蔡洁

Jacky Cai
有片源
2021年
剧情：故事讲述 1973 年香港警黑勾结， 在英国人指使下贪污巨利，荼毒市民。港督成立廉政公署，最先两位检察官为黑白双煞 （古天乐、林家栋）历尽千辛万苦调查权倾黑白两道的总华探长徐乐（吴镇宇）及跛豪（梁家辉），终把二人绳之以法的故事。
2020年
剧情：阿索，天生乐观的中女一名，以当巴士司机为梦想职业。本来与男友程志高拍拖七年已到谈婚论嫁的时候, 却发现他在内地竟有小三，唯一的恋情最终泡汤。一年后，收到志高喜帖的阿索决定出席婚宴，为旧情作个终极告别礼。婚宴当晚，琪琪的前男友李振民原想藉着播放琪琪向他骗财骗色的证据破坏婚礼，但如意算盘却被阿索无心撞破而功亏一篑。事败后，振民千方百计上门找阿索，表示希望阿索配合他的复仇大计。究竟阿索会如何抉择？会否衬着复仇机会来个猪扒大翻新？
剧情：阿索，天生樂觀的中女一名，以當巴士司機為夢想職業。本來與男友程志高拍拖七年已到談婚論嫁的時候, 卻發現他在內地竟有小三，唯一的戀情最終泡湯。一年後，收到志高喜帖的阿索決定出席婚宴，為舊情作個終極告別禮。婚宴當晚，琪琪的前男友李振民原想藉著播放琪琪向他騙財騙色的證據破壞婚禮，但如意算盤卻被阿索無心撞破而功虧一簣。事敗後，振民千方百計上門找阿索，表示希望阿索配合他的復仇大計。究竟阿索會如何抉擇？會否襯著復仇機會來個豬扒大翻新？
2019年
导赏：香港电影，作为华语电影的重要组成部分，以其独特的港味美学和类型打造，在世界电影史上占有一席之地。警匪片作为香港电影的金字招牌，一直以其紧张刺激的剧情、深刻的人性探讨和鲜明的地域特色吸引着观众的目光。《使徒行者2：谍影行动》作为这一类型的最新力作，再一次延续了香港警匪片的经典元素。作为代表类型，港式警匪片早已形成固定套路：“卧底+兄弟情+枪战”追逐是标配，尽皆癫狂、尽皆过火的风格与场面也必不可少，甚至连演员都离不开刘青云、张家辉、古天乐、吴镇宇等几张熟悉的面孔。而观众的观影乐趣，也就离不开在熟悉的套路里寻找那些再现经典与推陈出新之处。《使徒行者2》亦不例外，在熟悉的配方与熟悉的味道之中，创作者亦有许多推陈出新的努力。《使徒行者2》对港片“警匪兄弟情”的标志性场景展现也很充分：黑白分明的服装造型，两人背靠背进行枪战，三人举枪互指、但子弹最终都擦身而过，伤重的兄弟两搀扶迎敌，白鸽在身边飞起等场面一个不少，令人充分沉浸于港产片黄金时代的影像幻境。“使徒”、”行者”都是宗教用语，“使徒”原意是受差遣者，指奉主差遣，得着权柄，有能力传扬福音，有恩赐教导真理，并建立教会的信徒；“行者”也是佛教用语，指的是出家而未经过剃度的佛教徒。两者相结合，在片中的含义是带着应有的权力，执行警察的任务，却无警察的职衔。影片对“卧底”一职进行了崭新诠释。导演文伟鸿巧妙地运用了多重叙事结构，将观众带入了一个充满悬念和反转的故事之中。影片的叙事不仅仅局限于警匪之间的猫鼠游戏，更深入地触及了人物的内心世界。井进贤在执行任务时的犹豫和挣扎，程滔在追寻真相过程中的坚持和牺牲，叶志帆在兄弟情和职责之间的抉择，都展现了人物丰富的内心戏。这种对人物心理的细腻刻画，使得影片的人物形象更加立体，情感更加真挚。在视觉效果上，《使徒行者2》同样给观众带来了震撼。从缅甸的仰光大金塔到西班牙的潘普洛纳斗牛场，影片的场景转换不仅为观众呈现了异国他乡的风土人情，也为剧情的发展提供了丰富的背景。特别是影片高潮部分的斗牛节枪战，将传统斗牛文化与现代动作戏相结合，创造出了独具一格的视觉奇观。影片的动作场面同样精彩纷呈。香港电影特有的枪战、飞车和肉搏戏，在本片中得到了淋漓尽致的展现。动作导演钱嘉乐的精心编排，使得每一场动作戏都紧张刺激，充满张力。这些动作场面不仅仅是视觉上的享受，更是对人物性格和情感状态的有力衬托。《使徒行者2：谍影行动》是一部集经典与创新于一体的香港警匪片。它不仅展现了香港电影的魅力，更在人性探索和情感表达上达到了新的高度。这部影片是香港警匪片发展史上的重要里程碑，也是对这一类型未来发展的有益尝试和探索。（编辑：赵敏）
剧情：影片讲述了林家栋饰演的前澳门司警梁镜晖，意外卷入由“香气”引发的一场正邪对决的故事，暗香遁影当局者迷，真相待解邀你入局。
2018年
导赏：《红海行动》是由林超贤执导的一部现代战争电影，它以2015年的也门撤侨事件为背景，通过紧张刺激的叙事和震撼的视听效果，展现了中国海军蛟龙突击队在执行撤侨任务中的英勇形象。这部电影不仅是一次对军事行动的生动再现，更是对家国情怀和集体英雄主义的深刻诠释。影片的叙事结构紧凑，情节层层递进，从反海盗行动到街头废墟的枪战，再到荒漠中的惨烈战斗，每一个场景都充满了紧张和危险。林超贤巧妙地运用了平行蒙太奇等剪辑手法，使得影片的节奏快速而有力，观众的情感也随之起伏。在这些战斗场面中，蛟龙突击队成员之间的默契配合和个人英勇行为交织在一起，形成了一种集体英雄主义的美学表现。影片中的视听语言极具冲击力，林超贤通过高清的摄影技术和精心设计的动作场面，将战争的残酷和英雄的勇敢展现得淋漓尽致。电影中的爆炸、枪战和肉搏战等场面，都通过快速的剪辑和紧张的音乐，增强了观众的沉浸感和紧迫感。这种视听的震撼力，不仅满足了观众对于感官刺激的需求，也深化了影片的情感张力。在人物塑造上，《红海行动》避免了单一的英雄形象，而是通过集体的力量来展现英雄主义。影片中的蛟龙突击队成员各司其职，他们的团结协作和无私奉献，体现了中国军人的责任感和使命感。这种集体主义精神的展现，不仅传递了正能量，也让观众对中国军人有了更深的理解和尊重。《红海行动》不仅仅是一部战争片，它更是一次对和平的深刻呼唤。影片通过展现战争的残酷和对人性的摧残，传递出对和平的渴望和对生命的尊重。在消费主义盛行的今天，影片通过影像消费、情感消费和信念消费，满足了观众对于感官刺激、情感体验和价值探寻的需求，同时也传递出了积极的社会价值观和家国情怀。《红海行动》是一部成功的现代战争电影，它以其精湛的制作、深刻的主题和震撼的视听效果，赢得了观众的认可和赞誉。这部电影不仅展现了中国军人的英勇形象，更是对家国情怀和集体英雄主义的一次深刻诠释，它让我们看到了中国电影在战争题材上的新突破和新高度。（编辑：赵敏）
剧情：好勇斗狠的小混混阿勇（郑中基饰），喜欢有节奏感的东西，例如打架。可是他情绪不稳，惟独一首在网上发表的神秘Demo，却是他的心灵镇静剂。 大哥雄命令阿勇看管一个绑架回来的少女子牧（颜卓灵饰），并将她困在飘浮海上的鱼排内。诡计多端的子牧多番逃走，两人恶斗连场，阿勇惊觉对方正是Demo的作曲人！ 为了逃走，子牧假意为躁狂的阿勇施以音乐治疗，将本来剑拔弩张的关系，变成一个最奇特荒谬的处境。 有作家在坐牢时写成巨著，子牧却在被挟持时灵感涌现。 风声、浪声、水滴声，渐渐变成一组节奏。灵感忽至的她，居然在如此处境下写成一首动人的乐章。而子牧更发现阿勇的嗓子其实相当不错，加上他平日打架逃跑，练就强大肺活量，音域辽阔。 原来，绑匪都有好嗓子！ 音乐，令一个人改变，令两个人相知。他们用声音，改变了命运，为自己的人生，配乐。
2017年
导赏：本片是一部高度类型化的香港警匪片，写实精湛的武打动作风格与真挚细腻的情感叙事交织契合、共同推进，是国产影片中的上乘之作。上映首日票房超6000万打败《战狼2》，登顶当日票房首位，两天票房破亿，更是令主演古天乐获得金像奖最佳男主角，实现了口碑票房双丰收。“杀破狼”系列向来擅长在动作戏上寻求突破，本片的动作指导洪金宝就非常擅长将动作设计融入影片风格之中。他过往的作品如“福星”系列诙谐幽默、“叶问”系列沉静内敛、《东邪西毒》潇洒飘逸、《狄仁杰之通天帝国》恢弘大气……而《贪狼》则力求拳拳到肉的真实逼真。洪金宝极力避免了动作戏的夸张华丽，让观众看到的是一个身为普通人的父亲为救女儿以血肉之躯与邪恶势力相搏，武器也都是随手操起的菜刀、遮阳伞、烟灰缸等寻常物件。近身肉战、生猛拳击，动作戏不仅为了炫技，更是情感的原始宣泄，因此更为震撼。此外，吴樾的武术、托尼·贾的泰拳、克里斯·科林斯的拳击这三种截然不同的武打风格也各自发挥到了极致，在写实风格上增添了精彩与独特。武戏是动作电影的招牌，而文戏则是电影得以成立的基础。导演叶伟信擅长于感情戏的处理，使得《杀破狼·贪狼》在武打动作之外，细腻的情感与无处不在的宿命感更为动人。在紧张的查案过程中，李忠志与李咏芝父女二人的情感线也随之层层递进。由一开始的生活矛盾、到女儿失踪后父亲下跪求记者、铁锤砸警察，再到父亲趴在市长身上久久地听着女儿心脏的跳动声，贯穿全片的父女情时而细腻柔和、时而决绝浓烈、时而奇异揪心。暴力与情感，无一不给予观众巨大的心理冲击与内心震动，令人久久回味这黑色的影片气质。（编剧：刘旭峰）
2016年
导赏：2014年，《反贪风暴》因故事题材和古天乐的出演而备受关注，2016年上映的《反贪风暴2》相比第一部有了更多的升级，讲述古天乐饰演的香港廉政公署首席调查主任陆志廉，参与调查一起马会与外围赌球的贪污案件，而接连发生的凶杀案令案情更加扑朔迷离，并且将重案组张智霖与神秘杀手周渝民卷入其中。在人物塑造方面，《反贪风暴2》比第一部更为复杂。古天乐、张智霖、周渝民、蔡少芬四大主演“三王一后”的黄金组合给观众们留下深刻印象。张智霖所饰演的警察刘保强，除了形象颠覆外，性格上也一改以往港片中刚正不阿的警察形象，成为了因欠赌债连累了母亲与妹妹，徘徊在家人与同事无人信任的失败者。想靠破获凶案翻身的强大愿望让他奋力一搏，与古天乐合作抗击共同的敌人。而周渝民饰演的赏金杀手杀害关键线索人物为古天乐、张智霖的办案过程设置重重障碍障碍，三人之间的正邪对抗也成为影片一大看点。此外，在动作场面上，《反贪风暴2》做到了不刻意渲染暴力元素，几位主演在侦破缉凶的过程中火力全开。正如在片中承包了大部分的危险动作场面的演员周渝民所说：“这一次的特技和特效部分很多，我们的动作导演也很专业，最终呈现的动作效果非常逼真，这次拍摄对我来说是很刺激的体验。”但众多明星的加盟、大动作场面的呈现无法掩盖影片在叙事上出现的问题，例如张智霖在警局审讯古天乐的一场戏，在人物关系上缺乏应有的针锋相对的效果，古天乐一次次用“不方便透露”的台词应对张智霖的提问，没能引起更大的情绪反馈，显得十分平淡，没能达到观众们心中“审讯室冲突”的预期，不得不说是一个遗憾。（编辑：方舟）
导赏：《脱皮爸爸》是司徒慧焯执导的一部别具一格的电影，它以奇幻元素为外衣，包裹着深刻的亲情与成长命题，在银幕上描绘出一幅温暖而又充满力量的画卷。影片的奇幻设定是一大亮点。《脱皮爸爸》以脑退化症父亲田一雄（吴镇宇饰）突然开始蜕皮从而不断变年轻为核心设定，巧妙地串联起父子之间的情感故事。随着父亲的不断“脱皮”，儿子田力行（古天乐饰）得以重新参与并了解父亲在不同年龄段的人生经历。这种奇幻情节并非只是天马行空的想象，而是深度挖掘了父子亲情的内核。影片呈现了父亲从79岁到19岁的六个阶段，每个阶段都有其独特的污点与高光，而这些片段共同构成了完整且独一无二的父亲形象。影片通过儿子的视角去重新审视父亲的一生，让观众深刻感受到亲情的深厚与复杂，以及对父亲角色的新认知和理解。影片的剧情结构紧凑且富有张力，导演司徒慧焯并没有简单地将每次“脱皮”作为单纯的搞笑桥段，而是在每次“脱皮”后深入展现父亲在该年龄段的经历与情感，使得影片在奇幻的外壳下蕴含着深刻的现实意义。影片在叙事节奏上也把握得恰到好处，既让观众有足够的时间去感受每个阶段的情感冲击，又避免了冗长拖沓。尤其是影片结尾六个不同年龄段的父亲同时出现的场景，堪称全片高潮，它不仅是视觉上的震撼，更是情感上的升华，让观众在泪光中感受到亲情的力量与生命的奇妙。电影借由父子关系，深入探讨了亲情、成长与人生的主题。田力行在经历事业失败、婚姻破裂、母亲离世等挫折后，对生活充满绝望。而父亲的“脱皮”，让他重新审视自己与父亲的人生。他看到父亲为家庭偷渡香港的艰辛，为生计在底层挣扎的无奈，也看到父亲对自己默默的爱与期许。在这个过程中，田力行完成了自我救赎，明白了成长不仅是年龄的增长，更是对生活苦难的接纳与面对。影片中，父亲每个阶段的故事，都是普通人生活的缩影，映射出人生充满困境，却又在爱与希望中不断前行的真相。观众在感受父子情的同时，也不禁思考自己的人生与家庭，收获对生活全新的感悟。《脱皮爸爸》将奇幻元素与亲情主题深度融合，使影片在奇幻外衣下，呈现出关于家庭、爱与成长的深刻内核。（编辑：李彤）