贝塔尼·维特莫尔

Bethany Whitmore
2015年
2012年
剧情： 该片讲述了一个具有神力的疯狂保姆来到一个平凡家庭中发生的趣事。
2009年
导赏：在黏土与信纸构筑的时空里，《玛丽和麦克斯》以近乎笨拙的真诚凿开现代心灵的冰层。这部澳大利亚黏土定格动画，历经五年精雕细琢、十三万帧画面的手工锤炼，终在2025年夏末登陆中国银幕。当大银幕的光影将黏土纹理放大至纤毫毕现，那些被岁月沉淀的孤独与救赎，竟在粗粝质感中迸发出更汹涌的治愈力。8岁的澳洲女孩玛丽顶着雀斑与胎记，在酗酒母亲与标本父亲构筑的荒诞牢笼里咀嚼孤独；44岁的纽约犹太胖子麦克斯，在阿斯伯格综合征的迷宫中数着焦虑的纹路。当玛丽心血来潮的信件穿越两大洲，两个边缘人物开始以文字为弦共振。麦克斯的黑白公寓与玛丽灰蒙蒙的澳洲小镇，唯有在拆信瞬间晕染出稀薄色彩。这种视觉隐喻直指核心：孤独并非病症，而是未被照亮的常态。导演将自身与笔友的真实经历熔铸其中，使书信往来超越情节载体，这些信物在定格动画的微距镜头下，成为精神脐带的具体显形。麦克斯教导玛丽“人如同巧克力热狗，荒诞却真实存在。”这句呓语般的台词实为影片的核心所在。当玛丽因外貌自卑，麦克斯回信：“我脸上的胎记是银河系地图”；当麦克斯在社交恐惧中崩溃，玛丽寄去“勇气毛线球”。这种非常规救赎颠覆传统叙事，揭示导演的终极命题：治愈孤独的并非改变缺陷，而是在缺陷镜像中照见自身。黏土媒介本身即是一场行为艺术。不同于数字动画的光滑完美，指纹残留的捏塑痕迹、逐帧移动的微小震颤，使每个镜头都携带创作者的体温。黏土材质与主题形成互文：麦克斯公寓里剥落的墙皮对应他社交面具的裂缝，玛丽手中歪扭的茶杯暗示童年的失衡。亚当·艾略特通过摄影式深焦与克制用色，在黏土载体上浇筑出忧郁的诗意。（编辑：赵敏）
2007年