许宏宇

Derek Hui

有片源
2024年
仙峰湖
仙峰湖

导演/编剧/

导演:许宏宇/
类型:剧情/
2023年
导赏:《超能一家人》改编自俄罗斯电影《超能力家庭》,由《羞羞的铁拳》导演宋阳执导,是2023年暑期档开心麻花影业的重磅影片。开心麻花的喜剧电影想象力丰富,形式与风格多样,并擅以平实温暖的主题打动人心。这在《超能一家人》中也不例外。影片保留了原作的俄罗斯风情,将异国情调与中国式笑点相结合,借助“童话感”使这部本土化的中国超能力电影落地。冰雪世界、童话故事中常见的林中小屋、富丽堂皇的宫殿、精美的场景布置满足了观众对俄罗斯冰雪世界的无限想象,角色们蹩脚的语言、沈腾金发高鼻梁的造型、中西思维差异闹出的笑话更使人捧腹大笑。人物之间喋喋不休的争吵与眼花缭乱的烟花大战,其背后是影片温暖人心的主题:家人就是最大的“超能力”。不管个人有多么笨拙可笑,家人永远会彼此包容,并接纳最真实的对方。作为中国电影行业的票房担当之一,开心麻花在春节档、暑期档等档期的磨练中已逐渐掌握市场规律,在保持稳定产出的同时收获理想票房。在《超能一家人》中,明星、笑料与主题交相呼应,沈腾与艾伦作为黄金搭档在本片中再次合作,并一改过往的兄弟情深戏码,以主角与敌人的关系在银幕上针锋相对,互动张力十足。沈腾饰演乞乞科夫虽然狡猾,却有着与反派特点截然相异的品质——从不说谎,艾伦则一反以往擅长的装傻充愣式角色,饰演了一名严肃正经的程序员,从而带来“认知错位”的笑点。架空的世界、滑稽的人物都超出了现实生活的界限,角色互动间展示出的深厚情谊却又将影片整体拉回“爱最大”的经典话题。如何用富有新意的形式表达一个众人深谙的主题,《超能一家人》做出了具有商业价值的大胆尝试。(编辑:海边淡鼠)
2022年
2020年
导赏:《一点就到家》是由许宏宇执导,陈可辛监制,刘昊然、彭昱畅、尹昉领衔主演的新农村题材喜剧电影。讲述的是快递标杆彭秀兵返乡,携手魏晋北、李绍群,在云南古寨黄路村带领村民创业,共同实现梦想的故事。这部影片收获了3.12亿元的票房,既成了2020年国庆档电影市场的一匹黑马,又为新农村题材电影的艺术探索与创新提供了新的灵感。片名中的“家”饱含深意,“家”首先是一种地缘性的象征。对于彭秀兵和李绍群来说黄路村是从小长大的避风港,有着较强的归属感,对于魏晋北而言只不过是一个疗伤的地方,随着不断的相处,魏晋北甜美的梦境,适应的环境,熟悉的语言都打破了地缘。家”变成了心灵的寄托,不在只是地域的差别,这也让如今漂泊在外的异乡人得以平静。影片故事主线清晰,全片贯穿“对梦想的追求与探索”,影中的情节发展和矛盾冲突都是围绕着这一条线索展开。影片中出现的台词:千万不要和自己最好的朋友一起做生意,还有村子里孩子们对英文的模仿,都是对《中国合伙人》的致敬与延续。如果说《中国合伙人》是“走出去”,那《一点就到家》便立足于走回来。同样都是三个有梦想的年轻人对梦想的追求,但却是不同时代的青春故事。《中国合伙人》具有一定的时代性,是符合当时社会发展的必然选择,而《一点就到家》是对乡村风貌变革的探索。在影片中,涉及到的快递物流、互联网、电商直播带货的概念,都是时代发展的象征。影片把这些元素和乡村结合在一起,提供了一个全新的描写乡村故事的视角,一定程度上摆脱了以往乡村题材电影的枯燥。《一点就到家》从小人物出发,影片并没有单独强调人物的某个特征,而是在突出角色主要性格特征的同时,深入挖掘了人物身上的其他特性,使人物形象更为立体多元。屡次创业失败的魏晋北,在自顾不暇的情况下还是对彭秀兵伸出援助之手。他们也在彼此相处的过程中完成了双向救赎,被拉住没有跳下去的天台和对彭秀兵的帮助,有形的手和无形的手,在梦想实现的那一刻完成了闭环。李绍群虽倔强,但是内心却有柔软的部分,渴望着父子和解;村长虽顽固,但在彭秀兵的劝说下,还是给了他们实践的机会。李绍群与父亲的破冰也象征着传统观念与新时代发展的和解。在最后一场父子沟通的戏份中,张琪满眼热泪颤抖的手倒咖啡的那一刻,是对儿子的疼爱也是对接受改变的感慨。影像风格运用了蒙太奇的剪辑手法,在魏晋北劝说李绍群卖咖啡时,他们有一长串对白,许宏宇在这里选用了快节奏的镜头切换和剪辑,让魏晋北、李绍群等人快速地出现在室内、屋顶上、咖啡种植基地、咖啡生产基地,同时又辅以连贯的对话。这样的镜头设计使整部影片的节奏更为欢快,也使影片更具有喜剧特有的欢乐气氛。电影还聚焦云南本土文化,在影片开头出现的祭茶神,是云南的传统风俗,影片中还有大量村民们采茶种茶泡茶等系列过程,实现了电影宣传与文旅的有机结合,推动当地文旅以及概念咖啡的长远发展。《一点就到家》从现实生活出发,将镜头聚焦于当今社会最为关注的热点问题,既讲述了小人物的悲欢离合,又展现出整个时代的发展困境与发展机遇。整部影片轻松幽默,又不缺乏深刻的哲理,使观众体会到难得的自由与放松的同时,也使他们对现代生活的理解更为深入,生存焦虑得到了缓解,完成了喜剧电影在精神层面的新发展。(编辑:王晶)
穿越火线
穿越火线

导演/

导演:许宏宇/
主演:鹿晗/吴磊/
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2018年
导赏:《无名之辈》以独特的叙事手法和深刻的主题内涵,获得了观众和评论界的广泛赞誉。影片通过独特的多线叙事、深刻的主题内涵和黑色幽默的表现手法,塑造了一群鲜活的小人物形象。不仅让观众在笑与泪中感受到小人物的悲欢离合,也引发了观众对底层人物生存状态的关注和思考。《无名之辈》聚焦于边缘群体尊严之“沦丧”与“求索”的轨迹,从而形成了一对“逃脱”与“落网”的鲜明矛盾。劫匪眼镜与大头试图通过暴力抢劫的方式赢得他人的认同与畏惧;马先勇则不顾个人安危,竭力追查遗失枪械,以期重新获得协警的身份,证明自身价值。即便身负重伤,被抬上担架之际,他仍念念不忘地问:“我现在能成为协警了吗?”马嘉旗,一位高位瘫痪的病人,以言语谩骂作为自己唯一的防御手段,捍卫着她的尊严。当她在那两个笨拙劫匪面前遭遇小便失禁的尴尬时,她声嘶力竭拒绝他们的帮助。尽管躯体无法动弹,但她临终前的心愿却是拍摄一张站立的照片。身处社会底层,个体的尊严如同薄冰,极易遭受践踏,故而他们徘徊在生存与毁灭的临界线上,竭力守护那份岌岌可危的尊严。然而,期待的奇迹并未如期而至,他们依旧深陷生活复杂的网罟之中。不过,尊严,这一共同的主题,成为了这些小人物心灵相通的桥梁。眼镜,被社会舆论讥讽为“本世纪最笨的贼”,与丧失自理能力、求死亦需依靠他人的马嘉旗相遇。他们彼此洞察对方的脆弱与坚韧,从而萌生出相互守护的纯真情愫。影片借助黑色幽默的笔触,透视小人物生活的五味杂陈,以细节之荒诞与整体之真实交织,构建了一个戏剧张力十足而又真实可感的隐匿世界。眼镜与大头抢劫手机店,收获的却是一堆没用的手机模型;欲驾摩托逃逸,却因混淆油门与刹车,将摩托骑上了树。这些幽默情节背后,掩藏着小人物生存的艰辛与无奈。为了生存与尊严,他们不得不做出看似荒谬的选择,这些选择实则是对现实的无力抗争与对尊严的深切渴望。(编辑:王梓苡)
2017年
导赏:电影《三生三世十里桃花》是艺术魅力与商业价值的完美结合,它成功地将原著中的爱情观和仙侠世界呈现在了大银幕上,让观众在享受视觉盛宴的同时,也感受到了中国传统文化的魅力。这部电影不仅是对原著的一次成功改编,更是对中国电影市场的一次重要贡献。这部电影改编自网络作家唐七的成名作,原著以其深邃的爱情观和奇幻的仙侠世界吸引了无数读者,而电影则成功地将这一世界呈现在了大银幕上。《三生三世十里桃花》不仅是中国市场首部仙侠玄幻的爱情题材片,更是对“爱情”这一永恒母题的深度挖掘和再创新。电影通过三生三世的纠葛,展现了至死不渝的爱情。每一次的生死相依,都是对母题的重新解构和建构,满足了观众对于爱情的期待和想象。从艺术性的角度来看,这部电影在视觉呈现上非常出彩。导演赵小丁巧妙地运用了色彩和光影,为观众呈现了一个既梦幻又真实的仙侠世界。在妆容和服饰的设计上,更是体现了导演对于细节的极致追求。白浅的飘逸、夜华的严谨、折颜的花哨、素锦的华贵,每一个角色的形象都栩栩如生,仿佛从书中走出。特别值得一提的是,服饰上的细节处理。从墨渊的银冠铠甲到夜华的金冠玄甲,每一个细节都充满了艺术感。尤其是玄女的妆容和服饰,紫色的面妆与黑色的服饰相得益彰,散发出一种邪魅而高贵的气质,让人不得不感叹导演对于角色性格的深刻理解。从商业性的角度来看,《三生三世十里桃花》同样取得了巨大的成功。这部电影不仅吸引了大量原著粉丝的关注,还通过精良的制作和出色的演员阵容吸引了更广泛的观众。电影的成功也证明了仙侠玄幻题材在中国市场的巨大潜力。(编辑:婧怡)
导赏:《喜欢·你》作为一部融合了浪漫、喜剧与美食元素的影片,以其无与伦比的剪辑流畅度与轻松愉悦的故事脉络,成功构建了一段跨越年龄界限的甜蜜恋曲,特别是大叔与萝莉这对非传统CP的萌态反差,几乎每隔五分钟便能引发观众席上此起彼伏的欢笑,仿佛是为都市快节奏生活中的一抹亮色,温柔地击中了每个人心中最柔软的角落。导演巧妙地在这部电影中融入了个人独特的艺术风格与情感配方,清新脱俗的色调为整个故事铺垫了一层梦幻而浪漫的氛围。那些令人垂涎欲滴的美食镜头,通过快速而精准的剪辑手法,不仅展现了食物烹饪的精细过程,更将味蕾的享受与情感的升温巧妙融合,从精致的法式大餐到地道的中国小吃,让观众在视觉味觉的通感盛宴中沉醉。本片的成功离不开两位主演的精彩演绎。金城武饰演的霸道总裁路晋,不仅外表英俊潇洒,而且性格鲜明、魅力四射。他对食物的挑剔程度令人咋舌,但正是这种极端的个性让他在遇到周冬雨饰演的顾胜男时产生了强烈的化学反应。金城武将路晋这个角色演绎得既高冷又接地气,既有霸道总裁的威严与霸气,又不失温柔与细腻。而周冬雨饰演的顾胜男则是一个充满活力与个性的创意厨师。她古灵精怪、神经大条,经常做出一些令人啼笑皆非的事情。周冬雨凭借其独特的个人表演风格和镜头前的灵气,将顾胜男这个角色塑造得栩栩如生、深入人心。她与金城武之间的对手戏火花四溅、默契十足,让人在欢笑中感受到了爱情的甜蜜与美好。导演对于情节节奏的把控堪称精妙,整部影片没有冗长的铺垫,也没有无谓的拖沓,带领观众一同经历了一场关于爱与美食的浪漫冒险。柔光下的近景特写,不仅捕捉了角色细腻微妙的表情变化,更放大了他们之间每一个眼神交汇、每一次不经意触碰的微妙情感,让这份爱情显得既真实又动人。片中穿插的漫画式场景,则以一种轻松诙谐的方式,打破了现实与幻想的界限,为这段恋情增添了几分童真与趣味,让观众在会心一笑中感受到爱情的纯真与美好。(编辑:明慧)