许君聪
有片源
2024年
导赏：《盐湖计划》是2024年由陆磊指导的一部犯罪喜剧电影。影片壮美的自然景象和繁华的都市风貌为观众带来了一场视觉盛宴，创作者们横跨中原到西北7000公里，前往10多个风情各异的城市实地取景拍摄，既有和谐而静美的茶卡盐湖天空之镜，也有热闹喧嚣的西安城市夜景，兰州的别样风情和郑州的现代色彩均以影像为介质传递了别样城市气质；人迹罕至的荒漠戈壁、广袤的沙漠和险峻的雪山在航拍镜头之下尽显自然之美。影片构图尽显自然的广阔无垠，老项一人站在古树之下，树下燃烧跳动的火焰与湛蓝色天幕诉说着他对爱人的遗憾与思念；在他撞死一只羊后，蓝天之下的哀悼说明每一种生命都值得被尊重。《盐湖计划》叙事线性发展的同时插入老项的记忆闪回片段，陕西方言的使用增添了浓厚的地域性，在犯罪剧情中融入喜剧元素，在复仇这一主线故事之外适当调节影片气氛，带来几分轻松诙谐不失荒诞的黑色幽默。老项与赢叔追逃途中既有西瓜砸车暴虐的动作场面和狂野的飙车大戏，也有随之而来的一系列喜剧桥段，如赢叔误入中老年旅行团的大巴之中，在停车场发现有人在偷轮胎，偶遇商场中强买强卖的“师徒四人”等。三方胶着的状态一触即发，而赢哥的到来则将矛盾推向高潮，增添了戏剧张力。《盐湖计划》中角色各有张力，吴镇宇饰演的老项沉默寡言，为了寻找爱人的踪迹，不惜折磨自己，扮做外表痴傻，实则是精心策划一场复仇。吴镇宇通过细腻的眼神表演，让观众深刻感受到老项内心深藏的柔情、痛失所爱的遗憾、对生命的怜悯与尊重。所有人都是为了金钱互相残杀，而老项却是为了心中最所爱之人。辣椒油对血液的隐喻在交叉剪辑的配合之下形成极强的影像冲击力，单刀赴会的老项正如同那只被缚之羊，只身进入险局。大雁归途万里生死相依的比喻贯穿影片始终，令人久久难以释怀。（编辑：刘若能）
剧情：影片讲述了落魄龙套富贵（潘斌龙 饰）意外获得老挝旅行团门票，参加了一场以表演为主的剧本杀游戏。富贵用心扮演特工角色，却被迫卷入了黑帮争斗之中。把一切当作游戏的他自信满满，凭借多年沉淀的演技化险为夷，而这场啼笑皆非的“阴谋”却渐渐失控，让人永远猜不透故事下一秒的情节与发展。简直是一场紧张刺激却又笑料满满的喜剧盛宴。
导赏：电影《热辣滚烫》以超过30亿元的票房，成为了2024年春节档的银幕黑马，也成功跻身中国影史第20部超30亿元票房的电影之列。该片虽然沿用了励志片的经典叙事框架，但贾玲导演并未止步于传统。她以女性导演独有的敏锐和细腻，对现实问题进行了深入探讨，特别是对女性在社会中的角色定位与成长之路进行了深刻剖析。在创作过程中，贾玲为了“回归真实”，坚持从女性本体出发，对原著日本电影《百元之恋》进行了大刀阔斧的改编，呈现更加真实、立体的女性形象。为了追求影片的极致效果，贾玲导演全身心投入，甚至一整年都未曾公开露面，专心致力于电影的筹备与拍摄。在访谈中，她明确指出，《热辣滚烫》并非仅仅关于“减肥”的故事，而是讲述了主人公杜乐莹从内到外的全面蜕变与成长，从一个胖女孩蜕变为一名拳击手。“第六代导演的青年文化通过他们的先锋实验电影宣布他们对于自己身体拥有的合法性。在这个成人大众社会，青年文化处于非主流地位，但身体是真正属于自己的东西。”影片中的“镜像”桥段，将乐莹的自我认知推向了高潮。在通往赛场的长廊上，乐莹在玻璃的镜像中看到了过去的自己，她们互相凝视、致意。这一场景不仅具有强烈的视觉冲击力，更在象征意义上，暗示了乐莹自我认知的达成。这种自我认知的达成，不仅是乐莹个人成长的标志，更是对女性自我价值和尊严的肯定。正如波伏娃在《第二性》一书中,对女性的社会性别属性进行论述,认为:“她执著地通过自恋、爱情，徒劳地追寻存在。”电影《热辣滚烫》正是借助“杜乐莹”的这一角色，向观众展示了女性成长的巨大力量和坚韧精神。（编辑：婧怡）
导赏：2024年喜剧电影《好运来》由朱凌锋执导，集结了白客、乔杉、黄才伦、王大陆、李嘉琦等一众实力派喜剧演员。影片以一种轻松幽默的方式，围绕一家名为“好运公司”的神秘机构，讲述了一系列关于梦想与现实碰撞的温馨故事。影片的核心设定——“好运公司”，它以帮助普通人实现看似不可能的梦想为宗旨。影片通过三个单元“拼盘”成同一主题的复沓。赵清晨作为一位怀揣音乐梦想的街头歌手，她每日在城市的角落弹唱，虽然生活清苦，但从未放弃对舞台的向往。在好运公司的帮助下，她终于站在了梦寐以求的舞台上，成为受人追捧的新星。尽管这一过程中存在一些包装与炒作的元素，但影片聚焦于赵清晨实现梦想后的喜悦与成长，展现了她在音乐道路上的坚持与努力。阿伦作为一个经历了创业失败的青年，他渴望东山再起。在好运公司的助力下，他暂时体验到了成功的滋味，虽然这一切都是虚构的，但影片通过这一设定，探讨了阿伦对于真正成功的认知与追求。在短暂的虚幻成功后，阿伦逐渐意识到，真正的成功并非表面的光鲜亮丽，而是内心的充实与满足。乔小杉作为一个渴望衣锦还乡的外卖小哥，他在好运公司的帮助下，一夜之间变成了成功人士，驾驶豪车回家过年。然而，当繁华落尽，他才发现家才是最温暖的港湾。影片虽然采用了较为常见的“圆梦”模式，刻画出一条人物的成长弧光，但通过独特的视角和生动的情节，赋予了这一模式新的生命力。影片中的笑料虽然不乏网络上的流行元素，但经过演员们的精彩演绎同样令人捧腹。影片在探讨梦想与现实的关系时，也展现出了一种积极向上的态度。影片中的每一个角色都在用自己的方式追求着梦想，尽管过程中充满了挑战与困难，但他们从未放弃。《好运来》是一部充满欢乐与温情的喜剧电影。影片通过独特的创意、生动的情节以及精彩的表演，展现了小人物的圆梦故事。尽管影片在剧情设置、制作呈现等方面存在一些不足，但其积极向上的主题、温馨感人的故事以及幽默风趣的表演，都让观众在欢笑中感受到了梦想的力量与生活的美好。（编辑：王梓苡）
飞来横财
飞来横财

演员/

导演：李子轩/
主演：曹瑞/小沈阳/贾冰/许君聪/修睿/
类型：喜剧/
剧情：被百万砸中的曹喜庆（曹瑞 饰）是占为己有，还是上交警察？一句“我命由我不由天”道出他内心的挣扎与坚定。天上掉馅饼，谁能不迷糊？一场机缘巧合与人性险恶的碰撞即将上演，人间一趟不容易，财富和自由，究竟何所求？
2022年
导赏：《外太空的莫扎特》是陈思诚跳出自己的类型片创作舒适圈的尝试之作，影片融科幻、儿童、亲情元素为一体，映照着孩童视域下对外星文明的渴望与超能力崇拜，浸润了“鸡娃”焦虑中的童心叙事，并彰显出创作者合家欢电影追求与电影重工业意识。科幻题材与儿童视角的结合使本片具有孩童般的天真浪漫与奇情幻想。外星人并不以狰狞丑陋的面目在银幕上直接现身，而是通过“附身”的方法借熊猫玩偶之身与角色产生交流。莫扎特并不为搅动人类与外星文明的战争而出现，只是悄然来到一个少年身边，帮助他面对成长的烦恼。它的超能力不够成对他人的伤害，反倒极具梦幻感，通过艺术为自己赋能，从而随意调动身边的物体，让书本搭成桥梁，用石头垒出云梯。父亲任大望在教育儿子上的严厉专断对应着当下社会环境中“鸡娃”的热门话题，难以在现实中找到解药的人们将目光投向未知神秘的外在空间，以儿童的浪漫幻想寄寓对现状改变的期待，用艺术的天马行空与现实的功利心理对撞。影片延续了陈思诚在“唐探”“误杀”等系列中的重工业意识，将CG动画与真人实拍紧密结合，既保留了故事发生在现实世界的真实感，又塑造了莫扎特憨态可掬的形象，柔软的毛发质感与灵动的表情使熊猫玩偶在银幕前栩栩如生。同时，剧组也积极探索传统拍摄流程的改进空间，在前期视觉效果预演分镜、数字灯光、现场达芬奇一级调色等基础上，增加了现场虚拟拍摄，将实景制作的帆船模型和吊车现场与视觉特效技术相结合，只为在提供更充足的科幻感的同时保留影片逼真、有质感的画面呈现。（编辑：海边淡鼠）
导赏：父离母逝，无依无靠，年纪轻轻，先心病妹妹，巨额手术费，举步维艰，是电影《奇迹·笨小孩》开篇所描述的几大关键词。随着情节的展开，“奇迹”背后的不屈与努力渐渐浮出水面，沁润进每个受众的心里。首先，牢牢把握“度”是电影《奇迹·笨小孩》叫好又叫座的重要原因之一。而具体来说，这个度则主要体现在人物刻画和剧情安排两大方面。人是事件内容的主体核心，是情节发展的根本动力，是主题揭示的主要载体。对人物刻画和塑造的适度及合理化对电影的成功有着至关重要的作用。在人物刻画层面，电影《奇迹》详略得当，取舍有度，具有极强的主角意识，次要人物和剧情都如众星拱月般围绕着景浩（易烊千玺饰），对于主人公景浩的描写也是循序渐进，让观众在产生共情的同时逐渐开始了解主人公的生平，如同涓涓细流慢慢的流出银屏，流入受众的心里。不仅如此，电影《奇迹-笨小孩》既不拘泥于主角一个人也不盲目的对所有人进行无休止的刻画。始终以树立主人公为核心，进行人物群像的刻画，将个体与群像张弛搭配，进一步突出主角的坚毅性格和奋斗的形象。另一方面，鸿沟设置合理自然，解题之法顺理成章，适度又合乎逻辑，让观众揪着的心随着矛盾冲突一波三折，跌宕起伏，深陷景浩的命运之中而毫不自知，流畅自然，张弛有度。黑暗中有光明，绝境中有出路；肯吃苦，肯奋斗，放的开，拉的下，时刻准备着，成功终是会来的。
2021年
导赏：《你好，李焕英》不仅仅是一部电影，更是一次心灵的触动与情感的深度挖掘。这部影片以独特而真挚的情感视角，细腻的笔触和创新的叙事手法，引领观众穿越情感的河流，在欢笑与泪水的交织中，深刻领悟到了母爱的伟大与无私。它不仅仅是对个人记忆的追溯，更是对普遍人性中那份深沉母爱的共鸣与颂扬。影片中的穿越元素如同魔法般为故事披上了一层梦幻的面纱。主角意外地穿越回过去，与年轻时代的母亲相遇，这一设定不仅为剧情增添了无限遐想，更为观众提供了重新审视亲情的独特视角。在这场时空的交错中，主角与年轻母亲的互动，从陌生到熟悉，从误解到理解，每一步都充满了情感的碰撞与融合，让人不禁为之动容。影片在情感表达上更是炉火纯青。每一个镜头、每一句对白，都蕴含着深厚的情感力量。主角与母亲之间的温情互动，以及她对母亲无私付出的理解与感激，都让观众在观影过程中感受到了强烈的情感共鸣。特别是当主角意识到，无论她如何努力，都无法改变母亲既定的命运时，那种深深的无力感与心痛，更是让人感同身受，泪水不禁夺眶而出。此外，影片还巧妙地融入了时代元素，让观众在感受亲情的同时，也仿佛穿越回了那个充满年代感的时代。从服装到道具，从场景到氛围，都充满了浓郁的时代气息，让人仿佛置身于那个纯真的年代。这种真实而细腻的还原，不仅增加了影片的观赏价值，更让观众在观影过程中产生了强烈的代入感和共鸣。不仅如此，该片在票房上取得了非凡的成就，自上映以来，票房一路飙升，最终突破53亿人民币大关，成为全球票房最高的女导演作品。（编辑：张昕一）
导赏：2021年上映的喜剧电影《大红包》，以夸张戏谑的方式展现了当代社会中人情往来与个人情感之间的碰撞，在喜剧类型的框架内进行了多方面的有益探索。从叙事结构来看，《大红包》采用了较为经典且流畅的线性叙事方式。影片开篇迅速引入主角陈重面临的困境——多年来送出无数红包却因单身从未收回，这一贴近生活的设定即刻抓住观众的注意力。随着剧情推进，陈重为了收回红包策划假结婚骗局，每一个情节的转折都紧密相连，层层递进。在寻找假新娘的过程中，意外遇到性格迥异的Ellie，两人从最初的利益合作逐渐产生微妙的情感变化。电影设置了多个小冲突，如陈重的同事们对这场“婚礼”的好奇与猜测，不断推动情节发展，使观众始终保持着对故事走向的高度关注，直至最终真相大白，陈重也收获了真正的爱情。在人物塑造方面《大红包》有着出色的表现。主角陈重被刻画得十分立体。他起初为了收回红包而不择手段，看似精明算计，实则是被生活中的人情压力所迫。他在工作中的兢兢业业，以及面对同事时的无奈与隐忍，都通过演员细腻的表演展现出来。例如，在办公室里，面对同事们谈论婚礼红包时的复杂表情，将陈重内心的纠结与不甘展露无遗。而Ellie这个角色同样令人印象深刻，她表面上是一个拜金的女模特，但在与陈重的相处中，逐渐展现出善良、重情的一面。她在帮助陈重完成假婚礼的过程中，为了让陈重的计划更加逼真，不惜投入自己的精力和情感，这些细节让她的人物形象更加丰满，也让两人之间的感情发展有了坚实的基础。此外，电影中的配角们也各具特色，像陈重的好友大瑞和刚子，他们的存在不仅为影片增添了许多喜剧色彩，更在关键时刻推动了主角的成长和情节的发展，共同构建起一个生动的人物群像。电影中的喜剧元素丰富多样且运用巧妙。其中，语言幽默是一大亮点。角色之间的对白充满了诙谐的调侃和巧妙的双关语。例如，陈重在与Ellie商讨假结婚细节时，两人你来我往的对话充满了机智和幽默，既符合人物性格，又能让观众忍俊不禁。此外，影片还运用了大量的肢体喜剧。在婚礼筹备过程中，各种意外状况频发，如陈重穿着奇装异服在街头奔跑，以及婚礼现场的混乱场景，演员们通过夸张而不失自然的肢体动作，将喜剧效果发挥到极致。这些喜剧元素并非简单的堆砌，而是与剧情紧密结合，成为推动故事发展和塑造人物性格的有力工具，让观众在欢笑中深入体验故事的魅力。（编辑：王梓苡）
剧情：本片讲述了好莱坞华裔名导刘成辉在制片人及金主公司的双重逼迫下，重新开启名为“闪光”的硬核科幻系列续作，但不想遭遇意外，性命垂危。为了准时交片，执行导演索妮不得已临危受命，领导团队拍摄的故事。