徐若瑄

Vivian Hsu
有片源
2018年
剧情：7月22日，第四届成龙国际动作电影周在大同闭幕。本场盛会特别选在充满古都特色的永泰门瓮城内举行，背靠古朴城墙、城门搭建起的舞台气势恢弘，完全Hold住了当晚所有的实景动作大戏以及精彩的歌舞表演。
2014年
剧情： 原本家庭美满生活幸福的人妻Tiffany（徐若瑄 饰）在自己家中遭遇匪徒，匪徒以Tiffany的丈夫被绑架的视频要求Tiffany与之假扮168小时夫妻，Tiffany却在与歹徒斗智斗勇，努力寻找解救丈夫线索的过程中发现了很多自己从来都不知道的往事和真相…
2012年
导赏：仔仔做老爸杨幂未婚生子
2011年
导赏：关爱女性健康公益晚会。
导赏：乌龙团队对抗时尚魔头
导赏：《星海》是由李前宽、肖桂云夫妇共同执导的人物传记片。影片以著名作曲家、钢琴家冼星海的童年经历作为切入点，讲述了他与音乐结缘的过程和母亲黄苏英在他成长过程中起到的关键作用。在《星海》问世之前，珠江电影制片厂曾于1994年推出了传记片《冼星海》，对冼星海笔下的大量著名抗战歌曲的创作和所经历的鲜为人知的生活细节作了生动的描写。《星海》则把叙事重点放在了冼星海的童年时期。由于父亲早逝，冼星海由母亲和外公抚养长大，由于出身疍家，原本孤儿寡母的生活在旧社会处处受到歧视，生活更加艰难。导演通过地痞搜刮卖鱼钱、恶霸想要强奸黄苏英、外公的船因与葡萄牙船只相撞沉没后失踪等几个事件描绘了冼星海一家生活的不易。分别出演冼星海不同年龄阶段的苏嘉航和王成阳两位小演员十分出色，与演员徐若瑄共同还原了这位音乐家的童年历程。导演李前宽、肖桂云在介绍冼星海成长的背景同时，也大篇幅表现了他接触音乐的过程。通过在澳门的葡萄牙人，冼星海无意间接触到了西洋音乐，展示出了自己对音乐的敏感和天赋。李前宽、肖桂云还发挥自己所长，将人物与大时代背景以及重要历史事件相结合，表达出人物在所处时代具备的进步性。宣统皇帝退位和遇到恩师肖友梅是冼星海童年生活中的重要事件，为了庆祝清帝逊位，肖友梅在街头演讲，冼星海受到鼓舞当众剃掉了头上的辫子。多年后，在新加坡两人再次相遇，也正是在与肖友梅深入交谈中，冼星海了解到了“时代早就变了，当一个音乐家是受人崇敬的”这句话的意义，正是走上了系统学习音乐的道路。《星海》将冼星海童年时代搬上了银幕，是对他生平的重要影像补充，帮助观众们更为直观的了解了这位著名音乐家的一生。（编辑：方舟）
2010年
导赏：炎炎夏日里的爱情故事。
2008年
导赏：《爱电影》送·学行动.
2006年
导赏：《云水谣》通过三地影人首次大规模合作，新的电影语言、结构方式，以及视觉感官的新刺激来生产出新的产品，正是国产商业大片摆脱古装武侠单一模式创造新类型的大胆尝试。中国电影家协会常务副主席康健民观看影片后评价说，“我被那个年代刻骨铭心、生离死别的爱情所感动，为影片表达出的价值观所震撼。就像《泰坦尼克号》的爱情故事背后也折射出美国精神和价值观念，《云水谣》表达了中国式的爱情，中国式的人生观价值观。它正是中国国别的独特爱情片。”《云水遥》从表面看，讲述了一个凄美的战争爱情故事。然而，故事背后，隐性地蕴涵了创作者的爱国主义、英雄主义、革命理想的主流价值观以及政治左右人命运的宏大主题。主人公的两段爱情，第一段——政治的分化形成海峡两岸分裂的格局，导致深深相爱的恋人从此远隔天涯，难以厮守终老。第二段——战地恋情开花结果。战火的洗礼，男主人公的爱国热情，令他远赴艰苦的西藏，爱他的女人一路追随，最终双双牺牲于救人的路上。影片结尾，出现一只苍劲的山鹰，直冲云霄，飞越重山峻岭，飞越海峡两岸，喻示着两岸那么近又是那么远，爱情的悲欢离合源于两岸的分隔。故事与影片传达的价值观巧妙地融合渗透。创作者的信仰通过细腻真挚的爱情叙述，潜移默化地传递给了观众。对此，导演表示:《云水谣》中，很难把爱情主旨和爱国主义、家国情怀分开，它们渗透在一起。过去很多电影为物理反应，故事、人物、标签、口号都是定制的；现在的电影应该是化学反应，产生“主流电影”这么一种新物质。正如韩三平所说，集中力量打造和宣传《云水谣》这样一部电影的意义在于：中国的古装动作电影在世界已经达到了一个成熟的高度，而其他类型的大制作类型电影还非常不成熟，爱情电影也有大片，而不单单是武打片才能做大。多种类型的电影能够一起发展，中国电影才能更健康地发展，这是一个很好的尝试。”影片《云水谣》不做作，不空洞，不说教，基本做到了雅俗共赏，做到了剧情取胜、以情动人。它作出的一些新尝试是值得肯定的。从中我们看到了国产大片未来发展的方向，也看到了中国电影美好的未来。影片故事从香港的时尚女青年孟小芮，到隐居在曼哈顿的古稀老人王碧云，又从王碧云年轻时的爱情到一个男人一生的传奇命运，时间跨度巨大。编剧对原著的再创作，赋予了这部爱情片生活的质感，时代的纵深与广阔，更重要的是给予这部爱情影片细腻、激越和富有爆发力的情绪特征。影片利用一些小道具在有限的时间和场景里迅速展现人物特征和关系。三位偶像出身的年轻演员在片中都有令人惊艳的表现，不管是陈秋水的挣扎，王碧云的等待还是王金娣的执著，都被生动到位的表现了出来，其中两个女主角的戏都做得很足，特别是李冰冰，能瞬间让人印象深刻。配角里面，秦汉片中“以牙品人”的职业怪癖，让这个形象无比生动。
2005年
导赏：《一轮明月》以中国近代文化艺术先驱，一代大德高僧弘一大师的生涯为轨迹，衍射出他的超俗灵魂和高尚情操。电影剧本改编自武华所著的同名长篇电影散文，不仅保留了原散文的精髓于情节构建之中，更在人物塑造上采用了散文化的独特手法。主角之外，影片并未设置贯穿全片的次要人物，这种处理方式使得角色群像展现了“形散而神不散”的叙事气质。搭配如诗的视觉画面，在整体风格上更是呈现出一种淡然而悠远的散文质感。影片不仅仅聚焦于李叔同的人格、修行与智慧，更将爱国主义情感作为一条鲜明的主线，自始至终贯穿。片中弘一法师虽已遁入空门，但心系家国，以高僧之姿，行爱国之举。不仅慷慨解囊为抗战捐款，还创作歌曲以鼓舞人心，更亲自组织担架队，亲赴前线救护伤员，身体力行地践行“念佛不忘救国”的崇高理念。著名演员濮存昕精准把握了角色的情感与行为尺度，甚至从佛家学问中汲取的深刻表演心得：生和灭、有和无的道理使他“体会到大师级的知识分子神情气质的特征，小处的不为所动，招之而来，挥之而去，不在乎的平和，大处的整理积累的过程，潜在的能量的聚积，进而达到分寸恰当的显现或者爆发激情，即刻又有自如的调整变化。”他将这种平和超然的精神境界融入表演中，“形神皆似”地塑造了一个经典的李叔同银幕形象。作为一部传记片，沪上求学、济世之途、东渡日本、辛亥革命、北洋军阀、遁入空门，李叔同生命中这些重要事件在片中得到了准确呈现，同时虚构的生活场景与细腻的情感故事非但未削弱其主题的深刻性，反而以生动鲜活的笔触，构建了一个有血有肉的人物传奇。这表明在尊重史实的基础上，赋予历史人物适度的创作自由与想象空间，不仅是艺术创作的应有之义，也是电影作为文化产品，在保持其商业属性的同时，深化内涵、触动人心的关键所在。（编辑：明慧）