木幡龙

Ryu Kohata

有片源
2024年
导赏:《盐湖计划》是2024年由陆磊指导的一部犯罪喜剧电影。影片壮美的自然景象和繁华的都市风貌为观众带来了一场视觉盛宴,创作者们横跨中原到西北7000公里,前往10多个风情各异的城市实地取景拍摄,既有和谐而静美的茶卡盐湖天空之镜,也有热闹喧嚣的西安城市夜景,兰州的别样风情和郑州的现代色彩均以影像为介质传递了别样城市气质;人迹罕至的荒漠戈壁、广袤的沙漠和险峻的雪山在航拍镜头之下尽显自然之美。影片构图尽显自然的广阔无垠,老项一人站在古树之下,树下燃烧跳动的火焰与湛蓝色天幕诉说着他对爱人的遗憾与思念;在他撞死一只羊后,蓝天之下的哀悼说明每一种生命都值得被尊重。《盐湖计划》叙事线性发展的同时插入老项的记忆闪回片段,陕西方言的使用增添了浓厚的地域性,在犯罪剧情中融入喜剧元素,在复仇这一主线故事之外适当调节影片气氛,带来几分轻松诙谐不失荒诞的黑色幽默。老项与赢叔追逃途中既有西瓜砸车暴虐的动作场面和狂野的飙车大戏,也有随之而来的一系列喜剧桥段,如赢叔误入中老年旅行团的大巴之中,在停车场发现有人在偷轮胎,偶遇商场中强买强卖的“师徒四人”等。三方胶着的状态一触即发,而赢哥的到来则将矛盾推向高潮,增添了戏剧张力。《盐湖计划》中角色各有张力,吴镇宇饰演的老项沉默寡言,为了寻找爱人的踪迹,不惜折磨自己,扮做外表痴傻,实则是精心策划一场复仇。吴镇宇通过细腻的眼神表演,让观众深刻感受到老项内心深藏的柔情、痛失所爱的遗憾、对生命的怜悯与尊重。所有人都是为了金钱互相残杀,而老项却是为了心中最所爱之人。辣椒油对血液的隐喻在交叉剪辑的配合之下形成极强的影像冲击力,单刀赴会的老项正如同那只被缚之羊,只身进入险局。大雁归途万里生死相依的比喻贯穿影片始终,令人久久难以释怀。(编辑:刘若能)
2020年
导赏:在徐展雄导演的作品《荞麦疯长》中,我们见证了一部青春剧情片的诞生,它以一种独特的叙事结构和深刻的主题表达,重新定义了国产青春电影的范式。这部电影不仅仅是关于青春的追忆,更是对个体命运、社会现实与内心世界的深度挖掘。影片的故事背景设定在20世纪90年代,一个经济转型和社会变革的时期,这一时代背景为影片注入了一种特有的历史厚重感。三个主人公——云荞、李麦和吴风,分别代表了不同的青春面貌和人生抉择。他们的故事在慈县与海城两个空间中交织展开,通过环形叙事的结构,展现了他们在追求梦想过程中所遭遇的挑战与磨难。《荞麦疯长》的叙事方式打破了传统的线性叙事模式,采用了一种相互咬合、时空错乱的结构,使得影片的叙事更加丰富和立体。这种结构不仅增加了影片的戏剧张力,也使得观众能够在不同视角间穿梭,更全面地理解每个角色的内心世界和命运走向。影片中的异质空间设置,是其内容范式革新的重要体现。慈县与海城作为两个叙事的主要场所,分别代表了主人公们的起点和梦想的归宿。慈县的停滞与落后,海城的繁华与残酷,都在影片中得到了深刻的描绘。这些异质空间不仅是人物活动的舞台,更是他们内心世界的外化,反映了他们对现实的认知和对未来的渴望。徐展雄通过精心设计的摄影和布景,成功地还原了90年代的城市风貌,与剧情的发展相得益彰。影片中的音乐和舞蹈元素,不仅增强了情感的表达,也成为了人物内心世界的载体。特别是李麦的舞蹈,以其强烈的肢体语言和情感张力,展现了角色在命运面前的挣扎与不屈。但在追求视觉冲击和情感表达时,某些场景和表演显得过于夸张,缺乏必要的“留白”,导致观众难以在情感上得到呼吸和思考的空间。《荞麦疯长》在主题表达上,追求了一种陌生化的手法。它没有简单地迎合观众对于青春片的期待,而是通过群像的描绘、青春的异质书写和异质空间的设定,展现了青春的复杂性和多样性。影片中的主人公们,虽然面临着不同的困境和选择,但他们的故事共同构成了一代人的青春记忆和生命体验。此外,影片在叙事策略和表现形式上也进行了大胆的尝试。导演通过打破时空的线性表达,有意识地挖掘新的艺术元素与影片的融合,延展了该片的审美空间。这种陌生化的表达方式,使得《荞麦疯长》在国产青春片中独树一帜,开辟了自己的艺术领地,但也带来了一定的观影门槛,影响了叙事的流畅性和观影体验。《荞麦疯长》是一部具有深刻内涵和新颖形式的青春电影。不仅是对过往青春片范式的一次革新,也是对国产电影创作的一种有益探索和尝试。(编辑:赵敏)
2018年
2017年
导赏:《荡寇风云》是一部将动作与历史完美融合的佳作,讲述了家喻户晓的抗倭将领戚继光,如何组建、训练戚家军,在临危受命下迅速扭转明军对倭寇战争的不利局面,继而在台州大战中大破倭寇,还浙江沿海人民以和平安宁生活的故事。戚继光不仅是浩气长存的沙场英雄,坚决抵抗外敌,更是领导指挥能力非凡的军事家、兵法家,其以少胜多保卫家园的智慧和勇气都令人叹服。本片一大看点是知名影星赵文卓和洪金宝的精彩表演,他们凭借深厚的演技,将角色塑造得栩栩如生,剑术、拳法、棍法、射击等动作戏份惊险刺激,让人热血沸腾,使得观众仿佛置身于那个波澜壮阔的时代。而道具细节的考究、美术布景的精致,更是完美再现了冷兵器时代的巷战、守城战、围歼战等场面,令人目不暇接,尤其是狼筅、泥马等装备细节,更是让人大开眼界,感受古代战争的独特魅力。《荡寇风云》在尊重郦波教授作为顾问进行史实考据的基础上,巧妙地加入了扣人心弦的情节想象,对戚继光事迹进行了满足当代观众观影需求的改编,在叙事中还展现了明朝嘉靖年间的朝堂权斗和民间力量,以及戚继光与其夫人之间的日常情感,使得这部影片既有厚重的历史感,又充满戏剧张力,成功塑造了戚继光这一舍身为国、智勇双全的救世英雄形象。(编辑:曾奕琦)
2015年
2014年
半岛行动
半岛行动

演员/

导演:武健/
类型:冒险/喜剧/微电影/
2013年
导赏:《厨子戏子痞子》是一部“闹哄哄”的大戏,故事背景是日本731部队与北平城内瘟疫的隐秘关系,三个性格、身份、技能不同的角色为了从日本人手中套取情报而上演了一出大戏,角色间的相互碰撞为情节发展提供了渊源不断的动力。这部电影不同于电影市场上的大部分商业电影,在类型上作出了特色化与先锋性的挑战。管虎导演在谈创作源起时就提到了这部电影的出发点是做一个纯粹的商业故事,并且要满足好看与好玩这两个关键点,对商业电影市场形态作出一定的突破。电影故事以一个谍战片为核心结构,融合了喜剧、动作、悬疑等元素,在影像风格与台词表现上带有后现代无厘头感,电影风格极为鲜明。导演管虎在这部电影中以快节奏的剪辑手法把控故事节奏,多线索交织发展,在结构上运用了大量的闪回、插叙,将看似不相关的情节串联在一起,在完整叙事的同时极大增强了悬念感与观者的观影趣味。影片成功塑造了三个个性鲜明的角色:厨子、戏子和痞子。厨子有精湛的厨艺、沉稳的性格,戏子有极为夸张与跳脱的表演风格,痞子有机制的头脑、不羁的性格。从这三个小人物的视角不仅看到了抗日战争时期普通人的生存状态和精神风貌,也看到小人物在大时代背景下用智慧与勇气抗击侵略者的魄力。普通人为民族战斗的乐观态度与顽强精神表现出人性的温暖与力量。
2012年
导赏:电影《1942》以纷繁复杂的人物群像展现了80年前河南大灾荒的全貌。在1942年,中国抗日战争处于战略相持阶段,河南民众在大旱、战争等多重因素的影响下,离乡背井,外出逃难,最终有300万人死于饥荒。影片以两条故事线进行讲述,一条是以老东家和佃户两个家庭为核心,展现逃荒路上民众的挣扎和痛苦,另一条则对准国民党政府,刻画国民党政府官员在灾难期间的失职,因此导致的失去民心和最终失败的命运。“贴近史实”是这部电影创作的基础,为了还原当年的情景,“剧组翻拍了10万张历史照片,街道两边店铺里的小摆设和1000多块牌匾全部根据历史图片设计。”在刻画灾民群像时,不仅演员的服装、化妆、道具贴近历史,对于处于饥饿和死亡边缘人们的粗糙情感描绘更让这些角色更加丰满和立体。其中,由张国立出演的“老东家”有着“做人最基本的善良,狡猾但不失厚道”,因灾荒导致他从财主到难民身份的转变贯穿全片,在逃难路上卖女儿的心理和行为耐人寻味,不仅是对演员演技的考验,更是对导演选角能力的挑战。除张国立外,冯远征、徐帆、范伟等冯小刚多年合作的老朋友也奉献出精彩的表演,正如导演透露的选角标准,“我会选择让我省心的,而不是让我费心的演员,这就是我和这些老朋友合作这部电影的原因。”在《1942》中,逃难的天数和离家的距离出现在转场的节点,将口口相传的“民间记忆”变成了中国人受难的编年史,具备明确的反思基调,最终完成了情感上的救赎与释怀,颇具感染力,作家刘震云擅长运用的讽刺手法对社会现状和人性黑暗在片中有较好的还原,对相关历史知识的普及做到了一定的补充。(编辑:刘方舟)