喇培康

Peikang La

有片源
2019年
导赏:影片《一切如你》可谓”千岁大片“,十六位阅历丰富的表演艺术家虽然年龄加起来已有一千多岁,但个个表演生动、情感细腻,是华语电影“寿星云集、千载难逢”的历史见证,亦是为演艺界的后生晚辈们身体力行展现了一堂生动无比的艺术巨作。记得我们小时候每次不小心摔倒,母亲都会急忙跑过来生怕我们会受伤;大雨中,父亲为孩子撑着伞而自己却湿透了肩头;月夜下,爷爷奶奶为我们讲述着熟悉的故事……这些都是成长中最珍贵回忆。而如今,给予我们最多陪伴的父母和爷爷奶奶,往往连见上我们一面都成为奢侈。电影《一切如你》正是以家庭几代成员的生活现状为创作背景,将镜头对准亲情,以老年人居家生活的真实场景为基础,有喜有忧,笑泪相伴,情节温情又感人。“如果你忘记时间,我会为你讲述从前”,无论是晚辈与长辈间的孝与爱,还是老两口之间的温暖相伴、一生守候,都是中华民族、炎黄子孙、共盼团圆的最美诠释。影片《一切如你》由黄宏担任总导演,黄兆函、傅邵杰、张楠、李譞四位年轻导演用镜头还原真实生活,讲述了十个温馨感人的亲情故事。由于蓝、秦怡、田华、刘江、于洋、杨静、谢芳、管宗祥、牛犇、李明启、许还山、张勇手、彭玉、雷恪生、吕中、郑毓芝等十六位著名表演艺术家,与奚美娟、刘佩琦、侯勇、聂远、张艺兴、马苏、颜丙燕、刘琳、吴军、王志飞、徐囡楠、王今心、曹磊、王毅凡等十六位中青年演员联袂出演,在影片中诠释了全新的角色定位。老中青三代超强阵容,既充分展现了孝亲敬老的可贵,也饱含着演艺事业薪火相传的深刻寓意。影片从现实出发,以老年人居家生活的真实场景为创作基础,有喜有悲、有笑有泪,点滴细节感同身受,戳心情节加之老戏骨们精湛的演技,让整个故事温情又催泪,是首部人口老龄化国情教育推荐影片,适合全家老少三代人集体观看。(编辑:明慧)
导赏:《最好的我们》由章笛沙执导,陈飞宇、何蓝逗等主演,是一部充满青春气息与成长感悟的校园电影。影片以高中生活为背景,讲述了耿耿和余淮两位少年在青春岁月中的成长、友情与爱情故事,用细腻的笔触勾勒出青春的底色与成长的勋章。影片紧扣“最好的我们”这一主题,没有刻意制造戏剧冲突,而是通过日常生活的点滴,展现了青春的真实与美好。2008年夏天,余淮凭物理竞赛佳绩踏入振华中学,与拼命考入的耿耿相遇并成同桌。课堂上,余淮耐心为耿耿讲解难题,那专注神情与温和语气,尽显少年纯粹善意;生活中,余淮佯装逃单顺势牵住耿耿的手,青涩情愫在不经意间悄然生长。而余淮妈妈因耿耿成绩欲为儿子换同桌这一情节,掀起情感波澜,好在余淮真诚解释,两人重归于好,生动展现少年情谊的珍贵与脆弱。文理科分班时,耿耿为靠近余淮,毅然选择不擅长的理科,两人约定共赴北京,这份为彼此努力的决心,令人动容。可高考后余淮因家庭变故失约,七年后重逢才揭开真相,原来母亲尿毒症让他放弃美国学业,选择隐瞒。剧情层层递进,既有青春甜蜜,又有生活重击下的无奈,引发对成长、责任与遗憾的深刻思考。电影作为一个具备重构过去生活的媒介,是现实生活的一面镜子。它可以为观众构建现实镜像。《最好的我们》不仅真实还原了90年代校园的一幕幕真实场景,更包裹着同时代的集体共鸣与各自的内心释怀。电影没有夸大主人公的形象,男主人公没有“高富帅”“天才”标签,只是一个优生。女主人公是一个长相平凡,甚至被家长评为“差生”的普通人。使观众从中获得“社会认知”实现“身份认同”的作用。其他人物基本是学习成绩不佳,但都是在垂死挣扎并怀揣梦想和憧憬未来的形象。这样的人物身份设定,让观众找到一种“这不就是当初的自己”的感觉,让观众暂时逃离了现实环境,回到青春时期,找到当初的自己。从视听语言来看,画面色调清新明快,完美还原校园生活。振华中学的教室宽敞明亮,阳光透过窗户洒在课桌上;校园小道绿树成荫,夏日蝉鸣与欢声笑语交织。不同的时代,会有不同的流行文化,流行音乐孕育了一代人的记忆,成为观众怀旧的听觉符号。好的音乐可以使观众更好地融入电影文本时代和事件中,走进电影中的人物世界,产生更多心理上的共鸣和认同感。汪苏泷创作的主题曲《耿》以耿耿名字命名,旋律悠扬,唱出两人青春故事;同名主题曲《最好的我们》由陈飞宇演唱,带着淡淡遗憾,在情感转折处适时响起,强化了情绪渲染。《最好的我们》没有跌宕起伏的离奇情节,却凭借对青春细节的精准捕捉与真挚情感的细腻表达,成为一部触动人心的佳作。它让我们在耿耿余淮的故事里,看到自己青春的影子,明白那些美好与遗憾,皆是成长的馈赠。(编辑:李彤)
2018年
2016年
2015年
导赏:《狼图腾》是中外合拍电影的巅峰巨制,由世界名导让-雅克·阿诺执导,中外电影人联合编剧摄制,精耕细作,把一个发生在中国内蒙古大草原关于狼的故事中人与自然和谐共处的普世价值给予了完美呈现,切合时代主题,是一部建设生态文明的银幕交响曲。作家王戎的长篇小说《狼图腾》是一部被称为“有关狼的真理的终结者”的小说深刻地阐释了狼与人、狼与天的关系。由于书中群狼作战、狼的心理刻画部分比较多,电影《狼图腾》筹备拍摄之初就引发公众的猜想与期待:电影将如何诠释狼的情感、狼的精神,如何表现群狼作战的宏大场景?让-雅克·阿诺沿用了其导演作品的一贯主题:文明和野蛮之间的关系,抓住“狼的抗争”这一震撼点,重点诠释了草原狼在面临生存危机时的反抗与斗争。片中当人类带着工业化文明的标志——拖拉机进入草原时,关于“谁是野蛮,谁是文明”的提问变得尤为深刻。冯绍峰饰演的主角陈阵从一个对草原一无所知的城市青年,逐渐成长为对草原充满敬畏和理解的“草原人”。他的成长过程,其实是对文明与野蛮关系思考的过程。从最初的对狼的恐惧和排斥,到最后的理解和尊重,陈阵的转变体现了文明与野蛮关系中的复杂性。《狼图腾》将摄影机对准了一个狼族的敌人,同时由以狼为图腾的民族——中国蒙古族人民。导演曾说,他欣赏蒙古族人“对自己的敌人——狼的尊敬和迷恋的态度”,蒙古族人民对狼乃至大自然的敬畏,化为他们身上坚韧不拔、友好团结、智慧勇猛的品格。本片可谓是“一部蒙古民族志”,描绘了他们在特定历史时期的生活状态,表现了精神世界中最核心的东西。他们尊重自然、顺应自然的生活方式,与现代社会中人类对自然的过度开发和利用形成了鲜明的对比。影片通过这种对比,呼吁人们重新审视与自然的关系,追求一种更加和谐、可持续的发展方式。《狼图腾》是一部丰沛的电影,它充分尊重电影创作规律,从剧本到拍摄不取巧、不投机、不急功近利。影片中的狼并非简单的动物演员,而是经过精心训练的“演员”。导演让-雅克·阿诺的团队光训练狼就训练了三代,小狼崽刚出生就让狼适应摄像机和灯光器材。这种训练方式在业界是罕见的,它使得狼在镜头前表现得更加自然、真实。此外,影片采用了3D实景拍摄技术,将观众带入了一个立体、逼真的草原世界,让我们好似切身感受到了大自然的壮丽和神秘。(编辑:路明慧)
导赏:《太平轮·彼岸》是一部扣人心弦的大制作灾难史诗,由吴宇森执导,章子怡、金城武、宋慧乔、黄晓明、佟大为、长泽雅美等亚洲顶级明星联合主演。它延续了上部作品的剧情线,为观众呈现了大时代转弯处的众生浮世绘,呈现出关于人性、爱与生存的深刻反思。影迷能在本片中识别出吴宇森导演重要的影像元素——兄弟情、男女爱、乱世情仇、生离死别,当然,还有枪火和白鸽。影片画面构图精美,通过广角、特写等不同的镜头语言,将战争的残酷、人物的内心情感以及巨轮在波涛汹涌的海面上的壮观景象展现得淋漓尽致。最精彩的无疑是太平轮沉没的场面,通过逼真的特效和音效,让观众仿佛置身于那个寒冷的冬夜,感受到了沉船过程中人们的惊恐、悲伤和无助,无愧于“中国的《泰坦尼克号》”的美誉。在演员表现方面,黄晓明、宋慧乔、金城武、长泽雅美以及章子怡等主演都为角色注入了生动的灵魂,将乱世之中人性的不同表现演绎出来,有的见利忘义,有的舍身助人,每个角色都立体且饱满。章子怡在《太平轮·彼岸》中的成功地塑造了一个在战乱年代中坚强生存的女性形象,观众能够感受到她在面对生死离别时的痛苦和挣扎,以及在逆境中寻求生存和希望的决心,感受到“爱能救赎一切”的影片主旨。如果说上部是“序曲”,《太平轮•彼岸》就是“高潮”,灾难来临时恐慌氛围,大时代中的不同际遇,人性的善与恶的激烈交锋,爱欲悲欢的难拆难解……吴宇森导演掌控大型题材的能力,在《赤壁》中就有所体现,在《太平轮》中,他寻找到了表现史诗题材的方式方法,选择了从个体命运来体现时代悲剧,海上航行的太平轮似乎只是一个大型道具,他最想表达的还是战争对所有人正常生活的碾轧。哪怕悲欢,何妨聚散。正是因为活在残酷的战争中,爱情才更显荡气回肠。当船被撞击,倾斜,沉没的那一刻,再没有什么比能抓紧爱人的手更为重要了。命运之中,爱情与相遇是如此美好,生动而又富有意义。(编辑:明慧)