潘耀明

Anthony Pun
有片源
2019年
剧情：雨夜，香港法医中心遭遇一伙训练有素的悍匪的洗劫。来者挟持陈嘉豪（张家辉 饰）乔琳（杨紫 饰）两位法医，逼迫他们寻找一具特殊尸体并找出尸体体内的一颗子弹。法医在解剖的过程中发现，子弹事关一场黑帮血拼的大案，而匪首SANTA（任贤齐 饰）的身份也另有蹊跷。为了保护证物揭开真相，手无寸铁的陈嘉豪乔琳，利用身边一切可以利用的器械，和法医中心的特殊地势进行布局反击。逐渐被激怒的匪徒越发狂躁嗜血，陷入绝境的法医们，无畏楼毁人亡的危机，决心硬刚到底！
2012年
导赏：这部影片是梁朝伟与周迅在《大魔术师》后的又一次合作，两位主演将何兵与张学宁之间的情感纠结表演的淋漓尽致，麦兆辉与庄文强联合执导，为观众呈现了一个融合了悬疑、动作与爱情元素的故事。影片以独特的视角，塑造了一个与众不同的盲人特工——何兵。梁朝伟凭借精湛的演技，将何兵这个角色的盲人身份与敏锐听力之间的张力展现得恰到好处。他的表演凸显了何兵在黑暗中寻找光明的坚韧与智慧，也细微之处传递出他对爱情的美好期待。周迅饰演的张学宁则是一位机智聪颖、坚忍不拔的特工。她的角色形象既具有特工的冷静与果断，又充满了对何兵深深的情感纠葛。周迅的表演使得张学宁这一角色在冷酷与柔情之间游走，让观众在感受她机智应对各种危机的同时，也为她与何兵之间的虐心感情线而动容。《追风者》在类型上虽然披着谍战片的外衣，但内核却是一部充满文艺气息的战争电影。影片通过细腻的人物刻画与情感描绘，探讨了抗日战争时期特工们在爱情、信仰、人性与家国观念之间的挣扎与抉择。在场景与台词的表现上，影片巧妙地模糊了时代背景，使得故事更具疏离感，为观众构造出一个相对抽离的时代背景，进一步增强了影片的艺术感染力。在剪辑方面，影片的节奏把控得恰到好处。导演运用交叉剪辑手法，将不同场景、不同线索巧妙地交织在一起，使得故事情节更加紧凑且富有张力。在紧张的打斗场面或追逐戏中，剪辑师通过短促的镜头切换，营造出一种紧张刺激的氛围，让观众仿佛身临其境。而在人物对话或情感交流的场景中，剪辑则相对舒缓，给予观众足够的空间去品味角色的情感与内心世界，使得影片在紧张刺激与温情脉脉之间达到了完美的平衡。
2011年
导赏：由刘德华、谢霆锋、成龙、范冰冰等群星演绎，《新少林寺》所展现的“止戈为武，以武修禅”精神内核，不仅是一次对经典的怀旧与传承，更是一次全新的创新与突破。在熟悉的少林背景下，本片重述了过往同类电影中尘世之人经过少林寺洗礼后的大彻大悟，而民国混战的故事背景和特技动作手段，让少林救世的惨烈与义愤更加震撼人心。少林功夫不再是简单的武打场面，而是与禅学深度融合，展现了禅武合一的深邃哲学思想。视听语言方面，《新少林寺》堪称一绝。影片中的动作场面宏大而震撼，在香港著名武术指导元奎、李忠志的加盟下，无论是马车追逐、定亲宴还是火烧少林寺，都展示了导演陈木胜对枪战、追逐和爆破场面的精准把握。佛教的悲悯、救赎与杀戮并置，构成了影片的核心叙事线索，跌宕起伏的剧情折射出错综复杂的人性。情节无不体现创作者以人性感化暴力的愿景，如小和尚恳求士兵放下武器的情节以营救方丈，以及众僧人营救自己掩护师兄弟逃走的场面，都蕴含佛教的牺牲精神和慈悲之心。这是一部交织着温情与背叛、拯救与杀戮、功德与罪孽、恩情与仇恨的影片。影片中充斥着对人性的思索和对禅性的参悟，且在人物塑造、画面造型等多方面取得了很大的突破，获得第31届香港电影金像奖多项提名。（编辑：曾奕琦）
2008年
导赏：电影《狼牙》（2008）是一部集动作、冒险、悬疑于一体的华语电影佳作。影片以阿布这一身怀绝技的杀手为核心人物，通过一系列惊心动魄的打斗和追逐场景，展现了他在执行任务的过程中所遭遇的重重困境与挣扎。阿布虽然以杀手为业，但并非无恶不作之徒，他有着自己的道德底线和正义感。影片的剧情设计精妙绝伦，情节跌宕起伏，使得观众在观看过程中始终保持着紧张刺激的感觉。从阿布接到任务开始，到他与各路势力的交锋，再到最后的生死决战，每一个环节都扣人心弦，让人无法预测下一步的发展。这种紧凑而富有张力的叙事方式，让观众仿佛置身于电影的世界之中，与角色共同经历着种种挑战与冒险。当然，作为一部动作片，《狼牙》的打斗场面也是一大看点。吴京凭借其出色的武术功底和精湛的演技，将每一场打斗都呈现得惊心动魄、热血沸腾。无论是高空坠落、近身肉搏还是枪战追逐，都让观众感受到了强烈的视觉冲击和心灵震撼。除了动作场面，影片还深入探讨了人性的复杂性和道德的模糊性。阿布虽然是一个杀手，但他也有着自己的情感和困惑。他在执行任务的过程中，不断面临着道德和情感的抉择，这使得观众在对他产生恐惧的同时，也对他产生了一丝同情和理解。影片通过阿布的角色，让我们思考什么是正义，什么是邪恶，以及我们应该如何在复杂的社会环境中坚守自己的原则和底线。此外，《狼牙》还展现了人与人之间的情感纠葛和信任危机。在充满危险和背叛的世界里，阿布与女主角晓禾之间逐渐建立起了一种深厚的情感联系。这种情感线索的加入，使得影片不仅仅是一部动作片，更是一部充满人情味和温暖的作品。
2006年
导赏：《宝贝计划》被影迷称赞为是已故导演陈木胜最成熟的作品，也是成龙参与编剧完成度最高的一部电影，是港片喜剧的经典之作。影片在弘扬人性和亲情方面着力颇多，在喜剧情节中融入对观众的教导，展现出成龙受早期默片影响在喜剧创作中的思考和天赋。在片中，成龙尝试小混混的角色，饰演的人字拖是一个不务正业、游戏人生，总想着不劳而获的人，就连父亲也对他失望至极，但这样一个角色却在象征自然纯美的婴儿感召下，演化为善良、真情的捍卫者，成为了成龙银幕形象中一次可贵的尝试。古天乐出演的百达通、许冠文饰演的包租公则与成龙的角色一样以盗窃为生，呈现出现代社会中人性的扭曲和亲情的疏离，印证了人性的贪婪、道德的缺失和金钱的吸引力。陈木胜巧妙的瞄准这类因钱而疯狂的人群，通过人物性格的变化，表现复杂的矛盾冲突，将故事推向一个个的高潮。喜剧元素的出现给《宝贝计划》带来不少亮点，尤其是成龙与古天乐一同抚养婴儿的段落，由于母亲的缺失，两个男人担负起了相应的职责，性别错位导致的笑料包袱通过超市选购各种商品和服务员的“误解”达到高潮，两人面对婴儿迸发出的幽默对话更是一种率性自然的人性流露，通过这种戏谑式的表达也消解了观众们对于小偷的仇恨。擅长动作戏份的成龙更是再次上演在狭小空间里一对多的打戏，各种家具用品也成为了顺手的工具。此外，成龙顺着排水管下楼、在车流穿梭的十字路口救下婴儿车中的婴儿更是令观众们捏了一把汗，从《A计划》等片中“演化”而来的动作招式更是兼具了观赏性和娱乐性。这部电影也是成龙与陈木胜合作的最后一部电影，成为了两个人作品中的永恒经典。（编辑：方舟）
2004年
导赏：陈木胜的《新警察故事》不仅是成龙电影生涯中的一个高峰，也是香港警匪片类型中的一部经典之作。这部电影以其独特的叙事特征、深刻的人物塑造和精湛的电影剪辑技巧，展现了香港警匪片的成熟与深度。《新警察故事》延续了成龙电影中的经典警察形象，但在此基础上进行了大胆的创新。影片中，成龙饰演的陈国荣是一个事业有成的高级督察，但随后他遭遇了职业生涯中的失败，这一转变打破了传统英雄形象的完美性，为角色增添了更多的人性色彩。影片通过这种人物设定，展现了警察在面对挑战时的脆弱和挣扎，使得角色更加立体，更容易引起观众的共鸣。影片的叙事模式采用了二元对立和双序列的叙事结构，这在香港警匪片中十分常见。陈国荣与关祖之间的对抗，构成了影片的主线。这种正义与邪恶的较量，不仅推动了剧情的发展，也体现了影片的核心主题——正义的实现往往伴随着牺牲与挑战。同时，影片还通过陈国荣的个人经历，如他与女友的感情线，展现了主人公的内心世界，使得叙事更加丰富和多元。《新警察故事》展现了剪辑师邱志伟的高超技艺。影片通过精心的剪辑，使得动作场面更加流畅和紧凑，同时也加强了情感的渲染力。剪辑不仅连接了影片的各个场景，更是在叙事中起到了推动剧情发展的作用。例如，影片中陈国荣的失败和之后的自我救赎，都通过剪辑巧妙地展现了出来，使得观众能够更加直观地感受到角色的心理变化。此外，影片在视听风格上也展现了悲情倾向，这是陈木胜电影的一个显著特点。通过俯拍镜头和特写镜头的运用，影片传达了一种悲悯的情感。配乐上，小提琴的旋律和女声的吟唱，进一步强化了影片的悲剧感，使得观众在紧张刺激的动作场面之外，也能感受到角色内心的痛苦和挣扎。《新警察故事》的成功，不仅在于其商业上的成功，更在于其艺术上的探索和创新。陈木胜通过这部电影，展现了香港警匪片在类型上的成熟，同时也表达了对社会和人性的深刻思考。影片不仅为观众提供了紧张刺激的观影体验，更是引发了观众对于正义、牺牲和人性的反思。（编辑：赵敏）