马思纯

Sandra

有片源
2023年
2022年
导赏:导演李玉曾经与监制方励多次合作,在电影《断·桥》中,两人再次携手进行现实主义题材的创作,通过一桩刑事案件,揭示出复杂、隐秘的人物关系网。全程手持摄影营造出的效果和始终阴郁的天气也为这部电影打上了较为明显的导演风格特点。在《断·桥》里,多次出现了模拟监视器视角拍出的画面,无论是由范伟饰演的朱方正在与闻亮发生争执后杀害对方,还是朱方正在酒吧夜总会玩乐、与幕后大佬聚餐、收受现金贿赂,这些画面提供了不同的观影视角,也为展现角色不为人知的另一面增添了不少可信度。影片中,女性在困境中互助的情节让人动容。曾美慧孜、万茜、刘琳对女性群像的表演塑造让人感到惊艳,曾美慧孜饰演的陪唱女郎甘小漾,独自一人抚养女儿,为维持生计和范伟饰演的朱方正谈判交易,最终命丧毒手。闻晓雨母亲在离婚后重组了家庭,对亲生女儿的复杂感情,被刘琳把握的十分精准。在故事里,李玉尽力展现出了压抑环境下人性的极端状态,正如片中引用海子的诗歌“黑夜一无所有,为何给我安慰”一样,每一个角色都被黑暗包围,身处困境。当马思纯出演的闻晓雨得知一直和蔼可亲对她充满关心的养父朱方正是杀害她亲生父亲的人后,她的世界观开始崩塌。顺着知情人提供的线索,生父因出轨而离婚、在外包养情人等秘密也开始浮出水面,让闻晓雨有了重新了解父辈的机会。与女性角色相比,片中出现的男性角色都有着各种的“污点”,王俊凯饰演的目击者孟超在协助闻晓雨找到杀父凶手的过程中,也隐藏了自己曾经杀人的过往。最终,在爆破工地上,杀人者都完成了从被惩罚到被救赎的过程。(编辑:方舟)
2020年
导赏:电影《第一炉香》由张爱玲的小说《沉香屑·第一炉香》改编而成,延续了张爱玲独特的叙事风格,呈现出其经典的苍凉美感。同时导演许鞍华对影片的处理也带有浓厚的个人风格,为视觉元素与叙事细节注入不少新鲜感,呈现出鲜活的都市影像。影片保留了原作故事的核心结构,讲述了葛薇龙在香港名利场的浮沉历程。在视觉呈现上,影片则营造出20世纪40年代香港的繁华景象。豪华的洋房、热闹的社交场所、精美的旗袍和复古家具无不凸显出那个时代都市生活的奢靡。同时许鞍华通过流畅的镜头叙述,将葛薇龙的成长与堕落娓娓道来,使观众沉浸在她与乔琪乔复杂情感的交织中,直观感受到欲望与爱情的深沉波澜。广角镜头俯瞰港岛住宅区,捕捉城市风貌与葛薇龙内心变化的共鸣,细腻地呈现出她在这个物欲横流的世界中逐步失去自我的过程。在许鞍华的镜头下,香港不仅仅是一个背景,更成为葛薇龙内心挣扎的具象化表达。影片在意象运用上也颇具匠心。沉香炉的出现象征着传承与归属,恰到好处地为故事定下了基调,勾起观众对旧时情感的共鸣。电影中新增的孔雀意象隐喻着梁太太曾经的高贵与现今的无奈,为故事增添了几分人文主义的关怀。这些丰富的意象引导着观众去探索影片表面之下的多重意蕴,在视觉体验中领悟人性的深层次触动。作为一部现代电影作品,影片巧妙地将张爱玲小说中的都市传奇与许鞍华的独特影像风格结合在一起,呈现出一场充满层次感的视觉盛宴。情感张力与意象之美相辅相成,《第一炉香》不仅是一段情感纠葛的叙述,更是成为对都市女性成长、欲望与命运的诗意探讨。(编辑:颜诗雨)
导赏:在徐展雄导演的作品《荞麦疯长》中,我们见证了一部青春剧情片的诞生,它以一种独特的叙事结构和深刻的主题表达,重新定义了国产青春电影的范式。这部电影不仅仅是关于青春的追忆,更是对个体命运、社会现实与内心世界的深度挖掘。影片的故事背景设定在20世纪90年代,一个经济转型和社会变革的时期,这一时代背景为影片注入了一种特有的历史厚重感。三个主人公——云荞、李麦和吴风,分别代表了不同的青春面貌和人生抉择。他们的故事在慈县与海城两个空间中交织展开,通过环形叙事的结构,展现了他们在追求梦想过程中所遭遇的挑战与磨难。《荞麦疯长》的叙事方式打破了传统的线性叙事模式,采用了一种相互咬合、时空错乱的结构,使得影片的叙事更加丰富和立体。这种结构不仅增加了影片的戏剧张力,也使得观众能够在不同视角间穿梭,更全面地理解每个角色的内心世界和命运走向。影片中的异质空间设置,是其内容范式革新的重要体现。慈县与海城作为两个叙事的主要场所,分别代表了主人公们的起点和梦想的归宿。慈县的停滞与落后,海城的繁华与残酷,都在影片中得到了深刻的描绘。这些异质空间不仅是人物活动的舞台,更是他们内心世界的外化,反映了他们对现实的认知和对未来的渴望。徐展雄通过精心设计的摄影和布景,成功地还原了90年代的城市风貌,与剧情的发展相得益彰。影片中的音乐和舞蹈元素,不仅增强了情感的表达,也成为了人物内心世界的载体。特别是李麦的舞蹈,以其强烈的肢体语言和情感张力,展现了角色在命运面前的挣扎与不屈。但在追求视觉冲击和情感表达时,某些场景和表演显得过于夸张,缺乏必要的“留白”,导致观众难以在情感上得到呼吸和思考的空间。《荞麦疯长》在主题表达上,追求了一种陌生化的手法。它没有简单地迎合观众对于青春片的期待,而是通过群像的描绘、青春的异质书写和异质空间的设定,展现了青春的复杂性和多样性。影片中的主人公们,虽然面临着不同的困境和选择,但他们的故事共同构成了一代人的青春记忆和生命体验。此外,影片在叙事策略和表现形式上也进行了大胆的尝试。导演通过打破时空的线性表达,有意识地挖掘新的艺术元素与影片的融合,延展了该片的审美空间。这种陌生化的表达方式,使得《荞麦疯长》在国产青春片中独树一帜,开辟了自己的艺术领地,但也带来了一定的观影门槛,影响了叙事的流畅性和观影体验。《荞麦疯长》是一部具有深刻内涵和新颖形式的青春电影。不仅是对过往青春片范式的一次革新,也是对国产电影创作的一种有益探索和尝试。(编辑:赵敏)
2019年
导赏:《风中有朵雨做的云》以“城市村”为起点,深刻描绘了时代洪流中个体命运的波澜壮阔。围绕拆迁展开的故事是现实与美学交织的深刻寓言,其不仅仅是对物质形态的解构与重塑,更是对家庭结构、情感纽带乃至个人精神世界的深层次影响与触动。影片以其高度的层次感和复杂性的叙事结构、细腻入微的情感刻画以及立体多维的人物塑造,构建了一幅震撼心灵的画卷。正如片名所示,杨家栋是风中的一朵倔强的云,虽单枪匹马顽固地与黑恶势力作斗争,始终没有忘记‘化雨润万物’的使命;姜紫成、林慧、阿云、唐奕杰既是风也是云,他们有钱有权,以为可以永远掌握方向,但最终都如同云一般被打散,被击垮。影片坚持了娄烨导演一贯的美学原则。故事的发生地选取在广州,依托城市的转型映射历史进程下生活的多个侧面,实现了从城市空间到历史空间的延伸。雨水作为一种修辞存在,烘托着阴郁、朦胧、混乱的气氛,象征着悲伤、思念、洗涤等复杂情感。娄烨标志性的手持镜头,剧烈摇晃造成了强烈的眩晕感,压缩了影像空间,有意打破观众观影快感。从而使镜头捕捉到的演员身体与情绪形成一股角色与所处情境的巨大张力:杨家栋(井柏然饰演)被追杀时的奔波姿态,宋佳演绎精神崩溃的情绪状态,姜紫成(秦昊饰演)燃烧尸体时似笑非笑的神情,唐奕杰(张颂文饰演)向拆迁户喊话的模样,小诺(马思纯饰演)在酒吧望向井柏然的泪流……影片巧妙地运用了频繁穿插的闪回镜头,精心重构了横跨20世纪80年代、90年代直至2006年、2012年等多个关键时间节点的生动生活场景,不仅再现了往昔的风貌,还巧妙地与杨家栋警官当前紧张激烈的破案过程交织在一起。导演使用了具有不同时代特征新影像文化,如舞厅、MTV、卡拉OK、社交媒介、照片、监控视频等等,在传递叙事信息的同时实现了视觉风格的自由融合。娄烨仿佛构建出了一个时间流,让过去、现在与未来三者不再孤立,而是相互渗透、不可分割,使观众仿佛置身于一个跨越时空的连续体中,体验着时间的流动与人生的变迁。同时也体现了唐奕杰、林慧、姜紫成、连阿云和唐小诺等众多人物的生活方式及其结局与他们自己的主动选择的强相关性,不能被简单地归于社会环境或时运,而是两者的相互作用所造成的合力。(编辑:明慧)
2018年
2016年