马盛君
有片源
1992年
剧情： 隋朝末年，隋炀帝无道。北平王罗艺之子罗成不满朝廷昏庸，为救民女，打死皇帝选美的官差，受到官府的通缉。为躲避御林军的追捕，罗成逃进了靠山王杨林府中。杨林之女紫烟，与罗成自幼青梅竹马，感情甚笃，将罗成藏在绣楼内。杨林义子伍魁阴险狡诈，野心勃勃，企图成为杨家之婿以便独揽军权，竟带人搜查紫烟闺房以捉拿钦犯罗成。罗成躲过追捕，奉母命赴山东为舅母祝寿以求暂避。途中，生性狂傲的罗成无意中得罪了打柴的俊姑、雅姑、巧姑三姐妹，奔逃时又被程咬金杀了个措手不及。夜晚，他在农舍投宿，得知山大王要来抢亲，于是装扮成新娘被强入洞房，想借机平寇，没想到抢亲的人是俊姑的哥哥。俊姑对罗成本有几分敬意，此时借机逼罗成与她成婚，罗成身陷囹圄，只好答应。罗成见过舅母就被表哥秦琼拉到贾家楼。贾家楼群英聚会，借为秦母祝寿为名，准备揭竿而起，罗成欣然加入。杨林奉旨讨伐各路义军，派罗艺前往高鸡泊征讨窦建德。徐茂公命罗成规劝父亲共举义旗，同时说服窦建德加入瓦岗寨。罗成赶至高鸡泊, 窦建德已败下阵去，罗艺已被窦建德之女线娘打伤。罗成上阵告知线娘此行目的，线娘敬佩罗成武艺人品，佯败而走。杨林派伍魁助罗艺佐理军务，伍魁趁机欲夺罗艺兵权，罗成劝父亲加入义军。紫烟有孕，罗成悄悄赶去探望，得知十月初三杨林要攻打瓦岗寨。伍魁发现罗成，紫烟为掩护他逃走死于伍魁剑下，伍魁反诬紫烟被罗成杀害。十月初三，两军峡谷相遇，杨林怒骂义军不义，罗成方知紫烟被害，是伍魁所为，目眦欲裂。伍魁恐事败露，冷箭射向罗成，俊姑与线娘舍身挡住，中剑身亡。罗成拍马杀向伍魁，为三个心爱的女子报仇雪恨。 
1990年
剧情： 1930年代，日本帝国主义侵略我国东北，所到之处烧杀抢掠狼烟四起，一些反动势力乘机勾结日寇为虎作伥欺压百姓，犯下累累罪行，让原本欺凌糟蹋在日本帝国主义铁蹄下的关东民众深受其害。面对日寇的血腥侵略和反动势力的无端欺压，关东民众奋勇反抗，沉重打击日寇汉奸伪军土匪，大快人心，名振关东。在奋勇反抗的队伍中，青龙寨以其劫富济贫纪律严明深受民众和爱国乡绅的爱戴。青龙寨大当家的外号大青龙。血性阳刚，沉稳仗义，闯荡江湖几十年，拉起一支抗日队伍；二当家白凤女流之辈清秀干练机智过人。在青龙寨附近的十里八乡，老少爷们无一不因为受过青龙寨队伍的保护而感恩戴德。一日，伪军侦缉队进村抢劫。一个名叫小辣椒的俊秀大姑娘，因为大青龙率队及时赶到幸免遭到伪军侦缉队的欺辱。小辣椒从此记下了搭救她的、青龙寨队伍里骨干之一的四侄儿。同样感恩于青龙寨队伍的，还有镇上的商会赵铭轩会长。为表达对青龙寨多年来护卫照顾的感激之情，赵会长请大小乡绅作陪，诚邀大青龙上门做客。白凤替大青龙赴宴，从此得罪伪军队长吴连青。为铲除令日本人闻风丧胆的青龙寨队伍，吴连青作难于赵会长，逼迫大青龙自首。经过缜密的筹划和部署，青龙寨队员乔装打扮，暗中护卫大青龙。由于暗探二光头的叛变，四侄儿、黑枣儿、老疙瘩、大青龙先后落入吴连青之手。危难时刻，白凤挟持日本军火专家佐佐木为人质，成功救出大青龙和其他队员。眼看着到手的大青龙从容离去，吴连青恼羞成怒，率队围攻青龙寨。寡不敌众的青龙寨队伍边打边撤，大青龙中弹受伤，落难之际，幸得小辣椒和爹爹搭救。留宿小辣椒家的当夜，暗中爱慕白凤的四侄儿按捺不住，闯进白凤的房间，却被白凤严词拒绝。四侄儿失落羞愧，转身投奔吴连青，成了吴连青剿灭大青龙的帮凶。激战当前，大青龙为掩护队员撤退，英勇牺牲，激起白凤义愤，当夜奇袭吴连青，取得重大胜利。
1989年
导赏：本片为1989年由北京电影制片厂出品、谢铁骊导演的六集八部《红楼梦》系列电影中的第一部，铺陈了贾宝玉梦游太虚幻境，贾雨村判薛蟠案，林黛玉进贾府，王熙凤设相思局、协理宁国府，元妃省亲等重要情节，着力彰显了故事开篇时贾府烈火烹油、鲜花着锦之盛。本片的电影语言运用独具匠心，如为铺垫宝黛相会，只见外面黛玉的车马行李，镜头跟随宝玉的脚步，从府外层层渐入房内，营造悬念氛围。又如宝玉在太虚幻境中所见警幻仙子卧姿，与秦可卿房中《海棠春睡图》用蒙太奇相连重合，韵味十足。片中越剧演员夏菁反串出演宝玉，陶慧敏、傅艺伟、刘晓庆、赵丽蓉、何赛飞等众星精彩演绎了红楼众生相。为搭设拍摄场景，剧组所费不赀，宁荣二府与大观园内的建筑陈设完美彰显了诗礼簪缨之族的不凡气度，太虚幻境这一关键场面更是呈现得美轮美奂，构图借鉴了国画的意蕴，而电影的景深镜头又使画面更加富有层次。“真实是电影的生命，诗意是电影的灵魂。”本片编导本着忠实于原著，切忌“标新立异”的创作原则，将电影技法与传统戏曲、诗词的美学相结合，展示了原著所特有的高雅、抒情、哲理化的艺术风格，得到红学研究界的极高评价。（编辑：曾奕琦）
1986年
导赏：陈家林执导的《末代皇后》是一部细致描绘晚清没落贵族悲剧命运的电影，在这部影片再一次证实了他处理重大历史题材和壮观场面的功力。与同类题材影片相比，该片在题材涵盖的社会内容上比较局限，但在艺术处理上更为精致，无论人物形象描写还是宫廷生活场景的展示，都富于观赏性和趣味性。《末代皇后》的叙事结构严谨而流畅，采用了线性叙事的方式，按照时间顺序展开，电影从婉容的皇后婚礼开始，以谭玉龄的葬礼结束，首尾呼应，展现了傀儡皇族注定悲剧的命运。在处理历史题材方面，《末代皇后》展现了较高的艺术水准。电影在尊重历史基本事实的基础上，对一些细节进行了艺术想象和艺术加工，使得历史事件更加生动鲜活，例如，婉容与侍卫李越亭的私通、孩子惨遭杀害等情节，虽然在史实上有所改编，但这种改编增强了电影的戏剧张力，对观众而言观赏性更强。此外，在历史人物的塑造上，《末代皇后》同样表现出色。潘虹饰演的婉容，从初期的明艳动人到后期的疯癫绝望，表演层次分明，鲜活地展现了一个被时代和命运抛弃的悲惨女性形象，而姜文饰演的溥仪，也展现出了他在不同历史时期的不同心理状态，从初期的骄矜到后期的懦弱，姜文的表演也呈现出了丰富的人性层次，展现了他在历史洪流中的无奈和挣扎，没有过分扁平化、漫画化。《末代皇后》通过婉容的悲剧人生，反思了封建制度和外敌侵略对个体命运的摧残。婉容虽然贵为皇后，但她的人生却充满了无奈和悲哀，她的爱情、自由和尊严都被封建礼教、被日本侵略者所剥夺。电影对封建制度、对民族迫害进行了深刻的批判，同时也对那个特定历史时期中处境悲惨的女性表达了深切的同情，引发观众对于历史和人性的深思。（编辑：许雨婵）
1984年
导赏：陈家林导演的电影《谭嗣同》是一部以戊戌变法为背景，聚焦于谭嗣同这一历史人物的传记影片。影片以谭嗣同进京到英勇就义的短短三十多天为时间跨度，截取了变法的高潮部分，通过谭嗣同的思想和行为，展现了一段波澜壮阔、悲壮激昂的历史画卷，深刻诠释了爱国献身精神的不朽价值。影片开篇，谭嗣同与梁启超应诏进京，途经黄河，黄河之水浩荡奔腾，象征着中华民族的苦难与不屈。谭嗣同弃车上马，沿黄河策马狂奔，远景是如黄蛇般上下起伏、如烟似雾的黄河水，近景是吊首扬蹄的马和目光如炬、端坐如钟的谭嗣同，这一场景不仅真实地展示了时代环境，黄河水灾、饥民遍野，史有记载，而且将谭嗣同深沉的思索与中华民族的沧桑命运紧密相连，激发起他对国家故民的责任感，为后续的改革之路埋下伏笔。在谭嗣同就义的戏份中，影片更是达到了情感的高潮。六君子被五花大绑押往刑场，刑车缓缓在大街上行驶，围观的人群露出不同的神色，或敬佩、或悲痛、或好奇、或麻木，真实地反映了当时社会各阶层对变法的不同态度。谭嗣同在刑场上，面对死亡，他审视断头台上的小虫，轻轻一吹，将小虫吹跑，随后又吹干净了断头台上的灰尘，这一细节生动地表现了他不惧生死的大无畏精神，以及以“仁”为核心的儒学思想。六把鬼头刀落下，银幕上顿时鲜血飞溅，谭嗣同等人的牺牲，如同一声惊雷，震撼了观众的心灵，也为中国近代史上的改革运动留下了浓墨重彩的一笔。影片中，谭嗣同的形象是多维而立体的。他不仅是一位忧国忧民的志士，还是一位激越豪放的诗人和深入思辨的学者。在与大刀王五的交往中，谭嗣同“莫若为任侠”的思想侧面得到了生动的展现，刀光剑影间，彰显了他与传统士大夫不同的侠肝义胆。而在与光绪、康有为、梁启超等人的互动中，谭嗣同的革命民主主义思想也得到了充分的体现。他提出“止有死事的道理，决无死君的道理”，表明他的献身并非为了忠于光绪一人，而是忠于变法之事业，忠于国家和民族的前途命运。影片的叙事结构紧凑而富有张力。从谭嗣同进京开始，变法的浪潮便汹涌而来，罢黜翁同龢、提升荣禄、罢免礼部六堂官、开懋勤殿、争取袁世凯等一系列事件环环相扣，层层递进，将观众的情绪推向高潮。而戊戌政变的发生，则如同一道惊雷，将影片推向了悲剧的顶点。谭嗣同等六君子的鲜血，成为了中国近代史上最为悲壮的注脚，也成为了激励后人不断前行的强大力量。在艺术表现上，《谭嗣同》同样堪称经典。导演陈家林采用了纪实性手法和抒情性手法相结合的风格，既注重历史的真实再现，又不失艺术的感染力。影片中的场景布置、服装道具都力求还原历史原貌，从深宫内苑的御香飘渺到前门大街的帝京风物，从得月楼上的醉生梦死到菜市口刑场的肃杀凄厉，都为影片营造了一种真实而厚重的历史氛围。同时，影片在音乐、摄影等方面也下足了功夫，激昂的音乐与悲壮的画面相得益彰，将观众的情感紧紧地牵引着，让人在观影过程中不禁热泪盈眶。《谭嗣同》是一部值得细细品味的影片。它以谭嗣同这一历史人物为切入点，展现了一段波澜壮阔的历史风云，深刻诠释了爱国献身精神的不朽价值。影片中的每一个细节、每一个场景、每一个人物，都如同历史长河中的一朵浪花，汇聚成了一曲悲壮激昂的交响曲，让观众在震撼与感动中，深刻地领悟到历史的厚重与人性的伟大。（编辑：赵敏）