方励

Li Fang
有片源
2023年
导赏：方励执导的《里斯本丸沉没》是一部历史题材的纪录片。影片通过“里斯本丸”号的幸存者、战俘家属、东极救援渔民以及日方、美方相关人员的口述，拼凑出真实的历史。生动的特效场景真实地呈现了战争的残酷、侵略者的无情，舟山渔民的英勇事迹得以被众人所知。全片动画模拟技术与真实史料相结合，力图还原真实历史情境。由于缺乏历史影像，基于大量史料验证过的历史事实，英军与日军的鏖战、沉船的过程皆以动画的形式展现。还通过配音沉船过程中战俘的哀怨叹息、日本兵的呵斥声，还原船舱内的压抑氛围。观众能够直观看见战争和日军暴行的残酷无情，深刻体会到人性泯灭的罪恶与生命的脆弱。严肃的历史需要严肃的去记录，而纪录片的真实性的要求恰恰契合了这一点。作为一部纪录片，《里斯本丸沉没》制片严谨、规范，运用真实史料，人、物证俱在，记录真实历史。耗费大量财力、人力、物力在海域验证里斯本丸的真实存在，又辗转英国、美国、加拿大搜集幸存者及其家属的影像资料。影片做到了既尊重历史，又不失艺术性，为观众提供了直观的历史体验，进而生发对历史的反思。死里逃生的战俘已垂垂老矣，不久于人世。这是对历史的抢救性保护，抢救性记录，事关全人类。历史并不仅仅应该只在历史教科书中，而是应该在脚下、手上、心里。用脚去丈量每一寸发生过的土地，用手去创造他们存在过的印记，用心铭记。导演方励怀着这样崇高的历史情怀，克服无数障碍，将《里斯本丸沉没》这部真诚之作献给观众，献给生命。（编辑：颜诗雨）
2022年
断·桥
断·桥

编剧/制片人/监制/演员(饰 唐某)/

导演：李玉/
主演：马思纯/王俊凯/范伟/曾美慧孜/刘琳/龚蓓苾/李晓川/赵润南/黄璐/莫西子诗/
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导赏：导演李玉曾经与监制方励多次合作，在电影《断·桥》中，两人再次携手进行现实主义题材的创作，通过一桩刑事案件，揭示出复杂、隐秘的人物关系网。全程手持摄影营造出的效果和始终阴郁的天气也为这部电影打上了较为明显的导演风格特点。在《断·桥》里，多次出现了模拟监视器视角拍出的画面，无论是由范伟饰演的朱方正在与闻亮发生争执后杀害对方，还是朱方正在酒吧夜总会玩乐、与幕后大佬聚餐、收受现金贿赂，这些画面提供了不同的观影视角，也为展现角色不为人知的另一面增添了不少可信度。影片中，女性在困境中互助的情节让人动容。曾美慧孜、万茜、刘琳对女性群像的表演塑造让人感到惊艳，曾美慧孜饰演的陪唱女郎甘小漾，独自一人抚养女儿，为维持生计和范伟饰演的朱方正谈判交易，最终命丧毒手。闻晓雨母亲在离婚后重组了家庭，对亲生女儿的复杂感情，被刘琳把握的十分精准。在故事里，李玉尽力展现出了压抑环境下人性的极端状态，正如片中引用海子的诗歌“黑夜一无所有，为何给我安慰”一样，每一个角色都被黑暗包围，身处困境。当马思纯出演的闻晓雨得知一直和蔼可亲对她充满关心的养父朱方正是杀害她亲生父亲的人后，她的世界观开始崩塌。顺着知情人提供的线索，生父因出轨而离婚、在外包养情人等秘密也开始浮出水面，让闻晓雨有了重新了解父辈的机会。与女性角色相比，片中出现的男性角色都有着各种的“污点”，王俊凯饰演的目击者孟超在协助闻晓雨找到杀父凶手的过程中，也隐藏了自己曾经杀人的过往。最终，在爆破工地上，杀人者都完成了从被惩罚到被救赎的过程。（编辑：方舟）
2021年
阳光劫匪
阳光劫匪

编剧/制片人/监制/出品人/演员(饰 吴管家)/

导演：李玉/
主演：马丽/宋佳/张海宇/谢锐韬/曾志伟/沙溢/杨迪/詹瑞文/方励/蒋易/
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导赏：《阳光劫匪》改编自日本“治愈系”作家伊坂幸太郎的同名小说，讲述了寻宠事务所的阳光帮助晓雪寻找老虎“女儿”娜娜的故事。作为一部由日本作家的小说改编而来的影片，《阳光劫匪》在叙事手法、影像风格以及人物设计上都带有浓厚的日式气息。影片的主要色调由充满怀旧和温馨氛围、酷似粉笔画的布景构成，人物亦遵循着原著中兼具漫画感和“脱线”感的形象进行设定，因此，影片就如片头打出的字幕一般，是一部治愈风格的童话。同时，影片还掺杂了各种社会的阴暗面因素，譬如刘神奇的双重身份、晓雪与林地道的关系等，这又为影片加上了一层现实主义的色彩。最终，影片呈现出一种独具特色的童话现实主义的叙事风格。同时，导演李玉又通过方言、城管等本土细节安排来冲淡这份舶来感。影片在实现治愈式的叙事的同时，也利用刘神奇的行动、晓雪和娜娜的归宿等安排来完成对于现实的指涉与批判。电影《阳光劫匪》就鲜明的塑造了向生活要色彩的两个女人。她们让我们看到了不一样的女性表达。影片中，马丽和宋佳带领“劫匪天团”勇闯金库，营救老虎“娜娜”。马丽指挥，宋佳接应，尽显默契有爱。二人在大海上漂流，在船上并肩碰杯，在落满花瓣的车上会心微笑，在紧张的打劫行动中，更是不忘开车在海边兜风，上演“劫匪”姐妹的末路狂花之旅。在这部影片中，传统冒险电影中的男性主体地位被女性取代。电影开始，打出“这是一个城市的童话”字样，并由海鸥把人们的视角从海上引向一座海岛中的城市。在影片中，叙事主要由三个空间所组成——城市的海岛、娜娜的海岛和刘神奇的海岛，由这三个海岛相互交错，构成了整个故事的空间叙事。其中，城市的海岛是童话诞生的地方；娜娜的海岛，是童话延续的地方；而刘神奇的海岛，则是人们内心深处关于现实和童话的深度解读。《阳光劫匪》虽然向我们讲述了一个“城市的童话”，但它与一般意义上的童话却不同。在这里既有关于爱的故事也有市侩的取舍，导演以充满想象力的蓝图，尽可能地为观影者献上了一个关于每个人内心童话的故事，带领观影者完成寻虎之旅的同时，也完成了每个人心目中童话的回归。（编辑：赵敏）
2020年
剧情：影片讲述了九十年代一对兄弟和一个女人之间的爱恨情仇，借助“宿命”这一主题，表达当下人们在现实困惑下找寻出口时的哀叹和坚强。剧中老大粗暴闷实，老二细腻犹豫，女人难以取舍，三人之间的伦理孽缘将他们困顿。借着各自人性深处最微弱的光芒，他们在黑暗中不断地前行，寻找…
1999
1999

监制/

导演：罗艳/
主演：曾美慧孜/
类型：剧情/
剧情：一条公路的两端，两个县城，两桩命案。一个寻找亲情的父亲，一个寻求真相的警察，分别从此地到彼地。终点是否意味着完结？看似彼此无关的人生，也许在时间的莫比乌斯环中偶遇、纠缠，永无止境的循环下去……
兔子暴力
兔子暴力

编剧/制片人/监制/出品人/演员(饰 干爹)/

导演：申瑜/
主演：万茜/李庚希/黄觉/潘斌龙/是安/周子越/柴烨/俞更寅/方励/耐安/
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导赏：《兔子暴力》是一部关于家庭、关于犯罪的剧情片，影片将叙事延伸至性别与暴力，通过构建曲婷与水青之间错位的母女关系，探索女性的成长与反成长。“兔子”本代表着温顺的动物形象，“暴力”代表着恶劣与凶残，而将“兔子”与“暴力”两个色彩相反的词汇组合在一起，则传递着一种弱者暴力的概念，呈现了女性主体面临生存困境时的自我反叛。人物错位的情感关系实则指向了原生家庭的伦理叙事，影片展现了三个女孩不同形式的原生家庭之殇，水青在继母的阴影下长大，渴望生母曲婷的关爱与认可，马悦悦有一个看似疼爱自己、实则生性暴戾的父亲，而金熙家境殷实，却要独自面对父母遗留下的讨债者，原生家庭的创伤塑造了人物叛逆的性格和行为模式，致使她们在青春成长中只能用野蛮的方式形成自己的保护色，当母亲的生存困境一步步逼向水青时，暴力成为了她唯一能使用的手段。家作为影片中重要的意象，呈现出多种不同的空间形式，包括物理意义上的戏剧舞台和家庭空间，也包括精神意义上的乐园。曲婷居住的戏剧舞台是由废弃的舞台道具所搭建而成的，呈现出一种短暂性与虚幻性，象征着曲婷的无根状态，也映射了曲婷与水青之间短暂而虚幻的母女关系。水青、马悦悦和金熙三人均呈现出一种边缘化的家庭空间，水青因家中有客人到来而被隔绝于家门之外，成了有家难归的无家之人，马悦悦居住在汽车高架桥下简陋的空间内，在地理位置上处于城市的边缘，金熙在面对讨债者时只能躲在卫生间内自残，人物身处边缘空间的现实困境促使她们对家园有着强烈的渴望，“兔子帮”所成立的家庭乐园便成为了四人的精神寄托，构筑了一个美好的嬉戏世界，而当乐园崩塌之后，人物的命运走向沉沦，家也不复存在。（编辑：州文）
剧情：十年前，九十年代末的斯城，工人徐峰在继父死后远走，警察陈维坤没有在命案中发现任何线索。 十年后，医生王栋偶然进入陈维坤的视野，徐峰也回到斯城，面目全非。新的角逐就此展开，属于曾经的心灵秘密慢慢释放出来。
2015年
导赏：范冰冰再度联手李玉演绎冯唐三部曲之《万物生长》。
导赏：影片讲述的是一对裕固族少年，骑着骆驼在荒漠之中穿越千里寻找父亲和家园的故事，民族文化和历史寻根主题在影片开头就得以彰显，影片一开场以壁画的形式展现裕固族的文明史，逐渐剥落的壁画象征着文明的衰落，随后以壁画上的裕固族先人转换为爷爷身骑骆驼在马路上行走，冷峻、苍凉的氛围呈现出传统文明在现代文明冲击下的岌岌可危。爷爷的去世、父亲的“消失”，喇嘛的搬迁、兄弟之间的隔阂，种种情节表明裕固族是一个正在逐渐消失的民族，导演选择以此为表现对象，不仅符合“一带一路”国家战略，同时带来了西部文明新的文化视野，西部历史的探索丰富了游牧文化和民族文化。影片也讲述了“回家”主题，该主题不仅包括物理空间上的回家，也包括精神家园的回归。物理层面意义上，兄弟俩从镇上的爷爷家出发，穿越戈壁、沙漠，寻找在草原上放牧的父亲，作为一个游牧民族，寻找到父亲只能去往水草丰茂的地方，因而寻找父亲延伸成了寻找裕固族的传统，然而现代化、城市化的发展给裕固族游牧民族的传统生活方式造成严重威胁，因此在寻找父亲的过程中，也在寻找精神寄托和文化认同。结尾水草丰茂的地方父亲并没有从事放牧工作，而是成为了淘金一员，该种处理展现了裕固族循环式的困境，穿越一个荒漠走到的却是另一个荒漠，水草丰茂的家园早已不复存在，体现人物在传统与现代化之间的挣扎，也是导演对现代化与城市化的反思。在城市化的反思之中，影片强调了人与自然、人与生态之间的关系，片中干涸的河流、废弃的村庄、即将搬走的喇嘛寺等景象，都是对生态危机的一种隐喻表达，象征着人类活动对自然环境的破坏与掠夺，以及破坏所带来的民族文明性丢失的严重后果，通过展现伤痕累累的大自然，传达出人与自然应和谐相处的议题，体现影片所具备的生态意识与生态性，强调人类的生态意识与生态责任。（编辑：州文）
2014年
导赏：《后会无期》是著名作家兼赛车手韩寒的电影导演处女作。本片是一个作者风格十分强烈的电影，甚至可以称之为“韩寒粉丝电影”。那些和韩寒一同成长的观众或许会发现，这部《后会无期》即是韩寒送给大家的成长的独白，那温度能缓温暖内心，也会泛起伤感。电影从头到尾充满了韩式幽默，跟韩寒小说风格是一样的，韩式幽默从一而终，故乡、孤独、放纵、自由、那种别致的调调让很多同时代的人有着迎面而来熟悉的感觉。本片请来了著名歌手朴树，他为本片的主题曲《平凡之路》担任作曲和演唱，更与韩寒合作填词，这是他十年来首度发表新歌。邓紫棋更是第一次为电影献唱，为本片演唱了主题曲《后会无期》，翻唱自美国乡村女歌手SkeeterDavis的《世界末日》。万晓利翻唱版的《女儿情》更是完美契合冯绍峰与袁泉戏份的叙事情节，而日本流行音乐界著名监制小林武史的配乐同样非常契合电影风格。