郑恺

RYAN

有片源
2024年
导赏:《飞驰人生2》是韩寒导演继《后会无期》《乘风破浪》《四海》《飞驰人生》的又一部关于赛车梦想的电影,《飞驰人生》中张弛在巴音布鲁克比赛最后飞车一跃的开放式结局为影片做了铺垫。电影讲述了昔日冠军车手张弛,落魄沦为驾校教练,在一次阴差阳错的机会获得了老头乐厂长的赞助,开启新建车队,重返赛场的励志故事。在角色塑造方面,影片新增的两个角色具有吸引力,一个是憨厚老实的驾校学员,一个是活力无限的年轻赛车手,显德与厉小海的全新车队组合也为影片带来全新的机遇和挑战,他们的加入为重建车队的草台班子注入新鲜血液,五个性格迥异的人组成全新车队碰撞出不一样的火花。范丞丞饰演的厉小海,生动又鲜活,在人物细节的处理上成熟细腻。出场带着初生牛犊不怕虎的气质,面对曾经的顶级赛车手,在老头乐的比赛中依旧从容淡定。睿智聪明,在对抗失败后的低气压氛围瞬间找到突破点。在对待赛车上又有着坚定和执着,他和显德的默契组合象征着车队的新鲜活力。厉小海的存在,很大程度上重燃了张弛重返赛场的决心。影片中张弛的人物心态变化及完成梦想的过程将影片的情节和感情都推向高潮。因为铅封丢失被判比赛结果无效的张弛几年来背上了无数骂名也让他一蹶不振,在经历了心态和环境的变化,张弛决定重返赛场,是对梦想的执着,也是对辛地车队荣誉与传承的责任,当他决定克服恐惧,翻车的那一幕,沈腾的哭戏部分将张弛的无奈心酸与不甘的情绪完全的诠释出来。在比赛的尾声,遭遇了冰雹的恶劣天气,张弛的反向处理体现了人物的智慧与强大稳定的内核之外,也体现了张弛对于梦想放手一搏的决心,虽然对于逆转与成功的结果很多观众表示在意料之内,但是比赛精彩刺激的过程,赛车手面对困境的勇气依旧打动人心。影片的喜剧表达喜闻乐见,无论是老头乐比赛中跌跌撞撞散架的车门还是巴音布鲁克的土,从场景到语言都带给观众自然的喜剧效果。在视觉呈现上,巴音布鲁克拉力赛的戏份占比影片将近一半的时长,无论是惊险刺激的赛车对撞,还是赛车竞速扬起的黄沙,影片在赛车与比赛环境的呈现上,更大程度上展现出比赛的紧张与刺激的氛围,为观众带来一场速度与激情般的视觉感受。《飞驰人生2》在百花齐放的春节档以33.99亿票房备受观众青睐,也取得了口碑和票房的双丰收。(编辑:王晶)
2021年
超越
超越

制片人/监制/演员/

导演:韩博文/
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导赏:《超越》是郑恺担任监制的第一部电影,影片以专业运动员的退役生活为背景,讲述了曾获奖无数的“百米飞人”郝超越在经历人生转型后陷入低谷,通过与昔日挚友的再聚被唤醒热血回忆,并重新振作,实现自我超越的故事。电影不仅展现了运动员在退役后面临的现实困境,如身体发福、经济困难、婚姻问题等,还通过郝超越与吴添翼之间的师兄弟情深,探讨了误解、冲突和最终的和解,展现了情感的真实表达,让观众深感共鸣。影片通过郝超越的经历,探讨了运动员在职业生涯结束后所面临的各种困境和挣扎,以及他们如何面对这些挑战,重新找回自我。不同于其他主旋律电影,讲述主人公从低谷到巅峰的耀眼光芒,本片大量采用闪回手法,聚焦巅峰到低谷的颓废。画风一转,曾经神采飞扬的郝超越,居然变成了,嘴里叼着牙签,腋下夹着公文包的市侩发福的中年男人。曾经与现在交叉,蒙太奇剪辑更凸显肉眼可见的鲜嫩与油腻,这个对比足够让观众感受到了差别。虽然整部影片充斥着激扬的旋律与氛围,细节之处也有诙谐与欢乐的热闹,但《超越》更像是一台时光机,它带着观众走过一个人的一生,见证了郝超越的巅峰与低谷,看到了他为梦想拼搏的努力,也理解他面对生活难处的妥协。在追求梦想的道路上从不缺乏并肩作战的朋友,曾经在短跑上意气风发的郝超越,从没有把梦想垫在桌脚下的牛铁驹,哪怕一次比一次摔的更狠也要一直向前冲的谢小芳。他们彼此温暖、彼此支撑。电影把这种稳固的情感,从年少时一直延绵到中年时,仿佛大家还在尽力包圆当年的情感,还可以一起吃饭喝酒,可以一起贫嘴出丑,牛铁驹还喜欢着谢小芳,吴添翼还仰慕着郝超越,好像什么都没变,却什么都变化了。在影片的高潮段落中,烟花的瞬间绽放象征了体育运动员耀眼而短暂的职业生涯,用痛仰乐队的《生命中最美丽的一天》作为背景音乐,与这段的情绪、气氛也是相得益彰。没有人永远是冠军,但永远有人是冠军。似乎道出了运动员的现状和竞技体育的残酷,荣耀与成功的背后有着别人看不到的心酸与泪水,为了梦想拼尽全力或许是最好的结局。《超越》不仅仅是赛道上的短跑比赛,更是人生转折点上的超越;不仅仅是超越别人,更是要超越自我。从《前任》系列的初出茅庐到《跑男》被冠上综艺咖的头衔再到出演本片,超越也仿佛是郑恺自身的一种突破与成长,是对他自我成长与感悟的见证和超越。(编辑:王晶)
2019年
2018年
2017年
导赏:电影《前任3:再见前任》的故事围绕“前任”这一爱情中的最大痛点展开,延续了系列一直以来对两性情感的深入洞察和解读,杂糅符合当下年轻人生活状态的幽默桥段,将两对情侣经历风波之后的成长与蜕变展现在观众面前。《前任3:再见前任》保持了系列前两部的喜剧水准,一些“成人话题”的擦边球也让人会心一笑。在故事中,由韩庚和郑恺饰演的好朋友都因一点小事和各自的恋人分手,在享受“单身期”的过程中,两人花天酒地,分别用“不理不睬,等对方缓和”和变身酒肉朋友的方法处理和前任的关系,而女性角色也不甘示弱,用各种“奇招”回应,打响一场新欢旧爱的大混战。导演田羽生深谙年轻人的“社交网络属性”,在这部的电影中,从男女双方分手后“只要你过得没我好”的隔空斗气,到多个“社交恋爱”的亮点,都在反映了当代情侣的真实状态的同时,增添不少笑料包袱。在笑的同时,分离的苦痛让观众有了更多代入感,如同台词所说“人生每个不同的阶段,会有不同的人停留。总有一些人来,一些人离开。”影片传递出的豁达心境对影迷们的现实生活也有映照。导演田羽生在创作中,深耕男女感情话题,成功开创出《前任》系列,与之多次合作的韩庚、郑恺等人也通过出演系列电影拥有了有代表性的银幕形象。《前任3:再见前任》最终在中国内地获得了19.41亿元票房,成为了中国影史第41部破10亿票房的影片,这组数据也证明了都市感情题材在观众们心中的受欢迎程度,为之后相关题材创作打下基础。(编辑:刘方舟)
2015年
2014年
导赏:青春题材电影在当今电影市场的多元化浪潮中与观众有着独特的情感共鸣与时代烙印,尤其是近年来越来越多的由小说改编为电影的影片。《匆匆那年》也是一部改编自同名热门小说的青春电影,电影回忆性的画风是对一代人青春岁月的深情致敬,也是对时代背景下个体情感成长与社会变迁的深刻剖析。影片构建了一幅跨越十年、横跨多个重要历史节点的青春画卷,展现了80后一代人的情感历程与生活轨迹。影片以方茴与陈寻的爱情故事为核心,但不局限于单一的爱情线索,而是通过痴男怨女群像的塑造,多维度地展现了青春期的情感纠葛与成长阵痛。方茴的纯真与坚韧、陈寻的勇敢与迷茫、乔燃的默默守候、赵烨与林嘉茉的错位情缘,以及林嘉茉对苏凯的单恋未果,这些人物的情感纠葛,如同青春的缩影,让观众在感同身受中体验到成长的酸甜苦辣。导演通过特写镜头的巧妙运用,精准捕捉了人物细微的表情变化与心理波动,使得每个角色都鲜活而立体,让观众在视觉与情感的双重冲击下,深刻体会到青春期的复杂情感与成长的无奈。由于影片的时间跨度较大,因此也记录着那一时代变迁的过程。从90年代末的北京胡同,到新世纪初的繁华都市,影片通过时间线的巧妙串联,将几个历史节点融入其中,构建了一个真实的时代背景。《匆匆那年》在叙事结构上采用了双重时空的叙事手法,通过现实与回忆的交替呈现,使得故事更加层次分明、情感更加饱满。通过不同时期的色调对比,影片营造出一种怀旧与现实的交织感,让观众在视觉的转换中感受到时间的流逝与情感的沉淀。(编辑:婧怡)