黄智亨

Henri Wong

有片源
2020年
2017年
导赏:当这部经典故事与网络热文再次被搬上银幕,却以《悟空传》这一创新的视角展现在我们眼前,其深度与广度都令人惊艳。这部影片不仅是对原著的一次重新解读,更是对人性、命运和抗争精神的深刻挖掘。《悟空传》中对孙悟空这一经典角色的塑造无疑是新颖的。影片将孙悟空这一角色置于一个更加复杂、更加真实的情感背景之中。他的人生,成为了一个关于人性光辉与无奈的寓言。他的勇敢与执着,他的迷茫与挣扎,都让我们深刻地感受到了人性的复杂与多元。《悟空传》赋予了孙悟空更多的情感色彩。他不再只是无畏的“英雄”。他对于爱情、友情和师徒之情的执着追求,让我们看到了他内心的柔软和脆弱。他偷食蟠桃,与阿紫恋爱,追求自由自在的生活,这些情节都展现了他的简单、反叛、纯真和善良。同时,他也面临着“命”和“爱情”的双重打击,这使他曾一度绝望而身化粉尘。然而,正是这些困境与挫折,让孙悟空成长为一个更加坚韧、更加不屈的灵魂。影片的剧情设置也充满了创新。它打破了传统《西游记》的叙事框架,将孙悟空的故事置于一个更加宏大的宇宙观之中。影片中的上圣天尊和天机仪等元素,不仅为故事增添了更多的神秘感和想象力,也为我们提供了一个全新的视角来审视孙悟空的命运和抗争。孙悟空凭借领悟了人生的力量打破了天机仪,这一情节不仅是对他个人命运的反抗,更是对人类命运和抗争精神的深刻反思。在视觉效果上,《悟空传》同样表现出色。电影的特效特技、画面的质感都达到了业界的顶尖水平。无论是孙悟空的变身、飞行还是战斗场面,都让人叹为观止。影片中的场景设计也充满了想象力和创意,将观众带入了一个既熟悉又陌生的西游世界。(编辑:婧怡)
2016年
2014年
导赏:《新娘大作战》是2015年上映的一部中国爱情喜剧电影,由陈国辉执导,杨颖和倪妮主演。这部影片改编自2009年的美国电影《BrideWars》,讲述了两位从小一起长大的好朋友在婚礼日期撞车后,因筹备婚礼的种种冲突逐渐产生矛盾,最终经历一系列搞笑且情感激荡的事件后,重新修复友谊的故事。影片中昔日骨灰级的闺蜜却因为婚礼档期冲突反目成仇,曾经温暖的小家一拍两散,为了争夺两人理想中的婚礼,在婚礼筹备期间两人互相整蛊,影片中展现了许多相爱相杀的趣味故事。何静与马丽从小相识,立下了誓约,吵不散,骂不走,绝不欺骗。从影片闪回的部分可以看出,何静在从小与何静的相处中都是更加妥协的让步的一方,这次对于人生大事的婚礼,何静决定摆脱昔日老好人的形象,这也是她们矛盾冲突的关键点。影片在故事情节设定上大胆创新,在求婚设计上,女孩们选择大胆示爱,勇敢追求属于自己的幸福生活。影片在改编处理上,中国版的《新娘大作战》延续了友谊线这一基本设定。但进行了本土化改编。中国版的电影更加贴近中国观众的文化和婚礼习俗,融入了当下中国年轻人的婚礼观念以及婚礼中可能出现的各种问题。比如:何静和马丽的父母为了她们能早日结婚,都有典型中国式父母的描绘,何静的父母说找了算命大师说不结婚就会孤独终老,而马丽的父母则是已身体病重为由头。而在他们的感情方面也是一笔带过,对于恋爱的描述淡化,为友情和推动故事发展做铺垫,重点描绘女孩们的故事。在影片的结尾对于原本的感情破裂做了改编,最终呈现出欢乐结尾给观众。影片的美术设计以豪华的婚礼场景为主,充分展示了现代都市女性对婚礼的幻想。婚礼的场景布置奢华浪漫,从婚纱礼服到宴会布置,无不精致细腻,展现了当时的流行时尚和新娘文化。在对比中,两个女主角的婚礼风格也被塑造得截然不同,以此凸显人物个性。倪妮和杨颖的婚纱各具特色。杨颖的婚纱偏梦幻、华丽,而倪妮的婚纱则更简洁优雅,服装设计团队在每个细节上都进行了精心打磨,以迎合角色设定和影片的视觉效果。同时也通过色彩的对比展现了两位新娘之间的竞争关系。婚礼场景采用大量的白色、粉色和金色元素,增加了浪漫的视觉效果。视觉风格上,影片追求时尚和都市感,符合年轻观众的审美。影片的配乐以轻松、浪漫的旋律为主,契合婚礼的主题。配乐不仅帮助推动剧情发展,还通过情感层面的铺陈,让观众更好地感受影片的喜剧氛围和情感冲突。影片在角色塑造上,除了杨颖、倪妮展现闺蜜友情之外,还有何炅、井柏然、黄晓明、杜海涛等的加盟,使影片的角色形象更加生动立体,推动故事点发展更加多元化。影片通过展现看似荒唐的婚礼象征,以细腻的手法刻画了人物之间心理与感情的变化,引发观众对爱情与友谊之间的思考。(编辑:王晶)
2013年
2010年
导赏:《打擂台》是一部由郭子健和郑思杰联合执导,刘德华投资,林家栋监制的香港动作电影,影片讲述了一个关于传承与自我超越的故事。《打擂台》的叙事风格复古而真挚,导演通过这部电影向香港电影的黄金时代致敬。影片中的武术场面设计精良,动作指导元德将功夫拆招融于漫画之中,创造出独特的视觉效果。影片中的动作场面抛弃了主角无敌的常规设置,展现了角色在困境中的挣扎与不屈,使得影片的情感更加真实而深刻。影片的摄影和剪辑同样值得称道。摄影指导柯星沛的镜头捕捉了香港乡村的自然风光和人物的细腻情感,剪辑师则巧妙地将动作场面和情感戏份交织在一起,使得整部电影的节奏紧凑而富有张力。电影的演员阵容集合了梁小龙、陈观泰、泰迪·罗宾等一批老戏骨,他们的角色代表了过去曾经辉煌而如今有些残缺的香港电影精神。通过他们的故事,影片传达了对过去的缅怀和对未来的期待。泰迪·罗宾的表演尤其令人印象深刻,他饰演的罗新一角,从昏迷中醒来后,带领弟子们重新找回了武术的真正意义,也找回了自己的人生目标。《打擂台》的音乐也是影片的一大亮点,泰迪·罗宾和韦启良的原创音乐为影片增添了浓厚的情感色彩。主题曲《FighttoWin》改编自经典歌曲《万里长城永不倒》,由欧阳靖演唱,歌曲中蕴含的奋斗精神与影片的主题相得益彰。《打擂台》是一部充满怀旧情怀和深刻内涵的电影,它不仅展现了香港电影的传统精神,也对现代商业社会的价值观提出了质疑。这部电影是对香港电影黄金时代的一次缅怀,也是对人生搏击台上每一个人的鼓舞。通过郭子健和郑思杰的精心打造,这部电影成为了一部值得一看再看的经典之作。(编辑:赵敏)
2008年