Nathan Adloff
2016年
剧情：　　高三生迈尔士梦想离开美国伊利诺州的偏僻小镇、前往大都市攻读电影，然而骤逝的爸爸生前将他的大学基金挥霍在情妇身上，妈妈也因而两手空空无能为力，顿时眼看大好前程即将就此断送，想尽办法排除万难的迈尔士发现一个奖学金机会，就是加入校内唯一的排球队，希望能够让他顺利进入芝加哥的大学，只不过这个机会有点不寻常，并引起轩然大波和强烈反对，因为那是一支女子排球队…… 　　编导纳森阿德洛夫取材自己14岁的亲身经历，不同于一般同志成长电影，本片不聚焦于主角的岀柜经历，而是呈现他坚持己志、达成目标的毅力，并献给所有在成长过程中遭逢意外颠簸的人，如同迈尔士和他妈妈，学习如何独立、秉持耐心、寻得自信，并迎向否极泰来的人生。
2009年
2008年
剧情：　　这是一部改编自真人真事的传记类影片，整个故事都是围绕着一个名叫厄尼・戴维斯(罗伯・布朗饰)的大学橄榄球明星非凡的一生展开的……出生于1939年，厄尼是在宾夕法尼亚州的一个贫穷的煤矿家属区里长大的，在美国经济大萧条的后期，他所克服的是社会上和经济上的双重障碍，并最终成为美国大学橄榄球联盟历史最伟大的带球进攻后卫之一。作为第一个赢得象征着大学橄榄球联赛里最高的个人荣誉--“海斯曼奖”的美国黑人，厄尼在美国普遍存在的对有色人种的歧视当中，争取平等和尊敬所付出的努力，潜移默化地改变了美国体育历史的整体面貌，与他有关的一切，都在不断地激励着一代又一代人。 　　厄尼在锡拉丘兹大学的教练本・施瓦兹维尔德(丹尼斯・奎德饰)是一个经验非常丰富的教员，可以说是他一手发现并培养了厄尼，从他高中时就一直观察他的比赛和动态，并将他召至自己的球队中。虽然他们之间也因为观念的差异而产生过非常强烈的冲突和抵触，但本仍然将自己所知道的一切有关橄榄球的知识，悉数教给了厄尼，作为回报，厄尼则让本懂得了胜利的真正意义所在。 　　上世纪50年代末到60年代初，持续上涨的民权运动让美国处处充斥着对立和分化的极端情绪，于是厄尼就变成了一个象征符号，凌驾于在当时极其盛行的种族问题之上。面对着别人的偏见与伤害，厄尼从来没有退缩过，他坚定地给自己定下了一个又一个目标，即使在面对有可能打碎任何人的信念的病魔时，也是永远的乐观与无惧，他教会别人的不仅仅是自强不息与奋斗，更多的是忍耐和宽容，直接刺激着那些存在于球场上下的种族障碍……对于现代美国来说，厄尼无疑已经上升为曾经为黑人权益做出不懈斗争和努力的先驱之一了。
剧情：30岁，无论对于男人还是女人来说，都是一个既敏感又尴尬的年纪，在一家大型的连锁超市中做经理助理的道格即是如此。说实话他并不喜欢这份工作，可是他却乐于以此帮助他那做护士的妻子养家糊口，争取早日住上他们期望已久的芝加哥市郊的大房子，走进中产阶级的行列。 　　机会，总是在不经意间到来，道格所在的连锁超市打算在当地开一所更大的店铺，正好有一个经理的空缺……对于道格来说，这就是等待了许久的“晋升”，他马上提出了工作申请，就连老板都说，他肯定能够稳操胜券。可就在这个时候，与道格在同一家超市供职、新来的助理理查德也瞄准了这个工作机会。一份工作两人争，本来没什么相干的人突然变成了竞争对手，让他们没做准备就走上了敌对的战场。 　　理查德是那种典型的加拿大人，和善到让你根本就没有办法对他产生恨意，但攸关工作以及未来的生活，道格也只好放手一搏了。巧的是，理查德也做如是想，于是两个人就在超市当中展开了明争暗斗。 　　其实道格并不像他表现出来的那般坦荡荡，他总是将不利于自己的顾客评价卡偷偷藏起来销毁，同时还在简历上做了手脚；而他的对手理查德，以前是个喜欢酗酒的酒鬼，现在则对大麻产生了依赖。理查德的妻子是苏格兰的格拉斯哥人，这个对丈夫失望透了的女人已经做好回老家的打算了，为了挽回妻子，理查德只能想尽一切办法得到这份工作。当然，道格也不会拱手将工作机会相让的，他要在妻子殷切的目光中取胜，然后过上他们一直奢望的市郊生活。两人都想利用对方的弱点，这使得他们从单纯的对抗变成了互相仇视，极尽刁难、抱怨、伤害之能事，用上了他们能够想象得到的所有肮脏、阴险、卑鄙的把戏，早就把所谓的公平竞争抛到脑后去了……那么，这份工作最终会花落谁家呢？
一句话评论 影片的风格和之前由斯蒂夫·康拉德做编剧的《天气预报员》很相似，都是用持续不断的趣味性配以俏皮话和让人不安的搞怪行为，呈现出了一种独特的喜剧风貌。 ——《电视导刊》 充满幽默的同时又给人一种陌生感，影片是继《四十岁的老处男》之后最优秀的一部喜剧作品。 ——《大话电影》 也许你会对影片中讲述的那个故事有一种似曾相识的熟悉感，但体会到的却是从未有过的快乐。 ——《配角在线》 如果不出意外，影片很可能会受到人道主义者的唾骂。 ——《好莱坞报道》 一部充满了奇思妙想小众喜剧，满是各种各样古怪且搞笑的讽刺与嘲弄。 ——《娱周》 幕后制作： 　　【从编剧到导演】 　　一直以来，斯蒂夫·康拉德(Steve Conrad)最擅长的就是在自己创作的故事中制造轻松、不拘一格、随心所欲的喜剧氛围，比如由他担任编剧的《天气预报员》和《当幸福来敲门》，不过在这部《升职》中，康拉德又多了另一个身份--电影导演，他说：“影片的拍摄周期差不多是30天吧，对于一部纯粹的喜剧来说，时间是有点长……之所以有了制作这样一个故事的想法，还源于有一天我和老婆一起上街去买东西，我在停车场等她出来--顺便说一句，我们居住的社区，很像影片中西恩·威廉·斯科特的角色所在的地方。等待是一件挺无聊的事，所以当不远处争吵声响起来的时候，我不由自主地把眼光定格在了那里。原来有几个人站在人行道上，其中的一个就是我所在停车场的超市经理，而正在承受他的愤怒的那个人，显然就是他的助理。那位助理具体因为什么事而引来了一场责骂，我就不多做描述了，反正看到这一切的我突生一种感慨：生命就是这样，只要你工作，就得为老板卖命，他期望你能履行你的职责，发挥你的功效，但却永远都不会替你着想，甚至没有想过，他交待你的事情，也许是你根本就没办法完成的。后来，那位助理转过身去背对着我，我看到他的工作服上印有‘祝您愉快’的字样，我就想，对于他来说，这还真是‘愉快’的一天啊……就在那个时候，我突然萌生了想要讲述一个故事的想法，我觉得自己有必要把我所见的讲述出来，一个人，在经历了那样的羞辱之后，仍然面带着笑容回到了自己的工作岗位，这让我动容。” 　　不管是在这个领域里很优秀，又或者是默默无闻，似乎每一位编剧都有那么一点“导演情结”，斯蒂夫·康拉德自然也不例外，以他的话说，从他开始从事写作的那一刻起，就随时准备好了向导演行列靠拢，康拉德说：“至于为什么一直到了这部影片才第一次尝试做导演？主要还是因为我对《升职》中所讲述的那个故事有着非常深刻的理解，我希望能在拍摄的过程中将我的想法传达给所有的演员，这样也可以清洗存在于我们之间的障碍，更好地合作。影片是在芝加哥拍摄的，而且我还想到了许多这个城市特有的好点子……我写了这么多东西，第一次有这种感觉，这个剧本就是为我而写的，没有人能比我更加透彻地分析它，影片应该具备的不仅仅是灵魂，还需要芝加哥的城市特色进行陪衬。” 　　【关于拍摄】 　　在演员的选择方面，由于影片的编剧兼导演斯蒂夫·康拉德早就确定了，让约翰·C·赖利饰演那个来自于加拿大的经理助理理查德，所以他下一步需要做的，就是寻找一个不会被赖利过于外露的锋芒掩盖的优秀演员，能够很好的诠释道格这个角色的同时，还可以和赖利碰撞出富有激情的火花，康拉德说：“我一直在思考，想象着到底什么样的人能够在演技上和赖利抗衡？甚至在某些时刻超越他？因为只有这样，才能让这部影片拍出味道，真正好看，我必须得找一个信得过的人选……我是在试镜的时候才第一次见到西恩·威廉·斯科特，一下子就从他身上看到了我要求的一切，我很高兴能够遇到他。” 　　不仅是斯蒂夫·康拉德，西恩·威廉·斯科特也觉得自己非常地幸运，他说：“剧本是我的一个同事交给我的，故事本身有着一种独特的调调和敏感度，我竟然对它产生了某种共鸣……其实一直以来，我都觉得自己的运气还不赖，可以有机会参与到几部主题涵盖范围非常广的喜剧创作当中，我还记得我在试镜的时候，与康拉德有过短暂的交谈，然后就梦想成真地得到了这个角色。其实就我个人而言，只要有戏拍，生活就会很充实，从小到大，我有过很多理想，可是没有一个可以归类到‘带给别人快乐’的范畴里--我在电影工业中却一直做着类似的事情。同样是喜剧，当导演换成了康拉德之后，本来做习惯了的事情也变得很有挑战意味了，因为他一直要求自己的作品中必须体现出更多物质化的东西，而不是单纯地追求精神层面。反正我需要做的，是与我在MTV颁奖典礼上与《美国派2》中的伙伴贾森·比格斯热吻完全不一样的事情，而且一想到和我演对手戏的是约翰·C·赖利，那份蠢蠢欲动也是我不曾有过的，所以我很庆幸自己去参加了试镜，更幸运的是，康拉德最终选择了我。” 　　其实《升职》真正让西恩·威廉·斯科特感兴趣的部分，还在于影片中讲述的那两个人是如何互相较着劲想要得到同一份工作的，因为他们努力的方向都是想获得更加美好的生活，斯科特说：“他们都在尽自己所能做到最好，可是当他们自身、老婆、工作以及生活的无奈纠缠在一起时，就难免做出错误的选择和决定--这样的故事主题，让我备觉温暖。由于整个故事所具备的特有腔调，使得我产生了某种心电感应，那种感觉就好像是听到了一首能够直达你灵魂深处的优美歌曲，而斯蒂夫·康拉德的写作方式，无形中还提升了风格化的美感。当然，我出演的每一部作品我都喜欢，但《升职》却带给我一种与众不同的体会，那种感觉很有趣。你别看我总是坐在那里笑得没心没肺的，其实我现在的心态和我在影片中的那个角色差不多。我31岁了，所以特别能够理解道格正在面对的窘境，也明白他为什么要努力得到这个工作上的晋升机会。你真的需要用心去感受，而且只要经历过这个年龄的人，都能从道格身上看到自己曾经的样子。” 　　影片的整个拍摄过程还算是顺利的，可是这种顺利却在摄制组进入连锁超市实地取景的时候，戛然而止，斯蒂夫·康拉德说：“在超市内部的拍摄工作，差不多持续了整整两周的时间，由于不能开空调，怕噪音影响拍摄进度，再加上我们使用的都是真正的肉类，不是合成的道具，高温天气所产生的后果就是加速了肉类腐烂的速度，后来有的都长出绿毛了……我还记得有一天中午我们出去吃饭，回来后却发现所有的临时演员走的一个不剩，因为他们再也没办法忍受室内弥漫的那股子怪味了，没办法，我们只好让工作人员充当临时演员--经历了这一次之后，我发誓自己再也不会写这种发生在连锁超市中的故事了。本来，影片中的超市应该是一种轻松的工作氛围，可是却因为两位助理争取同一个晋升的机会，产生了敌对的味道，算是隐藏其中的一个另类风貌吧。同理，手推车也会产生过大的噪音，所以你也不能拍摄相关的镜头，这真有点疯狂，不过好在我们将这些无法避免的缺憾都巧妙地掩盖过去了。这里说一件有意思的事，由于我们选择在芝加哥知了最活跃的季节拍摄影片，而有一只知了不知道怎么飞进了超市，然后就消失在了灯光中。虽然不见踪影，可是你却能时不时地听见它‘知了知了’地鸣叫，完全出于无奈，我们将它的声音，收录到了影片当中。”
2007年
剧情：　　有句话这样说：当你不知道自己想要什么的时候，你如何知道谁是自己想要的呢？ 　　一部温情的爱情喜剧。 　　汉娜是个刚毕业的学生，被分配到一家公司实习。她努力地将自己最好的一面展现出来，可生活却总和她开玩笑。同办公室马特和保罗，两个同样优秀的年轻人，开朗向上，三个人维持着一种暧昧友好的关系。是打破这种平衡，还是继续维持下去？ 　　当你不知道自己想要什么的时候，你怎么知道谁是你应该选的？
2006年
剧情：影片用纪录片的形式展开，虚构了采访前美国联邦调查局有关人士以及布什被杀后采访英国政府人士的情节，是一次对美国外交政策如何限制民权、伊拉克战争的后果以及美国安全保障系统的清醒观察。导演在布什到达芝加哥的真实影像资料基础上，加上演员对布什不同侧面的诠释，虚构了布什2007年到芝加哥演讲的画面。影片用电脑技术将布什的头嫁接到演员身上，演出了布什被两颗子弹射中脑袋的一幕。对于这一英国电影人惯用的伪纪录片模式，4频道的一个发言人坚持，如果电影人选择表现一个完全虚构的总统，就不会达到电影如今具有的这种震撼人心的效果。 2007年，乔治・w・布什总统前往芝加哥发表演说（采用布什总统在芝加哥时的新闻影像资料），演说结束离开会场时，遭到一个不知名的持枪歹徒暗杀。其实，在布什到芝加哥之前，已经有秘密特工通知他此次活动可能会有危险，因为会有大批反战示威，但布什总统没有在乎，还是如期参加。当布什快要走到饭店时，不知从什么地方射来的两颗子弹击中了他的头，手下的工作人员见到这种情况，赶忙把总统推上大型轿车，送往市西北部的一家医院，这个过程持续了二十五分钟，但导演并没有刻意地将这弄成恐怖或者教唆，只是用客观的镜头冷静地讲述着…… 美国执法部门和特工组织立即展开缉拿凶手的行动，简短调查后，警方据射击距离等因素确定歹徒是在街道对面高楼的第二十层向布什总统开枪的。根据案发现场留下的枪支武器，警方不断缩小范围，定下了几个特别可疑的人。 在影片的中间部分，布什总统的伤口恶化的同时，警方逮捕了疑犯之一的叙利亚男子兹可瑞zikri，因为兹可瑞曾在他们国家的军队里当过兵，又在街道对面的大楼里生活过。除了这个叙利亚男子外，他们还怀疑过一名巴基斯坦男子，而大量证据显示他们并非罪犯。 两年后，有关方面制作了一部关于此事的调查性纪录片，而影片，也正是通过这个实际上由布里埃尔・兰来和西蒙・芬奇刻意打造的纪录片向观众们讲述着这个虚拟的故事…… 这是决定着这件恐怖事件相关的人们命运的一天：芝加哥饭店外的抗议者、涉及枪杀总统案的疑犯、保护总统失误的保镖、新闻媒介、部队专家……大家都迫切想知道总统死了之后美国社会将会有什么样的变化…… 影片已在美国成为争论焦点，有些观众和评论者对它产生很大的反感，尤其是遭到无数布什支持者和共和党的谴责，但也有许多观众及评论人喜欢它。
剧情：　　凯特（桑德拉·布洛克饰）终于决定离开伊利诺亚的郊区，在芝加哥谋到一份医生的职位后开始新的生活。唯一让她割舍不下的，是那推开窗眼前便是一泓静谧湖水的临水小屋。临走前，她在租期已满的小屋门前的邮箱留下一封信，提醒下一个租客帮她收取信件，并以门前的爪印为暗号。 　　失意的才俊建筑师亚历克斯(基诺·里维斯饰)来到湖边小屋，来到他那同样才俊并且更加成功的父亲(克里斯托弗·普拉莫饰)曾经的作品面前。他看到了凯特的信，却没见到所谓的爪印。此时的小屋，只是一座被时间荒弃的空室。 　　直到一天，一只狗向刚粉刷过的码头跑来，粘了油彩的爪子踏过小屋门口，如信中所说的那样，留下了恍如暗号的脚印。亚历克斯重读了凯特的信，并禁不住回信追问那神秘的狗爪印。凯特以为这只是亚历克斯的玩笑。终于，两人在信中摊出了一个问题。 　　今天是什么日子？ 　　今天是2006年4月14日。他说。 　　不，今天是2004年4月14日。 　　一个魔法邮箱贯通了跨越两年的同一空间。凯特和亚历克斯接受了这个来自时空与命运的神奇玩笑，开始彼此互通书信，诉说着彼此在相异的时间路过同一个风景的心情。相隔着无法穿越的时空，两人的灵魂却在字里行间现出了细致的轮廓，被信件累加的感情让凯特和亚历克斯不能不设法相见。 　　命运的玩笑总是不小心开大了。执意相会的心是否能如愿以偿地操控生命？
剧情：◎ 简    介： 片名《LOL》是 “laughing out loud”或 “lots of laughs”的缩写，网络常用的缩略语，意为开怀大笑。本片主要讲述了三位主人公，用技术来检验彼此间关系的故事，其中笑料横生。 ◎ 评　　论： 　　　　　　平日里爱逛各类影片的官网，发现大片的官网虽然做得恢宏炫目，却没有独立小片来得有趣好玩。《LOL》(Laugh out Loud)可以译作开怀大笑，是导演乔·斯万博格的第二部影片，他保持着一年一部的平缓创作速度，05年有《亲亲嘴，谈谈性》，今年有《爱的阶梯》。《LOL》是一部低成本的喜剧，沉溺于网络YY泡妞的三个年轻人，如何在虚拟世界和现实需求之间找到平衡，这部影片敏锐地捕捉到了新世纪男性的困扰，展示了最先进的科技一方面极大地促进人与人之间的交流，另一方面又把个人隔离成为孤岛。既饶有趣味又充满了真知灼见。      这是一部典型的低成本独立电影，非职业演员，而且每部主创都身兼数职，乔·斯万博格是导演、编剧、演员、制片人、摄影和剪辑，Kevin Bewersdorf是编剧、演员和作曲者，他还根据影片创作了漫画，虽然画风并不怎么精致专业，但犀利有趣，各位网虫想必心领神会，开怀大笑。 　　　　　　平日里爱逛各类影片的官网，发现大片的官网虽然做得恢宏炫目，却没有独立小片来得有趣好玩。《LOL》(Laugh out Loud)可以译作开怀大笑，是导演乔·斯万博格的第二部影片，他保持着一年一部的平缓创作速度，05年有《亲亲嘴，谈谈性》，今年有《爱的阶梯》。《LOL》是一部低成本的喜剧，沉溺于网络YY泡妞的三个年轻人，如何在虚拟世界和现实需求之间找到平衡，这部影片敏锐地捕捉到了新世纪男性的困扰，展示了最先进的科技一方面极大地促进人与人之间的交流，另一方面又把个人隔离成为孤岛。既饶有趣味又充满了真知灼见。      这是一部典型的低成本独立电影，非职业演员，而且每部主创都身兼数职，乔·斯万博格是导演、编剧、演员、制片人、摄影和剪辑，Kevin Bewersdorf是编剧、演员和作曲者，他还根据影片创作了漫画，虽然画风并不怎么精致专业，但犀利有趣，各位网虫想必心领神会，开怀大笑。