王静安
有片源
1986年
导赏：《T省的八四、八五年》是由杨延晋导演的“政论片”，这部影片创作于上世纪80年代，通过一桩经济诉讼案，揭示了社会变革时期不同观念的冲突与并存，探讨了人治与法治、解除劳教的人员该如何回归社会、公民该如何树立法律意识等问题，体现出多种因素的相互作用与现实问题的复杂性。在片中，导演杨延晋设置了两条叙事线，一条围绕着程戈、郭刚和马玉之间的矛盾冲突展开，以法庭上的“对战”作为主线。另一条，则展示T省电视台记者跟踪采访事件和拍摄电视专题片的过程，两条故事线相互交叉，相互补充，发人深思。作为T省机械总公司一厂厂长的程戈，和机械总公司签订合同承包每年亏损40万的一厂，担任一厂法人代表，为期两年。在他接手后引入新的管理办法，通过改革一厂扭亏为盈，除了上缴各种税收外，还为工人们安排了浮动工资和奖金，工人们的积极性空前高涨。但机械总公司的一些老领导却认为他过于激进，提前解约，撤销程戈厂长职务。程戈为此把机械总公司告上法庭。在展示程戈的锐意进取、推动改革受阻的同时，导演还设置了C市中级人民法院经济审判庭庭长郭刚的角色，并将他已被内定为下届院长人选的信息提前告知了观众，使观众对角色的选择有了期待。在面对“歪风邪气”、“滥用职权”、“破坏队伍纯净性”、“无视上级”等总公司给出的毁约理由时，程戈从事实出发进行反驳，而郭刚则从普法的角度维护着法律的公平公正，最终在社会舆论的影响下，对案件进行公开审理，判决结果得到一致好评。影片直面创作所处时期一些现实生活中没有得到解决的问题，进行了一定的艺术探索和艺术实践，时至今日依旧具有反思意义。（编辑：方舟）
1985年
导赏：《夜半歌声》现存有三个版本：1937年马徐维邦导演的版本，以反帝反封建、争取自由为主题，带有鲜明的时代特征；1985年杨延晋导演的版本，继承了前一版的革命气质，同时又加强了爱情叙事主线，让爱情在血与火的洗礼下升华；1995年于仁泰导演的版本，在故事中弱化了强烈的抗争主题，着重于描写爱情的艺术感染力。这部影坛经典历经半个多世纪，被反复翻拍，仍具有独特的艺术魅力和感染力，吸引着不同时代的观众为之着迷。在视觉风格上，1985版《夜半歌声》调用了德国表现主义式的造景和照明风格。影片伊始，深邃的夜幕与身着洁白长裙的晓霞形成了鲜明的对照，她手中的红玫瑰鲜艳如血，与周围的黑暗形成尖锐的冲突。晓霞如同幽灵般在空寂的街道上游荡，仿佛随时都会被无尽的夜色吞噬。当晓霞步入丹萍曾辉煌演绎的舞台，一方黑色灵柩突兀地横亘于舞台中央，一束惨白的聚光灯投在她泪痕斑斑的脸庞，而她周围是骇人的阴影，极致的光影对比，塑造了一幕凄美悲怆的视觉奇观。同时，布景的平面化和绘画感剥夺了场景的三维深度和活力，与晓霞精神世界的迷失形成了呼应。在这个悬浮于现实之上的凌虚世界中，一切都显得虚幻而无力，正如晓霞失去了精神支柱后的迷茫与彷徨。此外，影片还通过摄影和剪辑营造了视觉上的恐怖感。比如瘦弱的晓霞劈砍牛的一幕，牛身上一道道鲜红的砍痕与晓霞疯狂的面部交替出现，通过交叉剪辑和加速剪辑的手法，观众的感官被推至极限，仿佛能感受到每一次劈砍的力度和晓霞内心的绝望。在影片结尾，导演运用了大景深的摄影手法，展现了全城人民手持火把，如同一条火龙涌向阁楼，企图烧死藏匿其中的“鬼”。这一幕场面宏大，火光与夜色交织，形成了一种令人窒息的恐怖感。人群的愤怒与恐惧在火光中被放大，而阁楼中的“鬼”则成了这场集体狂热的牺牲品。但是，影片没有让丹萍和晓霞的爱情故事走向决然的苦情，虽然两人最终葬身火海，但它们的爱却得到了永生。在中国悲剧中，很少表现悲痛欲绝的激情，它往往具有“乐而不淫，哀而不伤”的节制性，这种中庸哲学使中国的悲剧无法表现彻底的毁灭，它总是借助于超凡的神话力量或人为的外力来寄托人们的美好愿望。比如《梁祝》中的男女主人公化为蝴蝶比翼双飞，虽死犹生。在《夜半歌声》中，丹萍和晓霞在烈火的燃烧中却仿佛没有身体上的痛苦，他们相拥相吻，到达了超现实的极乐之境，也因此，影片达成另一层意义上的“大团圆”，实现了一种平衡、圆满和超脱的心境。（编辑：王梓苡）
1957年
剧情：金泉山是一个古老闭塞、贫困落后的山区，在这里，传说有只金凤凰，只要凤凰飞出来，人们就有好日子过，可是人们尽管这样传说，就是看不见凤凰飞出来。金泉山住着李、吴两庄人，山里长年闹旱，为了争水，两庄人结下了世仇。李庄有个童养媳王金凤，她的未婚夫早已不要她了，但是她的公公、婆婆瞒着她，想继续留下她替他们当牛做马。农业合作化在金泉山区展开了，山里来了个女指导员王琦，她很关心金凤的命运，当她将金凤家的实情告诉金凤时，金凤的幻想破灭了。王琦为了搞好李、吴两庄的团结，开了一个联欢晚会，鼓励金凤上台唱了一支童养媳的山歌，引起了庄里人不满。人们纷纷议论，说童养媳怎么能上台唱歌，有损族规，没有家教。金凤回到家里还被公公李天臣痛打了一顿。后来她上民校又遭到二流子李小毛的嘲笑，金凤再也不敢出门了。 新富农李远民眼看合作社就要办起来了，将要影响到他的经济利益，这时正好李小毛想娶金凤，他就借钱给李小毛，并替李小毛向李天臣说亲，他企图以此拉拢群众办“小社”，反对两庄合作。当金凤听到公公要卖她时，她勇敢地起来反抗，在王琦的支持下，她取得了胜利。吴庄有个村干部吴桂生，早就爱上了金凤，金凤也对他有意，但由于两庄的水仇血债，他们彼此都不敢表示相爱。为了李、吴两庄的合并办社和建筑水库的资金，王琦动员大家上山砍柴，派金凤担任队长。到了山里之后，金凤连夜替队员们磨刀、洗衣，李小毛企图侮辱金凤，又唆使副队长勾引金凤，蓄意搞垮金凤在群众中的威信，使她抬不起头来。这时，草堆突然起火，金凤奋不顾身去救火，受了重伤。金凤伤愈之后，一天夜里，在为社里看守机器时，与吴桂生终于见面了。不料，此事被快嘴女人发现，她跑去告诉李远民，群众知道后都纷纷指责金凤行为不轨，还威胁李天臣赶走金凤。金凤毫不屈服地毅然离开了家。李远民为了挑拨李、吴两庄的团结和阻挠办社，他和李小毛等人偷偷地将自己李庄塘里的水放到吴庄的田里去，嫁祸于吴庄，并诬称金凤被吴庄人拐跑了，企图挑拨李庄人与吴庄人械斗。金凤不顾生命危险前去阻止，几乎被人们打死。在最危急的关头，王琦与公安人员赶到，平息了这场械斗。李远民的破坏行为被揭发，金凤赢得了人们的爱戴，当了合作社主任，并公开了和吴桂生的爱情关系。美丽的金泉山区，开始了幸福的生活。从此以后，金泉山下歌声传，歌唱人间有了真凤凰。
1951年
剧情： 孙桂兰等人参加了新中国第一批火车女司机的培训。她们的师傅陆师傅轻视妇女，认为女人学不了开火车。孙桂兰没上过多少学，学生很困难，组织上派小张帮助她，她取得了很大进步。成绩好的冯小梅向孙桂兰挑战，要在检查机车的考试中与她一试高低。孙桂兰为了集体，提出分组竞赛。比赛结果是孙桂兰获胜，只顾个人利益的冯小梅使全组成绩落后。在一次单独掌握机车的考试中，冯小梅遇到意外情况：一匹骡车倒在路轨上，她慌了神，一时不知所措，孙桂兰冷静沉着地处理了危险，避免了一次事故。经历这次事件后，冯小梅认识到了自己“个人主义”的错误，而陆师傅也改变了对妇女的成见。苏联专家谢道夫和周师傅协助女学员们掌握了技术，她们终于成为合格的女火车司机。
1948年
剧情：抗战期间，华声歌咏队在前线进行宣传活动。黔桂撤退途中，女队员梅春丽与大队失散而与投机商人吴警之相遇，患难之中，两人结伴同行。吴警之对春丽倍献殷勤，抵重庆后，即结为伉俪。后春丽接获歌咏队来信，盼她早日归队，她即覆信表示同意。吴警之也佯称赞成，而私下却把这封覆信撕成碎片。而后，他阻绝春丽与外界的一切交往。抗战胜利后，他们回到上海，吴警之因发了国难财，生意更趋扩大。他在与春丽结婚四周年之际，大宴宾客，酒酣之后，他的干妈起哄要春丽登台献歌，春丽不从，致宴会不欢而散，夫妻间矛盾由此加剧。几天后，他为稳住春丽，满足她的要求而陪她去实验农场参观。不少原来歌咏队的队员，复员后自愿加入农场工作。故友重逢，气氛十分热烈，而警之则大为扫兴，归家途中两人争吵更加激烈。后春丽被他骗去禁闭于僻远的别庄。在一个风雨之夜，春丽将长窗帘撕成布条连结起来，从窗口缒身下去，逃往农场。不久，农场举行盛大游艺晚会，春丽主唱的《关不住的春光》，博得全场掌声。吴警之带领一批流氓打手前来，企图抢走春丽，农场场员群起护卫，吴警之等抱头鼠窜。春丽又回到大众中间，获得了新生。
1947年
导赏：《一江春水向东流》由蔡楚生、郑君里联合编导，被称为“中国电影史上现实主义作品的里程碑”，是二十世纪三四十年代中国电影艺术的代表作。影片通过一个普通家庭的悲剧，展现了民族存亡的危急关头，中国社会各阶层民众的真实面貌，痛斥了当时复杂、多样的社会坏境对于人性的摧残和扭曲。影片分为《八年离乱》和《天亮前后》两部分，围绕爱情主题和家庭离散展开，用平行蒙太奇的手法推进了素芬与张忠良母亲在沦陷区的悲惨生活、张忠良在国统区腐化堕落、张忠良的兄弟张忠民等爱国师生抗日三条故事线，批判了受战争影响，从一腔热血积极投身抗战的壮士堕落腐化为抛妻弃子、背信弃义的男人形象，揭露了战争期间“前方吃紧，后方紧吃”的旧社会上流阶层。片中场景涵盖上海、湖北、重庆的城市和农村地区，展现出广阔的时代社会背景。一些纪录片中抗战场景和城市街景画面的运用，增强了视觉冲击力，让影片从整体上呈现出不容置疑的真实感和厚重的历史感，引发观众更深层的情感共鸣，对于这部电影的讨论也成为当时普遍的社会文化现象。在故事中，主创们还借助于南唐李煜的名作《虞美人·春花秋月何时了》中的美学意境，将传统中国审美特质与电影创作手法相结合，深化了影片的创作主题，呈现出独特的悲情艺术张力。