包文婧

有片源
2022年
2021年
导赏:《你好,李焕英》不仅仅是一部电影,更是一次心灵的触动与情感的深度挖掘。这部影片以独特而真挚的情感视角,细腻的笔触和创新的叙事手法,引领观众穿越情感的河流,在欢笑与泪水的交织中,深刻领悟到了母爱的伟大与无私。它不仅仅是对个人记忆的追溯,更是对普遍人性中那份深沉母爱的共鸣与颂扬。影片中的穿越元素如同魔法般为故事披上了一层梦幻的面纱。主角意外地穿越回过去,与年轻时代的母亲相遇,这一设定不仅为剧情增添了无限遐想,更为观众提供了重新审视亲情的独特视角。在这场时空的交错中,主角与年轻母亲的互动,从陌生到熟悉,从误解到理解,每一步都充满了情感的碰撞与融合,让人不禁为之动容。影片在情感表达上更是炉火纯青。每一个镜头、每一句对白,都蕴含着深厚的情感力量。主角与母亲之间的温情互动,以及她对母亲无私付出的理解与感激,都让观众在观影过程中感受到了强烈的情感共鸣。特别是当主角意识到,无论她如何努力,都无法改变母亲既定的命运时,那种深深的无力感与心痛,更是让人感同身受,泪水不禁夺眶而出。此外,影片还巧妙地融入了时代元素,让观众在感受亲情的同时,也仿佛穿越回了那个充满年代感的时代。从服装到道具,从场景到氛围,都充满了浓郁的时代气息,让人仿佛置身于那个纯真的年代。这种真实而细腻的还原,不仅增加了影片的观赏价值,更让观众在观影过程中产生了强烈的代入感和共鸣。不仅如此,该片在票房上取得了非凡的成就,自上映以来,票房一路飙升,最终突破53亿人民币大关,成为全球票房最高的女导演作品。(编辑:张昕一)
2018年
2016年
导赏:《陆垚知马俐》是文章的导演处女作。影片延续了文章在作为演员时一贯的喜剧、世俗风格,通过展现陆垚与马俐“友达以上,恋人未满”的不明确关系,探讨友谊与爱情的界限。文章选择以一部幽默滑稽的都市爱情片开启自己的导演生涯。影片综合了爱情、喜剧、怀旧等元素,在呈现出鲜明的类型杂糅特征的同时,贴近观众当下的真实生活和心理感受。“异性之间是否有纯友谊”长期以来困扰着现代男女,本片通过打破传统的男性、女性气质,塑造一个其貌不扬、温柔懦弱的男性形象与一个美丽大方、直接豪爽的女性形象,将这一问题推向了极端情境。他们在互相试探中堪堪错过所谓的最佳时机,既互相关心却始终无法真正靠近。世界末日以假乱真的表白玩笑、结拜为姐弟的自欺欺人、躺在一张床上却临阵脱逃,种种喜剧化桥段的背后是现代人难以相爱、不懂如何去爱的尴尬现实窘境,影片幽默的外壳并未逃避、消解这一现状,反倒使这段难以言明的亲密关系更具悲剧色彩。物质充斥着整个世界,影片弥散着强烈的消费主义特征。马俐与方灰灰不断变换的服装与时尚奢侈品争夺着观众的眼球,高档餐厅、纵情的西班牙旅游提供了强烈的观影快感,关于大学的怀旧也是经粉饰与美化后对青春的想象,军训、宿舍、课堂等常规符号堆积合成了影片对往日时光的全部印象。这些消费主义元素装饰了影片的外观,使其更符合商业片娱乐大众、刺激感官的基本定位。穿葫芦娃衣服进警局、在玫瑰花丛中沉睡,尽管有些桥段陷于尴尬或封闭的自我感动,但总体而言,“故事虽有很多瑕疵但无损它的完整和生动”,文章依然在《陆垚知马俐》中献出了他对电影创作的真诚初心。(编辑:海边淡鼠)
2015年
导赏:苏有朋的这部导演处女作电影充满了生命的力量。《左耳》不是青春纪实,它本身就是一宗再现青春的行为艺术,矫揉造作,自以为是,还有点大惊小怪,像多数人的少年时代一样。导演显然能够把握住这一点。作为导演的苏有朋没有架空地域背景,也没将自己的成长背景强行嫁接在电影身上,镜头中的铜陵隐约能看得出一点儿台北腔调,表哥的设定也颇有些言情小说的味道,不过总体来说,他都在老老实实地讲别人的故事,没有自我卖弄,也没有假公济私玩儿个人情绪,将自身从作品中剥离出来已经比其他半道出家的导演更有志气。正所谓“爱对了就是爱情,爱错了就是青春”,本片是一部关乎青春成长的影片,但它又与其他青春片有很大不同,影片不再是贩卖那些校园初恋的“狗血”往事,而是颇有岩井俊二风格的青春残酷物语。电影中的青春是不可拆穿的谎言,弥漫着浓郁的青涩味道,它的青春表达是个不可拆穿的谎言,影片从情节的处理到演员的表演,都呈现出一种青涩状,展示的是对自我思想的审视和取舍,是成熟的蜕变,是价值观的形成,有阵痛亦有希望。总之,《左耳》演出了一代人的回忆,包含了他们对青葱年华最美好的追忆和向往。作为“青春疼痛系列”的代表作,它可以说展现了另一种青春画面影片里的叛逆与任性,比之前的青春片要真实许多。
2011年
导赏:电影《画壁》是一部由陈嘉上执导,改编自蒲松龄《聊斋志异》中的经典故事。这部作品不仅是一次对传统文学的现代诠释,也是一场视觉与听觉的双重盛宴。在这部电影中,我们不仅能够看到传统与现代的交融,还能体验到东方与西方的合璧。影片的故事围绕着主人公朱孝廉的奇幻冒险展开。在赴京赶考的途中,朱孝廉与书童后夏误入壁画中的仙境——万花林,从而展开了一段既美丽又危险的旅程。这里的仙境,不同于传统意义上的天上宫阙或幽远洞府,而是一个融合了多元文化元素的奇异世界。导演陈嘉上利用自己独特的文化背景和视野,将中国佛教文化、西方建筑风格、希腊文化中的猫头鹰寓意以及中国神话与西方魔幻元素巧妙地结合在一起,创造出一个既熟悉又陌生的仙境。在视觉层面,电影《画壁》运用了大量的先进技术和特效,特效镜头数量从计划的1200个增加到近2000个,以求达到最佳的视觉效果。电影的色调艳丽,场景布景奇特且宏大,成功地营造出一个梦幻般的世界。从敦煌壁画到会活动的剪纸,从水墨画般的镜头剪辑到壁画上女子的眼泪,每一个细节都透露出导演对美的极致追求和对传统文化的深刻理解。电影的音乐由日本著名作曲家藤原育郎担纲,他将肖邦、德沃夏克、德彪西等大师的作品元素融入流行音乐中,创作出既唯美又动人的电影配乐。电影的开场曲以琵琶的优美音色和弦乐群的配合,营造出一种浪漫而唯美的氛围。随着剧情的发展,音乐风格也在不断变化,从灵异的电子音乐到欢快的舞曲,再到忧伤的交响乐,每一种音乐都与画面紧密结合,推动着剧情的发展,同时也在观众心中留下深刻的印象。在当代视觉奇观文化中,《画壁》以其场面奇观和身体奇观成为了一个典型案例。电影中的视觉奇观不仅仅是对观众视觉需求的满足,更是对现代社会消费文化的一种反映。电影通过场面奇观和身体奇观,为观众提供了一场视觉盛宴,同时也让人们对现实世界有了更深刻的认识和思考。《画壁》是一部集传统文化、现代技术、视听艺术于一体的电影作品。它不仅展现了中国电影在魔幻现实主义类型上的探索和进步,也为我们提供了一次穿越幻境的视听之旅。这部电影是对传统文学的一次创新性改编,也是对中国电影艺术的一次有益尝试。(编辑:赵敏)
让兔子飞
让兔子飞

演员/

主演:谢楠/大左/包文婧/
类型:剧情/短片/