尹杰

Jie Yin
有片源
2024年
导赏：作为一部商业类型电影，影片杂糅了喜剧、儿童、奇幻等多种电影类型样式，以家庭为核心，通过将一个普通人类意外变成小狗的情节设定，展现出影片多元化的风格样貌。该片以“犬系老爹”阿旺的视角上演现实版“重生之我变成了爹”，在穿越途中阿旺状况百出，与成年后的女儿江露之间发生了一系列无厘头的事件，为影片增添了诸多荒诞和喜剧色彩。片中人的灵魂附身于动物身上的奇幻设定本身带有神秘气息，但当人的意识无法通过动物肉身传达出来时，便会形成不协调性的喜感，灵魂附身某种意义上是一种不相容的组合，必定会产生各种怪相。影片同时充满了童趣色彩，通过构建童话般的异世界稀释了死亡和离别话题的沉重性，父亲江斯旺以小狗阿旺的身份回到女儿身边的情节设定讲述着亲情的伟大与无私，透露出影片暖心治愈的底色。奇幻喜剧电影某种程度上体现着人格意识，江斯旺穿越时空变成一条小狗实则反映出他想要回到女儿身边这一强烈的个体欲望，强调人格中的本我欲望冲动，而当江斯旺第二次回到现实世界，则反映的是人物的自我人格，陪伴在女儿身边、帮助女儿实现梦想是江斯旺在面对现实世界阻碍所催生出的更深层的欲望表达，通过对人物深层意识的挖掘体现影片亲情主题，深沉的父爱超越了形态的限制，阿旺的动物视角细腻地传达出父亲的关爱与愧疚。同样，江露与过去和解、与父亲和解也反映出人物人格的自我意识，表现为她开始接受父亲早已离开的残酷现实，而超我则是江露明白父亲自始自终都在爱护自己、陪伴自己的事实，这一人格意识上的转变反映了江露的成长，也深化了影片爱与成长循环的主题。（编辑：州文）
2023年
导赏：《学爸》是导演苏亮执导的电影处女作，影片围绕4组家庭群像，以孩子的幼升小为主线，聚焦“内卷与躺平”“焦虑与和解”等当下较具热度的现实议题，展现出典型的中国家庭面貌。影片对出现的现实焦虑：“望子成龙”式的父母焦虑、对于教育资源的竞争、孩子与父母之间的沟通方式、特长招生所导致的“弯道超车”等，呈现出戏谑、荒诞的态度。这也正是影片的喜剧效果的主要来源:以幽默的方式来展示貌似严肃的事,从而解构了其内在的权威性和神圣性。与此同时,影片还对真正严肃且重要的价值予以提示和书写:家庭内部的温情才是孩童最好的教育。情感思维作为一项在隐的主题,既调和了影片关注的话题背后那不可避免的焦虑,又加重了“鸡娃”现象的荒诞之感。影片还展示了多个不同类型的家庭,从而增强了影片的现实主义意味。群像戏的家庭对比可以看出，即便不同家庭由不同的价值阶层但共同都遇到了对教育以及相处的难题，这也是全景式家庭展现的妙处所在。在叙事结构上，影片一改以往靠和解解决问题的世纪大团圆，而是将核心矛盾放置在父亲的身上，并表明只有家长完成与自我的和解，与孩子和谐共处才有可能实现。这对于家庭相处模式的展现，做出了全新的诠释与呈现。影片在角色关系方面，导演通过雷氏父子这对反套路的父子关系刻画，塑造出细腻动人的父子亲情，父子俩始终牵挂关心着彼此，即使面对“鸡娃”问题，父子俩也都在努力理解包容彼此。不仅展现了家庭生活的鸡飞狗跳，更传达出了豁达乐观积极向上的人生态度。黄渤演活了一位“最好的父亲”。他将一个中年人的卑微隐忍演绎得淋漓尽致，但在孩子面前又能秒变回温柔慈父，从满不在乎到被迫裹挟着鸡娃，再到父子和解一起积极面对生活的心态转变，演绎地深入人心。因为一部剧、一本书，抑或是一首歌，而爱上一座城，这是今天很多年轻人的真实写照，也是一种富有浪漫气息的文化现象。城市与文化的相辅相成体现的愈加明显。在《学爸》中无论是城市的镜头呈现还是方言的融入，都展现了四川、重庆的本土生活气息。（编辑：王晶）
导赏：《请别相信她》翻拍自韩国同名电影，剧情的设定在白娜与方耀东阴差阳错的相遇中发展，一枚戒指与一个相框的交错，展开了他们的故事。在影片中可以看出很多本土化改编的剧情，影片原本因误会产生隔阂的白娜与方耀东开始转变为美好的感情，是海王节的推动，海王是象征着家族以及小岛荣誉的比赛，有着父亲一代的传承也有着年轻的一代希望的展现。白娜帮助方耀东拿下海王之家的称号将影片的感情发展推向高潮，这份荣耀将整个家庭以及整个小岛都紧紧的团结在一起。影片在感情的表达除了男女主角的感情之外，更加是给亲情部分流出了很大空间，电影中让无数观众感动的场景大部分出现在白娜与奶奶的感情线中，吴彦姝在以往的角色中饰演了许多奶奶的角色都让人印象深刻，在影片中她扮演的是一个痴呆的奶奶，错将白娜当做自己的媳妇，白娜细心照顾喂混沌的画面营造出了十分温暖的家庭氛围，与此同时也让白娜在这个家庭中感受到了缺失的温暖，与此同时，也助推之后海王之家的成功以及和姐姐白佳的和好。影片的喜剧元素与故事发展的融合的紧密，吴彦姝饰演的奶奶言谈之间充满童心童趣，她的演绎为影片中的家庭增添了一抹温馨与欢乐。杜晓宇和王成思饰演的姑父与舅舅，也为影片注入了强烈的喜剧色彩。王尧饰演的温柔姑姑与卜冠今饰演的机灵妹妹，让家庭氛围变得更加生动有趣。章若楠在此之前一直被称作是青春疼痛女主，出演了无数悲情的角色，此次出演白娜也是第一次接触喜剧电影，章若楠在电影中一改往日温婉可人的形象，剧中饰演的角色天真又狡猾，着实讨人喜欢。而吴昱翰在电影中成了一个憨厚耿直的标准新好男人，性格迥异的欢喜冤家擦出有趣的火花。除了新颖有趣的人物设定，电影的阵容配置中还有开心麻花团队的加持，喜剧演员马丽、常远、魏翔、杜晓宇加盟，老戏骨李立群、强强联合之下必会摩擦出意料之外的笑果。此外，影片的呈现也离不开金牌班底的保驾护航。影片剧情在呈现上具有剧场舞台的效果，白娜在描述想象中与方耀东的约会场景，着装奇特，绿色裤子，梳着分头，看似十分荒诞的搭配，搭配动作与场景有显得十分活泼。电影的结尾腾格尔作为客串演员惊喜献身，现场演绎《对面的女孩看过来》，为电影的结局注入了欢乐的氛围与情感。（编辑：王晶）
2022年
导赏：由著名导演黄真真执导，在情人节上映的《不要忘记我爱你》感动万千观众。这是导演用电影写出的一封告白诗。如果有一天你的爱人忘记你，你是否还会选择从头开始，让他一次次重新爱上你？影片通过陆尧和星玥的爱情故事，展现了爱如何在反复的相识与遗忘中生长，并一次次打破时间与记忆的限制。情节设置上，影片饱含理想化的爱情追求，向我们传达出爱情是心灵上的共振和鸣。两人对音乐和诗歌的共同爱好成为他们的情感联结的开始和关键，也是他们能够跨越阻碍的重要条件。在视觉呈现上，细腻如星玥写诗的便签纸被水浸湿而陆尧将它们捡起晾晒的镜头，充满了诗意和浪漫的象征。这不仅仅是物理上的拯救，更是对他们关系的隐喻——即使被时间侵蚀，爱依然可以被重拾、保存。影片同时提出了一个浪漫且具有哲理性的问题：爱是依赖记忆，还是凭借直觉与感觉？陆尧虽然忘记了与星玥相处的点滴，但他仍会被她吸引，一次次感受到爱最初的悸动，让观众体会到真正的感情可以超越记忆的局限。随着陆尧的记忆一次次重置，观众也被带入一种时间的混沌感中。最终当故事回到最初的场景，失忆症的设定也迎来了升华：记忆可以被时间带走，但真正的爱却不会被遗忘。正如电影中的台词所表达的：“记忆可以忘记，但感觉不会。”这不仅仅是一段关于失忆与回忆的故事，更是对爱本质的探讨。影片用浪漫化的情节与情感，向我们传达出来这一答案：当时间的流逝让记忆成为虚无时，依然有一种情感能够穿越所有阻碍，那就是爱本身。（编辑：颜诗雨）
导赏：2022年2月，该片累计票房破29.69亿，《长津湖》系列电影总票房达87.44亿，成中国影史系列电影票房冠军。2月19日，该片累计票房超36.57亿，成为中国影史票房第八名。第41届香港电影金像奖(2023)最佳动作设计(提名)、最佳音响效果(提名)、最佳视觉效果(提名)第17届中国长春电影节(2022)金鹿奖最佳影片奖、金鹿奖最佳男演员(提名)吴京第29届北京大学生电影节(2022)最受大学生欢迎导演徐克
2018年
导赏：由小沈阳自导自演的《猛虫过江》讲述了两个来自东北农村的青年勇闯南湾，历经一系列冒险和挑战后回归故里的故事。影片是一部典型的东北式喜剧，以其独特的地域文化和幽默风格赢得了观众的笑声与认可。开篇便展现东北农村的生活场景，一些日常小事引发一连串的搞笑桥段，迅速吸引了观众的注意。角色间的互动，呈现出浓厚的东北风情，充满荒诞但真实的喜剧色彩。大雷的出色表演占据了影片的早期部分，他的无厘头搞笑风格时而甚至压过了主角沈福的锋芒，这种比较却恰到好处地推动了剧情的发展。角色的性格在笑料之外，也带有浓厚的现实色彩。沈福面对家族企业破产选择承担起责任的抉择，展现出人物的成长和情感的多面性。影片的节奏紧凑，从东北碰瓷闹剧再到南湾的复杂局势，笑料不断的同时，又巧妙融入了台湾文化与社会风情。这种文化碰撞让整部影片在喜剧之余也充满了戏剧张力。影片的后半段，故事情节逐渐从单纯的搞笑转向复杂的黑帮斗争和悬疑探案，剧情发展跌宕起伏，给观众带来了不同于传统喜剧的观看体验。影片的音乐也值得一提，伍佰的《世界第一等》和《友情岁月》等歌曲，恰到好处地增强了影片的情感共鸣，将兄弟情义和地域文化进一步融合。而影片结尾处《咱们这个屯》，既升华了主题，也为观众带来了深刻的情感冲击。作为小沈阳的导演处女作，影片表现出他对喜剧的精准把控。影片通过地域文化的诙谐呈现与黑帮故事的融合，创作出一种风格独特的喜剧，脍炙人口。（编辑：颜诗雨）
导赏：影片实现了从文学到影视的艺术转换，对原著《西游记》中女儿国章节进行了大幅度的改编和创新，并以86版电视剧《西游记》女儿国一段为蓝本设定故事情节，以唐僧和女儿国国王之间的爱恋为主线，以国师和忘川河神的爱情为副线，丰富影片故事内容，将其发展成了一个充满奇幻色彩和人性纠葛的独立故事。影片中导演赋予了唐僧以普罗大众有血有肉的人间烟火味气息，从谨遵戒律清规到动凡心，给予了唐僧更多的人性色彩，女儿国国王也被塑造成一个美丽、善良且深情的女性形象，从而使唐僧与女儿国国王之间从“暗生情愫”到“相约来世”的故事发展走向更加符合观众的期待视野。孙悟空的形象塑造在此片中被赋予了新的特质，长久以来，孙悟空作为影视作品的大IP，经历了多种形象构造的演变，从动物性到被赋予文化内涵，是民族性的智者英雄代表。而在此片中，孙悟空成为了由数字技术合成的“后人类”形象，外形上更加接近于真人造型，无猴相亦无猴脸，仅仅保留了猴尾，从而泯灭了其身上的猴性、妖性，被赋予了更多的人性，符合现代的审美旨趣。而该片作为一部真人与虚拟形象共生的视效大片，孙悟空在某种意义上也具备二次元气质，呈现出现代话语中的“萌”形象，例如纳凉裤子被偷、行船上“耍光棍”的说辞和女儿国寻找落胎泉等故事情节表现了其萌态可掬的性格特质。影片虽对原著进行了大幅度的改编，但依旧延续了其对人性与佛法、欲望与修行等佛教思想的探讨，深化了“爱个人与爱众生”的主题。通过讲述唐僧的凡心动摇和国王的深情体现出人物“爱个人”的世俗欲望，但影片并未停留在个人情感的层面，而是通过唐僧最终坚守取经大业的抉择将主题上升至“爱众生”的高度，强调唐僧普渡众生、成就佛道的重任，体现了佛教悲悯天下的情怀与智慧。（编辑：州文）
2014年
导赏：《西游记之孙悟空三打白骨精》是一部在传统与现代、东方与西方之间架起桥梁的影片。它不仅是一部视觉震撼的商业大片，更是一次对经典文学《西游记》的深刻现代诠释。在郑保瑞导演的精心打造下，这部电影成为了一个展示中国传统文化魅力和现代电影工业实力的窗口。影片的故事内核忠实于原著，同时又赋予了角色新的生命。唐僧的形象不再是单一的圣僧，而是一个经历挫折后更深刻理解取经意义的青年。他的坚持和牺牲，体现了对信仰的执着和对众生的慈悲。孙悟空的形象也有了新的发展，他不仅是力量的象征，更是智慧与勇气的化身。在面对白骨精的挑战时，他的选择和转变展现了角色的深度和成长。白骨精作为影片中的重要角色，其形象的塑造尤为关键。巩俐的演绎让这个角色充满了复杂性和深度，她的矛盾和挣扎，以及最终的转变，都深刻地反映了人性的多面性。白骨精的形象设计，从黑与白的对比到飘逸的造型，都体现了美术总监傅鸫对角色深刻的理解和创新。影片的视觉效果是其最大的亮点之一。特效团队的精心制作，让每一个场景都栩栩如生，无论是白骨精的洞穴，还是孙悟空的花果山，都展现出了魔幻而真实的世界。这些视觉元素不仅增强了观众的观影体验，也体现了中国电影工业在特效制作上的进步。在文化层面，影片成功地将中国传统文化与现代审美相结合，创造出了独特的视觉和叙事风格。它不仅是一部娱乐性极强的电影，更是一部能够引发观众深思的作品。影片中对《西游记》的个性化改编，以及对佛教普渡众生和世间轮回思想的演绎，展现了中国传统文化的精神内核。这种后现代改编，体现了对经典文学的尊重和创新。它通过简化叙事结构，强化角色形象的人性挖掘，以及对传统故事的现代解读，成功地将经典文学作品转化为符合现代审美的文化产品。这种改编方式，既保留了原著的精髓，又赋予了作品新的生命力。《西游记之孙悟空三打白骨精》这部电影是一次成功的文化探索和创新。它不仅展现了中国电影的工业实力，更传递了中国传统文化的深刻内涵。在全球化的背景下，这样一部融合了传统与现代、东方与西方元素的电影，无疑为世界电影的多样性和丰富性做出了贡献。（编辑：赵敏）
2013年
导赏：作为中国特效大片发展史上一部里程碑式的作品，在视觉特效方面，影片的制作团队下了不少功夫，巧妙地将中国传统文化与现代电影技术相结合，竭力打造出一部既具有中国特色，又充满现代感的作品。影片中的场景设计、服装造型、特效制作都极具匠心，天宫、地府、龙宫等场景都呈现出了惊人的视觉效果。在对于《西游记》这个经典文本进行银幕呈现过程的中，制作团队对于剧情进行了巨大的改编，对中国神话故事进行了重新解读。将故事背景改为神魔大战，并且为孙悟空增加了一条感情线索。这样的改编无疑是为了适应商业电影的叙事规律，也是在《指环王》等众多奇幻大片的影响之下所形成的叙事惯例。影片的主角孙悟空由甄子丹饰演，在化妆技术与特效技术的帮助下，他成功地以出色的演技和深厚的武术功底，塑造了一个既顽皮伶俐又勇猛无比的猴王形象。而郭富城饰演的牛魔王和周润发饰演的玉皇大帝，也都在影片中有着出色的表现，为影片增色不少。总的来说，尽管这部影片在如今看来有不少不成熟之处，但它作为中国电影在商业化、规模化制作的探索中产生的重要作品，通过国际化制作完成了中国本土故事的当代诠释，在2014年就获得了超10亿票房，打破中国影视的19项票房纪录，是一部值得一看的电影。（编辑：郝嘉兴）
2010年
北纬31度录像带
北纬31度录像带

演员/

导演：刘晓光/
主演：焦阳/尹杰/
类型：恐怖/剧情/悬疑/
剧情：每一个有着古老文明的国家都有一段关于北纬31度的传说和故事，古老的玛雅文化、古埃及金字塔、古代巴比伦王国以及中国的神农架野人都是至今被人类苦苦追寻却一直不得要领的神秘传奇。而这其中至今没有影像记载的便是中国神农架关于野人的传说。由于国家出于安全的考虑，神农架那神秘的面纱始终没有被揭开过。带着这份好奇，电影《北纬31度录像带》的摄制组走进了这块“处女地”，去寻找传说中的野人。影片中探险队成员的相继离奇失踪和死亡让人们有理由相信这块地带确实充斥着一股不可预知的力量，而究竟是不是传说中的野人，如果是野人又为何对人类展开攻击和杀戮，这一切的答案都被记录在了这卷神秘的录像带中，等待影迷自己去寻找答案。