沈腾

Teng Shen

有片源
2025年
欢迎来龙餐馆
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演员(饰 徐福)/

导演:文牧野/
主演:沈腾/蒋奇明/
类型:剧情/战争/喜剧/
2024年
导赏:《飞驰人生2》是韩寒导演继《后会无期》《乘风破浪》《四海》《飞驰人生》的又一部关于赛车梦想的电影,《飞驰人生》中张弛在巴音布鲁克比赛最后飞车一跃的开放式结局为影片做了铺垫。电影讲述了昔日冠军车手张弛,落魄沦为驾校教练,在一次阴差阳错的机会获得了老头乐厂长的赞助,开启新建车队,重返赛场的励志故事。在角色塑造方面,影片新增的两个角色具有吸引力,一个是憨厚老实的驾校学员,一个是活力无限的年轻赛车手,显德与厉小海的全新车队组合也为影片带来全新的机遇和挑战,他们的加入为重建车队的草台班子注入新鲜血液,五个性格迥异的人组成全新车队碰撞出不一样的火花。范丞丞饰演的厉小海,生动又鲜活,在人物细节的处理上成熟细腻。出场带着初生牛犊不怕虎的气质,面对曾经的顶级赛车手,在老头乐的比赛中依旧从容淡定。睿智聪明,在对抗失败后的低气压氛围瞬间找到突破点。在对待赛车上又有着坚定和执着,他和显德的默契组合象征着车队的新鲜活力。厉小海的存在,很大程度上重燃了张弛重返赛场的决心。影片中张弛的人物心态变化及完成梦想的过程将影片的情节和感情都推向高潮。因为铅封丢失被判比赛结果无效的张弛几年来背上了无数骂名也让他一蹶不振,在经历了心态和环境的变化,张弛决定重返赛场,是对梦想的执着,也是对辛地车队荣誉与传承的责任,当他决定克服恐惧,翻车的那一幕,沈腾的哭戏部分将张弛的无奈心酸与不甘的情绪完全的诠释出来。在比赛的尾声,遭遇了冰雹的恶劣天气,张弛的反向处理体现了人物的智慧与强大稳定的内核之外,也体现了张弛对于梦想放手一搏的决心,虽然对于逆转与成功的结果很多观众表示在意料之内,但是比赛精彩刺激的过程,赛车手面对困境的勇气依旧打动人心。影片的喜剧表达喜闻乐见,无论是老头乐比赛中跌跌撞撞散架的车门还是巴音布鲁克的土,从场景到语言都带给观众自然的喜剧效果。在视觉呈现上,巴音布鲁克拉力赛的戏份占比影片将近一半的时长,无论是惊险刺激的赛车对撞,还是赛车竞速扬起的黄沙,影片在赛车与比赛环境的呈现上,更大程度上展现出比赛的紧张与刺激的氛围,为观众带来一场速度与激情般的视觉感受。《飞驰人生2》在百花齐放的春节档以33.99亿票房备受观众青睐,也取得了口碑和票房的双丰收。(编辑:王晶)
导赏:《逆行人生》是徐峥导演并主演的一部现实主义题材电影。徐峥此次选择从“外卖行业”入手展开故事,讲述了大厂骨干高志垒在经历失业后走进生活的逆流,选择成为一名外卖员,在这个过程中结识了一群互帮互助的同行的故事。在角色设定上,由徐峥出演的男主角高志垒原本是互联网大厂的程序员,通过展现他中年失业后每月房贷、老人就医、孩子上学等压力拉进了观众与角色间的关系。当投了大量简历却依旧没有工作后,主人公走进了外卖员行列,影片的视角也转向了外卖员群体。通过加入贾冰、王骁、邬家楷等人的角色构成了群像式的故事脉络。影片以轻松幽默的小笑点为点缀,营造出一种轻松治愈的氛围,例如贾冰饰演的朱站长上秒保安队长、下秒外卖站长的身份两极反转,呈现出他“干一行,爱一行”的积极心态,独特的幽默表演深刻诠释了乐观向上的生活底色。王骁饰演的“省钱大师”老抠,在缝缝补补中用毫无保留的爱,填补着小家和孩子的未来,将一位乐观面对生活的外卖骑士角色演绎得淋漓尽致又深入人心。在《我和我的父辈》《爱情神话》等影片中,徐峥成功的将现实主义题材和喜剧相结合,展示出小人物生活中的苦与甜,《逆行人生》则延续了这一创作特点,避免了过于严肃、教条式的煽情戏路,观众们也随着高志垒踏入外卖员行列后的一系列遭遇感受这个行业的酸甜苦辣和生活上的真情冷暖。真正做到了现实题材与社会生活的同频共振,正如徐峥所说“《逆行人生》不只是外卖员,而是聚焦所有努力生活的人,包括经历裁员失业、背负房贷、上有老下有小的人,他们的家庭陷入了一个至暗时刻,要和家人一起携手度过难关”。(编辑:方舟)
导赏:在《逆鳞》中,沈腾首次尝试犯罪题材,出演与以往不同的角色形象,饰演大哥尊非这一角色,塑造出一位直面阴谋威胁的“黑帮大佬”形象。在从小城市远走家乡的过程中,他遇到张雨绮出演的美丽老板娘苏笑以及高捷饰演的富商大贾黄朝晋。在黄朝晋的提携下,尊非成为新一代大哥。从角色设定来看尊非立体、鲜活、独具魅力并非传统意义上的反面角色。他深沉老辣,在和黄朝晋的合作过程中,以小博大,对待兄弟有福同享、肝胆相照。凭借过人胆识和魄力,闯出一番事业,尊非进行着明面上的酒吧生意与暗地里的“洗钱”交易。同时一条由游轮包装成的赌船也滋生出更加黑暗的金钱斗争在钱与利之中,他陷入了与富商黄朝晋的厮杀纠缠。但随着时代变迁,尊非的故事也落下了帷幕。影片中不仅对于尊非的刻画细腻,对于其他人物的塑造及关系线的搭建也非常立体。尊非与苏笑、黄朝晋的关系线有很多可探讨之处,无论是尊非与苏笑黄朝晋之间的利益纠葛,还是三人之间的情感纠缠,都无不暗示着人物之间难以理清的“死结”终究无法解开,他们每个人的选择与决定,也最终指向了他们自己的人物结局。沈腾以及魏翔的出演为《逆鳞》增添了不少看点,观众们都对两位印象中的“喜剧人”如何转型给与了极高的期待,但也恰恰是两人在喜剧领域上的成就影响了在这部电影中的发挥。尽管在表情管理和形象上沈腾有了不少的突破,但和人们心中的“黑帮大佬”还是有一定的距离,也未能实现塑造极具个人特点的黑帮角色,不得不说是一个遗憾。(编辑:方舟)
2023年
导赏:《超能一家人》改编自俄罗斯电影《超能力家庭》,由《羞羞的铁拳》导演宋阳执导,是2023年暑期档开心麻花影业的重磅影片。开心麻花的喜剧电影想象力丰富,形式与风格多样,并擅以平实温暖的主题打动人心。这在《超能一家人》中也不例外。影片保留了原作的俄罗斯风情,将异国情调与中国式笑点相结合,借助“童话感”使这部本土化的中国超能力电影落地。冰雪世界、童话故事中常见的林中小屋、富丽堂皇的宫殿、精美的场景布置满足了观众对俄罗斯冰雪世界的无限想象,角色们蹩脚的语言、沈腾金发高鼻梁的造型、中西思维差异闹出的笑话更使人捧腹大笑。人物之间喋喋不休的争吵与眼花缭乱的烟花大战,其背后是影片温暖人心的主题:家人就是最大的“超能力”。不管个人有多么笨拙可笑,家人永远会彼此包容,并接纳最真实的对方。作为中国电影行业的票房担当之一,开心麻花在春节档、暑期档等档期的磨练中已逐渐掌握市场规律,在保持稳定产出的同时收获理想票房。在《超能一家人》中,明星、笑料与主题交相呼应,沈腾与艾伦作为黄金搭档在本片中再次合作,并一改过往的兄弟情深戏码,以主角与敌人的关系在银幕上针锋相对,互动张力十足。沈腾饰演乞乞科夫虽然狡猾,却有着与反派特点截然相异的品质——从不说谎,艾伦则一反以往擅长的装傻充愣式角色,饰演了一名严肃正经的程序员,从而带来“认知错位”的笑点。架空的世界、滑稽的人物都超出了现实生活的界限,角色互动间展示出的深厚情谊却又将影片整体拉回“爱最大”的经典话题。如何用富有新意的形式表达一个众人深谙的主题,《超能一家人》做出了具有商业价值的大胆尝试。(编辑:海边淡鼠)
导赏:《满江红》是“国师”张艺谋又一力作,由沈腾、易烊千玺、张译、雷佳音等组成顶级主演阵容,以民族英雄岳飞及其脍炙人口的词作《满江红》为电影精神内核,杂糅了悬疑、喜剧、古装、复仇、悲剧等多种元素,讲述在外族进犯背景下,一群“位卑未敢忘忧国”的小人物舍生忘死、铲奸除恶的忠义故事。电影以精彩的话本式叙事方式,交织呈现了追踪失窃信件与暗杀秦桧的双线剧情。结尾高潮处集体复诵荡气回肠的《满江红》一段,将观众的家国情怀彻底点燃,引发强烈共鸣反响。本片集中式美学之大成,由韩红担任电影音乐作曲,将来自岳飞故乡高亢雄放的豫剧唱腔与电音摇滚相融合,作为人物在山西大院中穿行的串场配乐,以行云流水般的节奏充分彰显出建筑的空间美感。编剧陈力严格遵循传统戏剧中的“三一律”,让时间、地点、事件统一于拂晓前一时辰的密闭大院空间之内,兼备戏剧性与逻辑性的群像戏中积聚着渐强的情节张力,使得不到三小时的电影中反转次数多达十余处,代入感和沉浸感极其强烈,让观众产生剧本杀般身临其境的观影体验。《满江红》是2023年春节档票房冠军,之所以取得45亿元的傲人成绩,步步惊心、笑料百出的剧本编排与精良的视听摄制固然重要,但影片所蕴含的爱国主义情怀才是观众最大的“情感公约数”所在。个人的荣辱、家庭的盛衰无不与国家的命运紧密联系,片中一群小人物前赴后继地与叛臣斗争,当揭晓他们共同目的竟是一首《满江红》时,那份义薄云天、热血难凉的精神力量足以突破历史和虚构的隔限,让每个中国人受到血脉中的精神感召。(编辑:曾奕琦)
2022年
导赏:《独行月球》是改编自韩国漫画家赵石的同名漫画,也是开心麻花改编的升级之作,电影中是基于“喜剧+”的多面体,它有科幻片的想象力奇观,有灾难片的人类困境,有爱情片的情感密码,当然更有喜剧片的美学品格。该片的想象力奇观构建,基于漫画进行了富有创造性的表达,科幻场景的呈现充分体现了中国电影工业技术的进步与成熟。影片与航天题材的结合,既传递了中国航天的形象,也是“诗与远方的双向奔赴。影片在科幻场景的制作上,从月球基地、月面环境、宇航服,到月球车、广寒宫空间站、返回舱、地底城市,都具有科学细节的真实感,让人能够沉浸其中。此外,月盾计划基地所在位置、存在于柯林斯陨石坑里的机械狗、利用遗落在月球的阿波罗18号制造返回舱等设计,均符合现实科学的逻辑,体现了影片的追求真实的制作态度,以及给观众还原真实感受的初心。除此之外,影片中的感情部分也让人动容。为避免枯燥和单调,创作者巧妙地设置了一头袋鼠,其与独孤月构成了矛盾冲突的对手戏。在二者由互相敌视、对立,到相互安慰,相互帮衬、依赖、配合的演变中,为影片叙事注入了情趣和影像的新奇生动。独孤月和刚子是相爱相杀的存在,他们的互动承包了整个影片几乎一半的笑点,但在两次的危急关头,独孤月都义无反顾的保护刚子,他们的感情或许早已超越真挚的友情,都说在危难时刻最能反映真情,他们的感情亦是如此。影片中的刚子是袋鼠的形象,虽然是有人扮演,但是也从侧面体现出人与动物和谐共生的主题。独孤月与马兰星的感情没有太多热泪的表达,但是独孤月真挚的感情像是浩瀚宇宙中的一颗星星虽然不起眼但也有属于他自己的光芒。电影中一句,马蓝星,带我回家。一句话为独孤月真挚的感情画上完美的句号。与电影中的亮点在于,将小爱升华为大爱,影片的最后,面对生死攸关的拯救地球,独孤月义无反顾地牺牲自己保护人类,在浩瀚深邃的天宇中,艺术地表现了人类命运共同体的宏大主题。(编辑:王晶)
导赏:“心中有爱,四海为家”,《四海》是韩寒继《乘风破浪》《飞驰人生》之后又一部于春节档上映的影片。本片由刘浩存、刘昊然、沈腾等主演,黄晓明、陈小春、冯绍峰等客串,故事讲述了在广东南澳岛上,小镇青年吴仁耀在结识了向往大城市生活的女孩周欢颂后,踌躇满志地一同来到广州,而最终都归于幻灭的青春爱情悲喜剧。在《四海》中,满怀理想的少年们以为只要离开这个生活平淡的小岛,自己一定能在繁华都市中大展宏图,然而在一次次碰壁中才发现,光凭一腔热血并不能跨过“池中物”的限定:阿耀以为自己能实现开车飞跃珠江的梦想,结果只能靠在游乐园进行摩托车技表演谋生。电影的一头一尾都是阿耀一个人骑着摩托车的镜头,但他的心境已经截然不同。片中很有象征意味的一幕是,当阿耀和欢颂一路骑车到广州塔顶寻找showta哥,但浑然不知广州已经禁摩多年,当他们从塔上下来,摩托车已经被拖走了——摩托车这一阿耀最热爱、小镇生活中最常见之物在城市中竟然是违禁品,可见阿耀们对城市的向往是建立在何等虚无缥缈的想象之上。又如因不会刷房卡而等在酒店走廊里时,欢颂描述着自己渴望拥有的房子:“要有厚厚的地毯,蓝色的窗帘,要有一个书桌,不需要很大……”伴随着她满怀憧憬的旁白,镜头穿过紧闭的房门进入211号客房,其中的布置与欢颂所说一一对应,这一场景看似温馨,实则客观而残忍地呈现了一种巨大的落差:平民青年的梦想居所,不过是城市中一家普通酒店的标配。总体而言,电影《四海》是一部导演尝试剖析理想主义和现实主义的创新之作,令人回味无穷。(编辑:曾奕琦)
2021年
导赏:《你好,李焕英》不仅仅是一部电影,更是一次心灵的触动与情感的深度挖掘。这部影片以独特而真挚的情感视角,细腻的笔触和创新的叙事手法,引领观众穿越情感的河流,在欢笑与泪水的交织中,深刻领悟到了母爱的伟大与无私。它不仅仅是对个人记忆的追溯,更是对普遍人性中那份深沉母爱的共鸣与颂扬。影片中的穿越元素如同魔法般为故事披上了一层梦幻的面纱。主角意外地穿越回过去,与年轻时代的母亲相遇,这一设定不仅为剧情增添了无限遐想,更为观众提供了重新审视亲情的独特视角。在这场时空的交错中,主角与年轻母亲的互动,从陌生到熟悉,从误解到理解,每一步都充满了情感的碰撞与融合,让人不禁为之动容。影片在情感表达上更是炉火纯青。每一个镜头、每一句对白,都蕴含着深厚的情感力量。主角与母亲之间的温情互动,以及她对母亲无私付出的理解与感激,都让观众在观影过程中感受到了强烈的情感共鸣。特别是当主角意识到,无论她如何努力,都无法改变母亲既定的命运时,那种深深的无力感与心痛,更是让人感同身受,泪水不禁夺眶而出。此外,影片还巧妙地融入了时代元素,让观众在感受亲情的同时,也仿佛穿越回了那个充满年代感的时代。从服装到道具,从场景到氛围,都充满了浓郁的时代气息,让人仿佛置身于那个纯真的年代。这种真实而细腻的还原,不仅增加了影片的观赏价值,更让观众在观影过程中产生了强烈的代入感和共鸣。不仅如此,该片在票房上取得了非凡的成就,自上映以来,票房一路飙升,最终突破53亿人民币大关,成为全球票房最高的女导演作品。(编辑:张昕一)