吴炜伦

Wai Lun Ng

有片源
2023年
导赏:《毒舌律师)是一部律政题材电影,主要叙事空间是法庭,影片继承了港式法庭片的一系列叙事要素,由此展现出另一种极具张力的现代生活景观。故事情节紧凑,逻辑链完整且令人信服。人物形象栩栩如生,特别是主角林凉水,他不仅具备扎实的法律知识和卓越的口才,还以维护正义为己任,拥有“现代小人物的侠义精神”。影片有着鲜明的港式喜剧风格,也体现了导演吴炜伦对港片的继承与鼎新。作为多部经典动作片的编剧,他担当导演想要尝试以动作戏的方式拍法庭上的文戏,以快速剪辑和多角度拍摄等拍摄手法,为电影带来不同的观感。本片是一部黑色喜剧,遵循五幕剧的开端、发展、高潮、结局、尾声的单线性叙事结构。电影采用了一个经典叙事策略:一个平民英雄拼尽全力对抗权贵,为弱者申冤。在这种故事类型中,正派、反派、受害者的边界都是清晰的;在既定的框架下,真相自然也是确定的。没有大明星阵容,没有华丽的视觉风格,没有动作场面、警匪元素,甚至没有刻意渲染悬疑氛围。通过富有感染力的戏剧冲突,展现不畏强权、捍卫公平正义的主题,引发共鸣。整部片子传达的是“凭良心、天有眼、善恶到头终有报”这些朴素的价值观。影片把法庭变成一个大舞台,聪明地利用真实的法律程序和法庭规则来制造戏剧感,让影片有了跟其他法庭戏不一样的味道。(编辑:大陆)
2021年
导赏:由梁乐民执导的《梅艳芳》是一部将艺术与现实成功融合的传记电影。影片带领观众重温了这位传奇女星的一生,以复原的场景和细腻的情感叙述再现了20世纪末的香港,在叙事结构和艺术表达上取得了不俗的成就。影片的视觉效果尤为突出。影片精心还原了20世纪八九十年代的香港街景与歌舞厅,重现了那个时代的独特魅力。影片采用了色彩浓烈的滤镜传递港风情调,还通过数码技术重现出梅艳芳告别演唱会的壮观场景。在叙事上影片打破了传统传记片的线性模式,采用倒叙的手法,从2003年的告别演唱会倒回到她的童年岁月,避免了“流水账”式的叙事陷阱。同时还通过两条叙事线索交织展开:一条展示她事业上的辉煌与低谷,另一条则关注她在感情世界中的波折。而影片最动人的地方莫过于梅艳芳与舞台、观众之间的深厚情感。告别演唱会上,王丹妮扮演的梅艳芳身披婚纱,登台演唱《夕阳之歌》,那一句“我不舍得”既是对自己舞台生涯的告别,也是她对生活、对观众的不舍。真实影像与虚拟表演的交替剪辑,令观众几乎忘记了屏幕上的是演员,而深信她就是那个站在舞台上坚韧不拔的梅艳芳。影片不仅仅是一部单纯的传记片,它还凭借其迷影特质,成为香港娱乐业乃至整个社会变迁的缩影。运用大量的纪录片片段与经典电影致敬手法,让历史与虚拟世界交织在一起,产生出一种强烈的怀旧氛围。多重时空的交错,展现了梅艳芳作为一个个体与整个香港时代的共鸣。《梅艳芳》不仅是一部献给歌迷与影迷的情感之作,也是香港电影在复兴道路上一次极具艺术追求的自我突破。通过真实与虚构的交织,影片成功塑造了一个不被定义的梅艳芳,一个活在每个人记忆、镌刻在香港这座城市发展记忆中的梅艳芳。(编辑:颜诗雨)
2018年
导赏:《捉妖记2》由井柏然、白百何、梁朝伟领衔主演,延续上一部围绕可爱妖精小胡巴所展开的精彩魔幻情节,本片深入挖掘了中国古典文学中“寻亲”这一经典母题,并以富有创意的手法进行了现代诠释,讲述胡巴一家天各一方,在历经曲折的旅程终于幸福团聚的合家欢故事,体现了人与妖之间骨肉亲情。此外,天阴和小岚拯救小刺妖母子、反派屠四谷最终被胡巴打动而融化内心坚冰的过程也都喜感十足、感人至深。当民族想象与数字技术相碰撞,所呈现的一幕幕影像奇观便会给观众带来别具一格的审美愉悦感。不同于西方故事中金刚、异形等怪物形象常因变异而产生,《捉妖记》系列以我国古籍《山海经》中修炼成精的“妖”为原型灵感来源,运用现代数字技术创造了人气超高的胡巴形象,在第二部中还加入了笨笨等一众憨态可掬的小妖,极具民族特色。场景设计以特效为主,实拍为辅,几大主场景都恢弘非凡,回廊、飞檐、华堂、雕花等古色古香的细节都处处体现创作团队的匠心独运。作为取材自上古神话的类型电影,故事自然也传递了儒释道的中式哲学内涵——血浓于水的伦理纲常,以及万物有灵的自然生态观念能够让现代观众也感同身受、心有戚戚。以《捉妖记2》为代表的国产奇幻类型电影,通过对本土的神话传奇、志怪小说等资源进行开掘和研新,依循影像叙事规律,并结合先进CG技术,所创造出来的商业大片具有无限潜力,从虚拟形象的考据,到摄影构图、色彩搭配的选择,再到主旨立意的呈现,都需要创作团队独具慧眼、千锤百炼的设计,让先民天马行空的观念和艺术与时俱进,重新焕发出瑰丽的光彩。(编辑:曾奕琦)
2016年
导赏:2012年的《寒战》被影迷捧为《无间道》之后香港警匪片最有力的一道强心剂,不但揽下香港金像奖含最佳影片、最佳导演在内的九项大奖风光无限,更“坏坏地”在结局彩蛋里偏留下彭于晏的“蜜汁响指”,令一干影迷为幕后大佬身份操碎了心。本片作为续集,郭富城、梁家辉两大主演“续约”斗法,除了一如既往火爆的唇枪舌战,针锋相对之外,还将联手对抗超出想象的幕后势力。据导演陆剑青所说,相比上一部电影,香港警局依旧暗流涌动,两人的对峙也将更加精彩。这次,郭富城饰演的刘杰辉不仅职权地位岌岌可危,身家性命更受到威胁;而梁家辉饰演的李文彬也因爱子李家俊(彭于晏饰)这个不安定分子再次陷入情与法的纠葛,或将放手冒险一搏,这个角色内心的挣扎痛苦和欲望令人着迷。值得一提的是,周润发在《寒战2》中饰演的简奥伟是一个智慧、深邃、有城府且带有一些神秘感的角色,他的加入让政治局势和权力格局变得更加复杂诡谲。作为一部警匪巨制,《寒战2》有不仅节奏紧张的剧情与错综复杂的权力斗争,还在此基础上突出了主角之间的感情线索,比起第一集,《寒战2》对两代人之间和警队兄弟之间的情愫更下功夫,使得整个故事更加丰满而动人。影片质感非常真实,该片中的警队葬礼、地铁爆炸等重头戏都动用了数百群众演员出镜,其中还包括近200人的真实辅警。《寒战2》戏里所用的枪械都是真枪实弹,主演身着的警服都是严格按照香港警队官阶特意定制。尤其是隧道里的那场追车戏,加入了逼真的爆炸和碰撞效果,在《寒战2》中起到了至关重要的剧情推进作用,直接关联到蔡元祺一行人与刘杰辉之间的冲突爆发。隧道作为一个封闭且有限的空间,车辆的移动速度和方向受到限制,为追车戏提供了独特的背景,增加了紧张感和不确定性。精心的场景设置、高超的摄影技巧、逼真的视觉效果、恰到好处的色调与光影、用心的服装与道具设计以及巧妙的剪辑与节奏控制,影片呈现了华语电影的顶尖制作水准。更何况,本片还具有深刻的社会寓意,通过虚构的剧情解剖了香港政治生态和警队内部权力格局,揭露了敌对势力政治腐化、暴力乱港的野心和手段,肯定了维护香港的稳定、发展、繁荣的中坚力量。(编辑:路明慧)
2014年
2013年
导赏:林超贤,这个名字在华语电影界代表着一种独特的风格和品质保证。从警匪片的紧张刺激到动作片的热血沸腾,林超贤总能以其敏锐的视角和匠心独运的叙事手法,带给观众意想不到的惊喜。2013年,他执导的电影《激战》再次证明了这一点,这部作品不仅展现了他标志性的动作场面,更融入了深刻的人文关怀和温情叙事。在《激战》中,林超贤巧妙地将动作与情感交织在一起,创造出一种独特的观影体验。影片通过张家辉和彭于晏饰演的角色,展现了两个不同背景的人物如何在逆境中寻找自我救赎的道路。动作场面的激烈与人物内心情感的细腻,形成了鲜明的对比,让观众在紧张刺激的格斗中,同样能感受到人物的情感波动和心路历程。在《激战》中,程辉和林思齐两个角色都有着复杂的内心世界和丰富的情感层次。程辉的落魄与自我救赎,林思齐的富二代到拳击手的转变,在林超贤的镜头下逐渐展。他们的故事不仅仅是关于拳击,更是关于尊严、梦想和家庭的深刻探讨。林超贤在《激战》中展现了他温情的一面。影片中的人物关系,如师徒情、父子情等,都被赋予了深刻的情感内涵。这些情感线索贯穿全片,为激烈的动作场面增添了一抹温情的色彩。林超贤通过这些细腻的情感描写,让观众在欣赏视觉盛宴的同时,也能体会到人物内心的挣扎与成长。他并不满足于仅仅拍摄一部动作片,而是力求在动作的基础上,探索更深层次的主题。《激战》中的每一个镜头,每一段对话,都透露出导演对于人性、梦想和社会现实的深刻思考。这不仅是一部充满动作和激情的电影,更是一部充满温情和深度的作品。在林超贤的镜头下,我们看到了人物的成长与挣扎,感受到了梦想的力量和家庭的温暖。(编辑:赵敏)
2012年
2010年
导赏:以动作场面著称的导演林超贤在《证人》之后,又带领原班人马推出了《线人》,这部影片看似是《证人》的延续,但其实是“面目全非”的全新原创故事。《证人》中的悍匪张家辉摇身一变饰演一名不择手段的情报科督察,而上一部中扮演警察的谢霆锋则饰演刚出狱的犯人,被张家辉选作线人。正如影片的片名,林超贤聚焦“线人”这个在警匪片中被忽略的群体,在警匪冲突的故事主线中深入挖掘角色人物的内心,开拓了警匪电影的新领域,也突破了香港传统警匪片类型片的模式。正如林超贤所说,《线人》其实也是港产警匪片的一种转型:“我的兴趣是钻研人性的冲突,警匪片里警与匪的冲突是最常见的,但《线人》倾向于表现人性的一面,这是警匪片的一种转型,已经不再是那种只求破案、抓坏人了。”为了配合剧情的需要林超贤设计了大量动作场景,以动作戏份的暴力程度来看,《线人》远超《证人》,惊险的枪战、紧张的追车、拳拳到肉的真实搏击,不但镜头写实,而且对于人性也有了深层次的挖掘。谢霆锋、桂纶镁、苗圃、陆毅等人的表演为这部影片增色不少,对于陆毅和桂纶镁来说,也有更多的“第一次”在银幕上留下印记。一直以阳光男人形象出镜的陆毅首次出演坏人,化身为黑帮大佬令人刮目相看。以清纯形象示人的桂纶镁则饰演黑帮大佬的女人,这个角色对一直演文艺电影的桂纶镁可说是入行以来最大的挑战,最终角色抽烟、喝酒的模样也获得了观众的认可。影片在第30届香港电影金像奖上获得了八项提名,主演谢霆锋更是捧得最佳男主角的奖杯,这部作品也成为了他职业生涯的里程碑。(编辑:方舟)
2009年