五百

Wu Bai
有片源
2025年
剧情：佳豪等人生活窘迫，债台高筑，机缘巧合下，决定依靠抢劫赛马场来实现人生逆转，但在这次劫案背后，却有多方势力以及阴谋介入其中。高端的猎人往往会以猎物的方式出现，最终佳豪等人用自己的方式惩治了恶人。
2024年
导赏：《扫黑·决不放弃》作为一部深刻反映现实、展现扫黑除恶专项斗争的影视作品，不仅在艺术表现上取得了突破，更在社会影响力上产生了广泛而深远的反响。影片巧妙地将现实社会中的扫黑行动艺术化地再现于银幕之上。通过宋一锐组长带领的专案组与黑恶势力的斗争，影片展现了正义与邪恶的较量，以及在这场斗争中所遭遇的种种困难和挑战。影片中的案件均取材自真实事件，如暴力征地案、工地埋尸案与农民工讨薪案，这些案件的层层深入，逐渐揭露了复杂的人物关系网络，使得影片的叙事线条清晰，代入感较强。《扫黑·决不放弃》突破了传统犯罪类型片的现实改编尺度，塑造了曹志远这位典型的“两面人”形象。曹志远在日光下是人们眼中的“好县长”，在黑暗中却是一手遮天的“县太爷”。这种复杂、立体的人物形象，避免了主旋律电影宣传教育性下的人物脸谱化弊端，使得角色塑造更加丰满，为观众提供了更为丰富的情感体验。影片通过李南北与段毅这对师兄弟的关系，深入探讨了背叛者的心理。段毅的堕落不仅是个人道德的沦丧，更是对理想信念的背叛。影片通过段毅对师父的照顾，展现了他在私德领域的小小正值与公德领域的巨大负值之间的心理冲突，为观众提供了对背叛者心理的深刻洞察。影片的现实意义同样不容忽视。《扫黑·决不放弃》不仅是对扫黑除恶专项斗争的艺术再现，更是对当前社会问题的深刻反思。影片通过展现扫黑行动中的困难和挑战，传递出我国对扫黑除恶行动的坚定决心，体现了社会正义和法治精神的崇高价值。此外，影片在类型化叙事的拓展与商业元素的创新中实现了对题材的突破。《扫黑·决不放弃》借鉴了警匪片、犯罪片、悬疑片、动作片等元素，在邪不压正的整体叙事脉络下，设置悬念，层层递进地接近事实真相。同时，影片加入了观众喜闻乐见的类型化氛围，用打斗情节突出动作片的紧张刺激感，保留了犯罪片的暴力情节，实现了政治立意与艺术表现的平衡。《扫黑·决不放弃》以其深刻的社会意义、精湛的艺术表现、立体的人物塑造，成为了一部值得深入探讨的影视作品。它不仅为观众提供了紧张刺激的观影体验，更引发了人们对社会现实、人性光辉与阴暗的深思。（编辑：赵敏）
导赏：2024年由五百执导的《浴火之路》聚焦于关爱儿童、反对拐卖这一严肃主题，叙事紧凑，非线性叙事的运用使情节的发展蒙上重重疑云，小狼被拐画面的闪回多次出现，既是崔大陆内心痛苦的症结所在，更是对他之后行为线索的提前暗示；崔大陆、李红樱、赵子山三人各自的人生经历形成三条线索相互交织，增加了故事的层次感，不同时间空间的跳跃也快速推进了叙事进程。影片宗教隐喻耐人寻味，拐卖无数儿童的金老板却手戴佛珠，充满讽刺；当赵子山痛杀快手胡子之时，倒塌的菩萨之像就在默默注视着一切，慈悲与暴力的对比深刻，而其手指的方向也暗示了人物的结局。《浴火之路》以风格化的视觉语言呈现了一场独特的视觉盛宴。知名摄影师杜杰担任摄影指导，镜头处理华丽而飘逸，动作镜头亦带有悲壮的浪漫。红色元素在画面中的运用较为特别，在形成独特影像冲击力的同时微妙地传递了主角内心的复仇欲望，暴力镜头干净利落地刻画了崔大路、赵子山如狼一般的杀伐果决，与“狼”的中心隐喻线索不谋而合，生猛刚烈的影像与严肃悲拗主题之间形成了巨大的戏剧张力，一种莫大而难以言喻的爆裂的悲伤自然而激烈地涌动出来，赋予影片极强的情绪感染力。《浴火之路》人物塑造独到而精妙，演员精湛的演技更为其锦上添花，人物动物性的隐喻也为影片增加了形式意味。赵子山的台词“变成老虎，变成狼，认准人，要不然你的路也到头了”在片中多次出现，赵子山有如虎的矫健，犀利深邃，失去孩子的痛苦使他家破人亡，复仇的执念使他差一步堕入疯狂的深渊，最后的死亡亦有浓重的悲剧意味；无论是崔大路儿子名叫小狼、还是他多次学狼的嚎叫，都暗示了他与狼的形象不谋而合，他亦正亦邪也至情至性，既有洒脱豪放和暴躁狠戾气质，也有曾入过监狱的颓丧、痛失爱子后失魂的悲痛，肖央的表演完美地诠释了这些情绪与心理状态，展现了一个陷入“找孩子的恐惧”和“代入孩子的恐惧”这一“双重恐惧”之下的绝望父亲。李红樱在影片中则以荒漠中出现的兔子为隐喻，无论是在暗夜中从赵子山手中抢夺走兔妈妈及时点醒他，还是她作为一个母亲不计任何代价也要找回小叶子的坚持，她扼制了赵子山杀生的欲望——人性的恶与暴虐，她是一种“善”和“光辉的母性”的代表。《浴火之路》中崔大路、李红樱、赵子山三人都背负着罪孽，每个人都在赎罪的路上。“寻找”在影片中成为他们存在的一种方式，更是他们活着的精神支柱。三人在那天夜里被困住的不止是现实的荒漠，更是子女丢失、精神支柱崩塌后内心的荒漠。影片深刻聚焦了被拐卖儿童父母的痛苦和寻找过程的艰难与绝望，引发了社会各界对打拐工作的高度关注。（编辑：刘若能）
2023年
导赏：《草木人间》是导演顾晓刚“山水图”三部曲的第二部，影片取材于真实事件，以“目连救母”为蓝本，借助这一寓言故事，以草木喻人，讲述了刚毕业的大学生何目莲（吴磊饰）在发现母亲吴苔花（蒋勤勤饰）深陷传销泥潭时舍身救母的故事。在这部作品中，顾晓刚将现实热点议题和山水诗意统一纳入到创作中，在《草木人间》中构建起“人与自然”、“人与贪念”、“人与人”三组主题，对“目连救母”的故事进行了现代解构，展现出对现实问题的观照与社会责任意识。作为影片的重头戏，顾晓刚通过何目莲与吴苔花的受害者视角揭秘传销背后的情感操控术，还原真实传销现场，展现金字塔式洗脑陷阱的危害。由蒋勤勤饰演的吴苔花从质朴的采茶女到误入传销后陷入癫狂状态的角色变化，让观众印象深刻。出演她儿子何目莲的吴磊也通过“唤醒”深陷传销组织母亲的过程，勾勒出当代东亚家庭关系的一种可能性，在展现令人惊悚的传销骗局的同时，以真挚的母子亲情打动人心。《草木人间》是顾晓刚在中国山水画视觉美学转为电影语言的探索之路上，迈出新的一步。突破性的用慈孝之道消解古今传说与现实的距离，将传统文化融入影片之中。遗憾的是，片中构建起的三组主题调性差异较大，尤其是在展现“人与贪念”时的扭曲风格过于夸张，与之前的写实表现差异较大，使得影片整体呈现出现一定程度的割裂，对上映后的口碑产生了不利的影响。在票房表现和获奖方面，影片在上映期间得了1.21亿元票房成绩，并成功入围第36届东京国际电影节主竞赛单元最佳影片提名。（编辑：刘方舟）
2021年
导赏：《门锁》是2021年由别克执导、集惊悚、悬疑与社会议题探讨于一身的一部佳作，聚焦于独居女性的生存现状，以精妙的惊悚气氛营造、谜团重重的剧情、复杂而独具戏剧张力的人物关系设置和深刻的主题探讨，成为一部值得关注和探讨的作品。《门锁》以出色的镜头语言和音响效果使全片笼罩在令人惴惴不安的压抑氛围之下，深刻地还原了女性危机四伏的独居生活。冷色调的处理使全片形成阴沉冷郁的视觉风格，倾斜构图和时而诡异的拍摄角度对人脸的失真再现，暗示了主角方卉在面对危险时恐惧和惊惶的主观感受和人性的扭曲，画面的跳切和急速推进的镜头等一系列恐怖片常见的镜头处理令人毛骨悚然。同时，音效的设置配合画面也加剧了惊悚的氛围，寂静夜晚中突然响起的木板的吱呀声、突然的瓷器碎裂声和门锁的转动声与解锁失败的提示声，使观众感同身受女性独居生活中潜在的种种危机和由此产生的内心不安全感。《门锁》视角犀利而独特，不乏对对现实问题的调侃和讽刺，再现了当下女性所身处的纷乱都市和复杂的人际关系困境，方卉作为当代都市女性的典型形象，影片真实揭示了她所代表的无数女性所面临的在职场、生活、家庭多个方面所遭受的压迫和潜在危险：唯利是图的中介、行踪不定的保安、心怀不轨的上司、内心扭曲的追求者、催促结婚的家人，男性的暴力威胁、家庭的道德捆绑、偏执的爱意——甚至是无处可寻的、施加于她身上的焦虑与压力，他们无形之间正在一步步侵占方卉的生存空间和私人世界，将她挤压。《门锁》中，白百何成功地塑造了方卉这一看似柔弱却内心坚韧的女性形象，使无数女性在她身上看见了自己的影子，她最终的觉醒与反抗引起了无数情感共鸣。在面对身体暴力和言语威胁时，方卉表现出的惊恐、孤单与无助自然而真实，她与小曼在共同面对危险时，展现了女性之间的真诚互助与异常坚实的情谊联结。绝境之中，方卉终于在恐惧中爆发，勇敢地保护了自己，呐喊着“你以为我怕你吗”宣泄着内心的愤怒和不甘，与警察所代表的正义力量一起终结了邪恶，也战胜了从前懦弱的自己。《门锁》意义深刻，正如片中所言“独居是她的权利，不是她被伤害的理由”，影片以方卉历经的伤害与自身的蜕变，深刻反映了独居女性的生存状态和面临的困境，片尾所示“守卫女性安全，需要全社会共同努力”则对女性群体的关注和女性权益的进一步保障做出了深切的呼吁，发人深思。（编辑：刘若能）
2020年
剧情：中国绿藤市，游戏工作室老板于海（朱亚文 饰）突遭投资人沈辉（刘奕君 饰）撤资，沈辉的冷酷令于海不服。于海意外遇见沈辉私生女路婕（金晨 饰），两人合谋了一场“绑架”意图报复沈辉，在这个过程中两人却陷入爱情。多日之后，路婕被发现死亡。警察吴宇柯（耿乐 饰）和女警苗佳（徐棵二 饰）负责侦破此案，在缜密的破案过程中逐渐揭露这一切背后更大的危险。主角们步步为营，继续着这场命运游戏。
剧情：曾是刑警队长的张海峰，因独生女朵朵在两年前意外身亡，家庭破碎，浑噩度日，却被卷入一起连环杀人案中，而这个案件似乎与朵朵当年的意外密切相关。迎接他的，不仅是复杂莫测的凶案真相，还有层层叠叠的时光陷阱……
剧情：张一和张鑫本是建筑领域令人艳羡的佳偶，张一怀孕后张鑫主动提出辞职照顾家庭，到如今女儿笑笑已经五岁。从表面上看，事业稳步上升，家庭美满幸福，张一没有意识到，她已经处在被谎言包裹的漩涡之中……
2019年
导赏：电影《“大”人物》以正邪激烈较量以及对社会现实的剖析激发了较为广泛的社会共鸣。这部影片融合了犯罪、动作、悬疑等多种元素，精准地捕捉到了当代社会对于公平正义的强烈渴望，将镜头聚焦于小人物对抗强权的斗争之中，这种设置具有高度的社会敏感性和时代特征。影片没有回避现实中的阴暗面，勇敢揭露了某些社会不公现象，如权贵阶层的滥用权力、普通民众的无奈与抗争，从而引发观众对于社会正义的深刻思考。这种贴近现实的题材选择是其成功的关键之一。电影改编自韩国电影《老手》，《老手》在角色塑造上则更加注重心理层面的较量，展现人物在正义与私欲之间的挣扎。《“大”人物》中的主角们塑造也较为成功，无论是正直无畏的警察孙大圣（王千源 饰），还是嚣张跋扈的富三代赵泰（包贝尔饰），都被赋予了鲜明的性格特征和复杂的内心世界。特别是包贝尔对赵泰角色的诠释，通过细腻的演技展现了角色从狂妄自大到内心崩溃的转变过程，这种对人性深度的挖掘，让观众在对其行为感到愤怒的同时，也能体会到其背后的无奈与悲哀。在动作场面上，《“大”人物》摒弃了过度依赖特效的浮夸风格，转而追求实战的真实感，拳拳到肉的打斗、紧张刺激的追车戏码，极大满足了观众对于动作片的视觉期待。《“大”人物》对现代社会中权力、金钱与人性关系进行了深刻反思，通过赵泰与孙大圣的对立，映射出当下社会中普遍存在的权力失衡与道德困境，引导观众思考：在追求成为“大人物”的过程中，我们是否失去了更重要的东西？（编辑：婧怡）
2015年
心理罪
心理罪

导演/

导演：五百/
主演：温心/陈若轩/王泷正/
类型：犯罪/剧情/
导赏：该剧主要讲述了犯罪心理学天才方木，历经四起大型连环凶杀案件，探寻善恶真相后，涅槃重生的故事。