姜皓文

Philip Keung
有片源
2024年
守阙者
守阙者

演员/

导演：唐唯瀚/
主演：古天乐/彭于晏/姜皓文/林保怡/
类型：剧情/
剧情：香港警队内务部年轻警员小拾奉命作卧底搜集缉毒组车督察私通黑道证据，车表面以黑制黑成功拘捕毒枭，拾旋即发现案中有案，原来车借围捕为恩师拆除勒索陷阱...车虽情有可原，拾却坚守法治，正“邪”对决! ​
导赏：《谈判专家》翻拍自于1998年上演、由凯文·史派西和塞缪尔·杰克逊主演的好莱坞大片《王牌对王牌》，在本片中，老搭档吴镇宇、刘青云共同演绎了这个扣人心弦、一波三折的故事。本片由邱礼涛导演，刘德华监制，作为港式警匪片，“以嘴服人”的《谈判专家》尽管没有令人炫目的动作戏，文戏却同样惊险刺激、引人入胜，故事的完整性、复杂度、逻辑性都表现极佳。电影中的“双雄”针锋相对而又惺惺相惜，吴镇宇饰演的谢家俊像是握着一把感性的剑，柔软而坚定；而刘青云饰演的卓文伟如同扛着一面理智的盾，理性且果断。两人原本同是警方谈判专家，由于被卷入一场福利基金诈骗案，形成警方代表与嫌疑犯的敌对关系，在知己知彼的斗智斗勇中，却慢慢彼此信任，乃至共同进退。结局中，当危机化解，两位谈判专家再度相遇，此时性格偏感性的一位成为了社工，坚持从源头帮助受苦难的人，而更理性的另一位则已再次回归警察岗位，坚守正义的底线。两位英雄殊途同归，这是属于强者间的意气相投。邱礼涛导演在《谈判专家》中表现出了对弱势群体的关注与同情，例如刘德华所饰精神疾病患者误以为自己孩子被福利署抢走，便挟持人质以找回孩子的情节，灵感便来源于曾轰动社会的“郭亚女”案。社会议题的加入，是影片本土化的有效策略之一，这契合了近年来港片中人文关怀增加的创作倾向。此外，经典插曲《海阔天空》、著名导演李翰祥的讣闻等细节设计都使观众被激发出熟悉的港片情怀，重温90年代的香港风貌。（编辑：曾奕琦）
2023年
导赏：《暗杀风暴》是对香港电影黄金年代记忆的一次深情回望，它巧妙地将原著的案情设定与港片特有的“尽皆过火、尽是癫狂”风格融为一体，枪战、爆破、溺水、酷刑等动作场面层出不穷，紧张刺激的氛围贯穿始终。这些经典港片元素与悬疑、推理元素的巧妙结合，不仅让人肾上腺素飙升，更让观众在烧脑的推理过程中感受到了港产警匪片的独特魅力。此外，片中港星云集，古天乐、张智霖、吴镇宇、胡杏儿、吕良伟、任达华等演员均展现出了显著的表演突破，为影片增添了丰富的层次感与深度。对于偏好智性魅力的观众而言，张智霖的表演无疑是一大亮点，他通过细腻的眼神交流与肢体语言，传递出男主角罗飞的智商高度与情感深度。吴镇宇作为演技派代表，与亦正亦邪反骨警探的角色高度融合，表演不着痕迹。而古天乐通过前所未有的“毁容式”造型设计，成功地将原著中极具挑战性的形象塑造得个性鲜活。影片中的角色形象鲜明，各具特色。他们之间的恩怨情仇、生死较量，不仅推动了剧情的发展，更让观众在紧张刺激的情节中感受到了人性的复杂与多面。“善恶就在一念之间”“欲望之境难辨黑白”，正如推广曲《暗》中所唱，片中每个角色的背后似乎都藏着不为人知的秘密，他们也都面临着人性的考验和两难的抉择。片中罗飞的学生时代好友“袁志邦”曾是警校天才、正义的执法者，后来却踏上了与他之前坚信的价值观完全背离的道路。罗飞全力追捕发放“死亡通知单”的网络黑客“Darker”，但他年轻时也曾向教官发过“惩罚通知单”，对于他来说，想抓到真凶就必然要面对这段自己不愿回忆的过往，他将如何抉择？专案组组长韩灏在一次行动中意外造成同事死亡，当时的他选择了掩盖罪责。当这段往事重新被翻开，他将如何面对？人性深处皆有黑暗，每个人的心中都可能住着一个“Darker”。当错误发生，是用正义去纠正错误，还是用无数个谎言去掩盖错误？这是对片中人的提问，想必也会触动观众的一些思考。（编辑：明慧）
导赏：如果说《无间道》是香港警匪片的集大成之作，那么《金手指》则可以说是庄文强联手两大影帝给香港电影的一封情书。这部作品既有警察与匪徒，也有廉政公署与金融大鳄，当然更有那个在繁华中沉浮飘摇的香港。电影并没有局限于非黑即白的传统叙事，也没有刻意复刻《无间道》那样的“碟中谍”，而是力求真实还原一场闻名香港的世纪大案，并通过对程一言和刘启源这两位角色的塑造，为观众逐渐揭开一场惊心动魄的对决——野蛮滋长的贪婪野心与历经考验的脆弱人性。《金手指》的美学呈现，是对传统港片风格的一次现代演绎。影片中的视觉“景观”充满了华丽典雅的色彩，每一个镜头都如同一幅精美的画作，引领观众深入探究影片的内涵与深层含义。导演巧妙地运用色彩和光影效果，营造出一种唯美、梦幻的氛围，同时，场景设计也极具特色，从繁华都市到荒凉乡村，每一个场景都充满了浓郁的生活气息和情感色彩。影片的叙事结构错综复杂，层层递进，暗含着对社会现象的深刻剖析。通过铺陈式叙述，导演将观众带入一个充满悬念和惊奇的世界，使观众在追寻故事线索的过程中，体验到独特的观影快感。这种快感来源于对未知的探索，对解答的渴望，以及对结局的期待。《金手指》不仅仅是一部娱乐作品，更是一部艺术作品。它通过电影语言对人性和社进行了深入的探索和表现，其叙述风格和情感表达都颇有深度。电影中的每一个符号和意象都不仅仅是表面的装饰，而是深刻地反映了那个时代的社会现实。程一言的形象，以及他所代表的金钱帝国，都是对当时香港社会的一种象征和批判。《金手指》出色的镜头语言、场景布置为观众呈现了一个如梦如幻、亦真亦假的“黄金岁月”。种种视觉奇观配合起起落落的时代浪潮，更给人以历史独特的厚重感，也让无数观众真切地感受到在殖民时代与回归祖国这一独特转折点下，小人物与大时代的奇妙融合。从这一角度来看，《金手指》堪称近年来最具突破性的港片作品，或将为犯罪类型影视作品树立全新标杆。（编辑：赵敏）
剧情：电影《可不可以不要离开我》齐聚了陈乔恩、贾冰、卢靖姗、郭涛、吴樾、克拉拉、盛以婕、姜皓文等实力派当红演员，讲述了爱情中念念不忘又重逢的爱情，历经坎坷多年后相拥的爱情，生活中柴米油盐修修补补的爱情。有时候爱情是一个味道、是一种习惯、是一个季节、是一个地方。在这些平凡又不平凡的爱情中，我们看到了爱情的伟大，看到了爱情的力量。
导赏：2024年元旦档，《潜行》上映，利用网络直播进行贩毒的新形式跃入大众眼球，刘德华颠覆过往的正面形象饰演暗黑反派，令无数观众印象深刻。《潜行》绝不是一部传统类型的扫毒电影，而是一部集齐“猎奇题材”、“法外狂徒”、“直播贩毒”三大元素的新扫毒电影。本片结合近年来互联网发展带来的直播热潮，将贩毒扫毒的战场转移到了不见实体的网络世界，毒贩利用暗网进行直播贩毒，隐藏真实身份在网络上游走藏匿，并受高智商黑客指导。除了展示港式类型片擅长的爆破、追击大场面，本片主动突破类型领域，将网络上没有硝烟的战斗与正义邪恶双方的血腥格斗相结合，并置智力周旋中的无声搏斗和常规类型片中身体与身体的直接拼杀。动静相依，使得本片在肃杀中窥见爆裂的瞬间。2023年是刘德华在表演上的突破之年，他一改往常银幕中“正义的化身”的形象，在《93国际列车大劫案：莫斯科行动》和《潜行》中皆以反派的姿态出现，并在《潜行》中贡献了颠覆性演技。他饰演的角色律师林阵安，外表斯文普通，却有着黑暗扭曲的内心世界，会对任何与他站在对立面的人和任何侵占他既得利益的人痛下杀手。但作为一个完整的人，极恶之下，林阵安依然对周身世界怀有爱意，温柔地经营着自己的家庭，也不曾背弃友谊。刘德华用精湛的演技呈现出了这个复杂人物内与外的反差，引领着观众探寻故事和人物背后的真相。《潜行》在人物塑造上的耐心与在视听体验上的突破为观众带来了耳目一新的观影感受，为香港类型片在电影市场中突出重围探索了一条可行的道路。（编辑：海边淡鼠）
导赏：时隔九年，林超贤导演凭借尺度大开的《爆裂点》再度回归港片，更炸裂的视觉特效、更残酷的剧情故事，更打动人心的情感，让这股“港风”再次吹进了观众的心中。电影延续了林超贤一贯的“硬核”风格，张家辉与陈伟霆展开追逐、打斗、持枪对峙，动作戏场面令人肾上腺素飙升，紧张感一触即发，但无论是角色设定还是故事情节依然秘而不宣，尤其是个中人物关系成谜，吊足观众胃口。影片所关注的缉毒警察，由于特殊的工作性质，鲜少可以被社会公众注意到。他们在现实中与贩毒分子生死博弈，逆光而行、背光而战，即使面对鲜花和荣誉，同样只能用剪影代替，更需要这部电影用最真实炸裂的情感来致敬伟大缉毒警察。影片用犀利破格的故事和极度刺激感官的场面，刻画出令人心生畏惧的丧心病狂的毒贩形象，不管是缉毒警察家人被毒贩报复活活烧死，还是卧底警察为查案身份曝光被逼吸食毒品，毒贩对缉毒警察的无恶不作让观众直呼“不忍直视，格外绝望”。电影多线人物交织，情绪爆点多，高潮戏不断。之所以可以给观众带来视觉的震撼，就在于片中全员无论角色大小、戏份多少，几乎全部走向了彻底的疯狂，纷纷举起了暴力的屠刀。这种爆裂程度，可以说除了在战争片，我们在现代的题材影片中是很难看到的了。《爆裂点》的结局可以用“惨胜”来去形容，而这一结局并不是为了表现暴力而暴力，只是为了表现英雄的悲壮感，它所写的其实是英雄无路，讲的是一种非常悲观绝望的故事，本片主演陈伟霆也在采访中透露，可能这也是最好的结局。（编辑：大陆）
导赏：《怒潮》是一部演员阵容强大的黑帮片，电影采用多线索复调叙事策略，将镜头聚焦于海外暗黑犯罪产业链，通过不同人物的视角，逐步揭开了一个错综复杂的犯罪网络。黑警、黑帮、受害者家属等多股势力在利益与复仇的驱使下周旋对抗，使得人物的命运与故事的走向都充满了不可预测的悬念。随着张家辉饰演的“哥哥”陈安的身世之谜及其背后的目的逐渐浮出水面，主要角色的动机也逐渐清晰。陈安的角色充满对生命挣扎与对家庭珍爱，他是一个背负家族恩怨、深陷道德困境的男人，他的故事线加深了影片的情感深度，也凸显出“爱与正义”这一核心主题。影片通过麦朗汶和马文康的视角，分别揭示了黑白两道之间的错综复杂关系与黑暗势力的残忍。《怒潮》在动作场面的处理上同样值得称赞。影片中的追逐、枪战、肉搏等动作戏码，紧张刺激，充满了智慧与策略。打斗场面中，每一拳、每一脚都力求真实，拳拳到肉的视觉效果让观众仿佛置身于现场，感受到了前所未有的冲击力和紧张感。这些动作戏极大满足了观众对视觉刺激的需求，也是对角色性格与“复仇”故事线发展的有力支撑。影片在叙事的结尾，马浴柯导演并没有选择让深恶痛疾的人在完成“复仇”之后全身而退，而是为了救更多无辜人选择留下，展现正义的力量与希望。这一选择体现着角色内心的善良与正义，也引发了观众对于复仇与救赎的深刻思考。自始至终，他们都不曾被黑暗势力吞没，仇恨和愤怒是他们去瓦解黑暗的源头，而保护无辜弱小，则是他们内心一直的坚持。（编辑：婧怡）
2022年
导赏：《明日战记》号称“中国第一硬科幻机甲爽片”，影片的拍摄和特效均由香港团队主导，古天乐监制。早在2014年开始前期设定工作，经过漫长的拍摄和后期制作，终于在2022年与观众见面，随即引爆观影市场。全片剧情紧凑而富有张力，背景设定在未来世界，地球因环境污染而陷入危机，外星植物入侵地球，人类为了生存空间而奋起反抗，由此探讨了人类与自然、科技与伦理之间的关系，呼吁人们珍惜地球、保护环境。影片演员阵容强大，每位演员都表现出色，为影片的成功奠定了坚实的基础。刘青云作为影片的男主角，凭借其精湛的演技和出色的身体素质，成功地塑造了一个英勇无畏、坚韧不拔的战士形象。古天乐在动作场面中的表现尤为出色。他身穿厚重的机甲装备，依然能够保持灵活的身手和矫健的身姿，将战斗场面呈现得生动而真实，招式迅猛精准，下手力敌千钧，恍若中国版“钢铁侠”。除了人类机甲战士之外，《明日战记》里还有刑天、穷奇、巨鲸、飞鱼等数款形态各异的原创机器人登场，增添了影片的科幻含金量。回望中国机甲电影的发展脉络，远在2000年，由陈木胜导演的动作科幻片《特警新人类2》，就出现了全自动化战略机器人RS-1；近几年如《未来警察》《机器侠》《机甲核心》《昆塔：反转星球》《钢铁飞龙之再见奥特曼》等各类机甲类的院线电影、网大、动画电影层出不穷。《明日战记》则是在投资体量、重视效度上做到了中国机甲题材的第一，也为中国科幻电影拼上了机甲科幻这块重要的版图。《明日战记》借助大量精致的特效场景，尝试构建起未来的战争场面。充满高科技元素的机甲战士、能执行各种高强度任务的大型机甲、来历不明但极具破坏力的外星生物等，基于这些基础科幻设定，人类与机甲大战、兼具“速度与激情”的机甲追车、人类大战外星生物等高燃场景一点点被勾勒出来，让影片在一个半小时的时间里，高潮迭起，持续刺激着观众的肾上腺素。影片的市场策略也精准有效，在香港本土迎来观影狂潮，超过电影《寒战2》票房成为中国香港影史华语片票房冠军，超过电影《釜山行》票房成为中国香港影史亚洲电影票房冠军。（编辑：路明慧）
剧情：横跨黑白两道只手遮天的洪泰集团正值换选之际，一个神秘杀手陈安（张家辉 饰）却突然只身闯入这个是非混乱的旋涡，搅得洪泰集团大乱。身处警察阵营的麦朗汶（阮经天 饰）和黑帮阵营的马文康（王大陆 饰）也盯上了他……各方势力伺机而动，谁才是幕后的操控者？一场生猛混战一触即发。