张长征

有片源
2018年
导赏:由小沈阳自导自演的《猛虫过江》讲述了两个来自东北农村的青年勇闯南湾,历经一系列冒险和挑战后回归故里的故事。影片是一部典型的东北式喜剧,以其独特的地域文化和幽默风格赢得了观众的笑声与认可。开篇便展现东北农村的生活场景,一些日常小事引发一连串的搞笑桥段,迅速吸引了观众的注意。角色间的互动,呈现出浓厚的东北风情,充满荒诞但真实的喜剧色彩。大雷的出色表演占据了影片的早期部分,他的无厘头搞笑风格时而甚至压过了主角沈福的锋芒,这种比较却恰到好处地推动了剧情的发展。角色的性格在笑料之外,也带有浓厚的现实色彩。沈福面对家族企业破产选择承担起责任的抉择,展现出人物的成长和情感的多面性。影片的节奏紧凑,从东北碰瓷闹剧再到南湾的复杂局势,笑料不断的同时,又巧妙融入了台湾文化与社会风情。这种文化碰撞让整部影片在喜剧之余也充满了戏剧张力。影片的后半段,故事情节逐渐从单纯的搞笑转向复杂的黑帮斗争和悬疑探案,剧情发展跌宕起伏,给观众带来了不同于传统喜剧的观看体验。影片的音乐也值得一提,伍佰的《世界第一等》和《友情岁月》等歌曲,恰到好处地增强了影片的情感共鸣,将兄弟情义和地域文化进一步融合。而影片结尾处《咱们这个屯》,既升华了主题,也为观众带来了深刻的情感冲击。作为小沈阳的导演处女作,影片表现出他对喜剧的精准把控。影片通过地域文化的诙谐呈现与黑帮故事的融合,创作出一种风格独特的喜剧,脍炙人口。(编辑:颜诗雨)
2003年
冬至
冬至

副导演/助理导演/

导演:谢东燊/
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导赏:《冬至》是谢东燊的导演处女作,于2003年上映。谢东此前曾作为张艺谋的第一副导演长达七年,参与过《一个都不能少》、《我的父亲母亲》、《幸福时光》等影片的制作。本片是他“情感三部曲”的第一部,艺术化地塑造了冷寂情绪与肃杀氛围,深刻地探讨了人生的情感危机。《冬至》在影像呈现上风格独具。导演对色彩的控制可见形式意味,影片经计算机抽色再转印胶片后接近黑白片的低温色调处理微妙地传递了作品所要表达的清冷凝重气氛,偏灰色影调营造的压抑氛围如同很好地迎合了片名,使人联想到冬天无所不在的稀薄空气。寡少的台词,使演员以肢体语言和神态表达情绪,使观者更专注于画面的讲述。漫步林间的横移长镜头极具运动感地营造了二人之间若有若无的暧昧气息。在激烈冲突场景全程使用全景和远景等大景别,有意拉开距离以显冷静克制。医院中一家人在走廊中吵架的戏颇有意趣,老一辈夫妻相互怨怼,学志与新美亦貌合神离,在一旁呆立的小龙的花脸带来荒诞色彩亦形成某种戏剧舞台效果。谢东燊擅长做人物离开后镜头还停留在原地的处理,观众只能根据画外音猜测人物的行为,不仅实现了画外空间的拓展,镜头的无言旁观者姿态同时带来了更深层次的思考。正如同谢东燊所希望的那样,“观众将来看《冬至》,能闻到寒冷、胸中憋闷、绝望的味道。”《冬至》以北方冬日肃杀冷寂的氛围营造,探讨了生活窒息之下孤独无依的个体对爱的想象和渴望、情感的逃避与悬置,微妙地捕捉了情绪的涌动与瞬息即逝。谢东燊的镜头如同主人公学志的态度,以缄默表达愤怒,克制内收,很难见得情绪的外显。《冬至》鲜少去解释人物的行为动机,女人往往是变化的、主动的、大胆的、危机四伏的,男人是僵硬的、被动的、怯懦的、脆弱无依的、亟待人拯救的。传统性格的反转契合了影片所探讨的“生活的惯性”和情感的僵局,镜子和金鱼的隐喻亦真亦幻。舞台幕后透过武生的夫妻二人对视颇有相互审视的意味,镜中的小白菜与玻璃上映出的学志倒影相互交叠,对两人未来情感会产生的牵扯做出形式上的指射;镜子中映出三个角度的新美则预示着她分裂的三重自我,内心正在面临分崩离析。以镜自照完成的自我审视,既是真实的映射,亦虚实难辨。正如同谢东燊曾经在访谈中提到的他想表述的《冬至》的主题:宽容,无论是雪地中牵着女儿默默前行的学志,还是小白菜耐心照顾被释放后酒醉归家的慧东,他们都完成了一次伟大的回归。(编辑:刘若能)