雅玫

Yamei Zhang
有片源
2022年
导赏：影片《邓小平小道》讲述了1969年10月至1973年2月，邓小平在江西南昌城郊的原新建县拖拉机修配厂三年零四个月的劳动生活。当年的小平同志家国情怀系于一身，一边劳动，一边照顾瘫痪在床的儿子，但仍然思考着国家的前途和命运。正如影片所揭示的那样，一条乡间小道延伸出了改革开放的康庄大道。这是一部以小见大、以情感人的描写伟人的作品。影片的创新点就在于在平凡中见伟大，在逆境中现刚毅，在磨难中现真情，在实践中出思想。电影是在重大革命历史题材影片创作，特别是在表现塑造领袖人物的电影创作上，取得了突破性进展。中国电影制片人协会理事长明振江认为，“影片有三好：编剧好，导演好，主演好。编剧王兴东对这个剧本辛勤耕耘了十多年，真是下了苦功夫、深功夫、细功夫，而且这个创作在了解领袖人物上确实达到了一个新的高度。卢奇更是奉献了他从影以来最好的表演。这部电影主题开局特别深刻，特别深邃，立意非常高。”电影展现出了邓小平同志刚毅坚忍的政治品格和深沉博大的爱国情怀，以及作为父亲对子女深深的爱。细腻扎实的剧作，炉火纯青的表演，朴实无华的导演，熔铸成这部感人肺腑的电影。正如北京大学艺术学院教授李道新所说，《邓小平小道》通过邓小平在中国特定历史语境中的伟大人格魅力的深刻呈现，为伟大转型时期的中国历史留下影像记录，也必将以其深刻的思想水平与精湛的艺术水准留名影史。（编辑：大陆）
2021年
导赏：当刘伟强团队将镜头对准武汉金银潭医院ICU病房里结满水雾的护目镜时，无数观众在黑暗中与2020年的寒冬重新对视。《中国医生》与其说是灾难类型片的技术突围，不如说是对全民创伤记忆的一次集体缝合——那些被防护服包裹的躯体，终于有了具象的面孔与温度。在武汉解封第7天就率队进驻疫区的主创们，面对的不仅是空荡的长江大桥，更是尚未结痂的城市记忆。在血肉之躯的塑造上，影片刻意消解了神性光环。朱亚文饰演的陶峻会在救治失败后躲进楼道猛踹氧气瓶，易烊千玺的杨小羊在感染瞬间本能地蜷缩成胎儿姿态，这些未被英雄叙事规训的脆弱时刻，恰恰构成了医者祛魅的珍贵切片。而当李晨将患者遗言誊抄在处方笺上时，那些颤抖的笔迹已超越戏剧设计，成为生者与亡灵对话的介质。这种粗粝的真实感，在张竞予院长吼出“把ECMO留给年轻人”的残酷抉择时达到顶峰——抗疫史诗的宏大叙事，终究要落在具体生命的取舍天平。影片最动人的力量，恰恰来自对专业技术近乎教徒般的敬畏。当观众看见袁泉为俯卧位通气患者调整体位时精确到厘米的指尖力度，听见朱亚文脱口而出的“氧合指数低于150考虑VV-ECMO”时，这种技术信仰产生的庄严感，远比任何煽情台词更具说服力。在生死交织的叙事迷宫中，新生儿的啼哭与ECMO的嗡鸣构成复调。金仔夫妇的故事线看似游离于医疗主线，实则是导演埋设的镜像装置——当孕妇在负压手术室诞下健康婴儿时，隔壁病房的监护仪正划出心电静止的直线。这种生与死的并置叙事，在杨小羊感染后隔着玻璃描摹新生儿轮廓的场景中达到情感沸点，暴露出灾难面前生命最原始的渴望：让死亡成为延续而非终结。作为首部获得国家卫健委深度参与的现实题材电影，《中国医生》注定要承担超越艺术本体的重负。当镜头扫过防护服背后“武汉加油”的稚嫩笔迹，当方舱医院广场舞的韵律与ICU的死亡倒计时形成蒙太奇碰撞，影片悄然完成了从个体叙事到集体记忆的转化。这种转化或许牺牲了某些艺术留白，但当百年后的观众透过这些影像触摸2020年的温度时，会记住的不仅是疫情数据，更是护目镜后的汗珠如何凝结成历史的琥珀。（编辑：婧怡）
2019年
导赏：具有某种“重工业美学”特征的本土化灾难片《中国机长》，是一部具有类型拓展或本土化意义的类型电影和新主流大片。影片在“封闭空间”中进行了崇高美学的平民化表达，体现着“中国制造”的速度与质量，彰显着大国效率与大国风范。该片也较完美达成工业与美学的相互融合，为“电影工业美学”提供了一次鲜活案例。在人物塑造上，不同于传统战争英雄片，影片从民航机组这个普通职业切入。当驾驶舱玻璃爆裂的瞬间，机长和乘务员展现的不是超级英雄的超能力，而是日复一日训练形成的肌肉记忆。他们沉着冷静，坚定信念，用专业素养化解危机——他们以平民英雄的身份书写着崇高美学，对英雄叙事进行了“袪魅化”的创新。作为新主流电影，《中国机长》成功实践了商业电影、艺术电影与主流电影的跨域对话。影片拒绝抽象的表达，而是通过建立有形的影像情节，将核心主题“爱国主义”细密缝合于情节中，再加上视听效果上的奇观化演绎，共同推动观众走进影院主动参与叙事，进而成为家国历史亲历者。影片也通过对机组人员的日常生活的描绘，突出“家国同构”的主题，以影像镜头完成了主流意识的权威话语表达，将个体的命运溪流汇聚为家国的浩瀚江河，从而揭示了民族共同体的现实意义。不仅如此，《中国机长》融合了工业性与艺术性，也是电影工业美学的极佳体现。影片拥有完整、高效、协作的工业化生产，同时各部门能够有效、统一地配合。影片在创作过程中也彰显着中国制造的高要求、高标准、高质量，凸显着新主流大片的中国品质与中国格调。简而言之，《中国机长》不仅对“新主流大片”进行了新拓展，也体现了在“电影工业美学”视域下，完整、协调、系统和统一的中国式工业化制造，彰显了中国的工匠精神。影片崇高美学的平民化呈现，也表达出“伟大出自平凡”“人人为我，我为人人”的生命共同体价值观念。（编辑：熊木）
2018年
导赏：《黄金兄弟》不再是冷兵器时代的打打杀杀，有着更现代化的武器装备和动作设计，除了装备和剧情的全新升级，影片的情感核心依旧是那不变的浓浓的兄弟情义，是青春年少血气方案感情的延续与沉淀。而且五兄弟在大银幕上同框实属不易。做兄弟，有今生，还要有来世，这才是电影中要表达的真正的兄弟情义。观看《黄金兄弟》不仅只是为了看兄弟五人的重聚，更是对自己过往最纯真热血青春的回味，以及对于简单真挚兄弟情的感慨，这或许就是《黄金兄弟》存在和去观看的终极意义。曾经追过《古惑仔》的那些莽撞少年，很多都早已长大成人，成家立业。然而，即便江湖变了，但情谊永远都在。
2017年
剧情：北漂男周海（董博睿 饰）深深爱着女友小棠（张雅玫 饰），他全力打拼只为爱人披上婚纱住进属于自己的房。然而一次旅途中小棠神秘失踪，三年苦寻，周海锁定曾经的职场对手David（王程 饰）和薇薇安嫌疑最大，而随着小棠被困视频曝光，杀人狂老三（颜玮良 饰）也浮出水面，周海越接近真相，他发觉自己陷入万劫不复的生死迷局越深。
2013年
导赏：《金刚王：死亡救赎》不同于以往类似电影在表现技术与精神时将之拍摄的神乎其神，而是将二者当作力量的进一步提升。在战斗中，力量一直是最基本的元素。只有力量才能展现出无可匹敌的霸气，只有热血才能激起灵魂深处的狂野。该片将功夫片重新定位在力量的层面，让观众感受到那种久违的热血与暴烈。该片由《画皮》系列的幕后团队历时三年打造，视效和动作戏都让人印象深刻，片中的三场打斗戏可谓场场精彩、勾人心弦。影片以\"力量—技术—精神\"的递进结构重构功夫类型片语言体系。与铁幕雷的角力戏中，肌肉纤维在慢镜头中如弓弦般震颤，汗珠随拳风爆裂成雾，将原始的肉体对抗升华为动态雕塑艺术。疯猿的柔术缠斗段落实则暗含东方哲学阴阳之道，南贤俊扭曲的肢体如同被诅咒的提线木偶，在反关节技中展现死亡的病态美感。最终与苍生大介的终极对决，则以武士刀与罗汉拳的碰撞叩问武道终极命题，使暴力获得形而上的精神重量。该片打着第四代功夫电影大旗，融合了巴西柔术、空手道、泰拳及搏击等多元化武打招数，打的是硬桥硬马功夫。该片大胆采用了好莱坞顶级动作片中对击打画面的处理手法。高速摄影、电脑特效、多角度捕捉、快速剪辑等电影手法的引入，让搏斗有了节奏上的调度，杜绝了李小龙时代“没看清”的遗憾——导演摒弃数字特效打造的虚假奇观，回归李小龙时代的实战拍摄理念。释延能腾空侧踢的镜头采用每秒96格高速摄影，在展现动作精准轨迹的同时，让观众看见裤管褶皱的抖动与空气涟漪的扩散。（编辑：大陆）