杨兆权

Zhaoquan Yang
有片源
1991年
导赏：影片根据同名长篇小说改编，以朴实自然的电影语言诉说了一段悲慨壮烈的革命斗争故事，以真切生动的画面展现了一段可歌可泣的历史。申军谊、宋春丽、葛优、梁天等一众著名演员主演，使得影片在表现革命历史战争的同时具有较强的观赏性。片中人物众多，但情节脉络清晰，人物形象各有特色，演员表演真实自然、朴素生动。影片真实刻画了战火纷飞年代的社会境况，在使观众了解到国家战争历史的同时，亦深感当下和平来之不易，应当珍惜。本片作为经典的抗日战争题材电影，值得观看。
1988年
导赏：《欢乐英雄》是第五代导演吴子牛的电影作品，其岳父司马文森是本片原著小说《风雨桐江》作者，其妻子司马小加则是编剧。故事聚焦于上世纪三十年代闽南地区的革命斗争，以演员陶泽如所饰蔡老六和徐守莉所饰玉蒜为主角，讲述了一个地下党员受累于沦丧家庭而牺牲的悲情故事。原著长篇小说有着“革命形势一片大好”的大团圆结局，而编导伉俪则出于艺术上的追求，将侧重点从旗帜鲜明的红色叙事改编为对人伦道德、命运安排的悲剧性探索，留下了上世纪八十年代社会思想的鲜明烙印。第五代导演对于民俗题材有着叙述偏好，《欢乐英雄》同样将闽南地区婚丧、灯节、拜榕树等风土人情作为推动情节发展、塑造人物形象的重要因素。在秉承我国现实主义艺术传统的基础上，导演还创意性地借鉴了西方表现主义、魔幻主义的形式手法，让电影的视听剧情更具看点。例如对于榕树这一意象，因闽南人相信榕树有神性，创作者便有意将其作为地域文化的象征符号在影片中多次出现。榕树是“在真善美与假恶丑的斗争中一种超自然的道德力量化身，像一位苍老的长者冷峻地注视着世间的争斗”，当见证老烟鬼施加于儿媳玉蒜的恶行，榕树剧烈摇晃，发出深沉可怖的呐喊，将老烟鬼吓得瘫倒在地，让电影增添了一份神秘色彩。在阐释电影片名时，编导传达了关于人生的思考：“那些在贫困、苦难和畸形的精神状态中挣扎求生并一心要追求欢乐的人都是英雄”，但狂欢同时又是危机四伏的，需要以理性对其进行审视。《欢乐英雄》在革命时期的大背景下，探讨了人性善恶、欢乐与生死、欲望与道德的命题，启示观者应将宏大历史与个体命运相结合来进行观照，由此获得深刻的启迪。（编辑：曾奕琦）
导赏：《阴阳界》中，吴子牛常以固定长镜头的使用形成时空的凝滞，画面保持长时间的静默，使影像自在流淌，缓慢的镜头移动、非线性叙事、画面的跳切和较少的台词营造了影片沉郁而肃穆的气质，使观众在观影的同时寄予自身思考。吴子牛在构图上强调画面的纵深感，使画面形成立体而深远之感；两极镜头的接连使用和镜头的迅速推拉形成极强的影像冲击力；影片以暗红色作为主色调形成高对比度，配合颇具形式意义的打光，使镜头中的人物形成某种雕塑之感，造成凝重而激越的情感氛围。影片中的一些片段摒弃了配乐的使用，使观众专注于画面本身，影片整体风格简洁，干净利落。《阴阳界》展示了闽南地方特有的民族风情和独特的地域文化，开场对当地“鬼节”的场面描绘配合阴森诡异的配乐，暗蓝、草绿、鲜红等明度较高的色彩运用形成荒诞而迷幻的氛围，将观众带入于相应的情境之中，土楼等独特建筑的展示和“鬼节”等民俗活动的细腻描绘，营造了充满地域特色又带有神秘色彩的民俗体验，将闽南地方的神鬼民俗与影片叙事和主题紧密相连，角度新奇而独特。《阴阳界》叙事紧凑，视角独特，将革命的故事还原到具体的历史情境中，“阴阳界”不仅是生与死的分界，更是善与恶、正与邪的区分与界限。影片以下下木人曲折的革命进程和在此过程中人与人的复杂关系，深刻揭示了战争的残酷性和人性的善恶纠葛。许三多勇敢正直，重情重义，为心中的正义和信仰甘愿牺牲，他从鲁莽急躁到稳重、有领导力的成长转变贯穿影片始终。《阴阳界》聚焦于人物命运的刻画和历史的回顾，深刻地体现了战争的动荡和残酷，值得一看。（编辑：刘若能） 
1983年
导赏：在众多战争题材影片中，《再生之地》面向战争的视角是独特的，它将影片的落点从喧嚣的战火硝烟迁移至一片陌生的战场——战犯管理所。这里没有炮火，没有轰鸣，不需要毁灭敌人的肉体，要做的是从精神上拯救战俘们的灵魂，帮助他们认识战争的残酷，重树正确的价值观。本片除了通过对比展现日本侵华战犯的暴力倾向与阴暗心灵外，集中表现了中国政府始终秉持的革命人道主义方针。国家不仅没有直接放弃、消灭这批杀人机器，反倒以耐心细致的思想教育工作与劳动改造感化他们的心灵，最终使这批欠下血债的日本战犯，放弃原本效忠天皇的反动立场，重新接受人性与理性的感召。这体现出我国政府改造战犯政策的巨大威力。影片以多个复杂的人物形象深化了主题内涵，在人物性格与命运的巨大变迁中体现改造动作对人思想的重塑。将师团长伊藤弘一是一个嗜血成性的法西斯分子，但同时也拥有礼貌谦恭、彬彬有礼、桀骜不驯等品质特征。他的内心不是只有恨意，但恨意蒙蔽了他看向世界的双眼。他的人物形象中暗藏着人性的光亮面，使他在一次次的思想教育中有被唤醒、被点亮、被震撼的可能。在整体风格上，本片坚持纪实性追求，尽力向生活靠拢，将真实作为矛盾冲突、人物关系、情感变化与环境氛围的基点，故事的发生与转变都有迹可循。同时，影片也拒斥僵化的真实性，“并不是说一部影片必须完全按着‘生活中确有其事’才能算真实”。通过积极地对搜集到的生活素材进行加工、扩充和深化，导演使真实与想象、虚构相融合。这使影片既与原本跌宕起伏、回环复杂的话剧版本在风格上相区分，又在内容上贴近历史事实。（编辑：铠兰）
1981年
导赏：《路漫漫》是由八一电影制片厂1981年在邵阳取景拍摄的一部“主题影片”，影片坚持以写人为主，刻画了一个独特经历、独特性格的青年农民将军形象，其原型正是彭德怀元帅，影片故事也是根据彭德怀青年时期的事迹编编纂而成，讲述了他从一个青年农民到湘军士兵，在北伐战争中接触共产党并找到光明，最后率部起义、奔向井冈山的故事。影片的演员表演也非常出色。金鑫饰演的朱华将角色的性格和情感刻画得入木三分，让观众能够深入地感受到时代的气息和人物的成长。唐国强饰演的程康则是一个沉稳、睿智的地下党员形象，他的表演让人印象深刻。赵秀丽饰演的细妹子形象生动、情感真挚动人，她的转变体现在细节里，在给朱华绣的钱包上，从“少管闲事”到“多管闲事”，儿女情长转向了情义和大爱。《路漫漫》的导演兼摄影是蔡继渭，以擅长拍摄雄壮场面、艺术处理细腻以及人物形象刻画生动为主要特点。在本片中，蔡继渭通过精心构图和画面调度，运用了大量的深焦镜头，为观众提供更多的视觉信息，将场景和氛围营造得十分真实、生动，影片也反映了当时社会的复杂局势和人民的苦难生活。本片获得第二届“金鸡奖”最佳摄影提名。片名来自屈原的《离骚》：路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。影片结尾点题，主人公朱华率领将士们走上了一条为理想为人民的漫漫征途，不仅是对朱华个人成长的完美诠释，也寓意着中国革命在历经曲折后，终将走向胜利的光明前景。（编辑：路明慧）