刘钊
有片源
1997年
导赏：《爱情麻辣烫》是一部贴近现代生活又富有新鲜张力的电影，它通过五段处于不同情感阶段的爱情故事，成功地捕捉到了现代生活中的各种情感和人性的复杂性。电影中的五段故事从日常中提炼，但又有着超脱日常的爱情神性与戏剧浓度。在《声音》中，一个喜欢录下城市各处声音的奇怪少年的暗恋，唤醒了观众对于学生时代纯洁爱情的记忆；而《照片》则以一次偶然的相遇和照片冲洗的暧昧，探讨了意料之外的爱情和对未知结局的渴望；在《玩具》中，是对于婚后生活中情感与日常的重燃，讲述了如何在平淡的生活中寻找乐趣的重要性；《十三香》和《麻将》则分别描绘了人到中年面对离婚的内心挣扎，以及黄昏之恋的深刻描绘。这些故事虽各自独立，却又以结婚为主要的架构，形成了一幅丰富多彩的生活画卷。尤其是《照片》篇章，夏小万和林雨青的故事淋漓尽致地展现了张扬导演影像风格的特点——将情感细腻地嵌入在看似平淡的生活里，用一系列精致的影像和隐喻性的情节，向我们揭示了爱情的复杂与美丽。两人间的情感扣人心弦，即便是在短暂的相遇中也能擦出爱情的火花，张扬导演通过对光线的巧妙运用和细腻的情感描述，让这段情感显得尤为动人，又不失真实感。张扬擅长从细节入手，通过看似平凡的日常生活剖析人物的内心世界，反映出生活的复杂性和非一致性，展现人性的多面性和深度。在视觉风格上，也采用了现实主义的手法，强调自然光线和现场声音的运用。他的镜头下有着浓厚的生活气息，不追求华丽的视觉效果，更倾向于捕捉生活中最真实、最原始的面貌。这样松弛轻盈的影像风格也让每个独立的小故事串联起来，展现了不同年龄段人物对爱情的不同态度和理解。通过周建和夏蓓准备婚礼的一系列活动作为主线，更是巧妙地将这些看似相互独立的故事织进了中国现代社会的大背景中，呈现了一个多元而又细腻的爱情世界。人物的塑造深刻细致，不仅仅关注于爱情本身，更深入探讨了人与人之间的关系，以及个体在社会中的位置和角色。总之，《爱情麻辣烫》是一部让人回味无穷的电影，它不仅仅是讲述了五段爱情故事那么简单，更是通过张扬导演独特的视角和艺术手法，展现了爱情的万千面貌和人生的丰富多彩。它是对现代生活的一次深刻剖析，也是对每个人内心世界的一次温柔触碰。（编辑：王斯笳）
1992年
导赏：《中国人》通过这一波澜壮阔的叙事，深刻展现了新的历史时期下，党和人民之间那种生死与共、血肉相连的亲密关系。该片由才华横溢的青年导演穆德远匠心独运执导，携手资深表演艺术家李保田领衔主演，汇聚了一众实力派演员。它不仅仅是一部关于城市危机与救援的纪实作品，更是一曲当代革命英雄主义的赞歌，讴歌了那些在逆境中不屈不挠、勇于担当、无私奉献的平凡而又伟大的中国人民。电影的主人公钟强市场由李保田饰演，他瘦削干练的外形、略带苦相却充满智慧与坚毅的面容，颠覆了以往影视作品中市长形象的既定模式。他用细腻入微的表演塑造了一位性格反差鲜明、风度翩翩且极具领导魅力的干部形象，他说实话，办实事，以自己的模范行动来凝聚人心与力量。特别是在“万人围攻市政府”的震撼场景中，李保田以精湛的演技，营造出一种超越言语的信任与依赖，极具感染力。而“市长急赴塌方现场”的片段，更是影片中的一大亮点。李保田通过一系列紧张而流畅的肢体动作，如奔跑中紧握大哥大焦急询问、不慎从玻璃门摔出的瞬间，不仅生动刻画了市长在危机面前的果敢与忧虑，也深刻传达了其对人民安危的深切关怀。李保田的表演让观众深切感受到角色背后的复杂情感与坚定信念，为新时期改革开放背景下领导干部形象的塑造提供了宝贵的艺术探索与借鉴。《中国人》是改革开放以来中国电影艺术探索与创新的又一里程碑。影片以现实中的引滦入津工程为背景，是反映引青济秦等水利工程建设生活的主旋律佳作，带给观众全新的感受与触动，为同类题材影片的创作开辟了新的路径。这种“新”并非仅仅源自于引水工程这一题材本身打破了传统架桥铺路等常规市政建设的故事框架，更深层次的原因，在于影片创作者敏锐地捕捉到了党与人民群众之间那份不可分割、相互信赖的情感纽带，以及这种信赖如何成为克服一切艰难险阻的强大动力。（编辑：明慧）
1979年
导赏：影片荣获1980年第3届电影百花奖最佳导演奖。通过两个农村家庭围绕生产建设、恋爱结婚、性别平等、计划生育等一系列问题所展开的故事传递出改革开放、四化建设时代大背景下的新思想新观念。影片构图巧妙，剪辑流畅，且充分采用巧合、夸张等艺术手法，产生喜剧效果，故事情节生动有趣，人物形象幽默诙谐，使观众在轻松愉悦观影氛围中了解到特定时代下的社会风潮、时代精神与人文风貌。
导赏：《归心似箭》是一部反映抗日战争时期东北抗日联军连长魏得胜掉队后命运和遭遇的电影。这部电影以其独特的艺术魅力和深刻的思想内涵，成为新中国电影史上的经典之作。它不仅在艺术表现上取得了成功，更在情感表达上达到了高度的真实性和感染力，为观众呈现了一幅战争年代人物群像的生动画卷。魏得胜的形象既坚强又充满人性，他在面对生死、金钱和爱情三关的考验中，展现出了坚定的革命意志和深厚的无产阶级情怀。特别是影片对魏得胜和玉贞之间爱情的细腻描绘，不仅丰富了人物的内心世界，也深化了电影的主题。他们的爱情质朴自然，充满了生活气息和人情味，这种真实感人的情感表达，是影片获得成功的重要因素。斯琴高娃在影片中的表演，更是将玉贞这一角色演绎得淋漓尽致。她的表演既有激情又不失含蓄，深刻地刻画了玉贞的内心世界和情感变化。无论是在细心照料魏得胜时的温柔体贴，还是在面对爱情时的大胆表白，斯琴高娃都以她真挚的表演感染了观众，使玉贞这一角色成为了中国电影史上不朽的经典形象。影片在视听语言的运用上达到了高度的统一和完美，通过精心设计的照明和色彩，成功地烘托了气氛和深化了主题。如影片前半部分以冷色调为主，通过阴天、狂风、大雪等自然景象，营造出一种凄冷的环境气氛，反映了主人公沉重、压抑的心情。而随着剧情的发展，色彩逐渐变得明亮温暖，不仅反映了主人公心理变化，也象征着从冬天到春天的季节更替，预示着希望和新生。影片的导演李俊在创作过程中，始终坚持真实性和民族化的艺术追求。他没有盲目追求形式的美，而是着力于朴素、真实、自然的表现手法。这种艺术处理不仅使影片在情感表达上更加真挚动人，也使影片具有了鲜明的民族风格和艺术个性。此外，《归心似箭》在爱情描写上的成功，为后来的电影创作提供了宝贵的经验。《归心似箭》是一部集艺术性、思想性和观赏性于一体的优秀电影作品。这部电影是对抗日战争时期人民不屈不挠、勇往直前精神的赞颂，也是对人性中美好情感的深情讴歌。它将永远留在中国电影的宝库中，成为后人学习和研究的宝贵财富。恰如导演严寄洲的评价：该片没有编排离奇曲折的情节，没有追求叱咤风云的大场面，没有耍弄装腔作势的廉价噱头，而是忠实地遵循现实主义创作道路，为观众描绘了一幅色彩绚丽但又亲切可信的画卷，使人感到一股扑面而来的生活气息和诗意盎然的艺术魅力。（编辑：赵敏）
1963年
导赏：该片以现实主义的手法成功地塑造了具有人道主义精神的知识分子的形象，反映了他们的苦闷与彷徨。悲剧性的结局，体现出旧知识分子在传统观念和封建势力的压力之下的无能为力，也表达出原作所蕴含的基本思想。（《腾讯网》评）