阳光姐妹淘
杨兰如
Lanru Yang
人物资料
作品
有片源
1991年
开天辟地
副导演/助理导演
/
导演:
李歇浦
/
主演:
孙继堂
/
邵宏来
/
王霙
/
佟瑞欣
/
夏正兴
/
啜二勇
/
龚力群
/
张冰
/
杜澎
/
金康民
/
类型:
剧情
/
历史
/
传记
/
导赏:
《开天辟地》作为上海电影制片厂创作的中国共产党成立70周年献礼片,展现了20世纪初中华民族在苦难中觉醒、在觉醒中抗争的壮丽史诗。从帝国主义列强的虎视眈眈开始,以第三国际对中国政局的密切关注,华中、华南民众反抗的风起云涌作为前景,铺展开国内和旅法留学生中的共产主义者、国民党人、无政府主义者、自由派知识分子、北洋军阀及其政客等各种政治势力的集结分化衰荣崛起,刻画出20多位现代史上的政治领袖和代表人物,以及他们的家庭生活、爱情波折、性格轶闻。影片编导追求一种具有电影审美意味的唯物主义历史观念,力求在有限的篇幅内,以高度浓缩的视觉艺术形式表现出最具有历史象征意义的场景,在中国共产党建党过程的主线索上,从五四运动“火烧赵家楼”的浩大声势,到毛泽东在桔子洲头的激扬文字;从上海工人如火如荼的反帝风潮,到共产主义小组内的激烈论战;从第三国际远东书记处在苏联伊尔库茨克的密切关注,到南湖航船上那一抹灿烂的朝霞……观众仿佛置身于那个时代,与毛泽东、陈独秀、李大钊等历史人物共呼吸、同命运。《开天辟地》并不简单地搬演史实,而是深入挖掘了那个时代的种种细节,从巴黎和会的失败引发的五四运动讲起,一直到中国共产党在嘉兴南湖的胜利诞生,跨越了短短数年,却浓缩了中华民族历史上最为波澜壮阔的篇章,展现了革命先驱们的艰难求索和坚韧不拔,引导观众穿越历史的时空,对革命前辈的感情、理想和追求进行观照和判断,立足于历史,而归结于更高意义上的审美。(编辑:曾奕琦)
1983年
妻子的信
导演
/
导演:
杨兰如
/
主演:
李玲君
/
王惠
/
史原
/
类型:
剧情
/
剧情:
地委书记丁锋有一个幸福的家庭,体贴的妻子和一双可爱的儿女。他自认为有本事让全家包括妻子都过得幸福快乐。他的妻子徐竹卿原来从事科研工作,后被四人帮打倒,在丁锋的帮助下站起来,成了全职太太。虽然日子过得很幸福,但是她不能做她衷心喜欢的科研工作,她无论怎样都快乐不起来。在朋友的帮助下,她决心重返科研队伍。这让丁锋很不理解,夫妻矛盾加深。
1981年
许茂和他的女儿们
副导演/助理导演
/
导演:
王炎
/
主演:
李纬
/
张金玲
/
李秀明
/
刘晓庆
/
李凤绪
/
卢桂兰
/
张连文
/
播放正片
导赏:
1979年长篇小说《许茂和他的女儿们》出版并获首届茅盾文学奖,很快被改编成为电视剧、舞台戏曲,同时也吸引了各电影制片厂的注意。北影厂的厂长汪洋决定由刚因影片《从奴隶到将军》而获奖的王炎担任导演,为了向真实生活靠拢,在改编小说时,王炎在基本保留小说原貌,以四姑娘秀云为中心的基础上,尽量去掉原作中纯客观的时代背景、人物关系等介绍,让人物在规定情景中按各自的性格逻辑该怎么活动就怎么活动;不搞人为的戏剧性情节和场面,比如删掉原作中四姑娘跳水之前的一系列情节描写,把两次跳水改为一次;不追求情节的完整,以便给观众以更多的想像余地。该片具有一种哲理色彩,显得含蓄而深沉,使人在沉思中获得力量,相较于八一电影厂的版本,该版本着重表现了主人公许秀云等在困境中顽强不屈、追求美好生活的进取精神,对四姑娘的刻画浓墨重彩,细腻深沉。此外对郑百如的刻画也摒弃了那种脸谱化的手法,塑造得很有真实感。创作者的镜头始终对准人,通过对人物情感的渲染,使人物在银幕上活跃起来。影片由北影厂三朵金花李秀明、刘晓庆、张金玲联袂主演,同时代的其他农村片相比,如《喜盈门》的明快喜剧风或《乡音》对南国风情的写意式刻画,《许茂和他的女儿们》对农村的描述更接近纪实化,在艺术风格上保持了一种清新、质朴的格调,充分利用了取景地四川农村的天气和自然环境,特别是浓雾天气,与剧情紧密结合,给观众留下了深刻印象。这种对自然环境的真实展现不仅烘托了时代氛围,还暗示了人物在特殊时期的生存状态和内心世界。(编辑:路明慧)
1979年
从奴隶到将军
副导演/助理导演
/
导演:
王炎
/
主演:
杨在葆
/
张金玲
/
冯淳超
/
施锡来
/
吴喜千
/
邵万林
/
徐殿基
/
徐才根
/
单锦文
/
郑星
/
类型:
剧情
/
战争
/
导赏:
《从奴隶到将军》是一部深刻描绘中国近现代历史变革和人物命运的影片,它以独特的艺术手法和深邃的思想内涵,展现了主人公罗霄从一个彝族奴隶娃子成长为中国共产党高级将领的传奇一生。这部电影不仅是对历史的回顾,更是对人性的探讨和对理想的颂扬。影片的叙事跨越了中国从旧民主主义革命到新民主主义革命的多个历史时期,通过罗霄的个人经历,折射出整个时代的风云变幻。罗霄的形象塑造,既有历史的厚重感,又有人性的光辉,他的成长之路,是对旧社会不公和压迫的抗争,也是对新生活和理想的追求。影片的导演和编剧在塑造罗霄这一英雄形象时,坚持了历史唯物主义的观点,既重视历史环境的决定作用,又注重人物个性的刻画。罗霄的性格发展,从一开始的懵懂无知,到后来的坚定成熟,这一过程是与他所经历的历史阶段紧密相连的。影片通过罗霄的眼睛,展现了中国共产党领导下的革命根据地的生机与活力,以及革命先烈们为了理想和信念所付出的巨大牺牲。在艺术表现上,影片巧妙地运用了对比和象征等手法,将罗霄的个人命运与民族的命运紧密相连。例如,在“婚筵”一场中,喜庆的场面与罗霄内心的悲愤形成鲜明对比,这种对比不仅加深了观众对罗霄情感的理解,也强化了对旧社会不公的认识。此外,影片中对罗霄与索玛之间爱情线索的描写,不仅丰富了人物的内心世界,也展现了无产阶级的人情美。在演员的表演上,影片同样达到了很高的艺术水准。饰演罗霄的演员通过细腻的表情和动作,成功地塑造了一个既有英雄气概又有普通人情感的角色。他的表演既有力度又不失细腻,使得罗霄的形象更加立体和真实。影片中的其他角色,如索玛、郑义、耿大刀等,也都各具特色,与罗霄的形象相辅相成,共同构成了一幅丰富多彩的历史画卷。影片的摄影和美术设计也颇具匠心。战争场面的拍摄紧张而真实,既展现了战争的残酷,又表现了战士们的英勇。影片的色彩运用和场景设计,都体现了导演对历史氛围的深刻理解和对艺术美感的追求。《从奴隶到将军》是一部具有深刻历史意义和艺术价值的影片。它不仅为我们提供了一个了解中国革命历史的窗口,也为我们展示了人性中最美好的一面。影片中的罗霄,是一个时代的缩影,他的形象将永远激励着我们为理想和信念而奋斗。这部电影是对历史的缅怀,也是对未来的憧憬,它告诉我们,无论时代如何变迁,追求自由和正义的脚步永远不会停歇。(编辑:赵敏)