魏巍
有片源
2024年
导赏：《维和防暴队》是一部关于维和警察远赴异国他乡，执行维和任务的影片，在该片的人物塑造上，创作者摒弃了以往主旋律影片中英雄人物“高大全”的完美范式，所建构的是平凡个体逐渐成长为英雄的故事，强调英雄人物的肉体凡胎与普通性，在影片中表现人物复杂的个性，通过人物关系之间的相互冲突展现人物的血肉真实，同时又表现人物在面对困境时的顽强与坚韧、面对艰苦训练时的执着来凸显出他们的强大，让平凡者表现出不凡。这是新主流电影在价值观上的创新，根植于现实土壤，开始重视个体价值与命运，重视个体与集体、个体与国家之间的关系，重视表现平凡人的挺身而出。《维和防暴队》是一部很燃的电影，有许多高燃动作，场景的真实还原和实拍让打斗、爆破、枪战等“武戏”看得人热血沸腾，这样高水准的视觉盛宴基于成熟的工业化制作，电影工业的发展为激烈的动作场面提供了真实性审美体验，使得中国维和警察在枪林弹雨中逆行的身影深深地击中观众内心，这是工业对文艺创作的赋能。同时影片中也有一些“文戏”场面，武戏与文戏的穿插让影片节奏张弛有度，不仅能更好地展现人物的心理状态和情绪的前后转变，还利于突出人物的成长弧光，对人物的塑造做到深刻具体。作为一部主旋律影片，《维和防暴队》具备潜在的国家形象建构与大国意识的输出，其主题立意的落脚点便在于维和二字，维和警察严格遵守的“最低限度使用武力原则”所表达的便是主流意识下的“人民性”，强调生命的平等、对生命的尊重、对人权的尊重以及对和平的坚守，通过维和警察身体力行的行动体现中国精神、中国面貌和中国价值观，将维护和平的信念真切地传递给他国，同时又感染着国内观众，该影片可谓是谱写了一篇可歌可泣的维和篇章。（编辑：张苏慧）
2016年
剧情：影片讲述的是海军上尉唐岩在探亲时意外救助一位被拐卖、沦为乞丐的盲童如光，如光病愈后唐岩把他送进军民共建单位市盲人学校读书，唐岩在盲校做义工的过程中与学校美丽善良的音乐老师乔娅互生爱慕，最终有情人终成眷属；同时，音乐老师乔娅全力培养如光成为钢琴家，在社会各界的帮助下，如光和母亲在失散多年后终于母子重逢。
2013年
剧情：高三的学生们为了高考而拼搏，奋笔疾书在书海里。虽然时间上很紧迫，但是依然在学习当中寻找快乐。这部高中校园微电影记录了我们经历高三的所有喜怒哀乐，让我们更多的在闲暇时间去回忆一下那些有关青春的往事。
2010年
塞外有家
塞外有家

导演/编剧/

导演：王晓生/魏巍/
主演：李艳/张晓红/
播放正片
剧情：该片讲述了一个跨越六十年风雨情仇的亲情故事。电影以半个世纪的时间跨度，讲述了一个生活在厦门的姑娘在上世纪50年代末找了大同的婆家，三次来到大同的不同境遇，从一开始很难融入、到逐渐被大同人的温情真情感动而爱上大同、最终认同“塞外有家”的故事。剧情以她在大同和厦门的坎坷经历，见证了大同从上世纪50年代末到21世纪初的历史变迁，集中反映了大同的历史、大同的城市发展变迁以及大同人的精神。
1986年
剧情：　　1983年酷夏的一天，黄山温泉区人声鼎沸。游客摩肩接踵，热闹非常。人群中，青年女作曲家舒音信步走来，在温泉游泳池巧遇儿时的伙伴、现在黄山气象站工作的高晓风。彼此倾诉十余载的坎坷遭遇。舒音的父亲是一位很有造诣的作曲家，"文革"中含冤自杀。此行，舒音立志完成父亲未竟的民族交响曲《黄山魂》。"醉石"旁，有一眼叮咚作响的鸣弦泉，传说当年李白曾在此饮酒听泉。舒音慕名而来，悦耳的泉水叩击着音乐家的心弦。云谷寺前，高晓风讲述着他与黄山女挑工石妹的爱情故事。弯弯的石径上，黄山姑娘负重而行的步履给舒音的心田里留下难忘的记录。云雾从脚下升起，围绕着群山，舒音为大自然的神工而惊叹。清晨，一曲宛转的笛声和着奔涌的松涛、鸟鸣汇成一股甘洌的清流，涌入舒音心底，化成一首绿色森林协奏曲。舒音终于找到了中华民族自强不息精神的旋律。即将竣工的天都新道工程工地上传来叮叮当当的凿石声，小石匠徐振海光着脊梁，古铜色肌肉凸起，酷似一尊造型粗犷健美的石雕。当舒音得知振海的父亲就是在危难中帮助过爸爸的老石匠时，禁不住热泪滚滚。黄山人的民族精神在振海等年轻一代身上延续、闪光。舒音的胸怀在漫游黄山中似乎广阔了许多，人杰地灵，在音乐家的心底变为昂扬激越的音符。突然，一声沉雷，山雨迷濛，风卷云烟，雨雾之中的舒音完全沉浸在创作中，雷声隆隆化作编钟的乐句，闪电划过化作撞击着的铙钹。雄浑的《黄山魂》化作玫瑰色的晨曦将云海秀峰涂抹得光彩夺目。生活和创作的路在地脚下延伸，一直通向遥远的天际。    　　    　　
1985年
导赏：在1985年的银幕上，电影《帆板姑娘》以其独特魅力，为观众呈现了一段热血激昂的青春逐梦之旅。导演吴国疆以细腻笔触，将渔家女郝玲的成长历程娓娓道来，在体育题材中融入时代精神，使得影片兼具观赏性与感染力。《帆板姑娘》大胆选择帆板这一小众运动作为叙事核心。影片中，黄海市帆板队的姑娘们在波涛中奋勇争先，那迎风破浪的身姿，不仅是身体的律动，更是青春的礼赞。导演吴国疆巧妙运用长镜头捕捉运动员们在海上的英姿，让观众仿佛置身于那片波澜壮阔的海域，感受着海风的呼啸与海浪的澎湃。这种对体育运动真实质感的还原，为体育电影的创作开辟了新的视野。郝玲，这个从渔船上走下来的倔强少女，是影片的灵魂所在。她身上有着那个时代年轻人特有的质朴与执着。面对继母的刁难，她默默承受；面对训练的艰辛，她从不言弃。当她一次次从海水中挣扎着爬起，当她在被误解时依然选择坚守，我们看到的不仅仅是一个帆板运动员的成长，更是一个少女在青春风暴中自我觉醒的历程。导演没有将郝玲塑造成完美的英雄，而是通过她迟到、与队友产生矛盾等小瑕疵，让这个人物更加立体真实。这种对人物复杂性的大胆呈现，使郝玲的故事具有了直击人心的力量，让观众在她的奋斗与挣扎中看到自己的影子。1985年的中国，改革开放的春风吹遍大地，体育事业也迎来了新的生机。《帆板姑娘》诞生于这个充满希望的时代，它是一部不仅仅体育电影，更是一代人追梦的缩影。影片中，体委主任罗斌武对帆板队的全力支持，教练欧阳春山对运动员们的严格要求与悉心关怀，从侧面反映了当时社会对体育事业的重视与期待。而郝玲的成长，也象征着中国体育在改革浪潮中不断突破自我、走向世界的过程。这部电影以其独特的方式，记录了一个时代的精神风貌，成为八十年代中国社会变迁的生动注脚。 《帆板姑娘》以郝玲的成长为主线，串联起家庭、团队、社会等多层面矛盾冲突，情节张弛有度。画面呈现上，大海的壮阔与帆板的灵动相得益彰，展现出独特的视觉美感，让人仿佛置身于那片充满挑战与希望的蓝色海洋。影片上映后，激励了无数观众，也为中国体育题材电影增添了一抹亮色，时至今日，依然散发着鼓舞人心的力量，让我们看到一个女孩如何冲破重重阻碍，在帆板运动中绽放光芒，书写属于自己的传奇。（编辑：李彤）
1981年
导赏：追求被拒散布谣言批评关怀重返岗位