧、不投机、不急功近利。影片中的狼并非简单的动物演员,而是经过精心训练的“演员”。导演让-雅克·阿诺的团队光训练狼就训练了三代,小狼崽刚出生就让狼适应摄像机和灯光器材。这种训练方式在业界是罕见的,它使得狼在镜头前表现得更加自然、真实。此外,影片采用了3D实景拍摄技术,将观众带入了一个立体、逼真的草原世界,让我们好似切身感受到了大自然的壮丽和神秘。(编辑:路明慧)
2009年
铁人
视效
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导演:
尹力
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主演:
吴刚
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张铎
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刘烨
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黄渤
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白静
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胡明
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马苏
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徐亮
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李梦男
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导赏:
电影《铁人》是一部由刘恒精心编剧、尹力执导的国庆六十周年献礼片,也是国产主旋律电影在艺术与商业融合道路上的一次成功实践。《铁人》采用了历史与现实交织的双线叙事结构,打破了传统单一时间线的叙事模式,赋予了影片更为丰富的层次感和历史纵深感。尹力导演通过黑白与彩色画面的交替使用,将观众带入那个物资匮乏却精神饱满的年代——黑白画面下的老一代石油工人,他们的生活简单而纯粹,以王进喜为代表,他们用血肉之躯诠释了“有条件要上,没有条件创造条件也要上”的豪迈誓言。这种色彩运用尽可能的对历史场景进行了还原,这也是对那个时代精神的致敬。而彩色画面则聚焦于新时代背景下的石油工人,如刘思成等角色,展现了他们在科技进步与物质充裕的当下,如何面对新的挑战,继续传承并发扬“铁人精神”。影片在人物塑造上尤为出彩,尤其是对王进喜这一经典形象的再创造,没有简单地停留在英雄事迹的堆砌上,而是通过一系列细腻的生活片段和紧张的工作场景,展现了他作为普通人的喜怒哀乐与坚韧不拔。而对新一代石油工人形象的刻画,不再是传统意义上的英雄模板,而是有血有肉、有困惑也有坚持的真实个体。面对新时代的复杂环境,他们不仅要克服技术难题,还要面对内心的挣扎与选择,这种人物塑造的复杂性,使得“铁人精神”的传承不再是一种空洞的口号,而是具体生动地体现在每一个角色身上。《铁人》深刻挖掘了“铁人精神”的时代内涵,通过新老两代石油工人的对比,揭示了不同时代背景下“铁人精神”的不同表现形式。新老铁人之间的精神传承与发扬,不仅是对历史的尊重,更是对未来的期许。(编辑:婧怡)
疯狂的赛车
视效
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导演:
宁浩
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主演:
黄渤
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九孔
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董立范
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高捷
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徐峥
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戎祥
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王双宝
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巴多
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王迅
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赵奔
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导赏:
宁浩的《疯狂的赛车》作为继《疯狂的石头》之后的又一系列作品,不仅在票房上取得了巨大成功,更在叙事结构和电影语言上展现了导演独特的艺术追求。这部电影以其错综复杂的多线索叙事、黑色幽默的风格和对社会现实的深刻讽刺,构建了一个充满荒诞美学的叙事迷宫,为观众提供了一次全新的观影体验。宁浩借鉴了昆汀·塔伦蒂诺和盖·里奇的结构方式,通过多线索并进的方式,将不同的故事和人物巧妙地编织在一起。这种结构在《疯狂的赛车》中表现得尤为突出,影片中有倒霉的自行车手、愚蠢的黑帮、非法的奸商、凶狠的毒贩、游移的毛贼和冒失的警察等多组人物,他们在同一座城市中相遇,因无数次的巧合让他们的命运交织在一起。这种多线索交织的复调叙述,不仅增加了影片的观赏性,也体现了宁浩对电影叙事的深刻理解和探索。影片中的黑色幽默是宁浩电影的另一大特色。这种幽默往往源于人物的荒诞行为和出人意料的情节转折。在《疯狂的赛车》中,无论是自行车手耿浩的不幸遭遇,还是黑帮与毒贩之间的误会,都充满了荒诞不经的喜剧色彩。这些情节虽然看似滑稽可笑,实则深刻地揭示了社会现实的荒谬和人性的复杂。宁浩通过这种黑色幽默的方式,让观众在笑声中反思社会现象。再者,影片中的方言运用和对底层人物的关注,也是宁浩电影的重要特点。在《疯狂的赛车》中,不同地方的方言成为了人物性格和身份的重要标识,增强了影片的地域特色和真实感。同时,通过对小人物的生活困境和心理状态的描绘,宁浩展现了对底层社会的深刻同情和关怀。这些小人物虽然生活在社会的边缘,但他们的故事和情感却具有普遍性,能够引起观众的共鸣。此外,影片中的社会讽刺也是不可忽视的。宁浩通过影片中的各种情节和人物关系,对当代社会的一些现象进行了尖锐的批评。比如,影片中的假药贩子、黑帮交易等元素,都是对现实中一些社会问题的隐喻和讽刺。宁浩通过这些元素,展现了对社会不公和道德沦丧的深刻忧虑。《疯狂的赛车》是一部具有深刻社会意义和艺术探索的电影。宁浩通过其独特的叙事结构、黑色幽默、方言运用和社会讽刺,构建了一个充满荒诞美学的叙事迷宫。这部影片不仅为观众提供了一次全新的观影体验,也为中国电影的发展提供了新的可能性和方向。(编辑:赵敏)
2004年
天下无贼
特效
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导演:
冯小刚
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主演:
刘德华
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刘若英
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葛优
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王宝强
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李冰冰
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张涵予
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尤勇智
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林家栋
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钟萍
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傅彪
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类型:
喜剧
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犯罪
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剧情
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经典
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导赏:
“二十一世纪最缺的是什么?人才!”这句脍炙人口的经典台词正是出自著名导演冯小刚2004年底推出的贺岁片《天下无贼》。冯小刚在该片中展现了一些不同于以往的风格,启用港台两大巨星刘德华和刘若英出演男女主角,一改过去作品中的浓郁的京味,融入了动作,特效,时尚等多重元素,展现了导演在平衡艺术追求与市场需求方面的深厚功力。影片巧妙地采用了多线并行的叙事方式,展现了小偷与小偷之间的精彩交锋,像角力游戏样具有“魔高一尺道高一丈”的戏剧性。冯小刚在有限的时空中完成了复杂的叙事,通过调动了火车上所有的空间元素,从硬卧车厢到软卧车厢到餐车,从站台到火车顶上乃至车厢顶板的夹层,增强了影片的游戏风格。虽以“贼”为引子,但核心却是对人性善恶的深刻挖掘。王薄与王丽这对贼夫妻,在面对纯真善良的孕妇时,内心的善良被逐渐唤醒,他们开始反思自己的行为,并最终选择放弃偷窃,保护他人。这一过程,是对人性的颂扬,表现了善良和真诚的巨大力量,也是对罪恶的深刻反思。影片通过这一转变,传递出“浪子回头金不换”的积极信息,引导观众思考人性的复杂性与可塑性。清华大学教授尹鸿评价《天下无贼》是有人性关怀的娱乐产品。影片虽然完全是按照娱乐产品的方式进行设计,但是它融合了艺术与商业的分野,代表了未来现代商业电影的走向。多元化的类型定位,使得影片在市场上具有广泛的受众基础,并且影片试图关心现实、关心人物,用真诚独到的艺术个性体现对生活的发现以及对大众的情感。无论是天下无贼的梦想,还是好人傻根和众人守护的几万块钱,凝聚了人们对人性、对美好事物的需要和关怀。(编辑:明慧)
2000年
蓝色爱情
视效
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导演:
霍建起
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主演:
潘粤明
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袁泉
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董勇
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王刚
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滕汝骏
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徐秀林
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崔敏捷
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李佳
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播放正片
导赏:
《蓝色爱情》以忧郁抒情的蓝色为影片基调,把莎翁式的心灵独白与电影的蒙太奇叙述相结合,不仅以巧妙独特的叙事结构和极致的视觉表现增强了电影的文艺气息和感染力,更通过细腻的情感描绘和鲜明的人物成长线索,表现了年轻人对于艺术与人生,感情与责任等问题的思考。原著小说《行为艺术》质疑了“真实”与“作秀”之间的界限,揭示了现代人相互制造厄运的悲剧性。导演霍建起和编剧思芜对原著进行了银幕化改编。故事情节的推进变得更加简洁,点到为止,更多的时间和空间留给电影中人物情感的交流和性格的发展。此外,采用了话剧舞台与现实世界的套层叙事结构,用旁白式的、戏中戏的台词表达,将主旨深度开掘,起到间离的艺术效果,形成一种与事态的不断变化,与内心的孤独、反思相契合的艺术氛围。片中蕴含着由“行为艺术”延伸出来的哲理——生活中人无意识、不知道就参与了别人行为的一种普遍表达。就像片中刘云(袁泉饰)说的那样,聪明的人创造自己的艺术,凡人则生活在别人的艺术创作中。比如在影片中有一次他们上街看到有人打架,刘云大喊“警察来了”,结果那帮人就跑了,刘云非常高兴地说那是行为艺术的胜利。她与邰林(潘粤明 饰)之间复杂的行动、心理关系,更是对“行为艺术”内涵的外显。邰林一直是刘云创作的对象,也是刘云虚拟中倾诉的对象;同时又因为现实生活中邰林帮助找人、找到的却是刘云亲生父亲、刘云又成为部林破案利用的对象等出乎意料的情境安排,使得他们之间产生了哪个在寻找、哪个被寻找、哪个在实验行为艺术、哪个在被动参与等复杂关系的质询,也就有了片中刘云“我是不是又生活在别人的艺术过程中,又有谁会走进我的艺术过程里?”等自我追溯的心境表白。霍建起作为一位“诗人导演”,对视觉风格和镜头语言的运用有着独到的见解。《蓝色爱情》在视觉风格上采用了凌厉的淡蓝色调,营造出一种忧郁而浪漫的氛围。在镜头语言上,偏爱固定镜头和长镜头,通过细腻的构图和精准的剪辑,将演员的表演和美丽的海滨景色完美地融合在一起。海风、大桥、城市中的街巷、码头和各种交通工具,一切都在这种诗意的氛围中发挥着魔力,使得整部影片情绪更加饱满,故事更加动人。(编辑:明慧)