曹保平

Cao Baoping
有片源
2019年
导赏：《铤而走险》是由资深监制曹保平携手青年导演甘剑宇共同打造的一部充满挑战与创新的黑色犯罪片。两代犯罪类型片导演交相辉映，不仅能看到曹保平犯罪类型的黑色风格视觉体验，同时导演甘剑宇在人性层面灌注于其中的巧思。该片不仅在剧本创作上耗时两年，精心编织了一张复杂的人物关系网，更在演员选择上大胆突破，让大鹏、欧豪、李梦等明星颠覆以往形象，共同演绎了一场围绕“金钱”交易展开的紧张刺激的“狗咬狗”戏码。在离奇绑架案的结构下，在冷冽、黑色、人狠话不多的气质下，有温情底色和人性拷问铺垫于其中。正如影片的英语名字“Vortex”——旋涡，整个事件就像一个越来越大的旋涡，将越来越多挣扎的人吞噬到漩涡之中，人物抉择和转变，也成了最大看点。欧豪以其冷峻的外表和深邃的眼神，完美诠释了夏西这一复杂且极具威胁性的反派角色。大鹏饰演的刘小俊，则从一个平凡的小人物逐渐成长为敢于面对自己错误的英雄，其角色弧光的转变令人信服。《铤而走险》以其独特的“毛边”质感，即那些未经精细打磨、保留原始粗粝感的细节，以及影片所展现出的“狠劲”，即深刻揭示人性阴暗面与犯罪残酷性的勇气，深深打动了观众。其视觉风格呈现出一种“野蛮生长”的生命力，这既体现在对重庆山城独特地理环境的巧妙利用上，也体现在对色彩、光影的大胆运用中。灰暗的色调、狭窄的空间、以及不时穿插的雨景，共同营造出一种压抑而又充满张力的氛围。同时，甘剑宇在叙事节奏的把控上也展现出了不凡的功力，通过快速的剪辑、紧张的配乐以及突如其来的剧情反转，使影像不断刺激着观众的神经，既符合犯罪类型片的市场需求又具有一定的艺术价值。（编辑：明慧）
2015年
导赏：当罪恶的阴影笼罩在心头，当希望与绝望交织共舞，我们是否还能找到那条通往救赎的道路？影片《烈日灼心》的故事背景设定在一个看似平静却暗流涌动的小城，三个因一时贪念而犯下滔天大罪的结拜兄弟，在七年前的一场灭门惨案中，不仅夺去了五条无辜的生命，更在自己的心上刻下了无法磨灭的伤痕。他们试图通过隐姓埋名、重新做人来逃避法律的制裁和内心的谴责，但命运似乎并不打算轻易放过他们。经历了漫长的痛苦与挣扎，也可能永远无法到达救赎的彼岸。这种对救赎之路的深刻描绘，不仅让观众看到了人性的复杂与多面性，更引发了对于道德、法律与人性之间关系的深刻思考。为了达到艺术与商业的平衡，《烈日灼心》既有悬疑、刑侦、黑色电影的类型元素，又融入了导演审美框架内作者化形而上的表达。电影延续了曹保平导演前作《光荣的愤怒》、《李米的猜想》中凌厉的黑色影像风格，通过情绪节奏剪辑、密集特写和近景来推动叙事,展现人物焦灼情绪和生存困境。通片用肩扛摄影，只有一些必不可少的镜头用固定机位，增强了现场感与真实性，也提升了影像的叙事能力。影片的结构也非常巧妙，通过回忆、闪回等手法，逐步揭示出案件的真相，让人在谜底揭晓时不禁为之惊叹。导演努力赋予角色更多的深度，尤其是邓超与段奕宏饰演两位主角，辛小丰与伊谷春，彻底颠覆了传统警匪片中标签式的角色设定。他们不再是被简单划分为警察或凶犯的对立双方，也不仅仅是警匪关系中常见的追逐与被追逐者。相反，这两位角色拥有超越其身份标签之外的丰富性格层次，展现了人性中复杂且多面的真实面貌。（编辑：明慧）
2007年
导赏：《光荣的愤怒》向观众展现了一个恶霸横行、无法无天的农村世界。该片对中国农村的现状做出了出色描绘，让观众深刻认识到农村恶霸的嚣张和弱势群体的悲惨。导演曹保平借助黑色幽默的荒诞表现形式，用一个村庄的故事，隐喻了整个中国最基本的社会现实。如果只是寓言和讽喻，或许并不足以让人动心，让观众更加惊喜的是，电影的细节同样精彩，剧情引人入胜，剪辑凌厉，叙事推进极富节奏感。个性鲜明的人物，迭出不穷的笑料，急速推进的剧情发展，整部电影看下来叫人容不得半点的歇息和分神的机会。从这个角度看，该片是一部节奏紧凑、悬念层层、引人深思的优质通俗娱乐电影。（大陆编辑）
2001年
导赏：《绝对情感》改编自电视剧《堆积情感》，是曹保平导演拍摄的第一部电影。在命运的偶然安排下，一个男人同时闯入了安安与安然姐妹俩的生活。影片通过刻画三人在亲情、爱情、欲望之间的挣扎，呈现出都市人内心复杂的情感图画。尽管曹保平并未完全主导《绝对情感》的创作，本片依然初露他对都市话题、悬疑风格以及人的生存状态的关注。姐姐和妹妹与同一个男人产生了亲密的接触，故事并未在三人的纠缠关系上大费周章，而是注目于妹妹一系列反常的阻挠举动，使影片笼罩在淡淡的疑云之中。这片疑云始终不曾消散，妹妹或出于嫉妒，或出于对姐姐的保护，种种反常行为背后的真相并不重要，它们一经发出，便真真切切地搅动了生活的平静，带来纷乱的困扰，甚至破坏姐妹间的亲情。周易可以借酒劲与素未谋面的安然亲吻，也可以与仅有一面之缘的安安速坠爱河。都市爱情往往在一瞬间爆发，人与人之间虽彼此牵挂却无法诉诸语言，情感被日常生活损耗，以至于必须以姐姐突患疾病、妹妹无私拯救的桥段收束全片，才能化解危机，弥合都市人之间的情感鸿沟。影片不时插入主要人物的旁白，外化人物的内心世界，人物之间真正的有效对话却极少。他们在面对面时陷入表达的困境，难以直抒内心的情感，从而导致理解与沟通的困难。旁白成为表达他们真实情感的出口，却也因对象的缺席而成为自说自话的沉溺。都市成了情感的囚笼，当人物处在城市中时，他们失控、互相伤害、行为反常，当安安和周易去到小镇采风，纷纷扰扰便一瞬间与他们无关。故事从喧哗的都市开始，人被困于自顾自的旁白中，故事在一片碧绿的滩涂中结束，人依然能够最终寻找到情感的绿洲。（编辑：海边淡鼠）
2000年
剧情：经过二十年的剧本创作生涯后，他拍摄了自己的电影处女作。1990年开始撰写影片和执导电视电影。
1999年
导赏：“看见每一颗螺钉卯进去，当时我忽然有一种幻觉，仿佛觉得自己被卯进了飞机里。”电影《冲天飞豹》中的这句台词深情地彰显了中国人民解放军空军试飞员为航空事业奉献终身的无畏无私精神。本片是青年电影制片厂和电影频道联合献礼国庆五十周年的特技大作，片中有长达12分钟的180多个电脑特效镜头，在九十年代引领国产大片前沿水平。《冲天飞豹》由王瑞导演，曹保平编剧，王学圻、胡军出演师徒两代试飞员，向观众充分展示了从事这份“检验飞机技术极限”职业的英雄们，如何在和平年代冒着巨大生命危险，以超高的理论、实践水平为我国首架自主研发歼轰-7的问世保驾护航。作为军事题材故事片，本片坚持崇高与壮美的美学风格，弘扬了阳刚之气。此外，编导还精心设置了触动人心的平凡细节，例如小乔父亲的办公室墙上挂满了小乔幼年的照片，饱含着总设计师老乔对女儿的挚爱；又如孔凡试飞成功后，妻子和女儿潸然泪下，倾诉了难舍难分的家庭亲情；再如凌知远与小乔从邂逅相逢到萌生爱情，正是“飞豹”的试飞任务使这对年轻人走到了一起；特别是孔凡和凌知远这一对老战友，在危急关头抢着把生的希望让给别人，把危险留给自己的感人之情。通过这一系列父女之情、恋人之情、家庭亲情和战友之情，展现了一群新时期可歌可泣、有血有肉的军人形象。电影史见证了我国国防实力一日千里的进步。从饰演《冲天飞豹》里的年轻试飞员凌知远，到24年后再饰演《长空之王》中的大队长张挺，演员胡军感叹：“永远也无法忘记看到真实战机时的感受：震撼！自豪！我们的新型战机让我们站在了世界前列。”正是有无数像孔凡、凌知远、乔总设计师这样殚精竭虑、鞠躬尽瘁的军人，才保障了当下国泰民安的社会环境。（编辑：曾奕琦）