蔡洁

Jacky Cai

有片源
2023年
2021年
2020年
2019年
导赏:香港电影,作为华语电影的重要组成部分,以其独特的港味美学和类型打造,在世界电影史上占有一席之地。警匪片作为香港电影的金字招牌,一直以其紧张刺激的剧情、深刻的人性探讨和鲜明的地域特色吸引着观众的目光。《使徒行者2:谍影行动》作为这一类型的最新力作,再一次延续了香港警匪片的经典元素。作为代表类型,港式警匪片早已形成固定套路:“卧底+兄弟情+枪战”追逐是标配,尽皆癫狂、尽皆过火的风格与场面也必不可少,甚至连演员都离不开刘青云、张家辉、古天乐、吴镇宇等几张熟悉的面孔。而观众的观影乐趣,也就离不开在熟悉的套路里寻找那些再现经典与推陈出新之处。《使徒行者2》亦不例外,在熟悉的配方与熟悉的味道之中,创作者亦有许多推陈出新的努力。《使徒行者2》对港片“警匪兄弟情”的标志性场景展现也很充分:黑白分明的服装造型,两人背靠背进行枪战,三人举枪互指、但子弹最终都擦身而过,伤重的兄弟两搀扶迎敌,白鸽在身边飞起等场面一个不少,令人充分沉浸于港产片黄金时代的影像幻境。“使徒”、”行者”都是宗教用语,“使徒”原意是受差遣者,指奉主差遣,得着权柄,有能力传扬福音,有恩赐教导真理,并建立教会的信徒;“行者”也是佛教用语,指的是出家而未经过剃度的佛教徒。两者相结合,在片中的含义是带着应有的权力,执行警察的任务,却无警察的职衔。影片对“卧底”一职进行了崭新诠释。导演文伟鸿巧妙地运用了多重叙事结构,将观众带入了一个充满悬念和反转的故事之中。影片的叙事不仅仅局限于警匪之间的猫鼠游戏,更深入地触及了人物的内心世界。井进贤在执行任务时的犹豫和挣扎,程滔在追寻真相过程中的坚持和牺牲,叶志帆在兄弟情和职责之间的抉择,都展现了人物丰富的内心戏。这种对人物心理的细腻刻画,使得影片的人物形象更加立体,情感更加真挚。在视觉效果上,《使徒行者2》同样给观众带来了震撼。从缅甸的仰光大金塔到西班牙的潘普洛纳斗牛场,影片的场景转换不仅为观众呈现了异国他乡的风土人情,也为剧情的发展提供了丰富的背景。特别是影片高潮部分的斗牛节枪战,将传统斗牛文化与现代动作戏相结合,创造出了独具一格的视觉奇观。影片的动作场面同样精彩纷呈。香港电影特有的枪战、飞车和肉搏戏,在本片中得到了淋漓尽致的展现。动作导演钱嘉乐的精心编排,使得每一场动作戏都紧张刺激,充满张力。这些动作场面不仅仅是视觉上的享受,更是对人物性格和情感状态的有力衬托。《使徒行者2:谍影行动》是一部集经典与创新于一体的香港警匪片。它不仅展现了香港电影的魅力,更在人性探索和情感表达上达到了新的高度。这部影片是香港警匪片发展史上的重要里程碑,也是对这一类型未来发展的有益尝试和探索。(编辑:赵敏)
2018年
导赏:《红海行动》是由林超贤执导的一部现代战争电影,它以2015年的也门撤侨事件为背景,通过紧张刺激的叙事和震撼的视听效果,展现了中国海军蛟龙突击队在执行撤侨任务中的英勇形象。这部电影不仅是一次对军事行动的生动再现,更是对家国情怀和集体英雄主义的深刻诠释。影片的叙事结构紧凑,情节层层递进,从反海盗行动到街头废墟的枪战,再到荒漠中的惨烈战斗,每一个场景都充满了紧张和危险。林超贤巧妙地运用了平行蒙太奇等剪辑手法,使得影片的节奏快速而有力,观众的情感也随之起伏。在这些战斗场面中,蛟龙突击队成员之间的默契配合和个人英勇行为交织在一起,形成了一种集体英雄主义的美学表现。影片中的视听语言极具冲击力,林超贤通过高清的摄影技术和精心设计的动作场面,将战争的残酷和英雄的勇敢展现得淋漓尽致。电影中的爆炸、枪战和肉搏战等场面,都通过快速的剪辑和紧张的音乐,增强了观众的沉浸感和紧迫感。这种视听的震撼力,不仅满足了观众对于感官刺激的需求,也深化了影片的情感张力。在人物塑造上,《红海行动》避免了单一的英雄形象,而是通过集体的力量来展现英雄主义。影片中的蛟龙突击队成员各司其职,他们的团结协作和无私奉献,体现了中国军人的责任感和使命感。这种集体主义精神的展现,不仅传递了正能量,也让观众对中国军人有了更深的理解和尊重。《红海行动》不仅仅是一部战争片,它更是一次对和平的深刻呼唤。影片通过展现战争的残酷和对人性的摧残,传递出对和平的渴望和对生命的尊重。在消费主义盛行的今天,影片通过影像消费、情感消费和信念消费,满足了观众对于感官刺激、情感体验和价值探寻的需求,同时也传递出了积极的社会价值观和家国情怀。《红海行动》是一部成功的现代战争电影,它以其精湛的制作、深刻的主题和震撼的视听效果,赢得了观众的认可和赞誉。这部电影不仅展现了中国军人的英勇形象,更是对家国情怀和集体英雄主义的一次深刻诠释,它让我们看到了中国电影在战争题材上的新突破和新高度。(编辑:赵敏)
2017年
导赏:本片是一部高度类型化的香港警匪片,写实精湛的武打动作风格与真挚细腻的情感叙事交织契合、共同推进,是国产影片中的上乘之作。上映首日票房超6000万打败《战狼2》,登顶当日票房首位,两天票房破亿,更是令主演古天乐获得金像奖最佳男主角,实现了口碑票房双丰收。“杀破狼”系列向来擅长在动作戏上寻求突破,本片的动作指导洪金宝就非常擅长将动作设计融入影片风格之中。他过往的作品如“福星”系列诙谐幽默、“叶问”系列沉静内敛、《东邪西毒》潇洒飘逸、《狄仁杰之通天帝国》恢弘大气……而《贪狼》则力求拳拳到肉的真实逼真。洪金宝极力避免了动作戏的夸张华丽,让观众看到的是一个身为普通人的父亲为救女儿以血肉之躯与邪恶势力相搏,武器也都是随手操起的菜刀、遮阳伞、烟灰缸等寻常物件。近身肉战、生猛拳击,动作戏不仅为了炫技,更是情感的原始宣泄,因此更为震撼。此外,吴樾的武术、托尼·贾的泰拳、克里斯·科林斯的拳击这三种截然不同的武打风格也各自发挥到了极致,在写实风格上增添了精彩与独特。武戏是动作电影的招牌,而文戏则是电影得以成立的基础。导演叶伟信擅长于感情戏的处理,使得《杀破狼·贪狼》在武打动作之外,细腻的情感与无处不在的宿命感更为动人。在紧张的查案过程中,李忠志与李咏芝父女二人的情感线也随之层层递进。由一开始的生活矛盾、到女儿失踪后父亲下跪求记者、铁锤砸警察,再到父亲趴在市长身上久久地听着女儿心脏的跳动声,贯穿全片的父女情时而细腻柔和、时而决绝浓烈、时而奇异揪心。暴力与情感,无一不给予观众巨大的心理冲击与内心震动,令人久久回味这黑色的影片气质。(编剧:刘旭峰)