唐华

Hua Tang
有片源
2019年
导赏：日本漫画家安倍夜郎的漫画作品《深夜食堂》以其平淡治愈的风格打动了多地读者，2019年，梁家辉推出了自己的电影处女作《深夜食堂》，在向这部经典漫画致敬的同时，表达自己对人间烟火气的独到理解。影片遵循了原作平淡、温柔的叙事风格，没有设置强烈的戏剧冲突，而是以近乎白描的手法细腻刻画人与人之间的温情与友善。在这个固定的小小餐厅里，食客川流不息，情感也不断流动，他们是白领、拳击手、音乐人、司机，也是彼此的朋友、伴侣、知己。他们聚在一起交换隐秘的心事，互相鼓励帮助，获得继续投入都市洪流中的勇气。本片之所以打动人心，在于它准确把握了日式治愈风格的核心，即通过艺术创作在现代生活的种种不确定中营造出一种确定感——霓虹灯闪烁的偌大城市里，总有一个温暖的空间安抚人的味蕾，接纳都市人的所有心事。将原作从日式文化移植至中国本土并不容易，受限于版权方的要求，改编版难以做到全然地去日式风格，但在有限的发挥空间中，《深夜食堂》在菜品设计与故事讲述上已独具匠心。本片延用了原版“酒蒸蛤蜊、亲子饭、猫饭”的三个故事，但巧妙地将故事中的食物换成了地道的中式美食——炒蚬子、糖藕和馄饨，这些精致的食物一下子拉近了中国观众与故事的心理距离。同时，影片在多处凸显了故事的发生地上海的城市特色，强调改编版本的在地性。当食客们走出小店，笼罩他们的是黄浦江畔的微风、摩天大楼与狭窄的弄堂街道，他们在日常交流中也时不时蹦出几句上海方言。可以说，在面对改编掣肘的多重阻碍时，本片依然在找寻中国本土自己的“深夜食堂”中做出了努力与尝试。（编辑：海边淡鼠）
2014年
导赏：战争、爱情、金钱，父子之情、兄弟之情、男女之情，激情演绎。
2009年
导赏：宁浩的《疯狂的赛车》作为继《疯狂的石头》之后的又一系列作品，不仅在票房上取得了巨大成功，更在叙事结构和电影语言上展现了导演独特的艺术追求。这部电影以其错综复杂的多线索叙事、黑色幽默的风格和对社会现实的深刻讽刺，构建了一个充满荒诞美学的叙事迷宫，为观众提供了一次全新的观影体验。宁浩借鉴了昆汀·塔伦蒂诺和盖·里奇的结构方式，通过多线索并进的方式，将不同的故事和人物巧妙地编织在一起。这种结构在《疯狂的赛车》中表现得尤为突出，影片中有倒霉的自行车手、愚蠢的黑帮、非法的奸商、凶狠的毒贩、游移的毛贼和冒失的警察等多组人物，他们在同一座城市中相遇，因无数次的巧合让他们的命运交织在一起。这种多线索交织的复调叙述，不仅增加了影片的观赏性，也体现了宁浩对电影叙事的深刻理解和探索。影片中的黑色幽默是宁浩电影的另一大特色。这种幽默往往源于人物的荒诞行为和出人意料的情节转折。在《疯狂的赛车》中，无论是自行车手耿浩的不幸遭遇，还是黑帮与毒贩之间的误会，都充满了荒诞不经的喜剧色彩。这些情节虽然看似滑稽可笑，实则深刻地揭示了社会现实的荒谬和人性的复杂。宁浩通过这种黑色幽默的方式，让观众在笑声中反思社会现象。再者，影片中的方言运用和对底层人物的关注，也是宁浩电影的重要特点。在《疯狂的赛车》中，不同地方的方言成为了人物性格和身份的重要标识，增强了影片的地域特色和真实感。同时，通过对小人物的生活困境和心理状态的描绘，宁浩展现了对底层社会的深刻同情和关怀。这些小人物虽然生活在社会的边缘，但他们的故事和情感却具有普遍性，能够引起观众的共鸣。此外，影片中的社会讽刺也是不可忽视的。宁浩通过影片中的各种情节和人物关系，对当代社会的一些现象进行了尖锐的批评。比如，影片中的假药贩子、黑帮交易等元素，都是对现实中一些社会问题的隐喻和讽刺。宁浩通过这些元素，展现了对社会不公和道德沦丧的深刻忧虑。《疯狂的赛车》是一部具有深刻社会意义和艺术探索的电影。宁浩通过其独特的叙事结构、黑色幽默、方言运用和社会讽刺，构建了一个充满荒诞美学的叙事迷宫。这部影片不仅为观众提供了一次全新的观影体验，也为中国电影的发展提供了新的可能性和方向。（编辑：赵敏）