王酩
有片源
1996年
导赏：《金秋桂花迟》作为谢铁骊导演的一部电影作品，不仅保留了郁达夫作品中反封建的民主思想和同情革命的情绪，还巧妙地传达了那个时代知识分子的困惑与迷茫，同时适度弱化了原著中的消沉情调，使得影片基调更加积极向上。影片采用了以男主人公于文朴为中心的散文式线形结构，以一种朴素而娓娓道来的方式，描绘了军阀和帝国主义蹂躏下的中国社会中不同身份地位的人不同的遭际与命运，整体呈现出一种舒展、流畅的叙事风格。于文朴是当时知识分子群体的一个典型缩影，他们既有着对旧制度的不满、对社会现实的人文关怀，但又有着深深的无力感和颓废情绪。影片通过陈二妹、许兰芝、张迎梅、翁莲四个女性角色的依次出现，扩展了人物造型空间。这些角色的思想感情、内在情绪成为推动情节发展的关键因素，同时影片依靠主人公的心理变化构成了丰富的节奏，营造出一种不绝如缕的情思。桂花作为贯穿剧情始终的细节元素，不仅象征着人物的心境与命运，还渲染了环境气氛。影片通过以花寄情、以花咏情、以花言志的方式，将清纯香甜的桂花与那个风雨如磐的社会形成了鲜明的对比，宛如一线光亮照亮了黑暗的社会现实。桂花因此染上了浓重的情感色彩，成为影片诗情画意的有机部分，韵味悠悠，耐人寻味。影片《金秋桂花迟》不仅是为了纪念郁达夫诞辰和殉难周年而作，更是对“五四”以来这位重要作家的思想境界和艺术韵致的深刻诠释。谢铁骊巧妙地运用了“留白”的艺术手法，并未在结尾处直接描绘于文朴投身革命的壮举，而是用他手撕残缺文稿的动作，预示着他从一位曾经怯懦、软弱的知识分子，向具有坚定信念的革命者的转变。纸屑的飘落，如同一场无声的宣言，宣告着个人与时代的碰撞，以及生活与时代的深刻变迁。（编辑：路明慧）
1990年
导赏：以儿童视角解构传统的家庭伦理，感情细腻，是塑造女儿与继母关系的佳作。
导赏：《想入非非》是张刚导演“阿满系列喜剧电影”作品之一，自1983年拍摄第一部阿满喜剧电影《愁眉笑脸》起，导演张刚就“一条道走到亮”。这个系列的作品以“阿满”为名塑造了许多位特定时代背景下形态各异的小人物形象，这是一个充满荒诞与现实元素的喜剧电影系列，它以独特的视角和幽默的叙事，展现了这些小人物的命运浮沉和纷繁复杂的社会现实，使观众在欢笑中感受到生活的复杂与人性的多面。影片《想入非非》通过丁阿满的经历，揭示了社会底层小人物在面对生活中的机遇与诱惑时的无奈与挣扎。丁阿满原本是一个踏实的修脚工，却在偶然的机会下被卷入了与自己原本生活毫不相干的权力与利益的漩涡中。他在这个过程中经历了种种荒诞的遭遇，从最初的惊喜到后来的迷茫与挣扎，深刻反映了小人物在大环境中的被动与无力。丁阿满的人物塑造很出彩，将人物憨厚木讷、老实胆小的性格展现得淋漓尽致，尤其是在面对各种突发情况时，他慌张无措的神态和自然生发的具有喜剧效果的动作，使观众忍俊不禁。而钟科长这一角色是令导演社会批判态度最为直接显影的人物形象塑造，道貌岸然、自私势利，并且导演和演员着力描绘了钟科长的滑稽感，一次次经由他身边人之口或直接或间接地揭穿他的虚伪假面，让他在观众看来总是处于一种难堪却不自知的滑稽状态，引人发笑。影片也对社会上的不正之风，如滥用权力、虚伪的人际关系、公款吃喝、贪污腐败、酒桌文化等等一系列丑陋的社会现象进行了辛辣的讽刺，同张刚导演“阿满系列电影”的精神内核表达一脉相承，体现了对社会现实问题的关注与批判。《想入非非》一部具有独特价值的电影，这部电影在张刚导演的作品序列中也具有一定的代表性，它以喜剧的形式反映了现实社会中的诸多问题，为观众呈现了一个荒诞而又真实的世界，让观众在欢笑中产生对生活的思考。（编辑：许雨婵）
1989年
导赏：本片为1989年由北京电影制片厂出品、谢铁骊导演的六集八部《红楼梦》系列电影中的第一部，铺陈了贾宝玉梦游太虚幻境，贾雨村判薛蟠案，林黛玉进贾府，王熙凤设相思局、协理宁国府，元妃省亲等重要情节，着力彰显了故事开篇时贾府烈火烹油、鲜花着锦之盛。本片的电影语言运用独具匠心，如为铺垫宝黛相会，只见外面黛玉的车马行李，镜头跟随宝玉的脚步，从府外层层渐入房内，营造悬念氛围。又如宝玉在太虚幻境中所见警幻仙子卧姿，与秦可卿房中《海棠春睡图》用蒙太奇相连重合，韵味十足。片中越剧演员夏菁反串出演宝玉，陶慧敏、傅艺伟、刘晓庆、赵丽蓉、何赛飞等众星精彩演绎了红楼众生相。为搭设拍摄场景，剧组所费不赀，宁荣二府与大观园内的建筑陈设完美彰显了诗礼簪缨之族的不凡气度，太虚幻境这一关键场面更是呈现得美轮美奂，构图借鉴了国画的意蕴，而电影的景深镜头又使画面更加富有层次。“真实是电影的生命，诗意是电影的灵魂。”本片编导本着忠实于原著，切忌“标新立异”的创作原则，将电影技法与传统戏曲、诗词的美学相结合，展示了原著所特有的高雅、抒情、哲理化的艺术风格，得到红学研究界的极高评价。（编辑：曾奕琦）
剧情：　　袭人回家探亲。宝玉赴宁府看戏，茗烟陪宝玉偷偷去袭人家探望。李嬷嬷大闹宝玉房。袭人哄骗宝玉，称其母兄定欲将其赎身，宝玉信以为真。袭人趁机提出“留府条件”，劝诫宝玉不可再任性恣情，不喜务正。 　　袭人觉出宝玉与黛玉湘云太过亲密，不合规矩，便冷落他，来劝宝玉。 　　元妃省亲后，欲不辜负姐妹们大好青春，着她们入大观园居住，宝玉一同入园读书。宝玉与众姐妹入住大观园，恣意玩乐，快乐非常。茗烟搜来禁书给宝玉解闷，宝玉、黛玉共读西厢、黛玉听《会真记》（即《牡丹亭》），得到爱情启蒙。贾芸到荣府谋事，贿赂凤姐。小红见到贾芸，春心微动。 　　贾芸探宝玉，与小红换帕传情；黛玉发幽情，被宝玉窥破，二人口角；薛蟠假传贾政之命，骗宝玉吃酒；黛玉担忧宝玉，深夜探望，被拒门外，感时伤情。 　　芒种节，众姐妹在园中送花神，独缺黛玉。宝钗在滴翠亭听到小红私情，使计脱身，小红疑到黛玉身上。宝玉听到葬花吟，感时伤怀，哭倒在地。小红为凤姐取荷包，得到凤姐赏识。宝玉道冯紫英家喝酒，结识琪官（即蒋玉函）。娘娘颁布赏赐，独宝钗、宝玉相同，黛玉不快，更看见宝玉望着宝钗发呆，黛玉心酸。 　　贾府全部出动前往清虚观打醮，张道士给宝玉提亲，宝玉不快，回家和黛玉吵架，惊动了老太太。宝玉去找黛玉和好，在贾母处，宝黛钗三人暗语相加，气氛紧张，宝玉到王夫人处，因为他的事，金钏被王夫人赶出去。 　　宝玉借晴雯跌扇子与之口角，后为讨晴雯欢心，宝玉故意让她撕扇。湘云偶然拾到宝玉丢失的麒麟，二人讨论仕途经济时，黛玉在窗外意外偷听到宝玉对自己的赞扬，感慨果然没有认错知己。宝玉误将袭人当作黛玉，错诉肺腑，引发袭人的担心。金钏儿因被撵而羞愤投井。 　　长史官来找琪官，加之贾环诽谤宝玉，贾政棒打宝玉。惊动了贾府众人。
剧情：　　宝钗去看宝玉，宝玉梦见黛玉来看他，晚上送帕给黛玉试探，黛玉在帕上题诗。袭人道王夫人出诉说对宝玉的担忧，王夫人很赞赏，给了她妾的许诺。薛姨妈，宝钗错怪了薛蟠，薛蟠说出宝钗金玉良缘的打算来气宝钗，宝钗委屈。 　　螃蟹宴后，刘姥姥再进贾府，受到贾母款待。贾母带着刘姥姥游大观园，并要求惜春给刘姥姥画大观园图。鸳鸯和凤姐撺掇刘姥姥出丑给贾母作乐，众人其乐融融。一行人来到藕香榭喝酒行令，黛玉无意中失口说出《牡丹亭》中的词句。 　　刘姥姥在藕香榭宴席上暴饮套杯美酒、莫辩茄菜何料，笑得众人前仰后合。妙玉登场，超凡出尘，竟胜宝黛，令宝玉出离神往。刘姥姥吃坏了肚子，醉眠怡红院。当夜，宝钗借黛玉行白天酒令之事，深情劝诫“女子不可看杂书”，黛玉深深感激。 　　贾母为凤姐大办生日，学小家子凑份子，举府眷仆，纷纷迎合，尤氏总理。凤姐实仍暗中操控。小小“份儿钱”，暗藏大家族各路玄机。庆生当日，亦是金钏儿忌日，宝玉却全身缟素，茗烟快马奔至水仙庵，深情泪祭，唯黛玉心知肚明。 　　贾琏与鲍二家的在房内白日偷欢，凤姐闻之撒泼大闹，更加罪于平儿。平儿委屈不尽，以死相向。贾琏恼羞成怒，拔剑威胁。凤姐向贾母求救。宝玉深情无限，抚慰平儿，平儿受宠若惊。在贾母微笑监督之下，贾琏、凤姐、平儿重修旧好。三人回房，惊闻鲍二家的上吊自尽。 　　新年将至，庄头乌进孝来宁府交租，因旱涝之故，上缴的租子银两并未达到贾珍预算。租子的一年不如一年引发贾珍不满。管理家庙的贾芹去贾珍处领年货，反遭贾珍一顿数落。除夕夜，贾母带领众多儿孙去宁国府宗祠祭祖，履行两府每年的传统。元宵晚宴上，黛玉不顾体统，众目睽睽之下让宝玉代其喝酒。因女先儿的一出《凤求凰》，贾母掰谎，批才子佳人。凤姐连说两个“散了”的笑话，预示着盛宴必散的结局。
1985年
导赏：本片是20世纪80年代改革开放新时期一部独具风格特色的青少年题材电影，根据铁凝中篇小说《没有纽扣的红衬衫》改编而成，讲述了一位性格率真、聪明伶俐、热心、正义的高中生安然围绕评选三好学生一事而展开的关于社会、教育、人性、家庭、友情、理想、公平与正义命题的广泛图景。影片通过安然的眼睛洞察社会与人，并呈现出她从特立独行，到迷失与困惑、反抗与抉择，再到重振勇气勇敢前行的过程与转变。以诗意的风格，淡化戏剧冲突的方式，热烈自由与淡淡忧伤并存的情感基调，传递出深刻的社会意义与教育意义，展现出独特的时代印迹与人文精神，清新而凝重。片中“红衬衫”在视觉与色彩、心理与象征方面具有重要的作用。其象征着安然身上强烈的自我主体性意识，炽烈、率真、仗义的性格，以及冲破禁锢的自由思想，亦是伤痕过后的时代与社会艰难但也只能勇敢前行的隐喻。影片亦具有十分细腻的场景细节刻画。如用门夹核桃、客人来了安静打开电扇这两处十分具有生活气息的细节处理；童年和青少年两个安然通过跳绳这一相似场景转场；通过下楼梯这一场戏将过去与现在的安静连接；同学米晓玲不得已退学时在黑板上擦掉值日生一栏自己的姓名，以此隐喻其在这个班级、这个学校的即将消隐等。影片情感细腻，娓娓道来，在看似去戏剧化的叙事与细节刻画中给观众以巨大的情感振动与内心冲击，引发观者深思，并由此观照自我与当下。（编辑：麦）
导赏：以轻松幽默的方式展现了改革开放时期的社会风貌和人物关系，同时传递了正义和公平的价值观。
1983年
导赏：影片根据张天翼同名小说改编。
1981年
导赏：《沙鸥》是第四代导演张暖忻的代表作之一，故事围绕女排运动员沙鸥展开，着重刻画了她与排球运动紧密纠缠的大半生。获得冠军、为国争光，是沙鸥排球生涯的目标，也是她全部人生的追求，为了这个目标她顽强拼搏，甚至愿意牺牲健康。影片专注刻画体育运动与家国情怀的联系，在国际赛场上，运动员代表国家出战，赢回奖牌不仅是个人荣誉，更是属于国家的荣光。这意味着本片在主题上弱化了竞技体育自身的趣味性与价值，而注意电影外延对主流意识形态的弘扬。将体育、个人与国家相结合的影片创作思路可追溯至《女篮五号》，并一直延续到新主流电影《夺冠》之中。在表现形式上，影片遵循了张暖忻在1979年发表文章中指出的创作方向，探索“生活流”影像的拍摄技巧：“世界电影艺术在现代发展的一个趋势，是电影语言的叙述方式（或者说是电影的结构方式）上，越来越摆脱戏剧化的影响，而从各种途径走向更加电影化”。《沙鸥》的故事本身蕴含着极大的戏剧张力，沙鸥宿命式的悲剧使影片具有构建多种剧烈矛盾冲突的可能性。但张暖忻反而在台词与镜头语言上刻意消解了戏剧式的结构和叙述痕迹，力图使影片保持生活的本来面目与质感。在呈现忠于生活的纪录式影像风格的同时，影片也对意识流风格的镜头加以尝试，放大人物的内心视象与心理情感。当沙鸥得知沈大威去世时，耳边传来雪崩的声音，画面闪回她与未婚夫过往的恩爱瞬间，并反复跳回现在时，逼近沙鸥震惊、悲痛的双眼。语言描述往往陷于苍白，张暖忻开始真正调动影像的力量，用视觉形象呈现人的思索、回忆、幻觉。（编辑：铠兰）