刘校妤

Liu Lu
有片源
2023年
导赏：《长安三万里》为追光动画继“新传说”、“新神话”后，“新文化”系列的首部作品，该系列以历史中闪光人物和经典故事为宗旨。本片整体片长达168分钟，为中国影史上时长最长的动画电影。该片艺术展现盛唐气象和浪漫想象，助推了读唐诗、学历史的热潮，并以18亿多元票房成为中国动画电影票房榜亚军，延续了新时代以来传统文化题材动画叫好又叫座的可喜局面。传统文化题材已经成为占比最高、最具影响力的中国动画电影类别之一。该片中的李白与高适，分别对应着对浪漫主义的向往追求和现实主义的深沉厚重，影片用一首首唐诗联结了古与今、传统与现代，诗意地描绘珍贵文化记忆，凝聚着鲜明的中华民族共同体意识。正如北京师范大学文艺学研究中心学者王一川所言，该片“以唐画唐”之法为盛唐气象提供了可信而可靠的动画构型，创造双线交叉叙事体以便呈现高适回忆中的李白形象，透过唐诗与人而观照两种诗风与人生道路，在双重文本中揭示盛唐气象的由盛转衰悲剧，设置双主角以达到高、李故事和唐诗展示两种效果，在中华文明史高峰气象的动画构型上进行了一次集大成式的尝试，为今后中国动画片的中华文明史叙事迈出了开创性步伐。总之，该片是献给盛唐的一曲颂歌，也是写给今人的一封家书：无论是各代先贤、英雄人物，还是坊市民众、田野村夫，都为家国之安居兴旺，孜孜以求、舍身立命，他们不坠青云之志，亦不乏诗酒之兴。诗酒也将一直伴着我们，歌颂时代年华、友情爱情、日月山川。
2022年
导赏：《新神榜：杨戬》是一部融合古典神话与现代视觉想象的国漫巨制，作为追光动画“封神系列”的又一力作，它不仅承继了《新神榜：哪吒重生》中对于传统神话故事的现代性重构，更在叙事深度、视觉美学及文化意蕴上实现了新的飞跃。影片巧妙地将古代神话典籍中的蓬莱、瀛洲、方壶三仙岛置于魏晋南北朝的时空背景之下，这一设定赋予了故事以深厚的历史文化底蕴，也为其视觉呈现铺设了广阔的创意空间。“新”封神主要在于其全新的设定，最为明显的便是独特的视觉风格，即一种蒸汽朋克与中国仙侠传统交织的奇幻景观。三大仙岛的设计，既保留了古典建筑的韵味与精致，又巧妙地融入了现代机械科技的元素，如错综复杂的齿轮结构、流光溢彩的能量管道等，这种古今融合挑战了观众的视觉认知边界，也深刻反映了创作者对于传统文化现代化表达的探索与追求。影片在视觉呈现上追求极致，从细腻入微的毛发质感，到气势磅礴的打斗场面，再到与水墨画巧妙融合的艺术化处理，无不彰显着制作团队对于画面精美度的极致追求。《新神榜：杨戬》在叙事上，巧妙地选取了“劈山救母”这一广为人知的民俗传说作为基底，但并未止步于简单的故事复述，而是以此为契机，深入探讨了命运、亲情、责任与牺牲等深刻主题。影片通过杨戬与沉香两代人的劈山之旅，构建了一面映照人性光辉与困境的镜子。沉香的一往无前，是对亲情至纯至真的颂歌；而杨戬的犹豫与抉择，则是对更广泛责任与道义的深刻反思。这样的双重叙事线索，赋予了角色更为复杂的性格维度，使得杨戬这一传统神话人物得以在现代语境下获得新的解读与共鸣。（编辑：婧怡）
2016年
导赏：《大鱼海棠》是动画电影里程碑的创作，不仅在奖项方面取得了不俗的成绩，同时几乎斩获所有国内动画大奖，并且在国际上也好评如潮，成功入选了法国蓬皮杜当代艺术中心“亚洲50年优秀动漫”专场展览。此外影片的音乐也是深受好评，一首《大鱼》成为不少人心中的白月光，周深用空灵而富有感染力的嗓音，将观众一下带入身临其境的奇幻世界。影片探讨了自由、成长、责任命运等多个层面的主题，通过少女椿与人类男孩鲲展开的奇妙故事，体现了人性的美好与复杂。影片的故事以生死、灵魂为主题，引起观影者对存在与死亡这一哲学问题的深思，其中汲取了《逍遥游》《山海经》等古典作品，电影以庄子思想为灵魂，通过独特的叙事方式、意向表达和情感抒发，塑造了鲜活的人物形象。影片不仅在主题上与传统文化息息相关，在画风与视效上均有所体现，影片无论是在角色衣服的穿着以及建筑都大量采用中国红，使得画面上有了一种神秘的中国东方色彩。建筑风格更是以福建的客家土楼为原型设计，充分将动画电影与传统文化进行巧妙的结合。《大鱼海棠》的成功不仅体现在艺术层面，也为中国动画电影的可是续发展注入了活力。
剧情：为了帮助啦啦，取得修炼族长法术的灵石，雨果再次受到来自神秘世界的召唤。这次不同的是，她选择与她的父亲王大山一起出发，这对人类的父女，与大熊，啦啦在神秘世界中，将会面临新一轮的挑战，踏上新的历险征程。
2015年
导赏：人气动画桂宝登陆2015暑期！
2014年
导赏：青少年向3D大动画《魁拔》系列第三部。
导赏：淘气女孩雨果与熊大叔的拯救家园大冒险。
2013年
导赏：“魁拔”系列作品第二部《魁拔之大战元泱界》于2013年儿童节登陆院线，影片延续了上一部的情节与人物设定，除了继续刻画小蛮吉身上一往无前的勇敢品格，同时借助另一新增主角镜心的生命历程，为影片添加理性与感性的碰撞、尊重生命、世界和平等新主题。与第一部纯粹的热血相比，《魁拔之大战元泱界》在主题的表现上更为深入。蛮吉就是魁拔，他的体内有着从父亲蛮小满身上学来的热血、善良与朴素的正义观，同时也有着继承于魁拔血脉中的暴力、冲动和杀伐。走向魁拔、杀死魁拔的过程是不断面对、接纳、改造自己的过程。除此之外，影片还触及了更深层次的人性思考。通过过去与当下两个时空的交叠，深入探讨了理智与情感的关系。镜心的母亲当年放弃使用光势，使原本必将成功的行动功亏一篑，自己也因此丧命。成为魁拔司主神后的镜心拥有着绝对理性，却在与蛮吉和魁拔拥护者的接触中逐渐接纳人类情感，为守护生命做出了和母亲一样的选择。在画面呈现上，《魁拔之大战元泱界》实现了整体的迭代升级。影片镜头切换频繁，拥有大量的打斗场景，人物动作却行云流水，没有重复的行动，彼此之间互动自然。在景观呈现上，影片使用了大量全景镜头，弱化角色的动作细节，“用大场景的宏大气势弥补二维动画角色本身无法达到的灵活”，增加了整体的镜头感与节奏感。由于宣发策略的失误，“魁拔”系列第一部并没有收获理想票房，制作精良却知名度不高。在制作第二部时，团队吸取上一部的不足，明确了品牌的市场定位——做面向成人的动画电影，同时根据观众的喜好增加了重要女性角色和打斗场面的比重，并通过多种渠道进行预热宣传，利用社交媒体、网络论坛等平台与观众进行互动，进行电影相关的衍生品开发和跨界合作。这些举措不仅提升了“魁拔”的知名度和影响力，也在宣发行动上为国产动画电影的逆袭提供了有益的借鉴和启示。（编辑：海边淡鼠）