郑则仕

Kent Cheng

有片源
2025年
2024年
导赏:2024年上映的香港电影《误判》,以真实冤案为蓝本构建了一场司法正义与人性挣扎的思考。这部影片在香港动作类型电影的框架下融合了社会批判与法治反思,以严肃议题拓展了类型片的表达边界,它未将正义简化为善恶对立的道德寓言,而是以冷峻笔触剖析司法系统的结构性矛盾。影片以“代收快递误判案”切入,年轻人马家杰因轻信他人而卷入贩毒案。影片通过霍子豪与检察官杨铁立的理念冲突,揭示了司法从业者在效率至上与真相至上之间的伦理困境。当霍子豪在法庭上宣言“正义是盏永恒明灯”时,影片便完成了对法治理想的浪漫致敬,也以马家杰案的“纠错”机制表明制度与人性的共生关系。这种在类型框架内平衡商业诉求与社会批判的尝试,或将为华语犯罪片开辟新的叙事路径。作为甄子丹自导自演的作品,《误判》动作场景紧张刺激,但也并未囿于传统动作片的暴力奇观,片中五场核心动作戏均服务于叙事逻辑。影片创新性采用第一人称视角拍摄枪战场面,通过沉浸式视听语言强化观众对司法暴力的切肤体验使动作场景超越感官刺激。“动作叙事化”的尝试延续了经典动作片《导火线》《杀破狼》的硬核风格,又赋予打斗以社会学意义的能指。《误判》的创作可视为香港电影工业自我革新的缩影。一方面,影片通过张智霖、吕良伟等“老面孔”与新锐演员的搭配,维系了港片特有的市井气质与专业精神;另一方面,其以真实案件为基底,将动作类型与社会议题嫁接,呼应了近年《白日之下》《年少日记》等港片对现实痛点的关注趋势。(编辑:婧怡)
导赏:《谈判专家》翻拍自于1998年上演、由凯文·史派西和塞缪尔·杰克逊主演的好莱坞大片《王牌对王牌》,在本片中,老搭档吴镇宇、刘青云共同演绎了这个扣人心弦、一波三折的故事。本片由邱礼涛导演,刘德华监制,作为港式警匪片,“以嘴服人”的《谈判专家》尽管没有令人炫目的动作戏,文戏却同样惊险刺激、引人入胜,故事的完整性、复杂度、逻辑性都表现极佳。电影中的“双雄”针锋相对而又惺惺相惜,吴镇宇饰演的谢家俊像是握着一把感性的剑,柔软而坚定;而刘青云饰演的卓文伟如同扛着一面理智的盾,理性且果断。两人原本同是警方谈判专家,由于被卷入一场福利基金诈骗案,形成警方代表与嫌疑犯的敌对关系,在知己知彼的斗智斗勇中,却慢慢彼此信任,乃至共同进退。结局中,当危机化解,两位谈判专家再度相遇,此时性格偏感性的一位成为了社工,坚持从源头帮助受苦难的人,而更理性的另一位则已再次回归警察岗位,坚守正义的底线。两位英雄殊途同归,这是属于强者间的意气相投。邱礼涛导演在《谈判专家》中表现出了对弱势群体的关注与同情,例如刘德华所饰精神疾病患者误以为自己孩子被福利署抢走,便挟持人质以找回孩子的情节,灵感便来源于曾轰动社会的“郭亚女”案。社会议题的加入,是影片本土化的有效策略之一,这契合了近年来港片中人文关怀增加的创作倾向。此外,经典插曲《海阔天空》、著名导演李翰祥的讣闻等细节设计都使观众被激发出熟悉的港片情怀,重温90年代的香港风貌。(编辑:曾奕琦)
2023年
导赏:2024年元旦档,《潜行》上映,利用网络直播进行贩毒的新形式跃入大众眼球,刘德华颠覆过往的正面形象饰演暗黑反派,令无数观众印象深刻。《潜行》绝不是一部传统类型的扫毒电影,而是一部集齐“猎奇题材”、“法外狂徒”、“直播贩毒”三大元素的新扫毒电影。本片结合近年来互联网发展带来的直播热潮,将贩毒扫毒的战场转移到了不见实体的网络世界,毒贩利用暗网进行直播贩毒,隐藏真实身份在网络上游走藏匿,并受高智商黑客指导。除了展示港式类型片擅长的爆破、追击大场面,本片主动突破类型领域,将网络上没有硝烟的战斗与正义邪恶双方的血腥格斗相结合,并置智力周旋中的无声搏斗和常规类型片中身体与身体的直接拼杀。动静相依,使得本片在肃杀中窥见爆裂的瞬间。2023年是刘德华在表演上的突破之年,他一改往常银幕中“正义的化身”的形象,在《93国际列车大劫案:莫斯科行动》和《潜行》中皆以反派的姿态出现,并在《潜行》中贡献了颠覆性演技。他饰演的角色律师林阵安,外表斯文普通,却有着黑暗扭曲的内心世界,会对任何与他站在对立面的人和任何侵占他既得利益的人痛下杀手。但作为一个完整的人,极恶之下,林阵安依然对周身世界怀有爱意,温柔地经营着自己的家庭,也不曾背弃友谊。刘德华用精湛的演技呈现出了这个复杂人物内与外的反差,引领着观众探寻故事和人物背后的真相。《潜行》在人物塑造上的耐心与在视听体验上的突破为观众带来了耳目一新的观影感受,为香港类型片在电影市场中突出重围探索了一条可行的道路。(编辑:海边淡鼠)
2021年
2019年
导赏:自2008年首部《叶问》横空出世以来,这一系列电影便成为了中国功夫片经典IP的标志性存在。《叶问4:完结篇》作为这一系列的收官之作,以其精湛的武术打斗将中国功夫片推向了一个新的高度。功夫电影《叶问4:完结篇》充满了对中国传统文化的热爱与敬仰。影片中,咏春拳、太极拳等多种中国传统武术流派轮番登场,每一招每一式都展现出中国功夫的博大精深与独特魅力。甄子丹作为叶问的扮演者,十年如一日地沉浸在角色之中,他的每一次挥拳、每一次踢腿,都透露着深厚的武术功底与对角色的深刻理解。行云流水般的动作打斗,伴随着拳肘相撞的清脆声响,不仅让观众感受到了功夫的力与美,更激发了对中国武术文化的无限向往与热爱。甄子丹用他精湛的演技与对角色的深刻理解,为叶问这一角色赋予了永恒的生命力。在精彩的武术打斗之外,影片还深入挖掘了人物内心的情感世界。叶问既是一位武艺超群的宗师,也是一位深爱着家人的普通父亲,更是一位为了徒弟名誉而不惜一切的师父。尤其是叶问在面对儿子教育问题时的焦虑与无奈,以及为徒弟正名所付出的努力与牺牲,都让观众在紧张刺激的打斗之余,感受到了影片所传递的温暖与感动。《叶问4》在叙事上也有了新的突破。与前三部主要聚焦于国内背景不同,第四部将故事舞台拓展到了海外,让叶问踏出国门,面对一个全新的挑战。在异国他乡,叶问不仅要面对实力强大的对手,还要克服语言、文化等种种障碍。更重要的是,他还要面对种族歧视与欺凌的严峻现实。这种设定让影片的紧张感与悬念感极大增强,凸显出海外华人同仇敌忾、团结一致的精神风貌。(编辑:婧怡)
导赏:在电影《扫毒2:天地对决》中,我们见证了一部警匪片如何在艺术创新上大胆突破,将过去未曾尝试的想象化为银幕上的现实。比如那场在正邪双方间展开的、搭建于1:1比例的中环地铁站的激烈对决。这一场景不仅展现了电影制作团队对细节的极致追求,更将观众带入了一个前所未有的视觉体验之中。《扫毒2》成功地讲述了一个原汁原味的香港本土警匪故事。这部影片不仅在香港本土取得了热烈的反响,更在内地市场取得了港片票房的新高度,为香港电影业注入了新的活力。除了视觉和剧情的震撼,演员阵容更是这部电影的一大亮点。刘德华、古天乐、苗侨伟,这三位香港电影黄金时代的影帝,他们的加盟无疑是影片吸引观众的第一法宝。他们凭借精湛的演技,将角色塑造得栩栩如生,让观众仿佛看到了香港电影的辉煌岁月。影片中的三位主角,各自面对毒品问题时,展现了不同的看法和选择。他们都曾被毒品所害,但最终却走上了截然不同的人生道路。这种人物设定,不仅丰富了剧情,更深刻地探讨了毒品对个人、家庭以及社会的影响。《扫毒2》不仅仅是一部商业片,更是一部具有深刻社会意义的作品。它通过三位主角的命运抉择,让我们看到了毒品对个人和家庭的毁灭性打击。影片中的种种场景,如婴儿因母亲吸毒而染上毒瘾、丈夫因吸毒而逼迫妻子出卖肉体等,都让我们深刻感受到了毒品给社会带来的巨大危害。毒品,这只无形的魔兽,正张着血盆大口,吞噬着无数人的精神和意志。它让人求生不能,求死不得,更让整个社会和家庭陷入无尽的痛苦之中。它是一部值得欣赏的双雄对峙港式警匪片。(编辑:婧怡)
导赏:《催眠·裁决》结合了催眠术与法庭裁决两条主线,使得影片被赋予了一层超现实主义魔力,让银幕前的观众也难辨梦里梦外,观影结束后仿佛也经历了一场90分钟的催眠术。影片的叙事结构紧凑而复杂,通过交错的时间线和视角转换,构建了一个充满张力的故事框架。导演巧妙地将催眠元素融入案件审理的过程,使得影片的悬疑感和紧迫感得到了放大。影片中,催眠专家被委以重任,要在极短的时间内通过催眠手段揭露真相,这种设定不仅为影片增添了科技感,也为观众带来了暧昧模糊的新鲜观影体验。影片中的角色塑造立体而深刻。主角作为催眠专家,其冷静、理性的形象与紧张的案件审理形成了鲜明的对比,展现了角色在专业技能与人性挣扎之间的复杂性。影片通过细节描写,如主角在面对道德困境时的犹豫与决断,进一步深化了角色的内心世界。同时,陪审团成员的形象也各具特色,他们的心理变化和互动为影片增添了更多的社会维度,让影片更具有现实主义质感和意义。影片的主题呈现聚焦于正义与真相的探讨。在《催眠·裁决》中,催眠不仅是揭露真相的手段,更是对人性深层次的挖掘。影片通过催眠过程中的对话和回忆,揭示了每个角色背后的故事和动机,使得案件的真相变得扑朔迷离。这种对真相多维度的探索,使得影片不仅仅是一部简单的悬疑片,而更成为了对正义、道德和人性的深刻反思。《催眠·裁决》以其独特的叙事手法、深刻的主题探讨和精致的细节处理,成为了一部引人入胜的悬疑电影。它不仅提供了紧张刺激的观影体验,更引发了观众对于正义、真相和人性的深层次思考。影片能够将复杂的心理战和法律程序巧妙融合,展现了电影作为一种艺术形式在探讨社会问题上的巨大潜力。(编辑:王梓苡)