陈都灵

Duling Chen
有片源
2023年
剧情：讲述的是在1927年大革命失败后，白色恐怖笼罩上海，中共早期工人党员张人亚冒着一次次生命危险先后在宁波、上海、安徽、江西开展惊心动魄又卓有成效的工作的故事。身兼书生沉稳气质和战士坚韧血性的张人亚将完成任务视为最高使命，坚定守护党的“力量密码”。
剧情：《演员加载中》第五期，陈都灵来到电影频道1905电影网办公区，亲自考古自己的视频资料，观看《左耳》发布会，回忆影片拍摄的幕后故事，直言《左耳》是自己表演上的启蒙，演艺生涯的起点。《左耳》后很多关于青春、校园题材，学生、乖乖女类型的角色找上自己，认为大家对自己的刻板印象需要一步步打破，演员是一个边缘学科，随时随地都要处于学习状态，要尝试不同类型的角色，而不是只考虑主角还是配角。陈都灵说成为好演员是自己一生的追求目标，自己要在演员道路上不断精进、突破。
2017年
导赏：本片改编自日本著名推理小说家东野圭吾的同名小说。由韩杰执导，通过三个迷途青年的奇幻经历展开了一场心灵的探寻与治愈之旅。信件串联起过去与现在，将人与人的命运紧紧相连。来信的歌手、孩童、舞女最终都在信件的帮助与鼓舞下走入了自己人生的旷野，回信的迷途青年也在其中重新审视自己的内心世界。他们原本只是为了逃避现实而走进杂货店，却在一次次的回信过程中，感受到生活中最真切的情感和人生的意义。电影巧妙地通过信件这一叙事元素，串联起几个看似毫不相关但却有着千丝万缕联系的故事。追梦摇滚青年秦朗、儿时的画家浩博以及舞女晴美分别面临着人生中的重大抉择：是否坚持音乐梦想、是否逃避债务远走他乡、怎样谋生。九十年代的他们在杂货店来信求助，获得了来自未来年轻人的建议，这些建议帮助他们做出了关键的选择，改变了他们的命运。在电影中，杂货店成为一个象征，代表着人们内心深处对真、善、美的追求。它不仅为那些迷失方向的人提供了精神的慰藉，还引导他们在困境中寻找真正的自我。影片在忠实于原著的基础上进行了适当的本土化改编，将故事背景转移到中国的九十年代，使之更贴近中国观众的生活经验，能够更好地引发情感共鸣。改编不仅保留了原著的奇幻色彩，还通过富有现实意义的故事情节，探讨了人与人之间的情感联系以及在困境中的选择与成长。《解忧杂货店》以温暖的笔触和奇幻的设定，探讨了人与人之间的联结、命运的交织以及光阴流转的魅力。影片不仅是一段穿越时空的奇幻冒险，更是一场关于爱、希望和勇气的心灵洗礼。通过解忧杂货店，观众看到了生活中那些微小却又充满力量的改变，感受到了即使在迷茫和困境中，爱与善意依然可以带来希望和光明。（编辑：颜诗雨）
2015年
导赏：苏有朋的这部导演处女作电影充满了生命的力量。《左耳》不是青春纪实，它本身就是一宗再现青春的行为艺术，矫揉造作，自以为是，还有点大惊小怪，像多数人的少年时代一样。导演显然能够把握住这一点。作为导演的苏有朋没有架空地域背景，也没将自己的成长背景强行嫁接在电影身上，镜头中的铜陵隐约能看得出一点儿台北腔调，表哥的设定也颇有些言情小说的味道，不过总体来说，他都在老老实实地讲别人的故事，没有自我卖弄，也没有假公济私玩儿个人情绪，将自身从作品中剥离出来已经比其他半道出家的导演更有志气。正所谓“爱对了就是爱情，爱错了就是青春”，本片是一部关乎青春成长的影片，但它又与其他青春片有很大不同，影片不再是贩卖那些校园初恋的“狗血”往事，而是颇有岩井俊二风格的青春残酷物语。电影中的青春是不可拆穿的谎言，弥漫着浓郁的青涩味道，它的青春表达是个不可拆穿的谎言，影片从情节的处理到演员的表演，都呈现出一种青涩状，展示的是对自我思想的审视和取舍，是成熟的蜕变，是价值观的形成，有阵痛亦有希望。总之，《左耳》演出了一代人的回忆，包含了他们对青葱年华最美好的追忆和向往。作为“青春疼痛系列”的代表作，它可以说展现了另一种青春画面影片里的叛逆与任性，比之前的青春片要真实许多。