董子健

Zijian Dong
有片源
2026年
剧情：东北奇人李明奇（蒋奇明 饰）一辈子就惦记着飞一把，偏偏遇上脑电波同频的奇女子高雅风（李雪琴 饰），这对“奇人”夫妻一路脑洞大开、奇遇不断，为造飞行器甚至和陨石来了场“亲密接触”。他们闹了半生，到最后“飞行家”能顺利上天吗？
2025年
剧情：陷入人生低谷的小说家路空文（董子健 饰）被巨大的诱惑牵引，导致他自己和书中的角色都陷入了不可逆转的危机。最终小说家找回了信念，与书中人一起拯救了双世界危机。
2024年
我的朋友安德烈
我的朋友安德烈

导演/编剧/演员(饰 安德烈)/

导演：董子健/
主演：刘昊然/董子健/韩昊霖/迟兴楷/
类型：剧情/
导赏：董子健导演并主演的《我的朋友安德烈》以非线性的叙事结构剖开了一代人的青春记忆。影片通过李默对少年挚友安德烈的回忆与追寻，构建了一个关于友谊、创伤与救赎的影像文本。青春题材往往被简化为怀旧符号的堆砌，而影片《我的朋友安德烈》则以真诚的态度面对成长的疼痛，以历史的眼光审视个体的命运，为青春电影的创作提供了新的可能。《我的朋友安德烈》显著的艺术特征在于其对记忆叙事的创造性处理。影片摒弃了传统青春片按时间顺序推进的线性结构，采用“现在时追寻-过去时回忆”的双线交织模式，将李默成年后的都市生活与少年时的小镇记忆切割、拼贴、叠印，形成了多维度的叙事空间。在影片中，成年李默作为记忆的叙述。影片通过“记忆的偏差”构建了叙事张力。李默记忆中的安德烈是叛逆、勇敢、无所畏惧的象征，是照亮他灰暗青春的光；而随着他与旧识的重逢，关于安德烈的另一种叙事逐渐浮现，那个被视为“英雄”的少年，其实也有着脆弱、孤独甚至暴力的面向。这种“多版本记忆”的呈现丰富了安德烈的人物弧光，也触及了一个深刻的命题，青春记忆往往是被重构的叙事，我们怀念的或许并非真实的过去，而是被理想主义滤镜美化后的自我投射。董子健在饰演成年李默时，以克制而富有层次的表演强化了这种记忆的复杂性。影片对边缘少年群体的刻画摆脱了猎奇式的呈现，转而深入其精神世界的成因。安德烈的叛逆并非天生的坏，而是对家庭压抑、学校规训、社会不公的反抗；李默的内向也并非性格缺陷，而是在动荡环境中形成的自我保护机制。影片并未将创伤简单归咎于个体或家庭，而是指向了更广阔的社会结构。（编辑：婧怡）
2023年
导赏：《艺术学院1994》入围柏林电影节主竞赛单元，成为一匹令人惊喜的黑马。描绘了一群青年在时代浪潮中寻找自我、追逐艺术梦想的故事。通过对时代背景的细腻描摹，展现了大时代与小人物的碰撞。属于1994年的文青，也属于今天每一个在社会中奋斗的人。没有传统意义上的主角，而是通过群像式叙事，展现了每个角色从迷茫到笃定的心路历程。配音阵容堪称豪华，一众明星和文艺圈大咖的加盟，为角色注入了鲜活的生命力。动画风格同样值得关注，每一帧都如同一幅精致的画作，充满了怀旧与写实的质感。导演刘健本身是画家出身，他的电影带有强烈的绘画属性。影片的音乐也为情感渲染增色不少，克制而内敛。《艺术学院1994》不仅是一部动画电影，更是一部关于艺术、青春与时代的艺术品。
剧情：年仅21岁的青年徐天，秉承父辈的信仰与嘱托，从南洋出发到广东，一路经福建、江西、浙江，最终抵达上海，成功将资助革命的物资送交共产国际。在和老孙、俞亦秀、章加义等人经历了沿途的崎岖与挫折之后，徐天完成了人生的淬炼与使命的送达，众人露出的欢颜就是对革命必将胜利的坚定信仰与美好寄托。
2021年
导赏：电影《刺杀小说家》在2021年春节档可谓是票房和口碑双丰收。这部电影是一部基于双雪涛同名短篇小说改编的奇幻巨制，在故事情节上继承了原著的玄虚与哲学意味，在叙事结构和视觉呈现上进行了深度的拓展与创新。《刺杀小说家》从小说到电影故事核心并未发生改变。电影采用了套层结构，即电影中嵌套了一个小说世界。这种结构打破了传统电影的叙事模式，使得现实与奇幻两个世界相互交错，形成了一种独特的镜像关系。在电影中，观众可以看到现实世界与小说世界之间的紧密联系，以及两个世界中人物角色的相互对应。在主题表达上，电影《刺杀小说家》讲述了一个带有奇幻色彩的儿童拐卖的故事。通过主人公的行动和经历，探讨了人性、正义、爱与牺牲等深刻的主题。这些主题也体现在了现实与奇幻两个世界的交汇点上。影片中对小说世界的设计进一步升级了故事的奇幻色彩，即典型“影游融合”叙事模式。这种模式借鉴了游戏化的元素，通过精心设计的场景、角色和情节，为观众呈现了一个充满奇幻色彩的虚拟世界。在这个世界里，观众可以感受到无尽的想象力和创造力，也可以看到现实世界中的种种问题在小说世界中的映射和放大。《刺杀小说家》在视觉特效和音效制作上也堪称“巅峰之作”。尤其在中国奇幻片走低的窘境下，《刺杀小说家》给出了新的奇幻视效大片方案，也让中国观众看到了中国电影特效的未来。电影采用了虚拟拍摄技术，与极具震撼力的音效相得益彰，这种巅峰级的后期制作规模和难度，展现了电影制作团队的精湛技艺，也让观众在观影过程中感受到了华语电影的无限可能。（编辑：婧怡）
谁是凶手
谁是凶手

演员/

导演：孙皓/
主演：赵丽颖/肖央/董子健/
类型：电视剧/
2020年
导赏：2020年是我国全面建成小康社会的决胜之年，《我和我的家乡》为时代献礼，通过延续姊妹篇《我和我的祖国》的集锦创作方式，将视野由城市投向乡村、由宏观转向个人，努力讲好城乡脱贫奔小康的故事，唤醒每个游子心中对家乡的思念与牵挂。《我和我的家乡》的成功，标志着我国新主流电影创作模式的成熟，创作者们在主流思想、艺术追求与商业价值间找到了一条既能加深家国一体价值观认同、又能带来欢乐陶冶情操的理想路径。影片在叙事技巧上“以小博大”，“相比《我和我的祖国》以时间为轴讲述了新中国历史上的七个重大事件，《我和我的家乡》则以空间为序展现了东西南北中五个不同地点的家乡变迁。如果说，前者是小人物在‘小时刻’与大时代的‘迎头相撞’，那么后者就是小人物在‘小地方’和大时代的‘旧梦重圆’。”出租车司机、农民工、乡村教师、带货主播，他们是城市与乡村中最常见的个体，是被新闻流量和热门数据掩盖的普通人。但正是在这些人身上，蕴藏着最接地气的烟火气和最朴素的善良、正义。他们在城市思念着家乡的圆月，在农村修路、支教、抗沙，深入参与全面建设小康社会，舍弃个人得失换来家乡巨变。医疗改革、科技创新、尊师重教、回乡创业、驻村扶贫，五大故事基本都采用先抑后扬再升华的叙事逻辑，深入脱贫举措的具体成果，串联起脱贫攻坚的重要话题，彼此之间相对独立却又统一于“家国一体”的共同主题。形式上，《我和我的家乡》“采用风格各异的电影技巧和笑中带泪的喜剧表达方式，由一种纯正、欢快、轻盈的叙事基调进行串联”，使影片观感轻盈，以人的信念、人与人之间的真诚感动观众。《最后一课》前半段铺垫了大量笑点，后半段则以怀旧的姿态制造时空的交叠，当年姜小峰在画纸上未竟的愿望，终于在他与范老师重逢的时刻实现。这是将人性力量与电影本质魅力精彩结合的瞬间。除此之外，影片也积极探索视频媒介形式与电影的结合，拓宽电影影像的空间。片中顺应当下网络趋势，融入了大量竖屏短视频，并将其以互联网审美语感呈现，每个个体都会被看见，他们在时代中的参与、奉献也都会被记录、呈现。（编辑：海边淡鼠）
2018年
剧情：电影讲述了一段不期而遇的脱单大冒险。单身四年的气筒哥何晓阳（董子健饰）和校园大姐大关欣（钟楚曦饰）因一次偶然成为了绯闻情侣。为了摆脱何晓阳，关欣决定帮助他追求女神李舒舒（春夏 饰）。在关欣的指导下，何晓阳拥有了追求李舒舒的完美公式，但是面对真爱，何晓阳却分不清追爱公式到底有没有用……
导赏：《江湖儿女》是贾樟柯导演继《三峡好人》、《山河故人》之后，携手妻子赵涛的又一部银幕经典之作。近年来，贾樟柯导演对社会飞速变变迁以及时代变迁中的人这一母题给予高度关注，在《江湖儿女》之中，他通过一对江湖情侣巧巧和斌哥十几年间分分合合的爱情故事将时代变迁中人的迷茫困惑和难以适应。影片的故事、人物关系都不复杂，可以说是一个常见甚至有些俗套的爱情故事，而把这样一个普通的故事讲的如此不普通，导演的艺术功力可见一斑。首先贾樟柯作为一个电影创作者，在电影行业工作多年，对于时代变迁最直观的感受大概就是电影的拍摄媒介随着科技的发展在这几十年间发生了巨大变化，在这部影片当中，导演使用到了很多种不同拍摄媒介的素材，DV、胶片、数码还有影片结尾的监控素材，不同媒介带来的影像质感可以给观众带来不同时代的具象感受、不同的时代氛围，也体现出贾樟柯导演对于摄影这一行为模式的变化背后承载的有关纪录和观看的社会权力、社会秩序变化的观察和思考。此外，电影展现了21世纪以来城市化带来的物理景观巨变和社会文化巨变，从晃晃荡荡的绿皮火车到高架上飞速驶过的高铁，从欧美摇滚乐到朗朗上口的国产流行音乐，从衰落的大同煤矿到建成的三峡大坝，对西方生活模式的学习模拟从抽雪茄喝红酒到打高尔夫摆家用健身器材，从打架斗狠的江湖秩序到现代法治社会规则等等，这诸多细节共同拼凑成这十几年间不断流动着的社会图景。其中最集中最鲜明地呈现人对这一切变化感到困惑的片段是巧巧出狱之后踏上寻找斌哥的旅程，由于五年的牢狱生活，让她同外界几乎完全隔绝，她甚至没有机会来慢慢感知变化的过程，影片在她寻找旧爱的过程中体现她出狱后对当时社会行为的不熟练、对社会规则的不熟悉、对社会危险的不敏感，因此被偷、被骗、被伤害，但她能够迅速地接受和学习，她是在精神上能够更快地适应和接受变化的人，因此她能坦坦荡荡地爱也能彻彻底底地放下，开始自己的生活，不耽于过去，而斌哥却不同，他更早出狱，看似他是更早接受了变化的人，但实际上他才是那个在精神上始终沉溺在过去辉煌中不愿面对现实的人。如贾樟柯所说，“日新月异中总有落下的角落和人”，影片同时反思着社会结构和个体本身，不做简单的归因才让影片的思想性更加深刻。（编辑：许雨婵）