罗乐林

Lok Lin Low
有片源
2014年
导赏：　　罗式适（陈茵薇饰）被未婚夫程展博（杨明饰）和闺蜜黄淇英（高海宁饰）同时背叛，情感受到严重伤害的式适决定放手。直到失去了式适，展博才明白了她的好，可此时的式适已无意回头。为了追回式适，展博找到了自己的好友陆恭梓（程展鹏饰），向他寻求帮助，恭梓对式适亦有说不清道不明的好感，面对好友的请求，他只得将感情收入心底。
2005年
剧情：◎电 视 台  中国香港无限剧集台(TVB-Drama) 2005年05月02日-2005年05月27日 ◎回　  数  全20集 　　盗贼刘蛟龙（温兆伦）身手不错，若不是他侠骨仁心，奉行三不偷的原则，他的生活便不会如此拮据。生活清苦，笔友巢诞诞（蒙嘉慧）是他生命中的清泉。一夜间，龙的身份来了个一百八十度的转变。一晚，准备作案的龙遇上了命案，更巧合的是死者华克探长（温兆伦分饰）与龙竟长得一模一样！正错愕之际，警察到来了，更把龙误当作华克。龙为免被误会是凶手，遂将错就错，从此以华克的身份出现。龙换上了华克的身份后经济不错大为改善，但他同时也得承受华克的过去。华克恶名昭彰，坏事做尽，警探练剑锋（钱嘉乐）、诞甚至父亲华三省（石修）均对他深痛恶绝。心爱的诞视己如仇人，龙大为痛心，于是决定替华克改变形象。龙终感动诞，二人共堕爱河。正当龙完全代入了华克的角色之际，华克的尸体被发现了！龙誓要把真凶缉拿归案，调查发现，华克遇害当晚诞曾在他的别墅出现。龙正犹豫应否拘捕诞之际。 ◎原声音乐 陈奕迅-非常嫌疑犯(主题曲)  作曲：蓝奕邦  填词：林因
1994年
导赏：《白发魔女传》是1993年由于仁泰执导，张国荣和林青霞主演的一部动作片，改编自梁羽生的同名武侠小说，讲述了明末年间武当派大弟子卓一航与妖女练霓裳之间凄美的爱情故事。《白发魔女传》在鲍德熹的摄影下尤显唯美迷幻，画面时而绚烂华美，时而阴郁黑暗，逆光拍摄下的人物剪影既有名门正派的坚毅心志，又描摹了卓一航陷入两难之间的举棋不定；倾斜构图符合岌岌可危的明末乱世图景，又保留适当的画面留白留以遐想；低角度的人物仰拍将卓一航的放荡不羁、练霓裳的霸气妩媚等角色性格展示地淋漓尽致；手持长镜头记录下卓一航手持随意弯折的苇杆大战魔教教徒，极尽风流肆意、武艺高强；挥剑时一招一式的潇洒剪影，配以花瓣飘落的慢速镜头，缥缈的烟雾、风与密林等元素的适时运用，为影片增添几分神秘而朦胧色彩，迤逦华美的东方影像风格令人过目难忘，给人以别样的江湖体验。影片以倒叙手法娓娓道来，以卓一航与练霓裳之间情深义重却阻碍重重的爱情故事为主线，以插叙补充细节，同时配以卓一航的内心独白袒露心声，叙事上手法多样，却使影片短小精悍、情感描摹深刻有力。练霓裳为爱逃离魔教遭受百般折磨，却因爱生恨一夜白头，背后折射了爱情的自我牺牲和爱恨本为一体的两面性；卓一航与她身份截然对立，身在名门正派却渴望争破传统礼教的枷锁和匡扶乱世责任的束缚，虽行侠仗义嫉恶如仇，但难以解决江湖规矩与保有善心之间不可调和的矛盾，深刻探讨了是非曲直的界限和非黑即白的善恶观，展现个体在传统礼教、内心道义、江湖风云与乱世责任等多重因素之下的压迫与挣扎，最后练霓裳选择出走、卓一航选择等待的结局则让人叹服与爱情的坚守与永恒，为影片赋予别样的悲情色彩，令人深思命运的无情、人性的复杂、善恶的边界，向观众传递了别样的艺术价值与情感深度。（编辑：刘若能）
1975年
1973年
导赏：1973年，由张彻与鲍学礼联合执导的《大刀王五》是一部经典的中国香港武侠片。这部以清末武林名侠大刀王五（王子斌）为主角的影片，在刀光剑影之下，潜藏着复杂的文化密码与作者印记，使其成为张彻导演生涯中一部值得深入品鉴的独特作品。影片的故事骨架，建立在清末戊戌变法这一真实的历史背景之上。大刀王五，这位在民间传说中以侠义闻名的镖局领袖，在电影中被赋予了更为具体的历史坐标，他与维新志士谭嗣同的肝胆相照。张彻与编剧倪匡敏锐地抓住了这一连接庙堂与江湖的纽带，将个人侠义升格为家国担当。影片中，王五欲与谭嗣同共谋大事，而谭嗣同却因决心以死唤醒世人而拒绝其营救，最终从容就义。谭嗣同那句“各国变法，无不从流血而成”的信念，通过银幕化为一种震撼人心的仪式，而王五护送其灵柩的执着，则是侠义精神对历史悲歌最庄重的回响。这种对历史人物精神内核的把握，使得影片虽然不乏戏剧加工，却始终保有一种沉郁的历史质感。《大刀王五》无疑深深打上了张彻的作者烙印。张彻的电影，素有“阳刚美学”之称，其影片中充斥的男性情谊、身体受苦与暴力死亡，在此片中得到了集中体现。陈观泰饰演的王五，体格魁梧，大刀挥舞间充满力量感，是典型的张彻式英雄形象。但张彻的深刻之处在于，他并未让英雄所向披靡。影片最后的高潮，王五在屋顶被清兵以机枪包围扫射，在电光激闪中轰然倒下。这一结局极具象征意义：传统武侠世界中近乎神话的冷兵器与个人武勇，在近代工业文明的枪炮面前，显得如此脆弱与悲壮。张彻以极具视觉冲击力的方式，完成了一场对“侠之大者”的浪漫化献祭，将死亡升华为了精神的永恒。从类型演变的角度看，《大刀王五》在武侠片谱系中占据着一个承前启后的位置。与后来一些天马行空的武侠演绎不同，此片将侠客故事牢牢锚定在“结识谭嗣同，支持变法、反清灭洋”这一具体历史框架内。这使得影片的侠义精神有了坚实的时代根基，而非悬浮于虚空。同时，影片在展现北京城风貌、镖局生态等方面，也透露出对清末社会风貌的考究意图，尽管受制于时代与片场条件，这种再现难免带有港式武侠片的写意色彩。回望《大刀王五》，它的价值不仅在于讲述了一个动人的英雄故事，更在于它如何将一个历史传奇，转化为承载个人美学与时代情绪的载体。在张彻的镜头下，王五的刀，既是捍卫镖局荣誉的兵器，也是刺向时代黑暗的象征；谭嗣同的血，既是变法失败的终点，也是理想不灭的起点。影片那种混合着历史悲情、男性友谊、暴力美学与牺牲浪漫的复杂气质，正是其历经岁月仍能触动观者的关键。它或许没有后来武侠片那般精雕细琢的特效与叙事，但其间奔涌的那股粗粝而真挚的生命力，那种将个人命运投入历史洪流的决绝，恰恰构成了其不可复制的深度与力量。（编辑：赵敏）