高泰宇

Yutai Gao

有片源
2022年
2016年
2015年
2014年
导赏:《黄飞鸿之英雄有梦》的探索为武侠类型的发展提供了珍贵启示。周显扬的大胆创新值得肯定。在传统武侠片日渐式微的当下,这种融合黑帮元素与超级英雄叙事的尝试,至少为类型进化开辟了可能性。影片的制作精良同样不容忽视:其对清末码头空间的恢弘重构,动作场面的凌厉呈现,以及暗黑美学的坚持,都体现了工业水准的提升。从电影语言角度审视,本片展现了对传统武侠美学的激进革新。周显扬与摄影指导伍启铭联手打造的青冷影调,彻底颠覆了徐克镜头下那个以暖黄色调与开阔空间为标志的岭南武林。影片超过80%的夜戏营造出压抑的暗黑氛围:高耸的货架如哥特建筑般切割阴郁的天空,绳索与吊桥编织成权力的网状结构,而污浊的雨水与暗红血迹在冷色调中凝结成视觉暴力,将历史现实转化为心理图景。影片的真正价值或许在于其引发的文化反思。当黄飞鸿形象在全球化时代面临阐释危机时,我们究竟需要怎样的英雄?是坚守传统价值的完美侠士,还是承载时代焦虑的暗黑战士?在“允许看,但要坚决地试”的创新勇气之外,或许更需要深刻理解侠文化的本质精神。侠义伦理的核心并非暴力手段,而是“替天行道”的价值正当性与“以武止戈”的伦理自觉。当影片让黄飞鸿在杀戮后建立“宝芝林”——这个在历史中象征医者仁心的符号空间时,这种精神分裂的结局恰如当下文化认同困境的隐喻:我们急于用现代性解构传统,却尚未找到重建精神家园的基石。《黄飞鸿之英雄有梦》如同一艘驶入暗夜的航船,它冲破传统港湾的勇气可嘉。它的探索也提醒了我们:武侠类型的现代转型,需要的不仅是视觉风格的暗黑化或类型元素的拼贴,更需要从文化根性中生长出新的价值体系。唯有当英雄的梦想照亮人性的深渊而非沉溺其中时,黄飞鸿的“无影脚”才能跨越百年沧桑,在当代银幕上找到坚实的立足之地。(编辑:大陆)