谢霆锋

Nicholas Tse
有片源
2021年
导赏：《怒火·重案》是香港著名导演陈木胜的临终遗作，影片讲述张崇邦和昔日警队兄弟邱刚敖因一次意外而走向人生不同选择的故事。影片的核心结构是张崇邦与邱刚敖极具张力的关系。影片通过多次的闪回片段，展现二人间的兄弟情谊，并对比阿邦温馨的家庭日常与阿敖孤独冷寂的出狱生活，如此设计更加凸显了后来二人反目的残酷。二人都怀揣“怒火”，阿邦拒绝服从警部的潜规则，坚决执行自己心中的公正与正义，而阿邦作为一个被警部黑幕摧毁理想追求的“弃子”，满怀对昔日同胞的仇恨与对体制的不信，两个主要角色的立体塑造体现出香港警匪类型电影的独特之处。在视听语言方面，陈木胜继续挥洒他对“飞车”、“爆破”、“杀招”等高难度场景的偏爱。影片开头就是阿邦与重犯在水道中的互搏追逃，中间插入摩托车阿敖与汽车阿邦对撞的飞车戏，结尾部分是二人隔绝了外部世界，单独在教堂生死激战的场景，教堂的圣洁与纯净同二人极端的肉体对抗、精神对立构成了极其强烈且讽刺的对比，充分展现出香港动作电影利用空间、道具、身体、取镜从而打造复杂变化的顶级动作场景的超凡能力。在好莱坞大片强力争夺国内电影市场份额的状况下，《怒火·重案》仍能保持2017年国产动作片内地票房冠军的市场纪录，总票房累计突破13亿，这不禁让人好奇影片的奥妙到底为何，实际上，《怒火·重案》在满足观众对于动作片“刺激”、“激烈”的观影诉求的同时，也在进行适度的价值反思。导演在讲述阿敖过去的篇章中，呈现了警部官商勾结的现象，并探讨了法理和情理的平衡与尺度，这些无不体现了导演对香港社会的反思意识。值得欣慰的是，该片既能叫座也可叫好，不仅在市场上斩获佳绩，更是在电影节评审中脱颖而出，陈木胜最终凭此片获第40届香港电影金像奖最佳导演和最佳电影。（编辑：王斯笳）
2012年
导赏：兄弟间上演火爆警匪对抗
导赏：离奇的命案。
2011年
导赏：由刘德华、谢霆锋、成龙、范冰冰等群星演绎，《新少林寺》所展现的“止戈为武，以武修禅”精神内核，不仅是一次对经典的怀旧与传承，更是一次全新的创新与突破。在熟悉的少林背景下，本片重述了过往同类电影中尘世之人经过少林寺洗礼后的大彻大悟，而民国混战的故事背景和特技动作手段，让少林救世的惨烈与义愤更加震撼人心。少林功夫不再是简单的武打场面，而是与禅学深度融合，展现了禅武合一的深邃哲学思想。视听语言方面，《新少林寺》堪称一绝。影片中的动作场面宏大而震撼，在香港著名武术指导元奎、李忠志的加盟下，无论是马车追逐、定亲宴还是火烧少林寺，都展示了导演陈木胜对枪战、追逐和爆破场面的精准把握。佛教的悲悯、救赎与杀戮并置，构成了影片的核心叙事线索，跌宕起伏的剧情折射出错综复杂的人性。情节无不体现创作者以人性感化暴力的愿景，如小和尚恳求士兵放下武器的情节以营救方丈，以及众僧人营救自己掩护师兄弟逃走的场面，都蕴含佛教的牺牲精神和慈悲之心。这是一部交织着温情与背叛、拯救与杀戮、功德与罪孽、恩情与仇恨的影片。影片中充斥着对人性的思索和对禅性的参悟，且在人物塑造、画面造型等多方面取得了很大的突破，获得第31届香港电影金像奖多项提名。（编辑：曾奕琦）
导赏：第30届香港电影金像奖
2010年
导赏：炎炎夏日里的爱情故事。
导赏：电影之歌·走进淮北大型歌会
2009年
导赏：革命义士保护孙中山的故事
2007年
导赏：《双龙记》不仅是一部讲述武林恩怨的古装武打片，更是一部深刻探讨师徒传承、人物塑造与视听语言完美融合的佳作。《双龙记》以梁壁和高明两位武学奇材的宿命死斗为主线，巧妙将师徒传承的主题贯穿始终。梁壁在遭遇人生低谷时，遇到了父亲的师父黄华宝，这位隐世高人不仅传授了梁壁父亲不传的武学，更在心灵上给予了他巨大的支持。黄华宝与梁壁之间的师徒情谊，是影片情感表达的核心。这种师徒传承不仅体现在武学技艺的传授上，更在于精神信念的传递。黄华宝以自身的智慧和勇气，为梁壁指明了前行的道路，使他在逆境中重新振作，最终实现了自我超越。《双龙记》在人物塑造上也展现出极高的丰富性。梁壁和高明两位主角，性格迥异却各有千秋。梁壁生性不羁，爱抱不平，却也因此多次陷入困境；高明则心机深沉，为达目的不择手段。两人之间的恩怨纠葛，构成了影片的主线。此外，影片还成功塑造了众多配角，如梁壁的父亲梁赞、富商龙金胜等，他们各自有着独特的性格和命运，这些丰富的人物形象，使得影片在情感表达上更加立体和饱满。在视听语言方面，影片通过精彩的打斗场面和细腻的镜头运用，将观众带入了一个充满刺激和悬念的武林世界。特别是梁壁与高明之间的对决，每一次交锋都充满了紧张感和视觉冲击力。同时，影片还巧妙地运用光影和色彩等视觉元素，营造出不同的氛围和情感。例如，在梁壁遭遇人生低谷时，影片采用了暗淡的色调和沉重的光影，使得观众能够深切感受到他的绝望和痛苦。而在梁壁与黄华宝师徒情深时，影片则采用了温暖的色调和柔和的光影，传递出师徒之间的深厚情谊。（编辑：王斯笳）
2006年
导赏：《宝贝计划》被影迷称赞为是已故导演陈木胜最成熟的作品，也是成龙参与编剧完成度最高的一部电影，是港片喜剧的经典之作。影片在弘扬人性和亲情方面着力颇多，在喜剧情节中融入对观众的教导，展现出成龙受早期默片影响在喜剧创作中的思考和天赋。在片中，成龙尝试小混混的角色，饰演的人字拖是一个不务正业、游戏人生，总想着不劳而获的人，就连父亲也对他失望至极，但这样一个角色却在象征自然纯美的婴儿感召下，演化为善良、真情的捍卫者，成为了成龙银幕形象中一次可贵的尝试。古天乐出演的百达通、许冠文饰演的包租公则与成龙的角色一样以盗窃为生，呈现出现代社会中人性的扭曲和亲情的疏离，印证了人性的贪婪、道德的缺失和金钱的吸引力。陈木胜巧妙的瞄准这类因钱而疯狂的人群，通过人物性格的变化，表现复杂的矛盾冲突，将故事推向一个个的高潮。喜剧元素的出现给《宝贝计划》带来不少亮点，尤其是成龙与古天乐一同抚养婴儿的段落，由于母亲的缺失，两个男人担负起了相应的职责，性别错位导致的笑料包袱通过超市选购各种商品和服务员的“误解”达到高潮，两人面对婴儿迸发出的幽默对话更是一种率性自然的人性流露，通过这种戏谑式的表达也消解了观众们对于小偷的仇恨。擅长动作戏份的成龙更是再次上演在狭小空间里一对多的打戏，各种家具用品也成为了顺手的工具。此外，成龙顺着排水管下楼、在车流穿梭的十字路口救下婴儿车中的婴儿更是令观众们捏了一把汗，从《A计划》等片中“演化”而来的动作招式更是兼具了观赏性和娱乐性。这部电影也是成龙与陈木胜合作的最后一部电影，成为了两个人作品中的永恒经典。（编辑：方舟）