何钧

Jun He

有片源
2024年
导赏：《神话》的故事背景在秦朝，而《传说》的故事背景在汉朝。秦朝之后，便是汉朝，一如“神话”过后，就是“传说”。相比前作，汉朝的“传说”故事背景更加宏大。虽然都是以爱情为线索，但《传说》里穿插了更为宏大真实的战争线“霍去病西征匈奴”，而《传说》里的爱情，也始终围绕着霍去病西征匈奴这条线展开。在电影的古代线里，霍去病一共有两场大战。第一场大战是霍去病首次亮相，带领八百勇士，“闪电战”偷袭匈奴后方，大胜而还。战后汉武帝赐封“冠军侯”，取其勇冠三军之意，也是“一战封侯”的典故。第二场大战是更为关键的皋兰山之战，电影也用实拍的千军万马呼啸而出的画面，很好地展示了皋兰山之战的凶险激烈。这场战役，最终汉军以弱胜强，奇袭匈奴军队，斩首万余人。而电影里的这两次大战，都跟故事主线紧密相连。从兵马俑到冰川神庙，有凄美的爱情故事，也有大场面的动作戏，群军交战的场面与主角团对峙的细节颇具看点，冷兵器的刀光剑影与结尾圣地的缠斗极具成龙特色的招式形成鲜明对比。壮阔山河与千军万马被拍的生动又鲜活，一览霍去病第一次带着八百匹马去深入匈奴腹地时的最接近真实的场景，用最具质感的拍摄，还原历史中千千万万战马的牺牲。男主成龙AI换脸，是中国电影中首次尝试用AI角色承担电影主角。能在大银幕上重新看到年轻的成龙，这份惊喜或许足以抵过对特效人脸技术的审视。虽然朝代不同，但玉漱和梦云这两位女性角色都拥有共同的品质，勇敢、深情，在那个封建时代，她们敢于打破世俗樊笼，追求真爱自由，在故事里起到了画龙点睛的作用。女主娜扎的美艳与宿命让人唏嘘不已，依旧古今两条线交叉的寻踪之旅，穿越时空的爱情故事，苍凉壮美的西域风景，野性奔放的公主，骁勇善战的将军，似曾相识的梦境，带给观众的是一次彻底的回忆杀。
2023年
导赏：《龙马精神》讲述了成龙饰演的老罗，本是昔日最强的龙虎武师，却因一次危险动作的拍摄而受伤，从此风光不再，只能和自己的爱马赤兔相依为命的故事。电影通过老罗与赤兔之间的故事，深入探讨了人与动物之间的情感纽带，展现了深情厚谊和无私奉献的精神。同时，还关注了电影中呈现的亲情、爱情和友情等情感元素，这些情感元素为电影注入了更多的情感色彩和深度。影片拍摄之时适逢成龙从影60周年，导演杨子作为忠实的成龙影迷也忍不住设计了无数“彩蛋梗”，通过服装造型、动作台词，带大家回顾成龙60年的经典角色，为偶像献上一份走心的“回忆录”。吴京的加入也是影片的一大亮点，他的角色是曾被老罗提携的当红动作明星，透过两人关于真打还是特效的对话，也展现出两代动作电影人的思维碰撞和薪火相传。
2022年
导赏：《好想去你的世界爱你》是孙琳个人首部院线作品爱情片，影片讲述了男女主角通过一场意外交换了彼此的身体，并因此踏上了一段奇妙的爱情之旅。影片中爱情发展脉络清晰，并没有出现现代爱情片过多的亲密细节，反而更注重安易和高昂两人在不得已相处中的情感变化和情感需求，着重刻画人物关系中的感官知觉。在创作手法上，影片另辟蹊径，从互相感受、理解、真诚体会对方的情感角度出发，由于安易一次意外的头部撞击，与千里之外的高昂的脑电波形成了同频共振，两个人的日常交流靠的是通感这种很奇妙的方式。没有身体的接触，但却在每天的感知中了解对方，从排斥对方到接受对方、在意对方，思想上的统一让两个人读懂了各自内心的情与爱。影片用分屏的方式展现两个人思想合体的生活，因高昂的出现安然的世界变得温暖起来，生活开始发生变化；而此时，高昂的世界也开始亮起来，愈来愈接近安易生活的色调，高昂脸上的笑容也逐渐增多，两个人的动作也变得越来越协调。在日常的逐渐了解中，两个拥有梦想的年轻人开始步入温暖的生活轨道。影片聚焦于爱情，但又不仅讲述简单奇幻的爱情故事，在奇幻的外壳下，其实深藏的是一种很认真的现实主义态度。高昂和安易在彼此的交流与共通中，都逐渐成为了更优秀的自己，这也反映出良好的爱情是让彼此双方都共同成长的关系。演员的表演是这部电影的一大亮点。施柏宇和周依然的出色表现让观众感受到了角色在面对突如其来的生活变化时的复杂情感。施柏宇在表现身体互换后的迷茫和逐渐适应的过程中，将角色的内心变化表现得非常细腻。周依然则在面对不同的生活环境时，通过表演展现了角色的脆弱与坚强。尤其是在认清自己的内心，走在路上不断呼喊高昂名字的戏份，传递出了安易释怀与悲伤的细腻情感。导演在处理时间和空间的转换时，使用了多种富有创意的视觉效果，使得影片在视觉上富有冲击力。奇幻与现实的结合，不仅增强了故事的戏剧性，也使得影片在浪漫的外壳下，隐藏着对命运和人生的深刻思考。在梦境与现实之间切换时，色彩的运用和光影的处理让观众仿佛置身于角色的内心世界中。场景设计精美，细节考究，尤其是在两位主角的生活空间中，通过对比不同风格的布景，展现了角色之间的差异和共通点。《好想去你的世界爱你》通过角色的命运交织，探讨了关于命运与选择的主题。影片中的奇幻设定不仅仅是为了制造戏剧效果，更是在向观众传达一个信息：无论命运如何安排，真正的爱总能跨越时间与空间的阻隔，找到属于自己的归宿。（编辑：王晶）
2019年
导赏：《神探蒲松龄》是对中国古典文学名著《聊斋志异》的一次东方幻境版的现代演绎。与历届“倩女幽魂”系列电影不同，《神探蒲松龄》重构了蒲松龄这一经典文学形象，将他从传统的书生、史志编撰者转变为一位集智慧与幽默于一身的“捉妖师”。影片通过蒲松龄与其“笨徒弟”及各路小妖组成的侦探团，构建了一个充满奇幻色彩而又贴近人性的世界观，展现了正义与邪恶、智慧与愚钝、爱与牺牲之间的复杂交织。影片中，聂小倩与宁采臣的关系被赋予了全新的维度。故事采用插叙手法，逐步揭开聂小倩与宁采臣之间恋爱的始末缘由。红裙明媚的聂小倩与书生意气的宁采臣，不再是简单的救赎与被救赎的关系，而是两个灵魂深处的相互吸引与彼此成就。面对抉择，燕赤霞甘愿牺牲自我，欲以妖丹换取聂小倩的解脱；而聂小倩，更是以无私之爱，选择了自我牺牲，只为保全挚爱宁采臣的安危。这一念之间的温柔与良善，是对“人与妖”界限粗暴二元对立的深刻反思与消解，无论身份如何，善恶的本质才是衡量一切的标准。他们之间的爱情，超越了生死界限，以共赴阴阳边界的浪漫壮烈，诠释了“爱之深，责之切”，这种改编以当代的恋爱观重新解读了这份古典情感。《神探蒲松龄》里，在打斗场景与叙述场景中大量运用了水墨元素，无论是宁聂二人前缘的水墨动画叙述，还是场景布置中的壁画设计，都以其独特的仙逸风格呈现出现代版的东方奇幻故事。影片最后壁画之上失踪的少女全都回归，与传统故事中“吃人心肝”的残酷相比，《神探蒲松龄》以一种更加温柔浪漫的方式，展现了救赎的可能与美好。（编辑：婧怡）
2018年
导赏：《邪不压正》以民国乱世为舞台，细腻勾勒出一幅幅纷繁复杂的众生百态图。在这个动荡的时代背景下，来自不同社会阶层与身份背景的各色人物因缘际会，他们各自戴着无形的面具，内心深处藏着不为人知的秘密与盘算。影片通过丰富而深刻的角色塑造，展现了前所未有的角色群像，其数量之多、性格刻画之饱满，在姜文导演的作品中实属罕见。蓝、朱、关、唐等角色，他们的过往与秘密如同散落在剧情缝隙中的珍珠，需观众细心捕捉台词中的微妙暗示与故事中隐晦的线索，方能拼凑出他们各自的前尘往事。而主角李天然，则成为观众情感共鸣的焦点,我们仿佛与他并肩而行。正如幽默和荒诞是影片喜剧性的表里，复仇和成长似乎才是李天然真正的两重任务。在这两重任务的交织下前行，周围环绕着复杂的情感网络——两个“父亲”的形象（美国医生亨得勒赋予他生命的起点，侠义之士蓝青峰则成为他精神上的导师）以及两位女性（北平交际花唐凤仪的热烈情感，华北第一裁缝关巧红的智慧与坚韧）的陪伴与影响，使得他的复仇之路充满了情感的纠葛与身份的错位。在这错综复杂的情感漩涡中，李天然不断地经历着内心的挣扎与抉择，复仇的火焰虽熊熊燃烧，却也因这些情感的牵绊而时常“延宕”。他在这份延宕中，不仅是在等待一个最佳的时机，更是在这个过程中经历了自我身份的迷失和自我认知的深化。他在爱与恨、恩与怨的交织中，最终找到了属于自己的道路，实现了从青涩少年到成熟男子的蜕变。《邪不压正》是姜文导演第六部作品，也是他民国三部曲的终章，另外两部是《让子弹飞》和《一步之遥》。影片在复原了一个既真实又充满艺术感的上世纪30年代北平，同时在摄影上尝试了天地一体的创新技术，即无人机在空中拍摄后能够自然地过渡到地面拍摄，将老北京城的屋顶、牌坊、鼓楼等元素融入画面，通过速度感和纵深感的结合，增添了影像的层次感和历史感、空间感。北京大学艺术学院李道新教授认为，姜文一直坚守独具成色的自我,始终不为他者所动,并因激情而疯狂,为感性而迷恋；在镜头的深度与摄影机的升降之间,展现出一种脱逃尘世的意愿、无须迟疑的行动以及“飞”在空中的想像力。（编辑：明慧）
2015年
导赏：《解救吾先生》基于2004年明星绑架案的真实案件改编，将观众带入了一个充满紧张与危险的情境之中，同时也引发了对于人性、正义与邪恶的深刻思考。影片的叙事结构紧凑而有序，巧妙地采用了三线并进的叙事手法，将吾先生与绑匪的相处点滴、警察的紧张搜查，以及绑匪内心世界的复杂回忆三条线索紧密交织在一起。极大地丰富了影片的层次感，将这个发生在22小时里的故事讲述得更加立体、引人入胜。在传统的犯罪电影中,警察、匪徒、人质这三个主要形象已经形成了在观众心目中的定式,或者说,观众已经对这三个形象有了自己的固定期待。在《解救吾先生》中,这三个主要人物的真实建立,是最为观众惊喜的地方之一。影片中的人物塑造非常鲜明，每个角色都具有自己独特的性格和特点。刘德华饰演的“吾先生”不仅是一个被绑架的明星，更是一个在绝境中展现智慧与勇气的普通人，他在被绑架后始终保持冷静和理智，通过自己的努力帮助警方提供了重要线索。刘烨通过真实细腻的表演、自然流畅的演技以及对细节的精准把握，成功地塑造了一个有血有肉、有情感、“非完人”的警察形象。王千源饰演的绑匪头目则是一个冷酷无情、心狠手辣的角色，他的表演非常到位，将绑匪的残忍和狡猾展现得淋漓尽致，凭借本片他获得了第31届金鸡奖最佳男配角的荣誉。导演丁晟大量采用手持摄影和跟拍镜头，且有意模仿了原案件电视报道中的大量跟随警察的拍摄角度，塑造案发现场、审讯现场、追捕现场的真实感和紧迫感，使观众感受到一种“正在进行时”的紧张感，恍若置身事件之中。片中的音效设计力求真实自然，如枪声、爆炸声、警笛声等都经过精心处理，结尾更是用长达半分钟的“静”巧妙留白，刻画人物瞬间的心理状态，营造出令人屏息凝神的现场真实感。（编辑：明慧）
2013年
导赏：《全民目击》是一部构思精巧缜密、剧情跌宕起伏、悬念扣人心弦都市罪案悬疑片，由孙红雷、余男、郭富城、邓家佳、赵立新领衔主演，并有陈思诚、佟丽娅、谭松韵、倪虹洁等出演，讲述了富豪林泰的女儿将准继母杀害，林泰在庭审中为其顶罪洗脱的故事。邓家佳凭借在本片中的出色表演获得了第30届金鸡奖最佳女配角荣誉。在《全民目击》中，导演编织了一张错综复杂、险象环生的叙事大网，使观众深陷案情真相的迷雾之中，通过信息差、主观不可靠叙述、暗示误导手段来设置悬念，显示出强大的叙事才能。本片有两条叙事线，一条是辩护律师周莉的视角，一条是检察官童涛的视角。这两条线索在影片中并不平行发展，而是时而“对弈”般针锋相对，时而“填图”般相互补充。两人掌握的信息都有限，且两人对案情真相的看法不一，剧情得以因见解的矛盾而向前发展。多角度、多重声音的叙事，使得案情一波三折、扑朔迷离，每当观众以为自己掌握了事实真相时，案情又急剧陡转，观众的心也随之起伏不定、紧张期待。以法庭为主要场景的影片对拍摄技巧要求较高，否则难免显得单调。而《全民目击》便恰到好处地展现出庭审中剑拔弩张的氛围：摄影机在有限的封闭空间内实现了多样的机位、运动和景别设计，生动地呈现出人物之间的微妙关系和情感变化。本片最终获得1.8亿元票房的好成绩，与“富二代犯罪”、“律师与被告同谋串供”等情节切中了社会时事热门话题不无关系。在关注现实的基础上，《全民目击》还深度挖掘了情感和人性中隐秘的层面。破获真相、惩奸除恶不是这个悬疑故事的最终目的，更重要的是借由“龙背墙”案件来思辨无私父爱和社会正义的是非取舍，并最终以基于真相的判决来重申“法不徇情”的价值观。（编辑：曾奕琦）
导赏：《警察故事2013》在叙事方式上与大开大阖的前作相比有着颠覆性的改变：一名刑警，一天晚上，由一个小案子引发的步步惊心的连环绑架案。成龙饰演的钟文特警，疾恶如仇，能力全面。外表平凡但有傲骨，平时冷峻严谨不苟言笑，但比较乐观，不时开个玩笑冒点冷幽默，出于正义爱管“闲事”。从警二十年，钟文多次成功侦破绑架案。处置劫持现场的经历，使他深深信奉“生命至上”。但钟文心中也有一个不愿触碰和无法愈合的伤口，迟早要面对！刘烨饰演的武江是一名海外归来的酒吧老板，外表温和但气场强大，充满神秘色彩，谁也不知道他经历过什么，又因何而来。他的酒吧和他一样布满疑团，步步杀机。随着故事的深入，观众逐渐发现，这不仅仅是一场简单的绑架案，背后隐藏着更为复杂的情感和动机。　影片采用了封闭空间、绑架、警匪对峙等经典元素，但并未落入俗套。导演丁晟在保持紧张氛围的同时，巧妙地融入了推理小说的模式，通过回忆推动事件发展，让观众在层层剥开的真相中感受到剧情的深度和复杂性。影片的节奏紧凑，情节环环相扣，几乎没有拖沓的部分。每一个细节都为后续的发展埋下伏笔，让观众在观看时始终保持高度集中。《警察故事2013》作为成龙十年之后再度回归“警察故事”系列的新作，影片中的动作场面同样精彩纷呈，成龙大哥的搏命演出让人叹为观止。无论是头破玻璃、压碎木桶还是手指骨折，他都亲自上阵，为观众带来了震撼的视觉体验。这些动作场面不仅展现了成龙独特的打斗风格，还融入了幽默与智慧，让人在紧张刺激的剧情中也能感受到轻松和欢乐。（编辑：明慧）
导赏：改编自同名经典韩剧的时尚爱情电影《对不起，我爱你》
2012年
导赏：成龙导演的作品《十二生肖》展现了成龙导演一贯的艺术风格，更在动作与喜剧的融合上达到了新的高度，斥资巨大、场面宏大的制作更是彰显了其深厚的电影艺术造诣。从剧情角度看，《十二生肖》虽然以寻找被八国联军掠夺的中国圆明园兽首为主线，但其背后所承载的却是厚重的历史意义和文化价值。影片巧妙地以这一线索为引，唤醒了国人的爱国主义情怀，让年轻一代观众深刻感受到了这些国宝级文物背后的历史沧桑与文化传承。在动作场面的设计上，成龙导演再次展现了他无与伦比的才华。特别是火山口救龙首的段落，不仅动作设计精妙绝伦，更将电影的紧张气氛推向了极致。观众在欣赏电影的同时，仿佛身临其境，感受到了强烈的视觉震撼和心灵冲击。成龙导演对动作戏的追求不仅限于表面的华丽和惊险，更在于通过动作传达出深刻的思想和哲学。在电影中，他巧妙地融入了中国武术的精髓，如“以柔克刚”、“化险为夷”等思想，使得动作戏不仅具有观赏性，更富有思想性和文化性。此外，成龙导演在电影中展现了真实的人性刻画，使得主人公的形象更加立体和生动。他并没有简单地将主人公塑造为一名坚定的爱国主义者，而是通过真实的人性展现，让观众看到了爱国精神的伟大和力量的强大。这种手法使得电影更加贴近现实，也让观众在欣赏电影的同时，能够思考自己的价值观和人生选择。（编辑：婧怡）