谷洋

有片源
2019年
导赏:《误杀》不仅是一部犯罪片,更是一部探讨人性与正义的影片。影片改编自印度原版《误杀瞒天记》,但并非简单的翻拍,而是做了大量的本土化改编,使得整个故事更加贴近国内观众的心理和情感。以李维杰一家人的悲剧为核心,通过巧妙的剪辑和时空交错的手法,将故事分为多个层次和维度进行展现。影片中的角色塑造非常成功,每一个角色都有着自己的特点和故事线。肖央饰演的李维杰作为影片的主人公,他的形象既是一个普通的父亲,又是一个勇敢的战士,更是一个说谎的天才。他的形象塑造不仅展现了人性的复杂性和矛盾性,也反映了现实社会中普通人面对困境时的无奈和挣扎。谭卓饰演的阿玉则是一个典型的贤妻良母形象,她的坚强和韧性让观众感受到了女性力量的伟大。陈冲饰演的拉韫则是一个复杂而深刻的东南亚强势女性角色,她的形象塑造不仅展现了警察局长的威权和霸道,也揭示了她在面对家庭悲剧时的痛苦和反思。《误杀》和原版最大的区别,便是结局李维杰选择了自首。为什么在煞费苦心的实施计谋后,他却又改变了心意?原来是她的女儿在见证了父亲的“成功”后,也开始利用瞒天过海来将成绩单涂改为一百分。李维杰发现,自己无形之中,给孩子树立了错误的价值观。而拉韫夫妇更进一步提醒了对子女教育的重要性。于是为了担起一个父亲的责任,他选择承担罪过,因此影片主题与内涵变得更加有现实意义。《误杀》的成功在很多人看来只是因为翻拍了一部好的作品,但实际上却并非如此,《误杀》的成功最重要的原因还是因为它本身就是一部各个环节都制作精良的优秀商业片,真正完成了一次属于华语电影的再创作,甚至在很多层面都实现了对原版质的超越。(编辑:路明慧)
2017年
2013年
2011年
2010年
导赏:生活在两千多年前的孔子是伟大的思想家和教育家。拍孔子的传记片,思想家和教育家的资料是丰富的,但多数生活场景则需要作家和导演设计,这是展现一代圣人人生轨迹和心路历程最困难的地方。加以中国人不论文化水平高低,都多少知道一点孔子;近年来国外建立了很多孔子学院,老外也对孔子懂得一些。电影拍得不像,弄出笑话,还不如不拍。但是,胡玫导演的《孔子》成功了。孔子的儒雅,孔子的气度,孔子的仁爱,孔子的神韵,孔子的宽容大度,孔子的悲悯情怀,都表现出来了。特别是到了老年,经过长期流离失所,满头白发,满目沧桑,那种坚毅与无奈,那种伟人的气质,那种古朴的圣贤气质,都表现得相当充分。孔子精通六艺,文武双全,比射艺以夺兵符,用机智和勇敢出色地完成了对齐国的“外交”使命,高举正义的旗帜以弱胜强,被提升为鲁国的代理宰相,显示出杰出的执政才能。这是影片前半段的内容。前半段戏剧冲突强烈,场面宏大,跌宕起伏,充满激情。但前半段不及后半段动人。有人说,影片从孔子离家出走,周游列国,就松懈了,平淡了。我的看法不同。我认为全片最感人的地方,几乎全在后半段。因为孔子的真正伟大,正是在他周游列国的行程中造就的。可以这样说,没有当过代理宰相的孔子仍然是孔子;没有周游列国的孔子就不是孔子。古圣贤的桂冠,大学者的桂冠,思想家和教育家的桂冠,有着众多弟子门徒的至圣先师,主要是他离家出走以后,经过风风雨雨十四年不断前行才有的。有人说,孔子是“失败的伟人”,这是不少人的看法。但我觉得这个看法偏离了影片的主旨,孔子的伟大不在于他当过高官,不在于他的辩才和气概曾经压倒齐国,也不在于物质成就和社会地位,而在于精神文化,在于他对中国传统思想的贡献,用物欲横流和官僚本位的眼光看待孔子,是无法理解孔子和他的精神世界的。还有一点应当提到,影片的对话多来自《论语》和那个时代的名句,都是中国传统文化的至理名言,名言虽多,但都用的很恰当,不觉得突兀。做到这一点,也是不容易的,看上去比电视台讲《论语》课的效果要更好一些。总之,《孔子》是一部成功的影片,它生动形象地描述了孔子的一生,为广大观众提供了一部感人的中国传统文化的好教材。
2009年
五彩壶
五彩壶

演员/

导演:李克龙/
主演:来喜/王迪/谷洋/
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2005年
银饰
银饰

演员(饰 郑少恒(小银匠))/

导演:黄健中/延艺/
类型:伦理/爱情/剧情/
导赏:电影《银饰》是一部深刻反映封建压迫的悲剧。不仅仅讲述了不仅是一个关于婚姻悲剧的故事,更是对人性压抑与欲望冲突的深刻探讨。黄健中导演通过细腻的情感描绘和复杂的人物关系,反映了中国女性对爱的勇敢追求,男主人公吕道景所表现的异装癖、恋物癖等行为及心理状态也是国产片罕见涉及。与众多年代戏影视相比,《银饰》重要的审美特征在于其片中挥之不去的阴郁气氛与古典哀怨。这种氛围通过一系列细腻而富有诗意的元素得以营造。碧兰与小银匠的初次秘密相会,是在一片芬芳馥郁的蜡梅园中展开。碧兰身披一袭鲜艳如火的斗篷,其色彩与周遭绽放的蜡梅交相辉映,仿佛她就是那蜡梅林间最为夺目的一朵。在这片蜡梅的海洋里,两人初次亲密无间地依偎在了一株蜡梅树下,伴随着轻柔飘落的蜡梅花瓣,以及微风中轻轻摇曳的树枝,他们的情感也在这一刻悄然升华。导演巧妙地以蜡梅树枝的颤动为喻,含蓄地描绘了这一温馨而又私密的场景,为整部影片披上了一层浪漫而富有诗意的面纱。镜头从上空缓缓掠过蜡梅林,以一种俯瞰的视角捕捉着这一切,而碧兰身着与蜡梅同色系的红衣,在林中轻盈穿梭,这样的画面不仅美轮美奂,更深刻地隐喻了碧兰与蜡梅之间难以言喻的精神纽带。随着时间的流转,从寒冬到暖春,蜡梅的绚烂终将随风而逝,正如封建礼教势力,以吕敬仁为典型代表,正悄无声息地编织着阴谋,一步步逼近。碧兰的命运,似乎已被这蜡梅的凋零所预示,暗示着她将面临的不幸与抗争。最终,碧兰的生命之火在封建礼教的冷酷凝视下黯然熄灭,但她的逝去并未让她获得解脱,反而成为了维护这一腐朽体系的一颗棋子。吕敬仁,作为封建礼教的忠实卫道士和明德府利益的代言人,利用碧兰的悲剧,编织谎言言作为“遮羞布”,将碧兰的死因扭曲成符合封建道德规范的“贞烈”行为,以此来巩固和宣扬明德府所代表的封建礼教的正统性和不可侵犯性。在这样的社会背景下,碧兰的遭遇,只是无数女性悲剧中的一个缩影,它揭示了封建礼教对人性的极端压抑和对个体价值的无视。(编辑:明慧)
2004年