胡连华

有片源
1994年
剧情: 某市康维食品厂因“三角债”困扰,发不出工资又面临停产。为催回外欠债款,罗厂长派厂里最能磨的老马、鬼点子多的丁钟和漂亮又善哭的许雪妃组成讨债队到滨海市讨债。罗厂长自己也借口办事去外地躲债。讨债队来到滨海,为装门面,他们在一家酒店租了一间漂亮的住房由许雪妃住,老马和丁钟则到一间旅舍大房间住上下铺。他们首先去一家贸易公司,丁钟施计把别的讨债人调开,老马缠上了女经理,许雪妃在会计科哭诉。三人配合默契,初战告捷,欠款拿到手中。他们讨债的第二个对象是通口食品公司。因康维食品厂失火,烧毁了与这家食品公司的来往账目,三个人拿不出任何凭证。丁钟经过调查,知公司经理是个不近女色的事业型企业家,又与妻子分居,于是设计了“英雄救美”的场面,使老马成了经理家的常客,许雪妃也被录用为公司打字员,不久,丁钟也到公司当了清洁工。一天晚上,许雪妃和丁钟进入电脑中心调公司债务资料,资料未调出,反被经理秘书雅丹发现。经理生日那天,许雪妃把生日礼物送到经理办公室,丁钟在许雪妃的掩护下到雅丹的办公室找债务凭证,也是一无所获,他们决定制定新的办法。他们来到第三个债户,这是由几个不法之徒组建的杜星公司。丁钟得知杜星公司将进行一笔名画走私,使用“掉包计”取走名画,诱使通口食品公司参与其事,迫使杜星公司答应以巨款赎回名画。丁钟把整个交易过程摄入录相带,以此来要挟通口食品公司经理还债,但这时通口公司已主动还清了欠康维食品厂的款项。在通口食品公司经理的协助下,丁钟等三人暗设机关,使杜星公司与香港朱老板做起了卖买名画的交易,终于把杜星公司所欠的巨款如数收回。丁钟、老马、许雪妃圆满完成讨债任务,离开滨海市,丁钟赢得了雅丹的爱情,是他们滨海之行的意外收获。  
1993年
1987年
1985年
剧情:  南方某电视台一位年轻的摄像记者,初次上阵便采访到一组很有宣传价值的新闻:珍藏珠湖公社多种经营办公室主任、人称"珍珠大王"的牛俊祺向各地前来取经的人介绍人工养殖珍珠的经验,当地群众也因养珠而变穷变富了。电视台台长认为可作头条新闻播放,但记者又拿出一张字条,上写着"莫给那毛虾子涂脂抹粉",这是记者临走时发现的一张字条。为了新闻真实准确,台长派10年前曾在珍珠湖插队的文字记者文剑去调查一下。文剑真名叫安小兵,10年前在珍珠湖插队,恶劣的自然条件及生活条件使他无法忍受下去,便急于返城,但在风雨中错过了末班船,使他进退为难。农家大嫂打扮的爱珠将他接到自己家里,关怀他、安慰他,使他又留了下来。安小兵放牛时,看到爱珠背着婴儿拉纤、干活,独居湖边,从不与人交往,很觉奇怪。后来才得知爱珠父母双亡,受到恶人欺凌与侮辱生下一女,为抚养孩子而拼命干活。他很同情爱珠的不幸遭遇,经常帮她采菱角、拾蚌壳,不料,他们的交往,成为爱珠"勾引"知青的罪证被打成"女流氓",遭到批斗。安小兵晚上去安慰爱珠,不料公社秘书牛俊祺带领民兵破门而入来"捉奸"。爱珠奋不顾身保护安小兵,拦住牛俊祺说:"你害了我还要害他!"小兵这才明白了牛俊祺正是害爱珠的恶人,愤而抓起陶罐向牛俊祺头部砸去,遂夺路而逃。由于走投无路,纵身跳进湖中。从此,珍珠湖的人以为安小兵已死。文剑到达珍珠湖,前来迎接他的正是当年的牛秘书、现公社主任牛俊祺。牛主任也感到眼前戴上眼镜的文剑似曾相识,但不敢相认。他时时陪着记者,使文剑调查无从入手。文剑在招待所用餐时,竟意外地遇到了在那里任厨师的喜爹。在湖边参观人工育珠现场时,他又见到了爱珠,但均未搭上话。后来,他终于与喜爹相认,由此也弄清了"毛虾子"的真相。原来,安小兵逃后,爱珠痛不欲生,被一个在农场"劳改"的水产专家搭救,并教给爱珠人工育珠的方法,爱珠培育出了"夜明珠",并将手艺传授给了穷姐妹。粉碎"四人帮"后,牛俊祺摇身一变成了公社主任,他仍继续迫害爱珠,并将爱珠的育珠成就窃为己有,招摇撞骗。真相大白,文剑与爱珠重归于好。文剑返回电视台正要汇报调查结果,台长却收到一份揭发文剑当年在珍珠湖乱搞男女关系,行凶外逃的材料……生活中的真假总是时时存在的,但假的终究真不了。
1984年
1953年
导赏:本片是奥黛丽·赫本一鸣惊人的处女作,她以芭蕾舞者的轻盈体态与孩童般的纯真眼神,精准诠释了公主的优雅与叛逆。赫本不但凭借此片当选奥斯卡最佳女主角,一举奠定“银幕精灵”地位,并且在20世纪50年代掀起了全球性的“赫本热”。例如,理发后甩动短发的瞬间,既有少女的俏皮,又隐含身份解放的象征意义。格利高里·派克则以沉稳幽默的表演平衡了角色的市侩与深情,其即兴创作(如“石像咬手”)为影片注入真实的生活气息。二人化学反应超越爱情,更像灵魂的相互救赎:公主借乔窥见平凡世界的鲜活,乔因公主重拾新闻人的良知。表面是以一日冒险为主线的爱情喜剧,内核却是对个体自由与社会责任的深刻探讨。公主的“假日”实为对制度化生活的短暂反叛,而乔从追逐八卦新闻到选择守护秘密的转变,则映射了人性中理想主义与功利主义的博弈。亨利·阿勒康的摄影将罗马塑造为“第三主角”。高调打光下,斗兽场的沧桑与西班牙台阶的明媚形成对比,暗喻自由与束缚的冲突。手持摄影与长镜头的运用(如摩托车穿梭街巷)强化了临场感,而特写镜头(如赫本凝视许愿池的侧脸)则赋予影片油画般的古典美。威廉·惠勒的三机位拍摄虽挑战剪辑逻辑,却成就了流畅的叙事节奏,如舞会场景中,全景展现人群喧闹,中景捕捉公主舞蹈的欢愉,特写定格乔逐渐沉沦的目光。作为好莱坞黄金时代的代表作,《罗马假日》重新定义了浪漫喜剧的范式,将爱情、自由与牺牲的永恒命题浓缩为一场“不可能”的邂逅。其“一日爱情”模式被后世《诺丁山》《爱在黎明破晓前》等片反复致敬。影片更将罗马推向全球视野,特莱维喷泉、真理之口等景点因之成为文化符号,至今吸引影迷朝圣。赫本的时装造型掀起时尚革命,“安妮公主风”至今仍是优雅代名词。此外,影片以小成本斩获票房与口碑双赢,证明“故事为王”的永恒定律,其人文关怀亦超越时代,成为跨文化共鸣的典范。唤醒观众对自由、爱与责任的永恒思索。(编辑:明慧)