杨一威
有片源
2024年
导赏：《走走停停》这部电影以一种独特而轻松的方式，探索了生活的本质与意义，它摒弃了常见的励志与鸡汤式叙事，选择了一条更为真实、质朴的道路。演员胡歌首次出演喜剧电影它采用了一种现实主义的表演方法，将喜剧元素与角色的内心世界和现实生活紧密结合，让观众在笑声中感受到生活的真谛。影片通过细腻的镜头语言，将焦点对准了那些平凡到看起来有点“失败”的普通人，他们的生活没有华丽的舞台，没有跌宕起伏的剧情，却充满了浓浓的烟火气息和真实可感的生活质感。导演龙飞和编剧黄佳巧妙运用了套层结构的叙事手法，宛如层层相套的俄罗斯套娃，每一层都承载着不同的叙事深度与情感色彩。最外层的故事框架，直接展现了影片的核心“本事”：主人公吴迪，在职业生涯与爱情道路上双双受挫后，选择返回家乡江贡市，寻求心灵的慰藉与事业的新起点。紧接着，故事深入至第二层，吴迪在昔日同窗冯柳柳的灵感激发下，踏上了创作之路，他自编自导的剧本《似是故人来》不仅成为他个人情感的投射，也悄然在影片中构建起一个平行而又交织的世界，探索着记忆、两性等复杂议题。而最为精妙的是最里层的叙事，冯柳柳以吴迪的归乡之旅为蓝本，执导了一部纪录片《回故乡的人》。这一层不仅是对外两层故事的记录与反思，更是对“归乡”这一主题的多维度审视，通过镜头语言捕捉了吴迪及更多归乡人的内心世界与情感变迁，使得整个故事在真实与虚构之间游走。三层叙事环环相扣，相互映照，每一层都独立成篇却又紧密相连，共同编织出一幅关于寻找、成长与自我救赎的丰富图景，让《走走停停》成为一部层次分明、意蕴深远的作品，传递出一种深刻的人文关怀和对生命价值的思考。它鼓励人们从忙碌与浮躁中抽离出来，静下心来去感受身边的美好，去珍惜那些看似平凡却无比珍贵的瞬间。在《走走停停》的陪伴下，观众或许能够重新审视自己的生活，找到属于自己的节奏与方向，更加从容地面对未来的每一个“走走停停”。（编辑：明慧）
2023年
末路囧徒
末路囧徒

演员/

导演：刘作涛/
主演：杨一威/
类型：剧情/
剧情：中年男子刘皓（张磊饰演）最近焦头烂额，生活的麻烦接踵而至，和前妻离婚欠下抚养费，女儿上学需要一大笔上学费用，房租也需要补交，房东为此经常上门讨债，苦恼不已。就在此时，他遇见了自己的好兄弟——开着一家小型房租中介的华彪（杨一威饰演），两人原本合计利用租赁凶宅的差价发家致富，没想到意外丛生，导致租赁凶宅的计划流产。无奈之下，华彪找到了一心为财，人脉发达的经理孟超（蒋易饰演），“万事通”孟超果然手段不凡，最终经过他的拉线牵桥，刘皓靠着自己的电脑技术找到了一个挣钱的门路，却也意外卷入到了买卖个人信息的犯罪活动中。虽然靠着买卖个人信息挣了一大笔钱，缓解了目前的窘迫境地，但是为此刘皓总是良心不安，直到一场变故悄然发生..........
2022年
导赏：2022年2月，该片累计票房破29.69亿，《长津湖》系列电影总票房达87.44亿，成中国影史系列电影票房冠军。2月19日，该片累计票房超36.57亿，成为中国影史票房第八名。第41届香港电影金像奖(2023)最佳动作设计(提名)、最佳音响效果(提名)、最佳视觉效果(提名)第17届中国长春电影节(2022)金鹿奖最佳影片奖、金鹿奖最佳男演员(提名)吴京第29届北京大学生电影节(2022)最受大学生欢迎导演徐克
2021年
导赏：《长津湖》是由陈凯歌、徐克、林超贤三位导演联合执导，吴京、易烊千玺、段奕宏、胡军、朱亚文、李晨等全明星阵容演绎的战争题材影片，收获57.75亿的票房，登顶中国影史票房第一。影片在设觉呈现上也是深入人心，通过实地长期的瞰景，精心的场景设计和逼真的特效，成功还原了长津湖战役的残酷与壮烈，让观众可以身临其境的感受到志愿军们的艰苦卓绝和顽强不屈的精神。余从戎满脸伤痕的军礼，伍千里的坚定信念，以及冰雕连没有完成的任务，每一个场景都让人潸然泪下。影片以史诗级的手法，全景式展示了长津湖战役的全貌，让人们对当时的历史背景更加记忆深刻。作为民族精神和爱国主义精神的一部经典之作，《长津湖》持续引发观影热潮。透过银幕，光影交错间，带给观众逼真的战场认知和深度的情感体验，这是电影的魅力，更是人心的共鸣。影片中，先烈们的话语字字铿锵、句句滚烫，一直激荡在每个观众心间，诗意山河与战火滚烫的鲜明对比，更加体现了人民对美好生活的珍惜与期许，也是对抗美援朝精神的礼赞。
2020年
导赏：在徐展雄导演的作品《荞麦疯长》中，我们见证了一部青春剧情片的诞生，它以一种独特的叙事结构和深刻的主题表达，重新定义了国产青春电影的范式。这部电影不仅仅是关于青春的追忆，更是对个体命运、社会现实与内心世界的深度挖掘。影片的故事背景设定在20世纪90年代，一个经济转型和社会变革的时期，这一时代背景为影片注入了一种特有的历史厚重感。三个主人公——云荞、李麦和吴风，分别代表了不同的青春面貌和人生抉择。他们的故事在慈县与海城两个空间中交织展开，通过环形叙事的结构，展现了他们在追求梦想过程中所遭遇的挑战与磨难。《荞麦疯长》的叙事方式打破了传统的线性叙事模式，采用了一种相互咬合、时空错乱的结构，使得影片的叙事更加丰富和立体。这种结构不仅增加了影片的戏剧张力，也使得观众能够在不同视角间穿梭，更全面地理解每个角色的内心世界和命运走向。影片中的异质空间设置，是其内容范式革新的重要体现。慈县与海城作为两个叙事的主要场所，分别代表了主人公们的起点和梦想的归宿。慈县的停滞与落后，海城的繁华与残酷，都在影片中得到了深刻的描绘。这些异质空间不仅是人物活动的舞台，更是他们内心世界的外化，反映了他们对现实的认知和对未来的渴望。徐展雄通过精心设计的摄影和布景，成功地还原了90年代的城市风貌，与剧情的发展相得益彰。影片中的音乐和舞蹈元素，不仅增强了情感的表达，也成为了人物内心世界的载体。特别是李麦的舞蹈，以其强烈的肢体语言和情感张力，展现了角色在命运面前的挣扎与不屈。但在追求视觉冲击和情感表达时，某些场景和表演显得过于夸张，缺乏必要的“留白”，导致观众难以在情感上得到呼吸和思考的空间。《荞麦疯长》在主题表达上，追求了一种陌生化的手法。它没有简单地迎合观众对于青春片的期待，而是通过群像的描绘、青春的异质书写和异质空间的设定，展现了青春的复杂性和多样性。影片中的主人公们，虽然面临着不同的困境和选择，但他们的故事共同构成了一代人的青春记忆和生命体验。此外，影片在叙事策略和表现形式上也进行了大胆的尝试。导演通过打破时空的线性表达，有意识地挖掘新的艺术元素与影片的融合，延展了该片的审美空间。这种陌生化的表达方式，使得《荞麦疯长》在国产青春片中独树一帜，开辟了自己的艺术领地，但也带来了一定的观影门槛，影响了叙事的流畅性和观影体验。《荞麦疯长》是一部具有深刻内涵和新颖形式的青春电影。不仅是对过往青春片范式的一次革新，也是对国产电影创作的一种有益探索和尝试。（编辑：赵敏）
2018年
导赏：影片为徐克导演“狄仁杰”系列奇幻武侠视效大片，具有其一贯的“奇幻大于推理，特效大于剧情”之特点。导演天马行空的想象力、妖异奇诡的邪魅气质、对怪力乱神魑魅魍魉的喜爱，以及未泯的童趣都得到了淋漓尽致的展现与释放，再加上赵又廷、阮经天、刘嘉玲、马思纯等众多明星的主演，以及制作精良的奇观特效、精美的服装化妆造型设计，使得影片观赏性较强，值得一看。
2017年
导赏：看点一：趣味十足！混搭阵容组成“最强天团”，看似“不古代”其实特出彩看点二：痴情绝对！大鹏倪妮李治廷周冬雨边打怪边谈情，痴男怨女闹翻天看点三：动魄惊心！袁和平设计多场精彩动作场面，众主演挑战体能极限看点四：奇幻无敌！脑洞大开打造天人之战，3D视效全面“拯救想象力”看点五：笑点密集！“徐克式幽默”老少皆宜，欢乐打响贺岁第一炮
2014年
导赏：《智取威虎山》作为中国主旋律电影发展历程中的一座里程碑，其意义早已超越了一部普通商业片的范畴。这部由徐克执导的3D影片，以1946年东北剿匪斗争为背景，将曲波小说《林海雪原》中的经典战役进行了现代化重构，不仅实现了红色叙事与商业美学的深度融合，更为主流意识形态的传播开辟了新的路径。影片通过跨媒介改编、类型化叙事与技术创新，将革命英雄主义精神注入当代观众的集体记忆，成为连接历史与当下、艺术与市场的典范之作。从文学经典到银幕传奇的转化过程中，徐克展现了对本土文化基因的深刻理解。徐克敏锐捕捉到文本中潜藏的武侠叙事特质——孤胆英雄深入虎穴、正邪势力的终极对决，这些元素与中国香港武侠片的美学传统天然契合。影片开场即以现代青年韩庚的寻根视角切入，搭建起跨越时空的叙事桥梁，这种双线结构不仅消解了历史题材的疏离感，更隐喻着革命精神的代际传承。在人物塑造上，杨子荣的形象既保留了“舌战栾平”“打虎上山”等经典桥段中的智勇双全，又通过张涵予硬朗的表演风格增添了江湖豪气，其与座山雕的“黑话”对峙戏，既是对京剧程式化对白的影像化转译，又暗合了港产警匪片的悬疑张力。这种创作策略成功地将革命叙事解构为更具普世价值的英雄神话。技术创新成为影片重构红色记忆的重要手段。徐克团队打造的3D视效并非简单的技术炫技，而是深度服务于叙事本体的美学选择。在“打虎上山”的高潮段落中，高速镜头与立体成像技术将传统京剧中的虚拟化表演转化为极具冲击力的视觉奇观，猛虎扑食的压迫感与杨子荣枪法的精准性形成张力，既延续了武侠片“人兽大战”的经典母题，又赋予剿匪行动以现代动作片的节奏感。威虎山匪巢的立体化呈现同样耐人寻味，冰封千里的林海雪原既是自然力量的具象化表达，也隐喻着革命者在极端环境中的精神淬炼。《智取威虎山》的市场成功，标志着中国主旋律电影完成了从政治宣教到文化产品的质变。当3D技术将剿匪小分队的战术配合转化为充满游戏感的视觉编码，当杨子荣的雪橇滑行借鉴了好莱坞西部片的动作设计，这些跨文化的美学嫁接不仅没有消解红色基因，反而让革命叙事焕发出新的生命力。更值得关注的是，影片通过“最后一分钟营救”的经典叙事模式，将军事智慧转化为可感知的影像节奏，这种将主流价值融入类型叙事的策略，为主旋律电影产业化提供了可复制的创作范式。从《战狼》系列到《长津湖》的现象级成功，都能看到《智取威虎山》开辟的道路上留下的深刻辙痕。当杨子荣在座山雕老巢说出“今日痛饮庆功酒”的经典唱段时，我们看到的不仅是一个孤胆英雄的传奇，更是中国主流电影在全球化语境中确立文化主体性的生动注脚。这种将民族记忆转化为世界语言的探索，或许正是《智取威虎山》留给中国电影最宝贵的遗产。（编辑：赵敏）