陈燃

Chen Ran
有片源
2017年
蜜月计划
蜜月计划

演员(饰 周北北)/

导演：颢然/
主演：孙坚/陈燃/齐超/王小橙/汪洋/王学敏/
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导赏：看点一：多元恋爱模式系数解构　每个人都能对号入座看点二：聚焦暖男、闪婚等热点话题　用光影为时代把脉看点三：堪称婚恋爱情版《闺蜜》　爱情、友情一起抒写看点四：升级《围城》婚前旅行观　闺蜜、旅行双重考验看点五：笑中带泪，泪中又有思考　走心演绎治愈“爱无能”看点六：综艺小天王邂逅时尚圈宠儿　孙坚陈燃组“渐染”CP看点七：横跨亚欧取景天鹅堡　堪比童话的蜜月旅行看点八：足量超浪漫剧情设置　花式撒糖甜炸少女心
2015年
导赏：徐皓峰以武侠为刃，剖开江湖的华丽皮囊，在《道士下山》中构建了一座充满哲学隐喻的武林围城。不同于传统武侠片的快意恩仇，影片通过何安下的“入世-历劫-出世”三幕剧，完成对武道本质的终极叩问——当功夫沦为权力筹码，当门派化作利益牢笼，真正的武者该向何处修行？导演用三重意象瓦解江湖神话：崔道宁药铺里悬挂的“妙手回春”匾额，在玉珍偷情时成了摇晃的欲望钟摆；周西宇修炼猿击术的晨昏光影，被彭乾吾的铁浮屠重甲踏成碎片；最终何安下焚烧的《猿击术》秘籍，灰烬飘向道观残破的“道法自然”石刻。这些符号的破碎与重组，暗示着武林从精神修行堕落为暴力交易的异化过程。太极图中阴阳双鱼的对抗，在彭乾吾弑徒夺权的暴行中，彻底沦为权力绞杀的遮羞布。王宝强的表演颠覆了武侠主角的常规范式。他饰演的何安下既有山野道童啃食供果的懵懂，又有目睹师娘出轨时瞳孔震颤的凡俗感。当他在血泊中拾起《猿击术》残卷时，手指在书页与血污间的迟疑颤抖，将“修道”与“复仇”的精神撕裂演绎得极具痛感。郭富城则赋予周西宇三重人格：传授武功时的道家超然，提及旧爱时的眼波暗涌，临终托付秘籍时的喉结颤动，让“隐士”形象挣脱了刻板想象。这种市井与仙侠的气质对冲，恰恰印证了影片的核心命题——武道不在云端，而在尘世修行。影片采用环形叙事制造哲学眩晕：开场何安下因粮荒下山，结尾他携残卷归山时道观已断壁残垣，这个闭环暗示着武林轮回的宿命。更精妙的是彭乾吾的两次弑徒——二十年前盗取秘籍杀害同门，二十年后为灭口斩杀赵心川，相同机位的俯拍镜头里，飞溅的鲜血精准落在太极图的相同卦位。这种暴力复现不仅解构了“武林正道”的虚伪性，更让观众意识到：所谓江湖纷争，不过是权力游戏换汤不换药的循环。动作设计成为精神隐喻的外化：崔道融的西洋拳脚象征外来文化对传统武林的侵蚀；彭乾吾的太极杀招越是行云流水，越反衬其心性的扭曲；周西宇的猿击术在月下呈现写意剪影，回归武学“天人合一”的本源。当何安下最终放弃复仇，在深山打出毫无章法的自创拳路时，树枝惊飞的麻雀与拳风形成共振——这一刻，武侠片终于挣脱了“秘籍崇拜”的桎梏，抵达“无招胜有招”的自由之境。这部充满思辨色彩的武侠异类，犹如一柄刺向武林幻梦的解剖刀。它让观众看清：江湖从来不是诗酒剑歌的浪漫图景，而是人性试炼的修罗场；武道真谛不在门派秘籍的争夺，而在直面欲望时的自我觉知。当商业武侠片沉迷于特效轰炸时，《道士下山》用哲学思辨证明：真正的武侠魂，永远生长在传统与现代碰撞的思想裂隙中。（编辑：婧怡）
2014年
导赏：散发异国恋情味道的爱情。
2013年
导赏：林夕写给杨千嬅的歌曲《亦舒说》中有这样一句歌词：“做到生子结婚，终须都与较平凡那位至会衬。”本片正是对这句歌词的最佳注解。当“白富美”抛弃“高富帅”，“普通男人”黄渤逆袭上位，这出看似出人意料的爱情童话，除了为观众们带来欢笑与唏嘘，其实也有相当多的思考与省思。单看故事的剧情，实在难以令人信服。包工头与大提琴手，两个天差地别的人如何相知相爱？更遑论还有一位帅气迷人的未婚夫在苦苦挽留。但影片用2个多小时的时间告诉观众，这位看似粗俗的包工头是如何靠谱、善良、体贴。他会懂得林志玲的所思所想，亲手为她打造一把舒服的椅子，也会偶尔发发神经，跑到马路上大喊我爱你，甚至拦下疾驰的货车……若这些还不足以击败玩失踪的高富帅，那么黄渤的出演则有力地诠释了这场爱情转变。黄渤对小人物的演绎出神入化，他的早年生活经历也让他相当清楚平凡男人的内心，所以当他面对林志玲时，种种微表情、小动作、潜台词的演绎都让人从心底感受到他的爱意与真诚。尤其是影片中后半段，在电梯里林志玲突然问黄渤：“你喜欢我什么？”黄渤完美演出了一个小男人心动时的胆怯、紧张与坚定。他局促不安，犹豫了很久才说：“我也不知道……，我也告诉自己不要想的。”他其实什么都明白，但对他而言，林志玲并不仅仅是一个美丽的高不可攀的女友理想型，他其实是抛弃了所有的外在条件，陷入了纯粹的爱情之中。这部都市爱情轻喜剧一反爱情常规套路，就这样赢得了观众们的喜爱，在2013年情人节当天收获4500万票房，远超往年情人节爱情电影票房记录。上映六日后，截止2013年2月18日，累积票房达1.16亿。除了紧扣原作经典日剧的剧情走向，把握了精髓，更是贴合社会潮流现状，打破了俊男美女的常规爱情片公式，为爱情片这一电影类型开拓出新的创作思路与空间，爱情不仅仅是风花雪月，更是一饭一蔬，是日常生活里的烟火气。（编辑：刘旭峰）
2012年
导赏：电影《搜索》如同互联网时代的一面镜子，映照出当代社会与人性的复杂面貌。以一个看似微不足道的公车让座事件为起点，却像蝴蝶效应般引发了一连串的连锁反应，彻底改变了数位主要角色的命运。叶蓝秋，这位都市白领，因未给老大爷让座而被指责，这一事件被无限放大，最终导致了她的“社会性死亡”。而姚晨饰演的电视台记者陈若兮，虽然始终坚守新闻理想，却也在舆论的漩涡中挣扎，最终面临职业和情感的双重打击。从《黄土地》到《赵氏孤儿》，陈凯歌导演一贯聚焦男性主人公，直到《搜索》，他第一次将焦点对准女性，并且用高圆圆、姚晨、陈红、王珞丹、陈燃组成的女性群像构架起电影的整个轮廓，展示了年龄、身份、地位各不相同的五个女人在面对逆境时如何“二次成长”，“随着年龄增长，越来越被女性在面对困难与压力时突然迸发出的那种勇气所感染。女性都特别敏感，而拍电影需要这种敏感。”影片呈现了一系列深刻的社会问题，体现了导演陈凯歌对社会现象的敏锐洞察和深刻思考。不让座事件不仅改变了叶蓝秋的命运，展现了网络时代人们如何因为一点小事而陷入无休止的争论和攻击之中，导致个体受到巨大的精神压力和伤害，也深刻揭示了。导演叩问媒体在社会中的角色和责任，在追求新闻价值和商业利益的同时是否只顾借机炒作而忘记社会责任和道德底线。（编辑：路明慧）
导赏：《心战》由陈翊恒执导，任达华与张家辉等实力派演员联袂出演，是一部深入探讨犯罪心理的电影。与传统犯罪片不同，《心战》不仅仅局限于展现犯罪过程，更是将镜头聚焦于犯罪者复杂的心理状态。试图通过抽丝剥茧的层层推理，展现他们在犯罪的全过程心境，关注变化及其发生的原因。为求真实可信，在制作过程中影片团队邀请了犯罪心理学专家为角色进行心理刻画，专业性一流。影片剧情层层递进，逻辑严密。剧情细致地描绘了主角李良从妻子自杀后的悔恨与自责到演变为帮助他人“解脱”的动机。生动地刻画出李良自我道德感的扭曲与自我欺骗，行同情之名的犯罪行凶。他以“救赎”之名，合理化了自己的犯罪行为可却未曾真正理解他人的痛苦，将自己置于至高无上的位置。随着剧情推进，揭晓他也不过是幕后黑手——叶永禾操纵的棋子。这一反转震撼之余也引发了观众对人性弱点和生命尺度的深刻反思。当人们困于自责、痛苦、心理创伤时，善恶就在一念之间。人生而痛苦，但尽管历经痛苦，生命的裁决权永远只属于我们自身。无人能置于道德制高点替别人裁决生命的存灭。影片开头“眼睛若昏花，全身就黑暗”深刻揭示了其主题。不仅是对角色心理状态的精准写照，也成为了贯穿全片的精神隐喻。无论是李良还是背后的真凶，行凶都是在不断放大自身的痛苦，迷失黑暗中。《心战》将心理悬疑与犯罪片的元素巧妙结合，展现出独特的视觉与叙事风格。在暗黑沉郁的色调与紧张的氛围营造下，塑造出角色内心的复杂与扭曲，于是成功打造出一部不仅具有娱乐性还蕴含深刻哲思的影片。（编辑：颜诗雨）
2011年
导赏：《建党伟业》是为庆祝中国共产党建党九十周年而制作的献礼影片，继《建国大业》后，这部影片以恢宏的视角和精湛的艺术表现，全景式地展现了1911年至1921年这段风云激荡的岁月，重温了共产党人为了救国救民历尽千难万险，终于创建了中国共产党的艰辛历程。影片的演员阵容堪称豪华，刘烨、冯远征、周润发、刘德华、陈坤、张震等众多巨星竞相加盟这一献礼影片的制作，各自以其精妙的演技展现了不同历史人物的特质与精神内涵，营造出了影片的史诗感。通过细腻的人物刻画和丰富的情节设计，《建党伟业》展现了革命者们的成长历程，每一位角色都有自己的故事和命运，他们的选择和坚持都体现了早期共产党人风雨兼程的艰难处境和砥砺前行的精神面貌。在视听语言上，《建党伟业》力求严肃庄重，不仅具有历史感和庄严感，还在艺术上达到了高度的观赏性。镜头语言丰富多变，既有大气磅礴的宏观场面，又有细腻入微的特写镜头，以精巧恰当的蒙太奇成功地完成了流畅动人的叙事。影片中的场景和布景也都经过精心的设计和搭建，力求在艺术想象和历史真实之间取得平衡。美术团队在历史资料的基础上进行创作，营造出丰富而真实的历史氛围，为观众呈现了一个宏大而精致的影像世界。总之，影片以全景式的叙事手法，成功将观众带入了那个风起云涌的时代——从辛亥革命的炮火硝烟，到五四运动的热血青春，再到中国共产党的创建，每一个惊心动魄的历史节点都被巧妙呈现，让我们仿佛置身其中，亲身感受历史的波澜壮阔。
2010年
导赏：生活在两千多年前的孔子是伟大的思想家和教育家。拍孔子的传记片，思想家和教育家的资料是丰富的，但多数生活场景则需要作家和导演设计，这是展现一代圣人人生轨迹和心路历程最困难的地方。加以中国人不论文化水平高低，都多少知道一点孔子；近年来国外建立了很多孔子学院，老外也对孔子懂得一些。电影拍得不像，弄出笑话，还不如不拍。但是，胡玫导演的《孔子》成功了。孔子的儒雅，孔子的气度，孔子的仁爱，孔子的神韵，孔子的宽容大度，孔子的悲悯情怀，都表现出来了。特别是到了老年，经过长期流离失所，满头白发，满目沧桑，那种坚毅与无奈，那种伟人的气质，那种古朴的圣贤气质，都表现得相当充分。孔子精通六艺，文武双全，比射艺以夺兵符，用机智和勇敢出色地完成了对齐国的“外交”使命，高举正义的旗帜以弱胜强，被提升为鲁国的代理宰相，显示出杰出的执政才能。这是影片前半段的内容。前半段戏剧冲突强烈，场面宏大，跌宕起伏，充满激情。但前半段不及后半段动人。有人说，影片从孔子离家出走，周游列国，就松懈了，平淡了。我的看法不同。我认为全片最感人的地方，几乎全在后半段。因为孔子的真正伟大，正是在他周游列国的行程中造就的。可以这样说，没有当过代理宰相的孔子仍然是孔子；没有周游列国的孔子就不是孔子。古圣贤的桂冠，大学者的桂冠，思想家和教育家的桂冠，有着众多弟子门徒的至圣先师，主要是他离家出走以后，经过风风雨雨十四年不断前行才有的。有人说，孔子是“失败的伟人”，这是不少人的看法。但我觉得这个看法偏离了影片的主旨，孔子的伟大不在于他当过高官，不在于他的辩才和气概曾经压倒齐国，也不在于物质成就和社会地位，而在于精神文化，在于他对中国传统思想的贡献，用物欲横流和官僚本位的眼光看待孔子，是无法理解孔子和他的精神世界的。还有一点应当提到，影片的对话多来自《论语》和那个时代的名句，都是中国传统文化的至理名言，名言虽多，但都用的很恰当，不觉得突兀。做到这一点，也是不容易的，看上去比电视台讲《论语》课的效果要更好一些。总之，《孔子》是一部成功的影片，它生动形象地描述了孔子的一生，为广大观众提供了一部感人的中国传统文化的好教材。