解衍

Yan Xie

有片源
1992年
1991年
1990年
导赏:李少红执导的影片《血色清晨》,取材自拉美魔幻现实主义大师加西亚・马尔科斯的小说《一件事先张扬的谋杀案》,这部影片无疑是90年代中国影坛的一部现实主义力作。事实上,加西亚・马尔科斯的故事仅仅为李少红提供了一个借口,一场谋杀案牵扯出的包办婚姻、重男轻女、道德尊卑等人性议题,将中国封建愚昧思想呈现出来的冷酷基调,展现的深刻入骨。非线性的叙事手法杂而不乱,让观者从多重角度了解事件的发生状态,客观表达电影讯息,理性之余又见感性。影片主要展现调查员的查证过程,以一个外来者的视点,缓慢、细腻甚至冗长地展现着谋杀案的前史与后果,直到推出了影片的“高潮戏”:一件事先张扬的谋杀案。在影片的叙事结构中,这已是全然不复悬念的叙事行为;但在这一完整的顺时叙事组合段中,全知视点张弛得当地组织起令人窒息而悚然的戏剧张力。这无疑是全片充满残酷诗意的华彩乐段。和原作一样,影片选取了回溯、或曰时空交错式的叙事结构。但与原作不同,不是一个友人数十年后的追忆,而是惨案发生后立刻开始的刑事案调查。于是,调查员的行动构成了影片中的现实行为线。但事实上,关于这桩案件并不存在着任何谜团或疑点﹕因为它不仅是事先张扬的、而且是在众目睽睽下完成的。凶杀 认无疑、凶手确认无疑。于是,调查的重点便转移为对犯罪动机的确认。而动机同样昭然若揭﹕雪耻复仇。事实上,调查的重点围绕着犯罪动机是否真切,即红杏、明光间是否存有“奸情”。对原作所作的另一处重要改编正在于此,在原作中,新娘安赫拉之婚前“失贞”是一个确凿的事实;而在影片中,这则是一个不曾确定的无解之谜。尽管创作人员无疑将它作为一种愚昧信念中的无稽之谈,但无解的原因在于它无关宏旨﹕影片《血色情晨》是一部现实主义力作,而显然不是一个侦破故事。于是,围绕着影片中的调查,红杏是否“失贞”,明光是否有罪,便成了一个结构影片叙事的虚假的悬念。而在对这一悬疑的调查中,创作者成功地组织起一个多义而丰满的现实乡村生活画卷,一幅远非明媚动人的现实主义景观。对于影片的叙事而言,这正是一场极为成功而深刻的调查。它所揭示出当然并非隐秘或“奸情”,而是明光悲剧更为深刻的社会成因。
1989年
剧情: 白马寺明惠法师选派铜头铁罗汉不戒携带他的佛珠与亲笔度牒两件信物,前往开元寺迎取稀世珍宝《释源真经》。各路侠客、武士闻知纷纷出笼准备抢夺真经,以获取经中武功秘诀,称雄江湖。 黑龙会二爷假扮行商,带领恶徒,尾随不戒进了小镇饭馆,公然挑起事端。不戒忍无可忍,在与他们的打斗中不慎遗失佛珠。行商得到佛珠,又指挥恶徒去围堵不戒,强索亲笔度牒。    空门庵带发修行的小村姑无忌路见不平,仗义相助,她略施小计使不戒脱离险境。峨眉双侠旱地雷和花面狐受黑龙会雇佣,企图在山神庙利用迷魂药谋取亲笔度牒,没想到不戒识破诡计并借机渊换了水碗,双侠自食其果。行商孤注一掷,派智聪持佛珠去开元寺涯骗真经。 不戒在无忌的帮助下,从定门庵师太处借到佛珠一颗,也来到开元寺。寺里方丈见不戒和智聪各持信物,一时真假难辨,决定先立真经离寺法令,再决定由谁护经。双侠潜入方丈净室,逼追方丈交出真经,被不戒逐出。深夜,双侠放迷魂红烟,熏倒方丈,欲盗真经。不戒暗中装神弄鬼,吓跑双侠,保住真经。由于不戒护经有功,方丈决定将经交给他迎回。    在回白马寺路上,不戒又遇双侠,他们劫持无忌,以此换取真经。不戒大展“铜头”绝技,镇住双侠。埋伏已久的行商一伙蜂拥而出,将他们团团围住。这时一位神秘的蒙面人出现,一指金枪将不戒击倒在地,抢到经书。不料经书是假的。蒙面人令行商处死不戒、无忌和双侠。紧急关头,师太持利剑赶到,救出他们。双侠幡然悔悟,决意护寺保经。方丈让大知客夜审智聪,查清诓经的真相。智聪逃出暗室,携毒镖去暗害不戒,结果反被不戒用此镖处死。    不戒因触犯佛门不杀生的大戒,被方丈逐出寺门,不许再提护经之事。不戒路遇无忌、师太、双侠等人,当他们看见黑龙会聚众去围寺抢夺真经时,决定前去护寺保经。    经过一番血战,他们粉碎了黑龙会的阴谋,并揭开罪大恶极的蒙面人的真面目。最后,不戒完成了明惠法师的嘱托,迎回《释源真经》。
1988年
偷鱼贼
偷鱼贼

演员(饰 Magan the fish poach)/

导演:石晓华/
类型:动作/
1986年
导赏:《老井》是西安电影制片厂1987年推出的作品,由第四代导演吴天明执导,改编自作家郑义的同名小说。该片一举斩获第2届东京国际电影节最佳影片、最佳男主角、国际影评人特别奖三项大奖,成为中国电影走向国际的重要里程碑。吴天明的视听语言使用极有震撼力和隐喻性。电影开场的“定井仪式”中,村民们跪在干裂的土地上,道士摇铃诵经,红布幡在灰黄的山坡上刺眼地飘动。这个场景没有一句台词,但飞扬的尘土、麻木的面孔和刺耳的铜铃声,已经道尽了村民对“水”的绝望与迷信。全片以黄、黑、红为主色调,黄土代表着贫瘠,村民的黑棉袄像沉重的枷锁,而血迹、喜字、盖头等红色元素,则暗示着暴力、欲望与宿命。作为摄影出身的非职业演员,张艺谋的表演毫无技巧痕迹,完全靠身体本能征服观众。有一场戏是旺泉背着200斤石板下山,麻绳深深勒进锁骨,脖颈暴起的青筋,脚步踉跄却始终不卸下重负。这场戏让人直观感受到,祖辈传下来的打井使命,早已压弯了人的脊梁。在打斗后满脸血污的特写中,张艺谋贡献了一场精彩的表演,他的眼神十分空洞,血水顺着皱纹流成沟壑,整张脸像风干的泥塑,趋于静止的表演具有强大的冲击力,演绎出一种彻底认命的麻木。“井”在电影中不断变换角色,开篇坍塌的老井像张着血盆大口,吞没了旺泉的父亲;村民用血汗浇筑的新井,也逐渐变成吞噬生命的怪兽,村民每次向下挖掘都在重复“挖井-塌方-死人-再挖”的循环,这种无力的悲壮感在暴雨夜达到顶峰:所有人在泥浆中翻滚,俨然一幅集体受难的残酷图景。结尾刻满156个死者名字的石碑,成了竖立在黄土坡上的巨型墓碑。“死个人算甚?这山上的黄土,哪一捧没吃过人血?”老支书的这句话,揭开了中国农民最悲壮的生存逻辑——用无数条命去填一口井,只为证明“我们不是窝囊废”。这种近乎残酷的坚持,亦是对生命尊严的捍卫。旺泉是传统枷锁下的牺牲品,他为了打井放弃爱情,娶了不爱的寡妇,最后变成一台“打井机器”。巧英的离开象征着对宿命的反抗,而她留下的水文资料,又暗示着科学理性终将冲破愚昧——这种矛盾正是80年代中国农村的缩影。(编辑:王梓苡)
1985年
取长补短
取长补短

演员/

导演:张惠钧/
类型:剧情/
1983年
导赏:电影《咱们的牛百岁》改编自农民作家袁学强小说《庄稼人的脚步》,是一部反映农村改革新风貌的轻喜剧,影片主要讲述20世纪80年代初,实行家庭联产承包责任制初期,一个乡村生产能人带领五个村庄边缘人一起致富的故事。影片中的人物形象设定带有明显的时代烙印,牛百岁作为共产党员具备责任感和使命感,遵循着正面人物塑造模式,懒汉组的五个社员被认为是村庄边缘人,但他们身上的边缘性都源自于历史原因。菊花是一个泼辣的寡妇形象,因在特殊时期的情感问题遭到村民的闲言闲语;牛天胜外号“浪荡鬼”,因被牛四生生拆散与兰花的恋爱而逐渐萎靡不振;田福是典型的懒汉形象,在农业合作社时期便养成了偷懒不干活的习惯,自称是“社会主义的优越性”;牛其鲁莽冲动,热衷用暴力解决问题,然而这其实是十年特殊时期对他造成的后遗症;新良外号“三只手”,是一个贪小便宜的小偷角色,这是由先前生活困顿所养成的不良习气。五位村庄边缘人令人嗤之以鼻的行为实则并不是天生的,而是由背后的社会原因和土地制度的更迭所造成的,对懒汉五人组进行改造,既是对土地制度改革政策的彰显,也是对乡土社会道德秩序重组的想象。作为一部轻喜剧影片,该片采用了生活化的喜剧风格,叙事结构符合十七年时期喜剧电影的情节模式链,包括营造氛围,制造矛盾、笑料噱头,使用误会、巧合等叙事表现方式及大团圆结局的设定等,通过人物的性格和菊花与秋霜、秋霜与百岁、菊花与田福等人物之间的微妙关系上演一个个妙趣横生的事件。同时影片中的对话、台词等语言带有喜剧俏皮之感,充满了乡土气息和生活情趣,例如菊花与牛百岁妻子秋霜之间隔墙争吵的台词贴近现实生活,符合人物农民身份,反映出人物泼辣但仍心存善良的性格,同时又表现两人之间剑拔弩张的关系,使影片的表达更加生动有趣。(编辑:州文)