黄莺

Aau Wong

1989年
1988年
导赏:该片是王家卫的导演处女作,在香港电影史上具有重要地位。影片取材虽通俗,但故事本身的“反寓意”使影片最终并不通俗,反有特殊的真切感和时代感。通过时间的跳跃与场景的交错,影片构建了一个既真实又超脱的叙事空间,让观众在跟随角色穿梭于旺角的街头巷尾时,体验到一种时空交错的迷离感,烘托出了青春的浪漫与激情。由此,不仅打破了香港当时“英雄片”、“江湖片”、“黑帮片”的类型桎梏和陈旧套路,还树立了独特的艺术特色。传统的“英雄片”往往充满正义和道德因果的理想主义色彩,而《旺角卡门》则呈现出一种反英雄的情调。影片中的主角阿华和乌蝇并非传统意义上的英雄,他们只是黑社会底层的一个个有血有肉有缺点的人。“劲歌天王”张学友在《旺角卡门》中的表演堪称经典,其塑造的乌蝇是个野心勃勃、冲动鲁莽、不甘平庸的小人物,他的身上兼具喜剧性和悲剧性。特别是在影片的高潮部分,乌蝇决定铤而走险,独自接下杀手任务,最终被警方击毙。张学友在其中的表演极具感染力,他通过眼神和肢体的细微变化,将乌蝇内心的恐惧、绝望以及最后的疯狂都展现得淋漓尽致。导演王家卫也在这里陡然运用了动作升格的拍摄手法,打破了传统叙事的影像流畅性,为观众营造了一种主观化的时空体验。从而将阿华和乌蝇的死亡处理得无助、卑微且冷酷,这种对生命无法把持的黯然情感,超越了“英雄片”中英雄通常具有的浪漫化和理想化色彩。此外,在典型“英雄片”中女性角色往往只是为了衬托男性的尊严、义气和信心,而在《旺角卡门》中,尽管由张曼玉饰演的阿娥并未对男主人公命运产生决定性影响,但他们之间情感的发展仍是影片的重要组成部分,赋予了作品浓厚的情爱浪漫色彩,这也预示着王家卫日后创作主题和风格追求上的某些倾向。(编辑:明慧)