和田惠美

Emi Wada

有片源
2017年
导赏:《荡寇风云》是一部将动作与历史完美融合的佳作,讲述了家喻户晓的抗倭将领戚继光,如何组建、训练戚家军,在临危受命下迅速扭转明军对倭寇战争的不利局面,继而在台州大战中大破倭寇,还浙江沿海人民以和平安宁生活的故事。戚继光不仅是浩气长存的沙场英雄,坚决抵抗外敌,更是领导指挥能力非凡的军事家、兵法家,其以少胜多保卫家园的智慧和勇气都令人叹服。本片一大看点是知名影星赵文卓和洪金宝的精彩表演,他们凭借深厚的演技,将角色塑造得栩栩如生,剑术、拳法、棍法、射击等动作戏份惊险刺激,让人热血沸腾,使得观众仿佛置身于那个波澜壮阔的时代。而道具细节的考究、美术布景的精致,更是完美再现了冷兵器时代的巷战、守城战、围歼战等场面,令人目不暇接,尤其是狼筅、泥马等装备细节,更是让人大开眼界,感受古代战争的独特魅力。《荡寇风云》在尊重郦波教授作为顾问进行史实考据的基础上,巧妙地加入了扣人心弦的情节想象,对戚继光事迹进行了满足当代观众观影需求的改编,在叙事中还展现了明朝嘉靖年间的朝堂权斗和民间力量,以及戚继光与其夫人之间的日常情感,使得这部影片既有厚重的历史感,又充满戏剧张力,成功塑造了戚继光这一舍身为国、智勇双全的救世英雄形象。(编辑:曾奕琦)
2012年
剧情: 血滴子以革为囊,内藏快刀数把,控以机关,用时趁人不备,囊罩其头,拨动机关,首级立取,是为冷兵器时期战斗工具之极致,创於清雍正时期,专为清除异己之秘密武器…」 时值清初盛世,乾隆继承皇位。京城中有一个叫人闻风而丧胆的组织「血滴子」—身怀绝世本领的王磊,率领陈泰、胡图、穆森、十三、布喀等多名年轻高手,专门执行朝廷秘密任务,缉杀反清异己。在王磊指挥若定下,众人默契配合天衣无缝,每次以秘密兵器「血滴子」取敌首级有如探囊取物,执行过三百四十八趟任务依然从未失手。辉煌战绩令他们越来越自负,也令他们逐渐失去戒心。    终於,有一天......   血滴子将要执行新任务,缉杀逆贼「天狼」及其党羽「牧人帮」。天狼曾多次密谋推翻清廷,其理念於边疆一带甚得民心,信众声势更是日益壮大。乾隆欲先下手为强,授命血滴子伺机暗杀天狼,以绝后患!但行动中,将天狼押上京城之际,牧人帮在通往刑场之路早布埋伏,准备舍命拯救天狼,血滴子全体负隅顽抗。在危急关头,血滴子统帅龚额之女穆森因心急行动,而反被天狼胁持。王磊亦生擒了天狼的部下白兰,双方各有一名人质在手... 情报显示,成功脱身的天狼正逃去他们的根据地 - 位处边境的武关镇。龚额命令众人必须取下天狼首级,若再有闪失,血滴子的地位将岌岌可危!另一边厢,乾隆亦任命大内密探海都随行,似要藉此箝制血滴子。原来乾隆并不如其父雍正般重用他们, 一早希望以火器取缔冷兵器,正看准机会下令将血滴子赶尽杀绝! 而王磊等人正腹背受敌,处境岌岌可危...
2010年
导赏:《剑雨》由苏照彬与吴宇森联合执导,讲述关于复仇和救赎的武侠故事,是一部不可多得的奇情武侠佳作。江湖传闻得到圆寂高僧罗摩的遗体可以修得绝世神功,女杀手细雨夺得半截遗体后叛逃组织“黑石”,在江湖上掀起一阵腥风血雨。她与高僧陆竹结下情缘,在受到其以性命为代价的点化后放下屠刀,从此改头换面隐姓埋名在京城生活下去,并与一名普通男子结为夫妻。然而好景不长,她身份暴露再一次卷入争端,自己竟又成为了恩爱丈夫的灭门仇人...各派势力风起云涌,江湖恩怨相织交错,贪痴妄念终成幻影,冤冤相报终无止境,唯有在过去中和解、在新生中得到救赎。在叙事特点上,与传统武侠电影侧重于江湖恩怨和激烈打斗不同,《剑雨》在更注重描绘人物的日常生活与情感流露。影片花了大量篇幅来描绘细致入微的日常场景——细雨与江阿生的婚后生活、平常的市井琐事等等。这些场景为影片注入脉脉温情,同时还能够加深观众对角色的认同。细雨的内心挣扎、对平淡生活的渴望一一细腻地呈现在观众面前,影片的情感厚度大大加深。从视听上看,深厚的东方美学通过精心设计的视觉元素和场景传递出来。影片中小桥流水、青苔石板、雨中屋檐等画面,展现了典型的江南风貌,是江南水乡山水美学的诗意表达。这些景象不仅仅是背景,更是影片叙事的重要组成部分,是情感表达的载体。而影片多次出现雨景,不仅仅营造了朦胧的氛围,还象征着细雨内心的挣扎与矛盾。雨水冲刷着江湖的血腥,也洗涤着人物的灵魂,情感在其中得到净化与升华。在武侠片走向商业化和视觉奇观的浪潮中,苏照彬选择回归武侠电影的本质,强调情感与美学的浪漫结合。没有国仇家恨的壮阔磅礴,以平常的真情示人。人为自己的欲望、愿景所驱使,或变态自私、或慈悲渡人、或追求平凡度日,有血有肉、有情有义、敢爱敢恨,奇情诡绝令人动容。尽管初上映时反响平平,却在时间的淘洗中愈发光彩夺目,持续焕发生机。(编辑:颜诗雨)
2006年
剧情:版本一   吴清源,出生于民国年代的围棋神童。11岁的他成为北洋军阀段祺瑞门下棋客,以天才棋艺养活家人;14岁初渡日本,乍来即与日本棋院大赛刚出炉的冠军较量,并中盘获胜;五年后,吴清源与日本新锐棋手共同创立围棋新布局,掀起一场围棋革命。1939至1956年间,吴清源凭个人之力打低全日本最顶尖的七位超级棋士,十次大胜“十番棋”,被誉为“昭和棋圣”。他以“95盘擂台赛式”的“十番棋”,令当时日本棋坛所有大师全部降级,创造了日本围棋界所称的“吴清源时代”。老年的他更发明“21世纪围棋”,抛弃其功利性,改为提倡其艺术价值,揭示围棋的高远境界。   《吴清源》一片正是根据其生平故事改编。由张震饰演的吴清源,一代棋王东渡日本学艺,在才情最辉煌丰盛的时候,遭逢中日战火,令吴清源这颗爱国心痛苦不已,在导演田壮壮处理下,《吴清源》全片拍出美丽雅致,骨子里却具无比强大的心理冲击力,境界非凡。   《吴清源》不仅是为了阐述围棋这种艺术,也是为了刻画在特定历史条件下,围棋大师吴清源身上所体现的东方文化──吴清源对围棋的热爱相当纯粹,他能将整个身心毫无保留地投入到让他痴迷的工作中,正因为有这种精神,他才能战胜所有的困难、挣脱生活的束缚。   田壮壮曾感慨地表示,《吴清源》是他毕生最难拍的一部电影──因为要拍好一个人的精神世界,实在太有难度,尤其围棋本身已是一门静穆的艺术,要透过电影有限篇幅,将棋手的内心世界娓娓道来,更是难上加难。田壮壮认为在当今的世界中,人需要一种精神,一种信仰;他从吴清源身上就看出这种精神──对自己所追求事情的执着与坚持。有了这种精神,大家才能超越社会环境束缚,达到自己目标。但是,这种精神谈何容易,真正能做到的人却少之又少。吴清源做到了,这就是对自己、生命、社会的尊重。   吴清源一生寡言,生活简朴,对金钱也很淡泊。正是这样的人生修炼,才使他一次又一次渡过生命中重重苦难。无论是棋盘上的苦战、严重的肺结核,在夹缝中生存的艰难、生活的漂泊和清苦,甚至遭遇车祸后精神错乱以至棋力下降,在他的静心修为中,全部化成笑谈,所谓“吴清源精神”莫过于此。 版本二   吴清源,出生于民国年代的围棋神童。   11岁的他成为北洋军阀段祺瑞门下棋客,以天才棋艺养活家人;14岁初渡日本,乍来即与日本棋院大赛刚出炉的冠军较量,并中盘获胜;五年后,吴清源与日本新锐棋手共同创立围棋新布局,掀起一场围棋革命。1939至1956年间,吴清源凭个人之力打低全日本最顶尖的七位超级棋士,十次大胜“十番棋”,被誉为“昭和棋圣”。他以“95盘擂台赛式”的“十番棋”,令当时日本棋坛所有大师全部降级,创造了日本围棋界所称的“吴清源时代”。   老年的他更发明“21世纪围棋”,抛弃其功利性,改为提倡其艺术价值,揭示围棋的高远境界。 版本三   影片《吴清源》,为我们展现了卓冠古今的围棋大师吴清源跌宕传奇的一生。这部影片是基于吴清源本人的传记体回忆录《中的精神》改编而成。传主本人至今健在,已经九十多岁高龄。他真正感染世人的与其说是他的布局天才,倒不如说是他的智者的通达与超脱。   作为中国人的吴清源,是20世纪日本最有名也是最出色的围棋大师。1928年只有14岁且早已在国内崭露头角的吴清源,为了进一步研习棋艺去了日本,并于几年后取得了日本国籍。在日本的几年时间里,他刻苦钻研棋艺,潜心悟求棋道,连续战胜日本国内的几大高手,不断获得晋级。1950年,三十六岁的吴清源升为九段。五十年代是吴清源战绩最辉煌的年代。他和当时第一流的日本棋手挨个作一连串的十局决胜战,连战皆捷,所向披靡,并且在各种大比赛中独占鳌头。日本棋界称为吴清源时代。至今日本棋界人士谈起当年清源的战绩,仍然赞叹不已。 版本四   1914年出生于福建省闽侯县的吴清源被称为“围棋天才少年”,1928年在濑越宪作(柄本明饰)、喜多文子(松坂庆子饰)等日本朋友的热心帮助下,吴清源(张震饰)和母亲(张艾嘉饰)、妹妹(黄奕饰)东渡日本,开始了终其一生的围棋生涯。初至日本,吴清源与日本棋院大赛刚出炉的冠军较量,并中盘获胜;五年后,吴清源与他人共创围棋新布局,掀起一场围棋革命。1939至1956年间,吴清源凭个人之力打败日本最顶尖的七位超级棋士,十次大胜“十番棋”,被誉为“昭和棋圣”。他以“95盘擂台赛式”的“十番棋”,令当时棋坛所有大师全部降级,创造了日本围棋界所称的“吴清源时代”。然而,吴清源作为一位围棋棋手能否超越国籍、政治、战争等世俗问题?他是否有过难以承受的痛苦?
1997年
导赏:《宋家皇朝》以20世纪上半叶曾经影响中国政治走向和经济发展的宋氏家族三姐妹的感情故事作为主线,在弱化历史部分的同时讲述了宋氏三姐妹的传奇故事,展现三姐妹不同的人生轨迹。影片请来了杨紫琼、张曼玉、邬君梅三位当红女星出演宋氏三姐妹,以演技见长的姜文则饰演父亲宋查理。对于一部以真实历史人物为创作背景的电影,《宋家皇朝》的角色未能跳出“脸谱化”的窠臼,呈现出了宋霭龄机敏聪慧,爱钱重利益;宋庆龄忠厚老实,拥有爱国心;宋美龄刁蛮任性,追求权势的特点,未能从情节结构上塑造杰出人物的伟大,显得形式大于内容。此外,宋查理一角在性格塑造上缺乏连贯性,一方面让女儿将洋娃娃扔进大火表现出对洋货的深恶痛绝,另一方面又要求女儿们学英语为留洋做准备,原本对革命的支持则被江湖义气和世俗观念所影响,彻底将历史人物庸俗化,削弱了人物的光彩。尽管《宋家皇朝》具有一定的商业价值,但也暴露出香港导演在处理人物传记题材时缺乏深刻挖掘史料和宏观把控全局的能力,利用服装色彩反衬角色性格、一些较为明显的隐喻尽管在细节上为电影增色不少但还是不能掩盖角色沦为世俗和平庸。《宋家皇朝》是中国内地和中国香港在特殊时期节点合拍片领域做出的有益探索,影片也荣获了第17届中国电影金鸡奖最佳合拍片的殊荣,但从一部历史题材作品来看,《宋家皇朝》对真实的历史进行了过度的加工,对渴望了解这段历史和相关历史人物的观众产生了错误的引导,在观影时需要特别注意。(编辑:刘方舟)